Les 5 conseils incontournables de Neil Gaiman pour perfectionner votre écriture

Il existe de nombreux écrivains célèbres dans ce monde, mais peu atteignent le statut de rock star de l'auteur de dark fantasy Neil Gaiman.

Les fans font la queue pendant des heures lors de ses séances de dédicace, pour s'évanouir lorsqu'ils le rencontrent enfin (ou lui demandent de signer leur corps afin qu'ils puissent se faire tatouer sa signature).

Ses romans et bandes dessinées bien-aimés - Coraline, Stardust, American Gods, Good Omens et The Sandman (pour n'en nommer que quelques-uns) - ont gagné en popularité et ont été adaptés pour le grand écran et la télévision.

Son discours d'ouverture "Make Good Art" de 2012 nous a tous inspirés à enfreindre les règles et à faire des erreurs, indiquant clairement qu'après des décennies d'écrivains en herbe lui demandant conseil, Gaiman a beaucoup d'inspiration et de sagesse à partager.

Donc, que vous recherchiez de la magie ou simplement des conseils pratiques, nous avons rassemblé certains des meilleurs conseils de Gaiman en matière d'écriture. Prendre plaisir!

1 N'attendez pas l'inspiration

Si vous n'écrivez que lorsque vous êtes inspiré, vous êtes peut-être un poète assez décent, mais vous ne serez jamais un romancier - parce que vous allez devoir faire en sorte que votre mot compte aujourd'hui, et ces mots ne le sont pas. va t'attendre, que tu sois inspiré ou non.

Le blocage de l'écrivain peut être une expérience frustrante et même terrifiante. Le conseil de Gaiman est double. Tout d'abord, travaillez sur plusieurs projets simultanément, de sorte que lorsqu'un projet s'arrête, vous pouvez passer à un autre. (Vous savez maintenant pourquoi son dossier d'édition est si prolifique.)

Deuxièmement, continuez à écrire même lorsque l'inspiration s'est tarie et que vous êtes convaincu que chaque mot que vous écrivez est terrible. Votre expérience de "l'inspiration" est subjective.

En regardant votre travail, vous ne pourrez pas faire la différence entre "quels morceaux étaient les cadeaux des dieux et dégoulinaient de vos doigts comme des mots magiques et quels morceaux étaient les choses cauchemardesques que vous venez à peine de créer et de mettre sur papier en quelque sorte."

2 Trouvez votre voix unique

Racontez votre histoire. N'essayez pas de raconter les histoires que d'autres personnes peuvent raconter. Parce que [en tant qu'] écrivain débutant, vous commencez toujours par la voix des autres - vous lisez d'autres personnes depuis des années… Mais, aussi vite que vous le pouvez, commencez à raconter les histoires que vous seul pouvez raconter - car il y aura toujours meilleurs écrivains que vous, il y aura toujours des écrivains plus intelligents que vous… mais vous êtes le seul vous.

Il est facile de perdre du temps à se comparer aux autres et à se vautrer dans le syndrome de l'imposteur, mais la vérité est que vous êtes en fait votre plus grand atout. Ne restez pas coincé en mode imitation, vous ne ferez que vous retenir.

Faites votre propre truc unique, quel qu'il soit. Gaiman dit toujours : "Personne ne peut écrire une histoire de Neil Gaiman comme moi."

3 Ne soyez pas obsédé par votre premier brouillon

Pour moi, ça a toujours été un processus d'essayer de me convaincre que ce que je fais dans un premier jet n'est pas important.

Une façon de traverser le mur est de vous convaincre que cela n'a pas d'importance. Personne ne verra jamais votre premier brouillon. Personne ne se soucie de votre premier brouillon. Et c'est la chose qui vous tourmente peut-être, mais honnêtement, tout ce que vous faites peut être réparé. …

Pour l'instant, il suffit de sortir les mots. Rédigez l'histoire comme vous le pouvez, puis corrigez-la.

Écrire votre premier brouillon peut être intimidant, terrifiant et souvent embarrassant. Vous pouvez avoir l'impression qu'il y a un gouffre entre où se trouve votre écriture et où vous voulez qu'elle soit.

Tout cela est normal. La clé est de trouver un moyen de continuer malgré vos insécurités.

Gaiman écrit ses premiers brouillons à la main parce qu'il y a moins de pression – ce qu'il écrit n'est pas « réel » tant qu'il ne l'a pas dactylographié. Quoi que vous ayez à faire pour vous inciter à écrire, faites-le.

4 Faites des erreurs

Des perfectionnistes dans la salle ? L'attrait de jouer la sécurité et la peur d'échouer forment un cocktail puissant et paralysant.

Gaiman partage que la volonté de lâcher prise, de prendre des risques et de faire des erreurs est de la plus haute importance. Pourquoi?

Parce que si vous faites des erreurs, alors vous faites de nouvelles choses, essayez de nouvelles choses, apprenez, vivez, poussez-vous, changez-vous, changez votre monde. Vous faites des choses que vous n'avez jamais faites auparavant, et plus important encore, vous faites quelque chose.

… Ne vous fiez pas, ne vous arrêtez pas, ne vous inquiétez pas si ce n'est pas assez bon, ou ce n'est pas parfait, quoi que ce soit : l'art, l'amour, le travail, la famille ou la vie. Quoi que vous ayez peur de faire, faites-le.

5 Soyez gentil avec vous-même

L'écriture est une compétence et apprendre à bien écrire ne se fait pas du jour au lendemain, pourtant nous nous blâmons lorsque notre écriture n'est pas du même calibre que nos auteurs préférés.

Nous oublions que nos héros n'écrivaient pas toujours des best-sellers. Gaiman lui-même a eu l'expérience effrayante de déterrer une histoire qu'il a écrite à vingt ans et de réaliser à quel point c'était horrible.

Lorsqu'on lui a demandé comment surmonter la haine de son propre travail, Gaiman a répondu de cette façon :

Écrivez plus. Et rappelez-vous que tous ceux qui écrivent quelque chose de bien ont d'abord écrit beaucoup de mauvaises choses. Vous apprenez, soyez gentil avec vous-même, tout comme vous seriez gentil avec quiconque apprend à faire quelque chose de difficile, comme la jonglerie, la danse de salon ou la chirurgie.

Apprenez de vos erreurs et améliorez-vous, et un jour vous écrirez quelque chose que vous ne détesterez pas. (Aussi, c'est bien de ne pas aimer quelque chose que vous avez écrit. Mais ne vous détestez pas pour l'avoir fait.)