Comment écrire des rebondissements : votre guide complet
Publié: 2022-02-08Maîtriser la façon d'écrire des rebondissements implique plus que de simplement jeter une clé à molette dans votre histoire.
Un rebondissement bien écrit doit être subtil.
Vous devrez apprendre :
- Comment mettre en place un retournement de situation
- Où en insérer un
- Comment l'utiliser pour piloter l'intrigue principale
- Erreurs à éviter
Qu'est-ce qu'un Plot Twist ?
Si l' intrigue est la séquence d'événements qui compose votre histoire - ce qui se passe pour que les lecteurs tournent les pages , les rebondissements sont des événements ou des révélations inattendus, imprévisibles, surprenants, qui bouleversent tout.
Pourquoi la surprise est-elle importante ?
La prévisibilité ennuie. Et c'est un péché d'ennuyer votre lecteur.
Une bonne intrigue renforce votre histoire et peut la rendre inoubliable.
Il vaut donc la peine d'apprendre à en écrire de bons.
Comment écrire des rebondissements qui fonctionnent
Une fois que les lecteurs sont sûrs de l'orientation de votre histoire, renversez leurs attentes avec de nouveaux développements.
Bien que les rebondissements de l'intrigue puissent le plus souvent être associés à des fins, ils peuvent survenir à tout moment après que vous ayez établi les attentes de vos lecteurs.
Le piège le plus courant de la torsion de l'intrigue est qu'ils sont trop évidents.
Évitez les tropes - des situations qui ont été tellement surutilisées que votre histoire devient prévisible et clichée.
Évitez également de laisser tomber autant d'indices que la torsion est facile à voir venir.
Si les lecteurs ne sont pas surpris, ils s'ennuient.
Alors, comment savez-vous si votre rebondissement fonctionne?
Les lecteurs vous le diront.
Des rebondissements bien écrits :
1. Sont soigneusement annoncés.
Plantez suffisamment d'indices pour que les lecteurs soient surpris mais ne se sentent pas escroqués. Donnez trop et le lecteur devine ce qui s'en vient. Bien que votre rebondissement ne soit pas évident, les lecteurs doivent être capables de reconnaître les signes lorsqu'ils regardent en arrière. Pensez aux films The Sixth Sense ou The Sting .
2. Utilisez une mauvaise orientation subtile.
Soyez un peu sournois. Guidez les lecteurs pour suspecter une résolution, puis révélez-la comme une impasse. Mais attention : un peu va un long chemin ici. Veillez à ne pas frustrer votre auditoire.
3. Ne vous fiez pas au hasard.
La torsion doit avoir un sens ou les lecteurs ne l'achèteront pas. Bien sûr, des coïncidences se produisent dans la vraie vie, mais trop de crédibilité s'étirent.
4. Sont cohérents avec votre histoire.
Vous pouvez révéler de nouvelles informations, mais elles doivent être réalistes et crédibles.
5. Maintenez la tension.
Ne lâchez pas l'accélérateur. Continuez à monter la tension et vous augmenterez l'excitation.
6. N'en faites pas trop.
Limitez-vous à un rebondissement par livre. Tout autre apparaîtra artificiel.
12 exemples de rebondissements
1. Faux protagoniste
Les lecteurs supposent qu'un des premiers personnages est votre protagoniste, mais il meurt rapidement, disparaît ou se révèle être l'antagoniste. Les rebondissements de faux protagonistes peuvent être délicats, mais ils peuvent donner lieu à des histoires mémorables.
Tuer un personnage fait craindre aux lecteurs que personne ne soit en sécurité.
Les exemples incluent Ned Stark dans Game of Thrones , Marion Crane dans Psycho et Don Vito Corleone dans The Godfather .
2. Trahison et secrets
Le personnage principal a été induit en erreur, menti, utilisé ou doublé. Un personnage semble être un allié, mais une fois sa véritable nature révélée, le personnage principal ne sait plus à qui faire confiance.
3. Justice poétique
Un exemple courant est un méchant tué par sa propre arme.
Malheureusement, la justice poétique a été tellement utilisée qu'elle est devenue un cliché. Vous risquez d'aliéner les lecteurs si vous semblez trop prêcheur.
L'avantage est que la justice poétique peut être émotionnellement satisfaisante pour les lecteurs qui aiment les fins heureuses.
4. Flashbacks
Le problème avec ceux-ci est qu'ils emmènent les lecteurs hors de la scène pour visiter le passé. Même s'ils révèlent quelque chose d'important pour l'histoire, le danger est le cliché d'un personnage rêvassant ou rêvant réellement et – après le flashback – étant ramené au présent par quelque chose ou quelqu'un l'interrompant.
Mieux vaut utiliser la trame de fond directement en utilisant simplement une balise d'heure et de lieu, alignée à gauche et en italique, et en racontant l'histoire du passé comme si elle était sur scène maintenant. De cette façon, la trame de fond peut propulser votre histoire.
5. Chronologie inversée
Les romans qui commencent à la fin et progressent en arrière utilisent une série d'histoires qui entraînent une surprise.
