Écrire un roman peut être passionnant.

Vous pouvez imaginer un auteur comme un sorcier, écrivant comme par magie page après page, comme s'il était submergé d'inspiration.

Il y a là un mythe. Les romanciers en particulier doivent être inspirés pour écrire à partir de leurs passions. L’écriture elle-même est rarement magique, et ce n’est JAMAIS facile.

Le fait est qu’écrire bien est un travail. En fait, je trouve cela épuisant, et je le fais depuis un demi-siècle. J'ai la chance et l'honneur d'appeler cela ma carrière, mais je déclare même officiellement que je n'aime pas écrire en soi.

Oh, j'aime ÊTRE écrivain, j'aime avoir prouvé que je peux le faire, j'aime être connu pour cela, j'aime tout ce que cela m'a apporté. Mais est-ce que j'aime l'écriture elle-même ? Non. En fait, souvent je le redoute, je le déteste, je le remets à plus tard. Je compare cela au marathon – même si je n’ai jamais tenté cela.

Mais demandez à un marathonien à la barre des 20 milles s’il n’aime pas simplement courir, et vous n’obtiendrez probablement pas la réponse que vous attendez.

Comme moi, ils aiment s’entraîner, s’améliorer et être reconnus pour ce qu’ils font. Ils aiment savoir qu’ils peuvent accomplir quelque chose d’unique. Mais aiment-ils la nature épuisante de l’activité elle-même ?

Je ne sais pas. Ce que j'aime vraiment, c'est avoir écrit. :)

Alors ne vous sentez pas seul si vous êtes frustré et avez l'impression que certains jours, vous ne pouvez pas produire un seul mot.

Au fil du temps, vous avez l’impression que votre rêve de devenir écrivain ne se réalisera peut-être jamais.

Faites-moi confiance quand je dis que je sais ce que vous vivez. Il n'est pas rare que je me lève du lit en souhaitant faire autre chose qu'écrire.

Mais je sais comment me décoller.

Vous n’êtes pas obligé d’arrêter, et si vous l’avez déjà fait, il n’est pas trop tard pour recommencer.

Ce que beaucoup appellent Writer's Block est quelque chose de beaucoup plus profond qui peut étouffer votre créativité.

Cela pourrait être la peur de ne pas être un bon écrivain et vous pensez donc que vous devriez simplement abandonner.

Croiriez-vous que vous pouvez réellement recourir à la procrastination ?

Vous pourriez vous sentir figé par le perfectionnisme .

Ou bien, le problème pourrait simplement être dû à trop de distractions dans votre vie.

De nombreux écrivains se tournent vers l’écriture pour trouver l’inspiration. Internet regorge de listes d’idées à considérer.

5 conseils pour trouver l’inspiration pour l’écriture

Si vous luttez contre la peur de l'écrivain - et je n'ai jamais rencontré d'auteur, à succès ou non, qui n'en ait pas - vous vous retrouvez figé devant votre clavier, craignant que rien de ce que vous écrivez ne vaille la peine d'être lu.

Peut-être que la simple idée de produire un manuscrit massif vous submerge. Cela devrait! Par où commencer ? Comment manges tu un éléphant? Une bouchée à la fois.

Même pour commencer, il faut décider où prendre cette première bouchée.

1. Déterminez ce que vous essayez de dire

Laissez-moi être franc. Vouloir être écrivain juste pour le plaisir d’être écrivain ne suffira pas. Si vous êtes assis devant un écran vide ou sur une page vide en vous demandant quoi écrire, vous vous trompez complètement.

Oui, savoir COMMENT écrire et QUOI écrire pour faire passer son message peut être paralysant. Mais à moins que vous n’ayez une idée de ce que vous ESSAYEZ de communiquer, vous n’êtes pas encore écrivain.

Votre idée d'histoire, votre intrigue, doit provenir de quelque chose qui vous passionne. Et cela ne se limite pas à vouloir divertir les gens avec une histoire qui tourne les pages. Quel est l'intérêt de votre histoire, le message, le thème ? Que voulez-vous que les lecteurs retiennent de votre roman ?

Plus votre thème est profond, plus votre roman peut être important. Mais cela ne doit pas nécessairement être de nature cosmique. Pour l'un de mes romans, je voulais simplement spéculer sur la récompense d'une vie consacrée à Dieu de ce côté du ciel.

Bien sûr, étant une personne de foi, j'espérais que mon histoire soutiendrait l'idée qu'une telle vie vaut la peine d'être poursuivie, qu'elle soit récompensée dans cette vie ou seulement dans la suivante. Mon histoire montre un personnage qui a un aperçu de son effet sur les autres, donc elle connaît une fin heureuse.

Mais connaître mon thème, mon objectif m'a aidé à décider de mes personnages, de mon décor et de tout ce qui entre dans l'histoire.

