Voici les 13 habitudes créatives les plus importantes à apprendre

Dans cet article, j'explique 13 habitudes créatives que tout le monde peut cultiver.

Les créatifs n'ont pas besoin d'habitudes, n'est-ce pas ? Après tout, ce type de travail implique de susciter l'inspiration et des idées originales.

Les habitudes décrivent les activités que vous faites tous les jours, que ce soit consciemment ou inconsciemment. Il y a de fortes chances que vous suiviez déjà plusieurs habitudes qui aident ou entravent votre processus créatif. Et le travail créatif est également difficile.

Alors pourquoi compliquer les choses ? En vous concentrant sur les bonnes habitudes créatives, vous vous dirigerez vers un objectif créatif plutôt que de vous en éloigner.

1. Méditer

Il y a quelques années, j'étais déprimé. Je travaillais dans un travail que je détestais et mécontent de toutes les exigences croissantes de la vie de famille. J'ai dit à qui voulait l'entendre qu'une petite famille "vous met cinq ans".

Je ne plaisantais qu'à moitié. Quand j'ai commencé à méditer, j'avais du mal à m'asseoir sur un coussin pendant plus de quelques minutes sans que mon esprit vagabonde. Maintenant que je médite depuis quelques années, je suis toujours assis sur un coussin et je me demande s'il faut manger du steak ou du poulet pour le dîner au lieu de me concentrer sur la respiration.

Pourtant, la méditation m'aide à relever les défis au travail et à me concentrer lorsque j'ai passé trop de temps à lire le New York Times ou le Guardian . La méditation et la pleine conscience m'aident également à gérer ma mauvaise humeur. Et cette habitude aide également à trouver de meilleures idées pour le travail créatif.

Le cinéaste David Lynch pratique la méditation transcendantale pendant 20 minutes deux fois par jour depuis 1973. Lynch attribue la méditation transcendantale à des percées créatives dans plusieurs de ses projets cinématographiques. Il a dit,

"La méditation transcendantale m'a donné un accès sans effort à des réserves illimitées d'énergie, de créativité et de bonheur au plus profond de moi."

Après avoir lu sur la pratique de Lynch, je me suis inscrit à un cours de MT. Vous n'avez pas besoin d'aller aussi loin cependant. Des applications comme Headspace et Walking Up simplifient la construction de cette habitude créative. Headspace propose même un cours de méditation axé sur la créativité.

2. Capturez des idées créatives

Les logiciels de productivité m'excitaient. Puis, je suis tombé sur ce petit bijou de David Allen, auteur de Getting Things Done . Il a dit,

"Votre esprit est fait pour avoir des idées, pas pour les retenir."

Le travail créatif ne fait pas exception. Si vous pensez à une idée sous la douche ou au milieu de la nuit et que vous vous attendez à vous en souvenir lorsque vous vous présentez au studio ou devant la page blanche, attendez-vous à la déception. Il est bien préférable de conserver les idées créatives dans un système de confiance.

George Carlin, un comédien célèbre pour ses riffs apparemment improvisés, avait un système pour capturer des idées, en utilisant des séries de notes et des fiches.

Alors, capturez et enregistrez les idées créatives dès qu'elles émergent. Conservez-les tous au même endroit afin de pouvoir les revoir plus tard et décider quoi utiliser. Plutôt que de déverrouiller votre téléphone au 23.03, gardez un bloc-notes sur votre table de chevet. Lorsque vous êtes en déplacement, utilisez une application de notes ou de dictée. Cette habitude créative vous assure de toujours déposer des idées dans une banque et d'avoir quelque chose sur quoi puiser.

Capturer des idées signifie que je suis moins susceptible de m'inquiéter d'être en retard ou d'avoir manqué quelque chose d'important. Cela garantit également que j'ai toujours des sujets sur lesquels écrire. Je parle tellement de cette habitude que quelqu'un avec qui je travaille m'a même envoyé un tampon Aqua Notes qui fonctionne sous la douche !

3. Suivre une routine d'entraînement physique

Passer des heures devant l'écran à chercher une idée ne vous mènera pas très loin. De nombreuses personnes créatives réalisent des percées lorsqu'elles s'adonnent à un exercice physique ou à une poursuite sans rapport avec leurs projets immédiats.

Le romancier Haruki Murakami est un coureur et un nageur prolifique. Lors de l'écriture d'un roman, il s'exerce plusieurs heures par jour. Murakami a écrit à propos de cette routine d'entraînement physique :

« S'exercer au maximum dans ses limites individuelles : c'est l'essence de la course à pied et une métaphore de la vie — et pour moi, de l'écriture aussi. Je crois que beaucoup de coureurs seraient d'accord.

Ces derniers temps, je passe mon temps libre à alterner entre course longue distance et musculation. Le premier me fait sortir après avoir passé tant de temps à travailler à l'intérieur, tandis que le second prévient les blessures.

4. Promenades quotidiennes

De bonnes idées peuvent souvent surgir lors d'une promenade. Une étude de l'Université de Stanford de 2014 a révélé que la marche augmente la production créative jusqu'à 60 %.