Le thriller psychologique Memento met en scène un personnage principal qui ne peut retenir de nouveaux souvenirs. L'histoire commence à la fin - avec une fusillade, et revient au fur et à mesure que le protagoniste reconstitue son passé. Ces histoires se concentrent moins sur ce qui s'est passé que sur pourquoi et comment .
6. In media res
Ce terme latin signifie « au milieu des choses ». Ne confondez pas cela avec le fait que votre histoire doit commencer par une action physique. C'est certainement possible, mais in medias res signifie spécifiquement que quelque chose doit se passer.
Pas de configuration, pas de mise en scène, pas de description. Cela peut être un sous-texte, un courant sous-jacent d'appréhension, mais quelque chose se passe. L'histoire commence essentiellement, donnant au lecteur le crédit qu'il comprendra, avec des informations importantes révélées plus tard.
7. Hareng rouge
Cet appareil populaire, en particulier dans les mystères et les thrillers, semble pointer vers une conclusion – qui s'avère être une impasse avec une explication raisonnable.
Agatha Christie était passée maître dans l'art de faire en sorte que plusieurs personnages se comportent de manière suspecte, même si au final un seul est coupable. Découvrez-la et puis il n'y en avait pas .
8. Une bonne catastrophe
JRR Tolkien l'a utilisé dans ses romans. Quand tout va terriblement et que les personnages croient qu'ils sont condamnés, tout à coup, il y a le salut. La clé est que le protagoniste doit croire que sa fin approche.
Un exemple : Dans Le Seigneur des Anneaux, Gollum prend la bague à Frodon, et nous pensons que tout est perdu. Mais ensuite, il plonge dans le volcan, sauvant tout le monde.
9. Narrateur peu fiable
Dans cette torsion, le personnage du point de vue ne connaît pas toute l'histoire (en raison de la jeunesse ou de la naïveté), a une perception déformée ou ment de manière flagrante.
Des exemples populaires incluent Pi Patel dans La vie de Pi, Mme De Winter dans Rebecca et Forrest dans Forrest Gump .
10. Un coup du sort
Le hasard inaugure un renversement soudain de fortune, généralement du bien au mal. Le personnage principal gagne ou perd de la richesse, du statut, des êtres chers ou des croyances de longue date.
Il est crucial de rendre une telle tournure crédible. (Voir # 3 sous Comment écrire des rebondissements qui fonctionnent ci-dessus.)
11. Réalisation
Ce tournant de reconnaissance profonde ou de découverte est ce que j'aime le moins, au point de ne pas le recommander. Je préfère les rebondissements qui résultent d'un acte physique extérieur.
12. Deus ex machina
Dans les histoires grecques et romaines antiques, cette torsion de l'intrigue était connue comme un acte de Dieu, signifiant littéralement « dieu de la machine ». Cela fait référence à un appareil ressemblant à une grue utilisé par les producteurs pour faire voler un ange ou un autre être éthéré dans une scène pour sauver la situation.
De nos jours, le terme fait référence à une introduction invraisemblable et inattendue d'un tout nouvel élément qui fait la même chose. Franchement, c'est une énorme erreur et est considérée par les agents, les éditeurs et les lecteurs comme la solution de facilité.
Évitez cette torsion à tout prix, sauf si vous écrivez une parodie ou une satire.
8 tropes de torsion de complot à éviter
Plusieurs ont été exécutés à mort, donc leur recyclage risque de créer une intrigue ennuyeuse et prévisible. Vous devriez lire des dizaines et des dizaines de livres dans votre genre afin de reconnaître ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
Les tropes sont souvent le résultat d'une écriture paresseuse.
- Famille perdue depuis longtemps . Un exemple populaire est « Luke, je suis ton père ! de Star Wars . Dans Le Retour du Jedi on découvre que Luke et Leia sont jumeaux.
- Le rêve. Toute l'histoire était un rêve ou une hallucination, comme dans Alice's Adventures in Wonderland et The Wizard of Oz.
- La ruse élaborée. Le méchant est si intelligent qu'il peut anticiper les choix du protagoniste à chaque étape, menant le personnage principal à un résultat improbable.
- La belle et la Bête. Une belle femme tombe amoureuse d'un homme laid à cause de sa personnalité.
- L'élu. Surtout dans la fantaisie des jeunes adultes, on s'attend à ce qu'un jeune sauve le monde simplement à cause de sa lignée de naissance.
- Le Ressuscité. Quelqu'un présumé mort récupère comme par magie pour tirer ou blesser mortellement un antagoniste.
- Le dilemme amour/haine. Deux personnes qui se détestent au départ finissent par tomber amoureuses. C'est l'un des plus anciens tropes du genre romanesque.
- L'aristocrate inattendu. Découvrir le personnage principal fait en réalité partie d'une lignée royale.
Vous pouvez écrire de bons rebondissements
Regardez vos films préférés ou diffusez les dernières séries en prêtant attention aux rebondissements de l'intrigue.
Ensuite, utilisez votre nouvelle compréhension pour faire de votre prochain roman le meilleur possible, en gardant ces conseils à l'esprit.
Et une fois que vous avez une idée prometteuse, rendez-vous sur mon guide d'écriture de roman en 12 étapes.