Qu'est-ce que l'ironie dramatique dans l'écriture? Définition et exemples

Avez-vous déjà souhaité pouvoir mettre un personnage de côté et lui expliquer la situation ? « Ne t'inquiète pas, Roméo, Juliette fait semblant », pourriez-vous dire. Si vous avez eu ce sentiment, alors l'écrivain utilise l'ironie dramatique, une structure d'histoire où le lecteur a plus d'informations que les personnages. L'ironie dramatique peut créer du contraste, de la tension et du suspense dans l'écriture. Il peut également être utilisé pour la comédie en laissant les lecteurs participer à une blague.

Qu'est-ce que l'ironie dramatique dans l'écriture ?

Le but de l'ironie dramatique dans l'écriture créative est d'engager le lecteur dans l'histoire. L'écrivain le fait en privilégiant le lecteur avec des informations que les personnages n'ont pas. Cela crée un sentiment de tension entre ce que le lecteur sait et le comportement des personnages.

Lorsque le lecteur est conscient de ce qui va se passer, il est plus investi dans chaque étape qui y mène, en particulier lorsque le personnage semble faire un faux pas ou mal comprendre. Un écrivain peut utiliser cette tension pour créer du suspense, créer un contraste ou offrir de l'humour.

Vous connaissez probablement le sentiment d'ironie dramatique dans les films d'horreur : c'est de savoir que le tueur psychopathe se cache dans la maison pendant que vous criez sur votre écran : "N'entrez pas là-dedans !" A l'écrit, l'ironie dramatique peut être plus subtile, et il faut plusieurs chapitres pour qu'une situation révèle toute sa vérité. Plus l'ironie dramatique est longue, plus les enjeux sont importants pour le lecteur.

Comment fonctionne l'ironie dramatique ?

Il y a trois étapes dans l'ironie dramatique : la préparation, le suspense et la résolution.

Dans la phase de préparation , le public reçoit des informations que certains personnages n'ont pas. Dans Roméo et Juliette, le lecteur sait que le « poison » de Juliette est en fait un élixir qui la fera apparaître morte. Ceci est discrètement démontré au lecteur, mais aucun autre personnage - en particulier Roméo - n'est conscient de cette vérité.

Le suspense est la façon dont l'histoire se déroule en fonction des informations que nous connaissons et comment les personnages agissent. C'est souvent pendant la phase de suspense que la conséquence de la connaissance du public est révélée, et tout ce que nous pouvons faire est de lire la suite pour savoir ce qui se passera ensuite.

Dans la phase de résolution , toute la signification de l'ignorance du personnage est révélée. Ce moment peut être choquant, tragique ou comique.

En quoi diffère-t-elle de l'ironie verbale et situationnelle ?

L'ironie est un excellent outil littéraire pour renverser les attentes de vos lecteurs. Il existe plusieurs types d'ironie . Les trois que vous rencontrerez régulièrement par écrit sont l'ironie verbale, l'ironie situationnelle et l'ironie dramatique.

• L'ironie verbale repose sur le libellé de l'histoire. C'est différent de l'ironie situationnelle ou dramatique, qui repose sur la structure de l'histoire. Dans Orgueil et préjugés de Jane Austen , M. Darcey dit qu'Elizabeth Bennet est «. . . tolérable mais pas assez beau pour me tenter », alors que nous savons que le contraire est vrai. C'est de l'ironie verbale, où les actions du personnage sont directement en contradiction avec quelque chose qu'il a dit.
• L'ironie situationnelle est similaire à l'ironie dramatique, en ce sens que les deux s'appuient sur la structure de l'histoire pour exposer un écart. La principale différence entre l'ironie situationnelle et dramatique réside dans le moment où la vérité est révélée au lecteur. Si le lecteur apprend la vérité aux côtés du personnage, c'est de l'ironie situationnelle. Si le lecteur apprend la vérité avant le personnage, c'est de l'ironie dramatique.