À l'extérieur, vous pouvez aborder un problème de côté plutôt que de front et aussi passer du temps avec les autres. Parmi les créateurs célèbres qui ont apprécié ou qui aiment marcher, citons Ernest Hemingway et David Thoreau. Steve Jobs a également tenu des réunions à pied régulières avec ses subordonnés directs pour planifier la stratégie commerciale.

Le chroniqueur et écrivain David Sedaris en est un exemple plus contemporain. Entre les sessions d'écriture, il passe des heures à se promener dans sa ville natale de West Sussex au Royaume-Uni, ramassant des ordures tout en réfléchissant à des idées. Dans Calypso , écrit Sedaris,

Marcher cette distance à l'âge de cinquante-sept ans avec les pieds complètement plats tout en traînant un lourd sac d'ordures prend près de neuf heures - un gros bloc de temps mais à peine perdu. J'écoute des livres audio et des podcasts. Je parle aux gens. J'apprends des choses :

5. Lire largement et profondément

Bill Gates est un gars intelligent, mais il ne se repose pas sur son QI. Le documentaire Inside Bill's Brain révèle combien de temps Gates passe à lire. Il le voit assis seul dans une bibliothèque personnelle entouré de livres. Gates publie régulièrement une liste de lecture publique célèbre qui documente ses intérêts dans de nombreuses disciplines concurrentes.

Donc, si vous vous retrouvez souvent à lire le même genre, par exemple des livres à suspense, envisagez de lire un genre ou un créneau différent qui pourrait éclairer votre travail créatif. Écouter des livres audio est un excellent moyen d'apprendre en déplacement ou si le temps est compté. Je garde ma liste de lecture dans une feuille de calcul sur mon ordinateur pour éviter de manquer de livres à acheter.

6. Gérez vos entrées

Souvent, les créatifs se plaignent de se sentir bloqués et découragés lorsqu'ils ont vraiment un problème de saisie.

Les bonnes entrées sont un élément clé du processus de création. Réveillez-vous, attrapez votre téléphone et passez une heure à parcourir les médias sociaux et les actualités et vous serez moins susceptible de vous sentir énergique et optimiste quant à votre travail. Il ne faut pas être un génie créatif pour comprendre que Facebook et d'autres plateformes de médias sociaux sont plus intéressés à capter notre attention qu'à susciter l'inspiration.

Il vaut bien mieux remplir régulièrement le puits en écoutant des conférences pertinentes et inspirantes, en visitant des galeries d'art et en suivant des cours applicables. Ces activités créatives vous offriront plus d'idées pour vos projets créatifs en cours.

Cela dit, équilibrez la consommation avec la création. Trop d'informations, de cours et de livres peuvent facilement se transformer en une forme de procrastination qui retarde l'action.

7. Sieste et Rêverie

La sieste offre plusieurs avantages pour la santé, notamment une meilleure concentration et de meilleures performances au travail. La National Sleep Foundation cite une étude de la NASA qui a révélé qu'une sieste de 26 minutes améliore les performances de 40 % et la vigilance de 100 %.

Mais, la sieste et la rêverie aident également à faire couler votre créativité, surtout si vous vous sentez fatigué ou épuisé de manière créative. Parmi les nappeurs créatifs célèbres figurent l'artiste Salvador Dali et l'inventeur Thomas Edison.

Dali faisait régulièrement la sieste en début d'après-midi en tenant une lourde clé. Après s'être endormi, il a laissé tomber la clé. Le cliquetis de cette clé frappant le sol le réveilla. Immédiatement, Dali a commencé à peindre afin d'exploiter cet état de béatitude entre la rêverie et la pleine vigilance.

8. Journalisation

Benjamin Franklin a planifié ce qu'il voulait accomplir chaque jour dans son journal. Et à la fin de la journée, il s'est posé une série de questions comme : "Qu'est-ce que j'ai fait de bien aujourd'hui ?" pour évaluer ses progrès et déterminer sur quoi se concentrer ensuite.

Si tenir un journal était assez bon pour un père fondateur comme Benjamin Franklin, c'est assez bon pour le reste d'entre nous.

J'ai conservé des journaux pendant des années dans des cahiers et à l'aide d'applications numériques. Il est relativement facile de tenir un journal car ce que vous écrivez est pour vous et pour vous seul.

J'écris généralement une entrée de 150 à 300 mots en début de journée et une entrée de journal plus longue de 1 000 mots à la fin de la semaine. J'utilise Day One, une application de journalisation dédiée. Cela dit, un fichier protégé par mot de passe ou un bloc-notes fonctionne également très bien.

Au début de la journée, écrivez une courte entrée sur ce que vous prévoyez et ce qui en ferait un succès. Ou, à la fin de la journée, comme Franklin, passez en revue ce que vous avez fait, ce qui a fonctionné et ce qui n'a pas fonctionné.

Cette habitude créative favorisera l'autoréflexion et constitue un excellent moyen de suivre les progrès au fil du temps vers un objectif créatif.

Points bonus si vous êtes écrivain. La tenue d'un journal incite à se présenter devant la page blanche. Cependant, évitez la rumination dans laquelle vous réfléchissez sans agir.

