4 techniques pour mélanger fantaisie et réalisme

La fiction contemporaine et réaliste peut-elle se mêler au fantastique ? La réponse rapide est : bien sûr ! Mais la question la plus difficile est peut-être : comment ?

Épingler

Comment créer un équilibre entre des villes réalistes et des décors vers constituant un monde nouveau et intéressant ? Entre des personnages crédibles et sympathiques vers des personnages étonnants et héroïques ?

Ces éléments sont-ils mutuellement exclusifs ?

Ces questions me préoccupent beaucoup maintenant que je suis plongé dans l'écriture d'un thriller d'espionnage, qui se déroule dans la banlieue de Washington, DC et à Belgrade dans les années 1990. L'intrigue suit la période qui a précédé l'attentat à la bombe de l'OTAN en 1999, mais je prends des libertés fictives pour aider à expliquer pourquoi je pense que la Serbie a été attaquée. Et j'envisage d'infuser mon roman avec une bonne dose de fantaisie.

J'ai commencé par demander à deux écrivains intelligents ce qu'ils en pensent ; l'un est mémorialiste, l'autre romancier.

Honnêteté et vérité dans les mémoires

Lorsque j'ai écrit sur un délire bipolaire dans lequel le personnage principal croyait qu'elle était une espionne bionique pour les Illuminati qui avaient perpétré par inadvertance le 11 septembre, c'était un mémoire, intitulé Adopted Reality .*

La question la plus fréquemment posée est : est-ce vraiment vrai ?

J'ai demandé à la mémorialiste Kathy Pooler de donner un aperçu. J'ai demandé : Était-il inapproprié pour moi d'essayer de faire passer mes délires pour vrais, dans le genre des mémoires ? Voici un extrait de sa réponse :

J'ai travaillé dans des unités psychiatriques en tant qu'infirmière, donc je comprends parfaitement à quel point les événements étaient réels pour vous depuis votre crise psychotique. L'intensité et le drame m'ont attiré et m'ont donné une idée de la terreur que vous avez dû ressentir. Le fait d'avoir été attiré par votre expérience m'a également fait apprécier et admirer à quel point vous avez dû travailler dur pour récupérer. Par conséquent, j'ai pu célébrer votre rétablissement et mieux comprendre l'impact que votre maladie a eu non seulement sur vous, mais sur votre famille.

Comme je l'ai dit dans ma critique, vos mémoires se lisent comme un thriller psychologique .

Parfois, la vérité est plus étrange que la fiction.

Quatre façons dont les auteurs peuvent intégrer la fantaisie

Les réponses de Kathy me font penser qu'il y a quelques options (en fait, je suis sûr qu'il y en a beaucoup plus, mais ce n'est qu'un article de blog, pas un livre !) pour amener le lecteur à "aller de l'avant".

1. Montrez que vous êtes "dans le coup"

Les écrivains peuvent faire savoir au lecteur qu'ils sont eux aussi "dans le coup", ce que j'ai essayé de faire en décrivant le délire.

Sans sortir de l'expérience bipolaire dans laquelle le personnage principal entrait, j'ai subtilement laissé entendre que moi, l'écrivain, je savais que tout cela était un discours fou. (Peut-être que je ne l'ai pas assez fait, d'où la question "Mais est-ce vraiment vrai?".)

2. Soyez convaincant

Un écrivain peut aider son public à "suspendre l'incrédulité" en se plongeant entièrement dans le fantasme. Tout est vu à travers la lentille non réelle, de sorte que le lecteur fait confiance à l'écrivain pour rester avec lui.

Stephanie Meyer passe des pages et des pages de la série Twilight à justifier comment il se fait que les vampires et les loups métamorphes peuvent exister dans le «monde réel», essayant de convaincre les lecteurs de l'accompagner dans le voyage.

3. Utilisez un Dreamscape

L'écrivain crée une réalité alternative ou onirique ( Alice au pays des merveilles ), celle qui occupe la plus grande partie du livre.

4. Imprégnez le monde réel de fantaisie

Le scénario se déroule dans le monde réel, mais imprégné d'aspects non réels.

Une fable existentielle avec des éléments magiques

Pour moi, la quatrième technique m'intéresse le plus. Qui pourrait être le personnage magique ? Quel est son but ? Comment ses pouvoirs feront-ils avancer le thème et le scénario ?

J'ai discuté avec l'écrivaine Corie Skolnick, auteure d' ORFAN* , de son utilisation de la magie dans son roman sur un jeune adopté, Jimmy Deane, qui entame remarquablement une relation avec la star de cinéma décédée depuis longtemps, James Dean. Je lui ai demandé pourquoi elle incorporait ce personnage magique dans son roman.

J'ai écrit le personnage de Jimmy Deane en tant que fil conducteur allégorique pour les adoptés adultes qui se sont sentis "seuls" et incompris. Je voulais normaliser une solution radicale ("créative") à une perte extrême (plus, dans le cas de Jimmy, des abus et plus de perte), et délimiter la différence entre la réponse adaptative et créative, et une réponse inadaptée et destructrice. Je voulais aussi donner à l'adopté le pouvoir de faire un choix conscient entre ces choix.

En d'autres termes, le personnage magique de James Deane sert d'illusion psychologique, d'exutoire émotionnel à la douleur du personnage principal (Jimmy Deane), et il aide à faire avancer l'intrigue de manière satisfaisante pour (ce) lecteur.

Tout cela me donne beaucoup à considérer quand il s'agit de mon propre travail en cours. Jusqu'où vais-je mener le fantasme ?

Qu'est-ce que tu penses? Est-ce correct? Avez-vous envisagé d'incorporer des éléments fantastiques dans votre écriture réaliste ?

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