Comment écrire un dialogue qui captive votre lecteur

Si votre écriture vous ennuie, cela endormira votre lecteur.

Et malheureusement, votre premier lecteur sera un agent ou un éditeur.

Votre travail consiste à faire en sorte que chaque mot compte - la seule façon de garder votre lecteur captivé jusqu'à la fin, ce qui n'est pas une mince tâche.

Un dialogue captivant est votre ami car il peut accomplir tant de choses :

• Il décompose le résumé narratif.
• Il différencie les caractères (par le dialecte et le choix des mots).
• Il déplace l'histoire, montre sans raconter.

Mais bien écrire un dialogue n'est pas facile. Si votre dialogue est gonflé ou évident ou révélateur, les lecteurs ne resteront pas longtemps avec vous.

Comment rédiger un dialogue efficace en 6 étapes

1. Coupé jusqu'à l'os
2. Révéler l'histoire
3. Révéler le personnage
4. Soyez subtil
5. Lisez votre dialogue à haute voix
6. Créer un moment « Make My Day »

Comment écrire un dialogue : Étape 1. Couper jusqu'à l'os

À moins que vous ne les incluiez pour révéler un personnage comme un cerveau ou un fanfaron, omettez les mots inutiles du dialogue.

De toute évidence, vous ne rendriez pas une conversation de la même manière qu'une transcription d'un tribunal comprend des répétitions et même euh, ah, euh, etc.

Voyez combien vous pouvez hacher tout en communiquant virtuellement le même point. C'est plus la façon dont les vraies personnes parlent de toute façon.

Comme ça:

"Qu'est-ce que vous voulez faire cette Dimanche? Je pensais w On pourrait aller au parc d'attractions.

"Je pensais louer une chaloupe", a déclaré Vladimir. "Sur l'un des lacs."

"Oh, Vladimir, ça a l'air formidable! je n'y suis jamais allé aviron avant de."

Cela ne signifie pas que tous vos dialogues doivent être saccadés, il suffit de couper le bois mort.

Vous serez surpris par la puissance qu'il ajoute.

Comment écrire un dialogue Étape 2. Révéler la trame de fond

La superposition de la trame de fond via le dialogue aide à garder votre lecteur engagé.

Faire allusion à un incident introduit une configuration qui exige un gain.

Alors qu'ils se dirigeaient vers la maison, Janet chuchota : « Ne pouvons-nous pas évoquer Cincinnati ?

Maggie lui a tiré une double prise. "Crois-moi, je ne le veux pas plus que toi."

"Bien," dit Janet. "Je veux dire-"

« Est-ce qu'on ne peut pas en parler, s'il vous plaît ? »

Quel lecteur normal ne supposerait pas qu'il en parlera et restera avec l'histoire jusqu'à ce qu'il le fasse ?

Au fur et à mesure que l'histoire progresse, révélez de plus en plus le passé de votre protagoniste.

Cela offre des configurations qui devraient engager votre lecteur, et cela vous permet d'éviter de vous fier à des flashbacks clichés.

Comment écrire un dialogue Étape 3. Révéler le personnage

Votre lecteur en apprend beaucoup sur vos personnages à travers le dialogue.

Vous n'avez pas à nous dire qu'ils sont sarcastiques, pleins d'esprit, narcissiques, gentils ou quoi que ce soit d'autre.

Vous pouvez nous MONTRER par la façon dont ils interagissent et par ce qu'ils disent.

Comment écrire un dialogue Étape 4. Soyez subtil

Le dialogue offre un certain nombre de façons de sous-estimer puissamment les choses.

En voici trois :

1. Sous-texte : Où les gens disent autre chose que ce qu'ils pensent.

Cindy tombe amoureuse du garçon un peu plus âgé d'à côté, qui la voit comme une petite sœur.

Quand elle arrive au lycée, Tommy est déjà capitaine de l'équipe de football, sort avec la pom-pom girl en chef et ignore largement Cindy.

Tommy part pour l'université et Cindy apprend bientôt au cours de sa dernière année de lycée que lui et sa petite amie ont rompu.