L'ironie dramatique est également similaire à la préfiguration . La préfiguration est un élément de l'intrigue qui fait allusion à quelque chose qui reste à venir dans l'histoire. Un auteur peut utiliser la préfiguration pour créer une tension pour le lecteur afin de le préparer à une grande révélation ou à un retournement de situation. Mais la préfiguration n'a pas besoin d'être évidente, et elle passe souvent inaperçue du lecteur jusqu'à ce que la révélation se soit produite. En revanche, l'ironie dramatique exige que le lecteur comprenne où l'histoire se dirige. La préfiguration peut être utilisée pour intensifier l'ironie dramatique, mais ce sont des mécanismes différents.

Règles pour structurer l'ironie dramatique

1. Décidez quelles informations le lecteur doit connaître. Cette connaissance sera portée avec le lecteur tout au long de l'histoire, elle doit donc refléter une tension centrale dans l'histoire.
2. Exposez l'ignorance du personnage. Montrez au lecteur qu'il sait quelque chose que le personnage ne sait pas. Cela peut être démontré par le dialogue , le comportement ou en les plaçant dans une situation où ils bénéficieraient de la connaissance. Il n'a pas besoin d'être élaboré; vous pouvez intégrer l'ironie dramatique dans une phrase ou deux.
3. Décidez combien de temps garder le personnage dans le noir. Plus la situation s'éternise, plus les enjeux augmentent.
4. Mettez en scène la résolution. La vérité peut être révélée aux personnages de l'histoire de plusieurs façons. Assurez-vous que votre scène reflète l'effet que vous avez l'intention de créer. Si vous voulez que la situation génère de l'humour, ne résolvez pas les choses en blessant vos personnages (sauf si vous optez pour l'humour noir). D'un autre côté, si votre histoire est censée être une tragédie, ne résolvez pas l'ironie dramatique avec un malentendu mineur.

Ironie dramatique dans les exemples d'écriture

Roméo et Juliette, de William Shakespeare

L'un des exemples les plus célèbres et les plus simples d'ironie dramatique se trouve dans Roméo et Juliette, où les personnages titulaires meurent par suicide parce qu'ils ne connaissent pas les plans de l'autre. Pendant ce temps, le lecteur est plongé dans un sentiment d'effroi, sachant depuis le début comment la fin tragique pourrait être évitée.

L'Odyssée, d'Homère

Dans le poème épique d' Homère L'Odyssée, Ulysse revient déguisé auprès de sa femme, Pénélope, afin de tester sa fidélité. Le lecteur est au courant du plan, créant un sentiment de suspense alors qu'il se demande comment Penelope va se comporter.

Abattoir-Cinq, de Kurt Vonnegut

Le roman Slaughterhouse-Five de Kurt Vonnegut regorge d'ironie dramatique, car son personnage principal saute dans le temps, permettant au lecteur d'entrevoir l'avenir. À un moment donné, l'un des personnages décrit le mouvement des prisonniers américains à Dresde en disant :

« Vous n'avez pas à vous soucier des bombes, au fait. Dresde est une ville ouverte. Il n'est pas défendu et ne contient aucune industrie de guerre ni aucune concentration de troupes d'importance.

À ce stade, le lecteur est bien conscient que Dresde subira en fait une attaque massive à la bombe incendiaire.

FAQ sur l'ironie dramatique

Qu'est-ce que l'ironie dramatique ?

L'ironie dramatique est une technique d'écriture où l'écrivain révèle des informations au lecteur, mais pas aux personnages.

Comment fonctionne l'ironie dramatique ?

Parce que le lecteur a des informations privilégiées, il se sent plus investi dans les décisions des personnages. Avec une vue d'ensemble, un lecteur pourrait être plus désemparé par les faux pas d'un personnage ou plus affecté par ses malentendus.

Pourquoi les écrivains utilisent-ils l'ironie dramatique ?

Les écrivains utilisent l'ironie dramatique pour créer de la tension, du suspense ou de l'humour.