Comment trouver le conflit dans une histoire

Publié: 2020-12-02

[slider]L'un des plus grands défis pour écrire de meilleures histoires est de savoir exactement quelles scènes écrire. Les meilleures scènes se concentrent sur les éléments centraux du conflit – ce qui signifie qu'avant de pouvoir écrire des scènes étonnantes, vous devez trouver le conflit dans une histoire.

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Vous avez peut-être une bonne idée d'histoire en tête. Mais les détails de celui-ci – quels moments capturer – ne sont pas clairs. Le résultat est souvent un blocage de l'écrivain, ou une histoire qui semble « décalée », ce qui signifie qu'elle n'est pas axée sur les bonnes choses.

C'est là que la cartographie des conflits peut rendre votre écriture encore meilleure !

Des scènes fortes viennent de plans forts. Et visualiser le conflit entre vos personnages est un excellent moyen de le faire.

Quand le conflit dans une histoire n'est pas clair

Le conflit est essentiel à une histoire forte.

Mais rarement le conflit d'une histoire apparaît comme par magie dans nos esprits. C'est parce que l'inspiration vient souvent d'autres sources : la beauté, la musique ou les situations. Nous sommes rarement inspirés par une séquence ciblée d'événements construits autour de la poursuite d'un objectif (ce qu'est une histoire), car cela a tendance à se produire trop rapidement pour être noté.

Ainsi, lorsque nous nous asseyons pour écrire, nous ne faisons que traduire l'image ou l'idée que nous avons eue en une image-mot.

Sauf que ce n'est pas un conflit. J'en ai fait l'expérience en 2012 lorsque j'ai décidé d'écrire un roman policier sur une famille de la Nouvelle-Orléans. Ma femme et moi sommes même allés en vacances là-bas, juste à l'extérieur du quartier français. Et bien que nous ayons vu beaucoup de belles choses, entendu de la musique incroyable et proposé de nombreuses situations intéressantes, un conflit d'histoire fort ne nous est pas venu alors que nous transpirions à travers la ville.

Comment pouvons-nous traduire l'inspiration et les idées en un conflit clair dans une histoire ?

Simple : Commencez par dessiner deux cercles.

Carte des conflits : dessiner une relation

Pour commencer votre carte de conflit, dessinez deux cercles vides. Ensuite, connectez-les avec des flèches en arc, comme ceci :

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Maintenant, décidez quelles sont les deux personnes qui sont en couple dans votre histoire. Vous n'avez pas besoin de noms. Juste des gens. Mère et fille? Petit ami et petite amie? Propriétaire et chien ?

Tu décides.

Il suffit de mettre quelque chose dedans.

Ensuite, sur la flèche partant de la bulle d'un personnage, écrivez ce qu'il attend de l'autre personnage. Cela peut être physique (préférable) ou non physique (d'accord, ajoutez simplement quelque chose de physique pour l'accompagner, comme "affection = câlin").

Ensuite, considérez ce que l'autre personnage pourrait vouloir du premier. Écrivez-le sur sa flèche.

Ce faisant, tenez compte des traits qui pourraient être essentiels à chaque personnage. Notez-les dans les cercles. C'est le moment de créer sans aucune crainte ni réserve.

Et pour le garder sans peur, faites-le au crayon afin que vous puissiez effacer et modifier à votre guise!

Créer 4 relations

Selon Robert McKee, il existe quatre types de personnages avec lesquels presque tous les protagonistes ont une relation dans la plupart des histoires. Chaque fois que je construis une nouvelle histoire dans un nouveau monde, je trouve que c'est un point de départ fantastique, et c'est ce que j'ai fait en construisant le monde de ma pièce de La Nouvelle-Orléans.

Les quatre types de caractères à remplir en premier, selon votre planification, sont :

  • Ami : Qu'est-ce qu'on pourrait attendre d'un ami ? À quoi ressemble l'échange d'objectifs dans l'amitié?
  • Autorité : Comment cette relation crée-t-elle une énergie bienveillante et/ou négative ?
  • Amour : comment le protagoniste pense-t-il, et envisage-t-il éventuellement de poursuivre son intérêt amoureux ?
  • Enemy : Qui s'oppose au protagoniste ? S'agit-il d'une opposition directe (contredisant l'objectif du protagoniste) ou d'une compétition (poursuivant le même objectif ou un objectif similaire) ?

Une fois que vous avez établi ce que le protagoniste attend de chacun de ces personnages, dessinez des flèches reliant les personnages les uns aux autres. Qu'est-ce que l'Autorité pourrait attendre de l'Ami ? L'Ami de l'Amour ? Etc.

Non seulement cela vous donne plus de personnages avec lesquels travailler, mais cela plante les graines du conflit qui fleuriront en scènes fortes. Lorsque les personnages sont engagés dans des relations authentiques, le conflit entre eux se produit plus naturellement. Cela ne semble pas flou, ni ne sort de nulle part.

Prévoyez donc deux personnages (ou plus) qui veulent des choses l'un de l'autre qui ne peuvent pas être facilement données.

Vous pouvez voir la relation de ma protagoniste, Isabel, avec deux de ces personnages ci-dessous : l'Ami (son frère adoptif) et son Autorité (sa mère, Natasha). Notez que je n'avais pas encore compris le but d'André. C'est vraiment une façon de découvrir le « monde » de votre protagoniste !

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Ajoutez des objectifs et partez

Quand j'en ai terminé avec ma carte de conflit, elle était si grande que ma pièce ne pouvait pas contenir tous les personnages et relations. Alors j'en ai coupé cinq !

Pourtant, la carte était inestimable pour planifier les relations et les conflits dont j'aurais besoin pour que l'histoire fonctionne. Cela m'a donné les graines de grandes scènes dramatiques.

Et le résultat a été une pièce amusante et passionnante qui a surpris tout le monde avec son conflit authentique !

Cependant, il y a une chose que je n'ai pas faite et que je vous recommande vivement de faire : ajoutez des verbes d'action à l'objectif de chaque personnage. Il y a une grande différence entre un Ennemi qui choisit « d'anéantir » pour atteindre son objectif, et celui qui « humilie ».

Ma protagoniste, une future mariée, a choisi de "apaiser" sa mère autoritaire afin d'obtenir son objectif "d'amour et d'approbation véritables". La pièce aurait été bien différente si elle avait choisi de « blâmer », « mentir » ou « ignorer ». Les verbes sont importants et ils peuvent vous aider à créer ces scènes cruciales.

Vous pouvez consulter une grande vue de ma carte finale ici. C'est un gâchis - quatre morceaux de papier collés ensemble et numérisés dans l'ordinateur en trois lots.

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Mais le processus de planification est censé être désordonné, pas un produit fini parfait ! Et un plan bien exécuté peut mener à un merveilleux produit final !

Essayez la cartographie des personnages et voyez votre histoire se renforcer tout de suite !

Comment trouvez-vous le conflit dans une histoire? Faites le nous savoir dans les commentaires.

ENTRAINE TOI

Prenez quinze minutes pour rédiger une carte des personnages pour les quatre personnages du « monde » de votre protagoniste : ami, autorité, amour et ennemi. Assurez-vous que les flèches partent de chaque personnage vers les autres, identifiant ce que chacun veut dans chaque relation. Ajoutez ensuite des verbes d'action qui décrivent comment chaque personnage s'y prendra pour obtenir ce qu'il veut.

Dans les commentaires, résumez l'une de ces relations en partageant ce que chaque personnage attend de l'autre, et ce qu'il compte faire pour l'obtenir ! Assurez-vous ensuite de laisser des commentaires à vos collègues écrivains!