9. Pratiquer différentes formes d'expression de soi

Un écrivain écrit, un artiste peint, un designer dessine ou dessine et un musicien compose. Les personnes créatives pensent au-delà d'un seul médium, d'une expression ou d'un genre et sortent régulièrement de leur zone de confort.

C'est amusant d'expérimenter une autre forme d'expression de soi. Vous pourrez peut-être également transférer des informations d'un genre ou d'un support à un autre.

David Sedaris, par exemple, ne se contente pas d'écrire des livres et des essais. Il interprète également ses pièces à la radio et en personne lors d'événements. Parler de son travail à haute voix et obtenir les commentaires d'un public l'aide à trouver les faiblesses de ses essais et à améliorer son art. Dans une interview de Fast Company, il a déclaré :

«Mais si un rire me semble bon marché ou si j'ai l'impression qu'il va sortir très rapidement, j'essaie de le retirer dès que possible et de le remplacer. Je ne veux pas en venir à en dépendre, à penser "eh bien, c'est mon seul rire à la fin de la page quatre, donc je dois le garder".

10. Faire preuve de patience

La productivité consiste à accomplir les bonnes tâches aussi efficacement et efficacement que possible. Mais l'élan vers l'avant n'est pas toujours propice à la pensée créative.

Parfois, un créatif peut se sentir bloqué s'il s'efforce d'atteindre le résultat souhaité ou l'objectif final. Et ils peuvent se sentir frustrés par un manque de progrès. Dans ce cas, prendre du recul pour se ressourcer ou travailler sur un autre projet aide. Laissez place à la procrastination.

N'oubliez pas que l'art demande de la patience. Et cela s'applique, même si vous ne peignez pas un chef-d'œuvre. Prenez conseil auprès de la sculptrice professionnelle du XIXe siècle Harriet Hosmer, qui a déclaré :

"Oh, si l'on ne connaissait que la moitié des difficultés qu'un artiste doit surmonter, la quantité d'études différentes nécessaires, avant qu'il puisse voir le chemin commencer même à s'ouvrir devant lui, le public serait moins prêt à le censurer pour ses défauts ou sa lenteur d'avancement. Le seul remède que je connaisse, c'est la patience avec persévérance, et celles-ci sont toujours sûres, avec un véritable amour sincère de l'art, de produire quelque chose.

11. Passer du temps seul

La créativité prospère dans la solitude. Bill Gates explique régulièrement l'importance d'avoir une Think Week. Il prépare un sac plein de lecture et se retire dans une cabane dans les bois pour digérer ses lectures.

Henry David Thoreau est un autre exemple célèbre d'un créatif qui a passé du temps dans la solitude. Il a décampé au Walden pon din Massachusetts pour écrire des chefs-d'œuvre comme Walden .

Il n'est pas pratique pour la plupart des créatifs de s'isoler pendant deux ans aujourd'hui. Mais, cultiver des blocs de temps seul pendant une heure ou deux chaque jour ou quelques jours tous les quelques mois permet une réflexion sur soi et un travail en profondeur. Cela suppose que vous ne passez pas de temps seul sur les réseaux sociaux ou sur le Web.

12. Tenir un horaire

C'est amusant de penser à des créatifs qui dorment toute la journée, se lèvent tard le soir et explorent où la muse les emmène. Peut-être qu'ils rompent les choses en buvant et font la fête jusqu'à l'aube.

Qui a le temps pour les routines quand vous vivez une vie créative ?

La réalité est que la plupart des créatifs modernes gardent une routine ordonnée. Ils se couchent et se lèvent à la même heure presque tous les jours et maintiennent une routine de travail régulière. Les créatifs qui réussissent savent que l'inspiration est plus susceptible de frapper s'ils se présentent à leur bureau ou en studio à la même heure tous les matins.

Le romancier français Gustave Flaubert l'a dit le mieux. Il a écrit,

"Soyez régulier et ordonné dans votre vie, afin d'être violent et original dans votre travail."

13. Travailler dans les cafés

De temps en temps, envisagez de changer votre routine créative en travaillant dans un nouvel endroit, comme dans la bibliothèque ou le café du coin. Notre environnement stimule la pensée créative, et le bruit de fond ambiant d'un café peut susciter des idées plus originales que de travailler à un bureau ou devant un écran d'ordinateur toute la journée.

Une étude de 2012 a révélé que le bruit de fond ambiant faible à modéré, comme un café, stimule la pensée créative.

Des créatifs comme Pablo Picasso et JK Rowling ont également passé du temps à travailler sur leurs projets créatifs dans des cafés.

Habitudes créatives : le dernier mot

La bonne habitude créative semble automatique et, comme se brosser les dents, ce n'est pas quelque chose à remettre en question. Ils devraient vous aider à ouvrir de nouvelles perspectives et à trouver de meilleures idées pour vos projets. Cultivez ces habitudes dans le cadre d'une routine quotidienne et il vous sera beaucoup plus facile d'écrire, de dessiner, de composer ou de peindre.

FAQ sur les habitudes créatives