Alors, quand il rentre à la maison après sa première année d'université et qu'il change un pneu de sa voiture, Cindy se trouve juste à marcher dehors. Elle entame une conversation avec Tommy, et il lève les yeux, abasourdi. Qui est cette beauté, la petite Cindy d'à côté ?

Elle dit: "Vous faites un changement, n'est-ce pas?"

Tommy regarde le pneu puis la regarde et dit: "Ouais, je suis en train de faire un changement."

Cindy dit : « Eh bien, j'ai entendu dire que la rotation peut être une bonne chose. »

Et il dit: "Ouais, j'ai entendu ça aussi."

C'est du sous- texte . Ils ne disent pas ce qu'ils pensent vraiment. Ils ne parlent pas vraiment de changer le pneu, n'est-ce pas ?

2. Eviter : Lorsqu'un personnage répond à une question en l'ignorant.

Au lieu de cela, il offre une toute nouvelle perspective.

Dans le film Patch Adams , le regretté Robin Williams a joué un jeune médecin brillant qui croit à l'adage de l'Ancien Testament selon lequel "le rire est le meilleur remède".

Dans le service de cancérologie pour enfants, il porte un gant chirurgical gonflé sur la tête, le faisant ressembler à un coq. Il porte des bassines de lit pour les chaussures et piétine, agitant ses bras et criant.

Les enfants trouvent cela hilarant, mais les directeurs d'hôpitaux considèrent cela comme indigne et exigent qu'il arrête.

Patch essaie de faire rire une fille en particulier, une bénévole de l'hôpital. Mais alors que tout le monde pense qu'il est drôle, elle ne sourit jamais.

Finalement, Patch quitte l'hôpital pour ouvrir une clinique dans le pays. Imaginez sa surprise lorsque cette jeune femme sans humour apparaît pour l'aider à s'installer.

À un moment donné, elle sort pour se reposer, alors Patch la suit et s'assoit en face d'elle. Il dit : « Je dois demander. Tout le monde pense que je suis hystérique, mais toi. J'ai tout essayé. Pourquoi ne penses-tu jamais que tout ce que je dis est drôle ? »

Au bout de quelques secondes, elle dit : « Les hommes m'ont aimée toute ma vie… toute ma vie… » Et on se rend compte à la façon dont elle le dit qu'elle a été maltraitée dans son enfance.

Soudain, nous comprenons ce qu'est cette fille. Elle ne fait pas confiance aux hommes, et elle ne rit pas, car la vie n'est pas drôle.

Elle n'avait pas vraiment répondu à sa question. Son problème n'avait rien à voir avec lui ou son humour.

Finalement, Patch se rend compte que certaines choses ne sont pas drôles. Certaines choses dont vous ne vous moquez pas.

C'est un excellent retournement de situation. Et un exemple de dialogue de contournement.

3. Silence

Le silence peut vraiment être d'or.

Beaucoup, y compris Abraham Lincoln, ont été crédités de la phrase : "Mieux vaut garder le silence et passer pour un imbécile que de parler et dissiper tout doute".

L'une des choses les plus difficiles à apprendre en tant qu'écrivain est d'éviter de combler les lacunes silencieuses.

Tout comme nous ne devrions pas dire ce qui ne se passe pas dans une histoire, nous n'avons pas non plus besoin d'écrire que quelqu'un n'a pas répondu ou n'a pas répondu.

Si vous ne dites pas qu'ils l'ont fait, le lecteur saura qu'ils ne l'ont pas fait.

"Eh bien, John," dit Linda, "qu'avez-vous à dire pour vous-même?"

John serra la mâchoire et regarda par la fenêtre.

« J'attends, dit-elle.

Il a allumé une cigarette.

Linda secoua la tête. "Je jure, John, honnêtement."

Trop d'écrivains ressentent le besoin d'écrire ici : « Mais il a refusé de dire quoi que ce soit » ou « Mais il n'a jamais répondu ».

Ne le faites pas! Nous savons, nous l'obtenons - et c'est un dialogue fort, efficace et silencieux .

Ne disant rien, John dit tout.

