Consejos de escritura: lo que necesita saber para escribir una historia de ficción

Escribir ficción es un arte. Se trata de una creatividad y el don de una imaginación profunda. El encanto que transmite al agregar detalles en una escena y crear otro mundo despierta a los lectores. En la escritura de ficción, puedes ir más allá de las probabilidades y aportar algo nuevo que divierta y entretenga.

Puede crear cualquier personaje que desee que tenga cualquier característica física o facial. Incluso puedes hacer que la tortuga corra más rápido que un conejo o que un burro sea más inteligente que un zorro. Puedes hacer que los héroes mueran mientras el enemigo gana o simplemente puedes introducir una nueva vida al lector.

Sin embargo, todo esto requiere tiempo, esfuerzos, habilidades y el conjunto adecuado de experiencia. Sin verdadera determinación y dedicación, no podrás encontrar la gloria en esta profesión. Crear visualizaciones es mucho más fácil en las historias de ficción que mostrárselas al lector con palabras. Debe seguir un cierto patrón y debe conocer las reglas y regulaciones básicas. Para captar la atención de los lectores u ofrecer un notable servicio de escritura fantasma de ficción, siga las pautas mencionadas a continuación:

Conozca a su audiencia

No se puede juzgar las preferencias de los lectores. No es necesario que solo los niños se sientan atraídos por las historias de ficción. Debes haber visto películas como las series de cómics de Iron Man y Batman. Cada una de estas series y películas tiene un gran sentido intelectual respaldado con conceptos lógicos y prácticos. Estas historias no solo atraen a los jóvenes, sino que también atraen a los adultos. Vale la pena dedicar tiempo a estas historias.

Hay que ponerse en el zapato de los lectores y conocerlos de cerca. Debes saber lo que tus lectores objetivo esperan de ti y las cosas que debes incorporar en tu trabajo. Si se trata de la personalidad, investiga qué tipo de rasgos atraerían a tus lectores. Hasta qué punto se le permite agregar exageraciones y cómo equilibrarlas con explicaciones lógicas. Los lectores de hoy se han convertido en los mejores en el análisis crítico de una trama. Entonces, debes tener eso en cuenta y ofrecerles algo valioso e interesante.

No olvidar: si ha elegido su grupo deseado de audiencia o lectores objetivo, después de completarlo, revise su trama una vez más, o busque comentarios de un lector que pertenezca a ese grupo de edad. Te hará ganar más confianza en tu creación.

Elige el subgénero adecuado

Elegir un subgénero adecuado va de la mano con el primer consejo. Cuando conozca a sus lectores, trate de averiguar qué género tiene el mayor potencial para atraerlos. Cada grupo de lectores tiene ciertas preferencias. Les gusta cierto género de ficción. Los subgéneros más comunes son romance, suspenso, terror, ciencia y comedia. Puede elegir cualquiera de estos o mezclar más de un género para producir algo nuevo y fresco. Una gran población de lectores elogia los estilos de escritura entre géneros. Todo lo que es esencial es crear tramas convincentes y mensajes encantadores para motivar e inspirar a los lectores.

Dibujar personajes reales

Dibujar un personaje en tu escritura de ficción es una de las cosas más cruciales y difíciles. Crear un atuendo y seleccionar un peinado desordenado no va a funcionar bien. Tienes que considerarlos reales. Tienes que reflexionar sobre cada rincón y área de su personalidad. De construir una personalidad con fortalezas y debilidades al mostrar la sutil transformación que le provocaron los hechos ocurridos en su trama.

Tienes que añadir emociones, sentimientos y un sentido de respuesta. Cada personaje debe exhibir una personalidad diferente con un conjunto único de rasgos. Si uno está mostrando algunos miedos y fobias a cierta cosa, el otro debe ser una persona segura, astuta y valiente. Desde la selección de su peinado hasta los diseños de sus atuendos, posturas y gestos hasta el estilo correcto de diálogo con la selección adecuada de palabras, cada rincón debe conducir hacia el espectáculo de personalidad que están decididos a exhibir.

No depende de usted decidir de qué manera se supone que debe conducir el personaje, debe basarse en su personalidad y la forma de toma de decisiones que ha estado exhibiendo. No puedes contradecir ningún sentido o respuesta con la personalidad que has demostrado a lo largo de la trama.

No digas, muéstrales

La mejor y más atractiva historia de ficción es la que puede llevar al lector a esa escena o entorno y hacer que experimente las cosas que el personaje ha estado experimentando y con las que ha estado lidiando. Si se trata de una tragedia, debe sentir la pena y el dolor de un nudo de lágrimas formándose en la garganta. Debería poder ver la historia con conectividad.

Debe agregar tal nivel de detalle que un lector pueda nadar a través de su trama. En la narración de historias de ficción, los escritores tienen que usar escenarios intrincados y se esfuerzan mucho en explicar cómo se ven sus estatutos. Si has leído los libros de magia inducida de JK Rowling, Harry Potter y su serie, te habrás dado cuenta de lo difícil que es explicar cómo llegan los dementores o la forma en que Harry Potter se estrelló contra el andén 9 3'4. Todas esas escenas son completamente opuestas a la realidad, por lo que se necesita un gran esfuerzo para escribir con palabras que puedan esbozar la escena exacta.

Crear parcelas y subparcelas

Tienes que componer el libro dividiendo la trama en muchas subtramas. Sin embargo, debe asegurarse de mantenerse en el camino correcto. En la búsqueda de crear más atractivo agregando tramas secundarias, no olvide la trama principal de su historia. Mantén tu atención en la trama principal y moldea las tramas secundarias de manera que cada una vuelva al origen. Tu trama debe ser minuciosa y bien estructurada. Agregue secciones y escenarios relacionados. No te alejes de tu historia principal.

El arte del conflicto

Una de las cosas más complicadas en la escritura de ficción es practicar el arte de crear conflictos. Necesita esbozar conflictos poderosos para agregar un poco de emoción a la trama. Necesita crear luchas y suspenso para mantener la atención de los lectores objetivo. Además, los conflictos o tragedias deben tener efectos secundarios en tus personajes.

Necesitas mostrar una transformación en la forma en que se han desarrollado tus personajes. Mantener a tus personajes iguales de principio a fin no atrae ni interesa a tu historia. Tienes que mostrar la forma en que crecen y adquieren un sentido de madurez. Muestre a los lectores la forma en que ciertos actos han influido en su pensamiento y perspectivas.

Vuelva a revisar su trabajo

Una vez que haya terminado de componer su contenido, debe buscar cada error. Debe verificar los defectos y errores gramaticales existentes en la trama. Debe buscar estructuras de oraciones vagas y cualquier contenido que pueda sonar ilógico e irracional.

Su historia debe estar libre de errores y debe ser lo suficientemente convincente para mantener la atención del lector a lo largo de la trama. Debe dominar su técnica de establecer comparaciones y mostrar los elementos, los rasgos y la escena de manera adecuada.