Ecriture émotionnelle : une méthode surprenante pour créer de l'émotion chez vos lecteurs

En tant qu'écrivain, vous avez probablement appris que l'histoire ne concerne pas ce qui se passe. Il s'agit plutôt de la façon dont les événements affectent le protagoniste. Les points de l'intrigue peuvent faire appel à l'intellect du lecteur, mais vous voulez aller plus loin que cela, atteindre et remuer les charbons des émotions d'un lecteur. Ce genre d'écriture émotionnelle, c'est quand vous établissez un lien réel, établissant quelque chose de significatif entre l'écrivain et le lecteur.

Épingler

Mais comment est-ce que c'est fait? Comment allez-vous au-delà des points de l'intrigue et offrez-vous quelque chose de plus à votre lecteur ? Il existe plusieurs façons d'y parvenir, mais je vais me concentrer sur une technique qui pourrait vous surprendre.

Quelque chose de surprenant

L'émotion est complexe. Nous ne ressentons jamais une seule émotion isolée. Au lieu de cela, les émotions qui nous traversent sont une torsion en constante évolution et à plusieurs niveaux de pensées et de sentiments compliqués et souvent contradictoires.

Lorsque vous écrivez une scène où quelque chose se passe pour évoquer une émotion chez votre personnage, vous faites probablement ressentir et exprimer l'émotion la plus évidente pour que votre lecteur puisse la ressentir aussi. C'est logique.

Et parce que c'est tellement logique, il n'est pas nécessaire de le souligner. Allez-y et laissez cette émotion prévisible sortir, mais envisagez de la mettre de côté avec quelque chose d'inattendu, de la souiller avec quelque chose de honteux ou de la superposer avec quelque chose d'apparemment aléatoire.

Creusez un peu plus

Au lieu de vous concentrer uniquement sur l'émotion qui suivrait logiquement l'événement de l'intrigue, permettez à votre personnage de ressentir certaines des couches d'émotion les plus profondes entourant cet événement.

Y a-t-il quelque chose dans son passé qui colore l'incident ? Quelque chose qu'elle essaie de cacher ? Quelque chose qu'elle ne peut pas admettre, même à elle-même ? Quelles subtilités sous-tendent cet événement ? Quelles pensées spontanées se frayent un chemin dans son esprit ?

C'est souvent le bon moment pour un mini flashback, voire un véritable. La mémoire est très puissante pour évoquer l'émotion et est un moyen efficace de révéler une émotion surprenante, qui va au-delà de ce que votre personnage devrait ressentir pour plonger dans les couches les plus profondes de sa psyché.

Argument supplémentaire pour le flashback

Une autre bonne raison d'utiliser un flashback lors de l'introduction d'une émotion forte est qu'il donne à votre lecteur le temps de traiter. Dessiner un souvenir ralentit le rythme et donne à votre lecteur la possibilité de traiter ce qui se passe sur la page et d'arriver à sa propre réponse émotionnelle . C'est la clé de l'écriture émotionnelle.

Dire au lecteur ce qu'il doit ressentir est un moyen infaillible de s'assurer qu'il ne le ressentira pas vraiment. Mieux vaut y venir de côté avec une émotion inattendue ou conflictuelle. Lorsque le lecteur traite et génère sa propre réponse émotionnelle, l'histoire devient plus significative et plus mémorable.

Regardons un exemple

Imaginez que votre personnage voit un enfant se faire renverser par une voiture. Cela va générer une certaine émotion, dont la plus évidente est l'horreur et l'inquiétude pour le pauvre enfant.

Quelles sont certaines des autres émotions qui voleront à l'intérieur de votre personnage ? Peut-être de la pitié pour les parents, de l'empathie ou du blâme pour le conducteur, de l'impatience pour l'arrivée de l'ambulance, etc. Des émotions qui suivraient logiquement un tel événement.

Tout cela est normal et attendu, mais que se passe-t-il lorsque nous retirons certaines couches et approfondissons ?

Pourrions-nous être soulagés que l'enfant frappé ne soit pas le sien ? Culpabilité d'avoir nourri de tels sentiments ?

Un soupçon de voyeurisme macabre, vouloir se rapprocher et être dans le drame du moment ? Une pensée aléatoire et insignifiante qui s'immisce constamment comme "Est-ce que mes chaussettes sont assorties?" Cela peut être une manifestation de choc ou de déni, l'esprit essayant de nier ce qu'il vient de voir.

L'utilisation de cette technique d'écriture émotionnelle approfondit et élargit la gamme des émotions, permettant à votre lecteur de vivre son propre voyage émotionnel.

L'importance de la distance

Les lecteurs sont des personnes. Chaque lectrice vient à votre livre avec ses propres perspectives uniques et son ensemble d'expériences passées. L'utilisation de la distance dans la fiction est un peu comme la façon dont le Christ a utilisé des paraboles dans son enseignement. Cela permet à chaque individu d'accepter et d'embrasser autant qu'il est prêt et disposé à le faire.

Comme le flashback, les techniques de distanciation, telles que l'humour et la projection objective, donnent à votre lecteur l'espace dont il a besoin pour déterminer à quel point il laissera l'histoire toucher son cœur.

Par exemple, lorsque la vie d'un personnage est trop sombre ou douloureuse pour demander aux lecteurs de s'en occuper directement, donnez-leur la possibilité de prendre du recul. J'ai récemment entendu une fan de mon travail dire qu'elle ne pouvait pas lire mon dernier livre parce qu'il touchait trop près de chez elle.

La tour traite d'une situation domestique difficile, et je n'ai pas toujours permis à mes lecteurs de s'éloigner beaucoup de mon protagoniste, en utilisant des techniques pour les rapprocher. Une décision qui pourrait clairement me coûter quelques lecteurs.

Les lecteurs lisent pour l'émotion

Les lecteurs sont de toutes sortes, chacun recherchant quelque chose d'un peu différent dans son expérience de lecture idéale. Mais au niveau le plus élémentaire, chaque lecteur lit pour l'émotion. Il veut ressentir quelque chose. Si vous souhaitez en savoir plus sur l'écriture émotionnelle et comment y parvenir, je vous suggère de lire le très bon livre de Donald Maass, The Emotional Craft of Fiction: How To Write The Story Beneath The Surface .

Le livre comprend un examen approfondi de plusieurs techniques utiles pour susciter des émotions chez vos lecteurs et présente des arguments convaincants pour expliquer pourquoi vous le souhaitez. Voici l'un de mes favoris :

Et c'est un objectif louable : envoyer les lecteurs dans un voyage à travers leur propre territoire émotionnel. En créant une expérience de lecture qui témoigne, surprend et offre un espace de croissance et d'exploration, nous pouvons établir un lien avec les lecteurs à travers nos personnages et les émotions qu'ils partagent avec le lecteur.

Et toi? Quelles techniques avez-vous utilisées pour engager les émotions de vos lecteurs ? Souhaitez-vous développer plus d'outils d'émotion pour la boîte à outils de votre écrivain ? Partagez vos pensées avec nous dans la section des commentaires.