Comment écrire un dialogue Étape 5. Lisez votre dialogue à haute voix

Une façon d'être certain que votre dialogue coule est de le lire à haute voix ou même de le mettre en scène.

Tout ce qui ne sonne pas bien ne sera pas lu correctement non plus, alors réécrivez-le jusqu'à ce que ce soit le cas.

Comment écrire un dialogue Étape 6. Créez un moment « Make My Day »

Certaines lignes de dialogue emblématiques sont devenues aussi légendaires que les films et les livres dont elles sont issues :

• « Franchement ma chérie… »
• "Il n'y a pas d'endroit comme à la maison."
• "Nous ne sommes plus au Kansas."
• "A mon grand frère George, l'homme le plus riche de la ville."
• "Ce que nous avons ici, c'est un manque de communication."
• "Vas-y fais ma journée."
• "Que la force soit avec toi."
• "Houston nous avons un problème."
• « Cours, Forrest, cours !
• "Vous me avez eu à bonjour."

La plupart des écrivains, même les romanciers à succès, ne créent jamais une ligne de dialogue aussi inoubliable. Mais s'efforcer d'en créer un en vaut la chandelle.

Ironiquement, le dialogue emblématique devrait s'intégrer si parfaitement qu'il n'attire pas l'attention sur lui-même tant que les fans ne commencent pas à le citer.

Comment formater le dialogue

1. Utilisez les balises de dialogue

Les balises d'attribution - il a dit, elle a dit, etc. - sont généralement tout ce dont vous avez besoin pour indiquer qui parle, alors résistez à l'envie de faire preuve de créativité.

Les enseignants qui vous poussent à trouver des alternatives ne sont généralement pas publiés et pensent que les agents et les éditeurs seront impressionnés.

Croyez-moi, ils ne le seront pas.

Évitez les maniérismes d'attribution. Les gens disent des choses. Ils ne sifflent pas, ne halètent pas, ne soupirent pas, ne rient pas, ne grognent pas et ne les reniflent pas.

Ils pourraient faire n'importe laquelle de ces choses tout en les disant, ce qui pourrait valoir la peine d'être mentionné, mais l'accent devrait être mis sur ce qui est dit, et les lecteurs ont juste besoin de savoir qui le dit.

Rester simple. Tous ces autres descripteurs braquent les projecteurs sur un écrivain intrusif.

Parfois, les gens chuchotent , crient ou marmonnent , mais laissent leur choix de mots indiquer qu'ils grognent, etc.

S'il est important qu'il soupire ou rie, séparez cette action du dialogue.

Jim soupira. "Je n'en peux plus."

Non : Jim a soupiré : "Je n'en peux plus."

Bien que vous les lisiez dans les lecteurs scolaires et dans la fiction classique, les balises d'attribution telles que répondu , rétorqué , exclamé et déclaré sont devenues clichées et archaïques.

Vous les verrez encore de temps en temps, mais je suggère de les éviter.

Souvent, aucune attribution n'est nécessaire.

N'utilisez les balises de dialogue que lorsque le lecteur ne saurait autrement qui parle.

Une fois, j'ai écrit un roman entier, The Last Operative, sans attribuer une seule ligne de dialogue.

Pas un dit , un demandé , quoi que ce soit.

J'ai précisé par l'action qui parlait, et pas un lecteur, même mon éditeur, ne l'a remarqué.

Jordan secoua la tête et soupira. "Je l'ai eu."

Une autre erreur courante est que les personnages s'adressent trop souvent par leur nom.

Les vraies personnes le font rarement, et cela semble souvent planté uniquement pour éviter une balise de dialogue. Les dialogues fictifs doivent sembler réels.

Ne commencez pas votre balise d'attribution de dialogue avec ledit.

… a dit Joe ou … a dit Mary se lit comme un livre pour enfants. Remplacez lui et elle par les noms et cela rendra les choses évidentes : … a dit qu'il ou qu'elle a dit qu'elle ne sonnait tout simplement pas bien.

Terminez plutôt par dit pour le son le plus naturel : …Joe a dit ou …Mary a dit.

