Ce dramaturge explique comment écrire un grand dialogue

Vous avez atteint ce point dans le processus d'écriture. Vous avez cette histoire ou ce poème qui germe dans votre tête depuis longtemps. Vous connaissez les personnages d'avant en arrière, de leurs plus grands rêves à leurs bêtes noires les plus pointilleuses. Maintenant, tout ce qui est nécessaire pour faire avancer la pièce est qu'ils parlent - et que vous écriviez leur dialogue - sauf que les mots ne viennent pas. Ils se tiennent là muets et silencieux. Comment trouvez-vous les voix de vos personnages ? Comment écrire un dialogue qui chante ?

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Photo de Graham (creative commons). Adapté par The Write Practice.

J'ai de la chance dans ce cas. Je sais maintenant que je suis doué pour le dialogue. C'est une très bonne chose étant donné que je suis un dramaturge. Mais même après avoir écrit mes deux premières pièces, je ne considérais pas le dialogue comme l'une de mes forces. C'était exactement ce qu'exigeait la forme et c'était ce que devaient être mes deux premiers grands projets d'écriture : des pièces de théâtre.

Puis, il y a quelques années, j'ai écrit une nouvelle pour un atelier de fiction. Lorsque nous avons commencé la discussion sur mon histoire, les autres étudiants ont commencé à rire. "Quoi?" ai-je demandé, nerveux à l'idée de me replonger dans la fiction.

"Nous savions que celui-ci était le vôtre avant de commencer à lire", ont-ils déclaré.

Comment? A cause des pages de dialogue.

Dans mon cours de fiction, cela m'a d'abord embarrassé. Je n'aime pas faire bouillir l'écriture de scénarios pour en faire de la fiction qui contient tout sauf les parties parlées. Mais, alors que je commençais à recevoir des demandes de copains de fiction et même de certains poètes sur la façon de créer un bon dialogue, j'ai réalisé qu'il y avait une part de vérité derrière le pouvoir du dialogue dans l'écriture dramatique.

Les bonnes histoires ont un bon dialogue

Sans dialogue engageant, une pièce de théâtre meurt généralement. Cela semble guindé et c'est la proie du même piège qui attrape beaucoup d'écrivains amateurs de tous genres : raconter et ne pas montrer .

"Je suis en colère contre toi, tu ne peux pas le dire?"

"Tu ne vois pas que j'essaie de te convaincre de sortir de cette pièce ?"

(Des exemples vraiment évidents, je sais, mais il est surprenant de voir à quel point des déclarations comme celles-ci se glissent facilement lorsque vous êtes plus concentré sur l'intrigue que sur la forme.)

Comment écrire un dialogue efficace

Les grands dramaturges (ou les écrivains de fiction ou les poètes ou les auteurs créatifs de non-fiction, d'ailleurs) peuvent faire beaucoup avec juste des mots. Lisez le prologue d' Henry V si vous ne savez pas pourquoi William Shakespeare est si important des siècles plus tard.

Aucun public n'accordera toute son attention à une pièce dont le dialogue est guindé.
—George Wellwarth (tweet ça)

Les grands écrivains n'écrivent pas simplement pour faire avancer l'intrigue ou décrire chaque détail afin de créer un monde vivant pour le public sur scène. Ils créent ce monde à travers quelques détails et, plus important encore, à travers le dialogue combiné à l'action.

Un élément essentiel à NE PAS FAIRE lors de l'écriture d'un dialogue

Les grands écrivains n'enregistrent pas mot pour mot ce que les gens disent dans la conversation de tous les jours ; Le théâtre verbatim est un genre à part entière, mais il faut beaucoup de travail pour rassembler suffisamment de matériel pour créer une production valable.

Pourquoi? Nous balbutions, bégayons, laissons des phrases à moitié terminées, baragouinons sur des bribes ennuyeuses et remplissons le temps de bavardages dénués de sens.

Essayez d'enregistrer la prochaine conversation que vous entendez dans le bus ou au coin de la rue. Votre main pourrait commencer à avoir des crampes avec tous les "Um" et "Ah" avant d'atteindre la viande de leur dialogue.

Vous voulez écrire un grand dialogue ? Voici un conseil d'acteur

Apprenez du processus que les acteurs utilisent pour entrer dans leur personnage. Lorsque l'acteur (ou le monteur) reçoit un manuscrit, la première chose qu'il demandera est « Que veut ce personnage ? Quel est l'obstacle qui le bloque ?"

Au fur et à mesure qu'il lit votre dialogue, l'acteur notera alors comment votre personnage essaie de transmettre, de protéger, de partager ou de se battre pour ce qu'il veut et quand cette tactique change.

Votre langage peut être poétique et lyrique ou brutal et direct, mais s'il n'y a pas un désir clair derrière, alors il n'y a aucune raison pour qu'il soit parlé et, par conséquent, il ne devrait pas y avoir de dialogue.

Vous considérez-vous bon pour écrire des dialogues ? Partagez dans la section des commentaires.