Votre thème peut être aussi simple que « le bien triomphe du mal », ce qui devrait vous obliger à réfléchir à ce qui ou à qui dans votre histoire représentera le bien et le mal.

Si votre thème est « l’amour triomphe de tout », à quel genre d’amour pensez-vous ? L'amour d'une mère? L'amour d'une femme ?

Il sera plus facile de savoirce quevous voulez dire lorsque vous aurez déterminépourquoivous voulez le dire.

Bref, ne vous contentez pas d'écrire pour écrire. Écrivez parce que vous avez quelque chose à dire.

2. Créez un protagoniste fort

Les personnages conduisent les histoires.

Il peut s’agir de personnes ordinaires plongées dans des situations désastreuses. Ou bien, il peut s’agir d’hommes et de femmes extraordinaires appelés à résoudre un problème unique en raison de leurs compétences.

Avant tout, ils doivent se sentir comme de vraies personnes qui réagissent aux conflits de manière humaine et pertinente.

Même les super-héros, pour rester accessibles, doivent avoir à la fois des défauts et des points forts.

Votre protagoniste doit présenter des faiblesses exploitées tout au long de votre roman, mais son arc de personnage doit également être tel qu'à travers le conflit, il développe la force de devenir finalement héroïque.

Quels sont leurs objectifs et qu’est-ce qui s’y oppose ?

3. Injecter le conflit

Comme le conflit sert de moteur à la fiction, cela vous incite parfois à écrire avant même d'avoir décidé du protagoniste à imposer sur son chemin.

Suzanne Collins a eu l'idée des Hunger Games elle-même avant de créer Katniss Everdeen et son histoire.

Pour vous, il serait peut-être plus simple d'imaginer une bataille ou un obstacle, puis de construire un personnage destiné à relever le défi.

Créer votre conflit principal peut vous aider à établir votre ton, à définir votre décor et à remplir votre roman. Le conflit devrait émerger dans le cadre de votre thème.

En tant que moteur de la fiction, le conflit incite vos lecteurs à tourner les pages.

Alors, quel est le meilleur conflit pour votre histoire ? Encore une fois, regardez autour de vous.

Le conflit comprend, sans toutefois s'y limiter, la guerre, la trahison, la conspiration, la violence, etc. Un courant sous-jacent de danger, de méfiance, de tromperie, etc. peut être la définition même du conflit.

Si les conflits externes peuvent servir de colonne vertébrale à votre roman, les conflits internes sont tout aussi importants.

Quel est l’impact de tous ces conflits extérieurs sur vos personnages intérieurs ? Comment se sentent-ils? Comment sont-ils affectés ? Et, encore une fois, comment pourraient-ils grandir à partir de tout cela ?

4. Établissez votre paramètre

Louis Sachar dit qu'avant d'écrireHoles,il a imaginé l'image du Camp Green Lake, qui semble jolie mais qui comprend en réalité un désert désertique avec des lézards venimeux.

Tant que vous faites attention à ne pas laisser un lieu intéressant prendre le pas sur vos personnages ou sur l'intrigue elle-même, son développement peut être le point de départ idéal avant même de développer les personnages qui vivront votre thème.

L’idée de construction du monde ne se limite pas à la fiction futuriste ou spéculative. S'installer dans votre environnement peut et doit être amusant et laisser libre cours à votre créativité.

Demande toi:

• À quoi ressemblait votre monde d’histoire dans le passé et qu’est-ce qui a causé ce changement ?
• Depuis combien de temps votre monde existe-t-il ?
• Votre monde est-il basé sur un lieu réel ou est-il entièrement fictif ?
• Quelle part de votre monde devez-vous révéler pour soutenir l’histoire ?
• Comment le terrain joue-t-il dans votre histoire ?
• Quel rôle joue la météo ?

5. Tirez de la vraie vie

De nombreux auteurs affirment que leurs romans ont été inspirés par leurs propres expériences.

John Green a écritThe Fault in Our Starsaprès qu'Esther Earl, une adolescente atteinte d'un cancer, ait partagé son expérience en ligne.

Ernest Hemingway a baséA Farewell to Armssur ses expériences pendant la Première Guerre mondiale.

To Kill a Mockingbirdde Harper Lee a été inspiré par son enfance en Alabama avec son frère aîné et leur père avocat.

Écrivez ce qui vous inspire

Qu'est-ce qui vous émeut ?

Gardez une trace de ce qui vous fait réfléchir.

Était-ce la vieille dame à l'épicerie avec un petit chien dans son sac à main ? Ou est-ce que l’image d’un dragon dormant au sommet d’une montagne vous est venue à l’esprit ?

Écris le.

Plus important encore, écrivez à partir du débordement de vos passions. Cela vous incitera à revenir au clavier, même lorsque l'écriture devient difficile, et c'est toujours le cas.