Résistez à l'envie d'expliquer et donnez du crédit au lecteur.

L'écrivain amateur écrit souvent quelque chose comme ceci :

"Je suis battu," s'exclama John avec lassitude.

En plus de dire et de ne pas montrer - en violation d'une règle cardinale d'écriture - il utilise l'archaïque exclamé pour ledit , égare cela avant le nom plutôt qu'après, et ajoute le redondant avec fatigue (expliquant quelque chose qui n'a pas besoin d'explication) .

Le pro écrira :

John se laissa tomber sur le canapé. "Je suis battu."

Cela montre plutôt que de dire, et l'action ( lâchée sur le canapé ) indique qui parle.

2. Comment ponctuer le dialogue

Peu de choses exposent un débutant comme une ponctuation incorrecte, en particulier dans le dialogue.

Les agents et les éditeurs se demandent à juste titre si vous lisez un dialogue, et encore moins si vous pouvez l'écrire, si vous écrivez quelque chose comme : « Je ne sais pas ». dit-elle. Ou, "Qu'en pensez-vous?" Il a dit.

Pour éviter les erreurs courantes :

• Lorsque le dialogue se termine par une question ou un point d'exclamation, la balise de dialogue suivant les guillemets doit être en minuscules : "Je suis content que vous soyez là !" dit-elle.
• Lorsque le dialogue d'un personnage s'étend sur plus d'un paragraphe, commencez chaque paragraphe suivant par un guillemet double et placez votre guillemet double de fermeture uniquement à la fin du dernier paragraphe.
• Placez la ponctuation à l'intérieur des guillemets, la balise de dialogue à l'extérieur : "John était juste ici pour vous demander", a déclaré Bill.
• Mettez l'attribution après la première clause d'une phrase composée : "Pas ce soir", a-t-il dit, "pas par ce temps".
• L'action avant le dialogue nécessite une phrase à part : Anna secoua la tête. "Je n'arrive pas à croire qu'elle soit partie !"
• La citation dans une citation nécessite des guillemets simples : "Lucy, maman a spécifiquement dit : "Ne coupe pas ta frange", et tu l'as quand même fait !"
• Lorsqu'une action ou une attribution interrompt le dialogue, utilisez des minuscules lorsque le dialogue reprend : "Ça", a-t-elle dit, "ça fait très mal".

3. Chaque nouveau conférencier nécessite un nouveau paragraphe

Voici comment j'ai géré une conversation entre Brady, l'un de mes personnages principaux, et son avocat, dans mon roman Riven :

Ravinia était assise en secouant la tête et en lui disant toutes les raisons pour lesquelles il ne volerait jamais. Règles, règlements, protocole, procédure, aucune exception, et la liste s'allonge encore et encore. "Je ne vais pas poursuivre ça pour toi, Brady."

"Oui, vous l'êtes. Je peux dire."

« Vous ne pouvez pas le dire par moi. Avez-vous écouté? C'est impossible…"

"Mais tu vas essayer."

Ravinia roula des yeux. "Je ne saurais même pas par où commencer."

« Bien sûr que vous le feriez. Vous savez tout et vous travaillez depuis longtemps à l'intérieur du système.

"Je serais ri d'ici," dit-elle.

"Dis-moi juste que tu vas essayer."

« Brady, vraiment, sois sérieux. Réfléchissez bien. Pouvez-vous imaginer le directeur aller pour cela? Euh-euh. Certainement pas."

"J'aime votre idée de commencer par le directeur", a-t-il déclaré.

"Je n'ai rien dit de tel."

« Commencez par le haut ; allez droit à l'homme. …

"Brady, ne me demande pas de faire ça."

"Je demande."

Exemples de dialogue supplémentaires

Exemple 1

Si vous êtes assez vieux pour vous souvenir de l'original Twilight Zone (animé par Rod Serling) ou Dragnet (avec et raconté par Jack Webb), vous savez comment le dialogue a donné le ton à leurs émissions.

Serling était parfois fantaisiste, parfois mystérieux, mais toujours provocateur. "Considérez un adulte d'âge moyen, perdu dans l'espace et le temps..."

Jack Webb, en tant que sergent Joe Friday, détective de la police de Los Angeles, a toujours été mortellement sérieux et monotone. "Juste les faits, madame."

Exemple #2

Comparez-les avec le dialogue entre Tom et sa tante Polly dans Les Aventures de Tom Sawyer de Mark Twain.

"Là! J'ai peut-être pensé à ce placard. Qu'est-ce que tu as fait là-dedans ?

"Rien."

"Rien! Regardez vos mains. Et regarde ta bouche. Qu'est-ce que c'est que ce camion ? »

"Je ne sais pas, ma tante."

"Oui je sais. C'est de la confiture, c'est ça. Quarante fois j'ai dit que si tu ne laissais pas cette confiture tranquille je t'écorcherais. Passe-moi cet interrupteur.

L'interrupteur flottait dans les airs - le péril était désespéré -

"Mon! Regarde derrière toi, ma tante !

La vieille dame se retourna et arracha ses jupes hors de danger. Le garçon s'est enfui sur le coup, a escaladé la clôture du highboard et a disparu par-dessus.

Un tel dialogue donne le ton à toute l'histoire et différencie clairement les personnages.

Exemple #3

Dans Adventures of Huckleberry Finn, Twain fait la distinction entre le garçon blanc du Sud et Jim, l'esclave en fuite, en faisant allusion à leurs accents respectifs.

Twain n'a pas besoin de dire qui parle, mais le lecteur ne confond jamais les deux.

« Jim, avez-vous déjà vu un roi ? »

Y'all est le seul mot de cette phrase qui implique un accent du sud, mais ça suffit.

"J'en ai assez fait."

« Espèce de menteur, Jim. Tu n'as jamais vu de roi.

"J'ai vu des rois foh dans un jeu de cartes."

La grammaire de Huck et le sho et foh de Jim sont les seuls indices de leurs dialectes.

Trop d'orthographe phonétique aurait ralenti la lecture.

Exemple #4

Un bon dialogue peut condenser la trame de fond d'un personnage :

Une femme dans un restaurant chuchote à son compagnon de déjeuner : "Tu sais qui c'est là-bas, n'est-ce pas ?"

L'autre dit: "Non, qui?"

"C'est ça. Elle a fait tellement de travail que vous ne la reconnaissez pas. C'est Betty Lou Herman.

"Non."

"Ouais, elle s'est fait refaire le nez, ses joues ont été liftées et une greffe de cheveux."

"Pourquoi?"

« Elle se lance en politique.

« Sérieusement, c'est vraiment elle ? »

Dans ce bref échange, la trame de fond est superposée, montrant où il y aurait autrement eu trop de résumé narratif sous forme de récit.

Exemple #5

Permettez aux lecteurs de ressentir le plaisir de voir une histoire émerger naturellement plutôt que d'épeler chaque détail.

Au lieu d'écrire un dialogue maladroit comme celui-ci :

"Ce n'est pas parce que tu es dans cet hôpital parce que tu as failli être tué dans cette épave alors que Bill conduisait, que tu ne devrais pas lui pardonner."

Essaye ça:

« Qu'est-ce que tu vas faire pour Bill ? Il se sent mal.

"Il devrait le faire."

"Eh bien, a-t-il visité?"

"Il n'oserait pas."

Ce qui s'est réellement passé, et pourquoi, peut émerger dans un dialogue plus réaliste au fur et à mesure que l'histoire progresse. Si vous passiez devant une chambre d'hôpital et entendiez cette conversation, ils n'écriraient pas tout comme le premier exemple l'a fait. Dans une conversation normale entre deux personnages - pas là uniquement pour donner des informations au lecteur - vous devriez déduire ce qui se passe.

Cela fait partie du plaisir d'être un lecteur - participer à l'expérience.

Exemple #6

Dans la vraie vie, nous nous répétons pour mettre l'accent, mais cela devrait être coupé du dialogue écrit.

Au lieu d'un échange verbeux comme celui-ci :

"Eh bien, c'est peut-être l'une de mes erreurs les plus folles."

« Pourquoi ça, papa ? »

Essaye ça:

"C'est peut-être mon erreur la plus folle."

« Pourquoi, papa ? »

Les mots sont pratiquement les mêmes, dans le même ordre, mais ils sont moins nombreux, ce qui rend les phrases plus puissantes.

Le péché capital du dialogue

Aucun raccourci ne fera de vous un auteur à succès, mais les écrivains me demandent souvent ce peu de sagesse à la Yoda "tu me donnerais si tu ne pouvais me dire qu'une seule chose…"

Alors voilà : évitez les dialogues sur le nez .

Ce n'est pas magique, mais si vous parvenez à maîtriser ce piège de l'écriture amateur, vous aurez instantanément une longueur d'avance sur vos concurrents.

Sur le nez peut sembler une chose positive – ce qui serait le cas s'il était lié à l'adresse au tir ou aux universitaires, mais pour nos besoins, c'est un terme inventé par les producteurs et scénaristes hollywoodiens pour une prose qui reflète la vie réelle sans faire avancer l'histoire. C'est l'une des erreurs les plus courantes que je vois dans une écriture autrement bonne. Même les pros y tombent souvent.

Un exemple:

Le téléphone de Paige sonna, lui disant qu'elle avait un appel. Elle fit glisser son sac de son épaule, l'ouvrit, sortit son portable, appuya sur le bouton Accepter l'appel et le porta à son oreille.

"Voici Paige," dit-elle.

"Salut, Paige."

Elle reconnut la voix de son fiancé. « Jim, chéri ! Bonjour!"

« Où es-tu, bébé ? »

"Je viens d'arriver au parking."

« Plus de problèmes avec la voiture alors ? »

"Oh, le gars de la station-service a dit qu'il pensait qu'il avait besoin d'un alignement des roues."

"Bien. On est toujours pour ce soir ?

"J'ai hâte d'y être, ma chérie."

« Avez-vous entendu parler d'Alyson ?

« Non, et elle ? »

"Cancer."

"Quoi!?"

Comment écrire un dialogue plus crédible

Voici comment cette scène doit être rendue :

Le téléphone de Paige sonna. C'était son fiancé, Jim, et il lui a dit quelque chose sur l'un de leurs meilleurs amis qui lui a fait oublier où elle était.

"Cancer?" murmura-t-elle, à peine capable de parler. « Je ne savais même pas qu'Alyson était malade. As tu?"

Croyez-moi, pas un seul lecteur ne se demandera comment elle a su que l'appelant était Jim. Faut-il dire à quelqu'un que :

• le bip lui a dit qu'elle avait un appel ?
• son téléphone est dans son sac à main ?
• son sac à main est sur son épaule?
• elle doit l'ouvrir pour avoir son téléphone ?
• doit-elle appuyer sur un bouton pour prendre un appel ?
• il faut mettre le téléphone à son oreille pour entendre et parler ?
• elle s'identifie à l'appelant ?

Ceux qui vous aiment pourraient aussi aimer ce genre d'écriture, vous félicitant d'avoir décrit chaque détail de la vie réelle pour répondre à un téléphone portable.

Cela montre que vous pouvez exactement refléter la vie réelle. Bien pour vous. Ne vous en faites pas; nous l'avons tous fait. Quittez-le. :) Laissez faire les amateurs.

Démarquez-vous de vos concurrents en reconnaissant et en supprimant de telles minuties.

Creuser en profondeur. Dépassez la surface. Exploitez vos émotions, votre esprit, votre cœur et votre âme.

Souvenez-vous de ce que vous avez ressenti lorsque vous avez reçu des nouvelles comme celle-là à propos de quelqu'un qui vous tenait profondément à cœur et emmenez le lecteur avec vous dans le voyage que vous lui avez promis lorsqu'il a repris votre histoire. Qu'ils entendent la réponse de Paige : « Jim, laisse-moi te donner un bon de réduction ce soir. J'ai besoin de la voir.

Appliquez à votre propre dialogue les principes et les outils que j'ai décrits ici, et je crois que vous verrez immédiatement une différence convaincante dans votre propre prose.