Aperçu de la scène : comment écrire plus rapidement en développant une liste de scènes

Publié: 2021-09-20

Essayez-vous d'écrire plus vite? Écrire un plan de scène pourrait être exactement ce dont vous avez besoin. Mais qu'est-ce qu'un plan de scène et comment pouvez-vous en créer un qui vous aide à diriger votre histoire tout en vous laissant une liberté de création ?

aperçu de la scène Épingler

Un plan de scène peut donner une orientation à votre plan d'histoire et éviter l'épuisement ou la confusion lors de l'écriture de votre histoire.

Dans cet article, vous apprendrez à créer une liste de scènes qui met l'accent sur votre grande idée d'histoire, ce qui vous aidera non seulement à écrire plus rapidement, mais vous donnera également plus de chances de terminer votre livre et de vous amuser pendant que vous l'écrivez. !

Pourquoi cette simple liste a accéléré mon écriture

Il est facile de trouver une idée globale pour un livre, mais il est beaucoup plus difficile de la décomposer en étapes réelles du début à la fin. Soudain, vous êtes confronté à la perspective de gérer le développement du personnage, les trous dans l'intrigue, la mécanique de l'histoire, la séquence logique des événements… la liste est longue.

Cependant, la création d'une liste de scènes ne doit pas être difficile. J'ai également été intimidé par cette étape, mais une fois que j'ai compris les bases de la création et de l'utilisation d'une liste de scènes, je l'ai trouvée incroyablement utile et utile pour écrire mon premier brouillon. En fait, avoir une liste de scènes est la principale raison pour laquelle j'ai pu terminer un premier brouillon en six semaines.

J'aimerais partager avec vous ma méthode personnelle pour créer et utiliser des listes de scènes et comment elle peut vous aider à terminer votre premier brouillon rapidement et efficacement.

Scène vs contour de scène

Qu'est-ce qu'une scène ?

Une scène peut être décrite comme une série d'événements continus qui se déroulent dans une histoire. Une scène est généralement un événement autonome, avec son propre ensemble d'éléments d'intrigue. Les scènes font avancer l'histoire une étape à la fois, et chaque fois qu'une scène se termine, votre lecteur devrait avoir l'impression qu'il est devenu plus immergé dans le monde de l'histoire et plus investi dans l'intrigue.

Mais penser à un livre en termes de scènes peut sembler intimidant, surtout si vous êtes un pantalon au lieu d'un comploteur.

Cependant, que vous écriviez un scénario ou écriviez un manuscrit, la construction d'un aperçu des scènes d'une histoire vous aidera à suivre et à comprendre si l'arc du personnage principal se construit et si les événements principaux augmentent les enjeux du début à la fin. Ce qui signifie qu'une liste de scènes vous aidera probablement à éviter des réécritures majeures après avoir fini d'écrire votre livre.

Qu'est-ce qu'un contour de scène ?

Un plan de scène est une liste de scènes nécessaires à l'histoire, y compris l'intrigue principale et les intrigues secondaires. Rédiger un manuscrit sans créer cette liste ralentira probablement votre processus d'écriture et pourrait se terminer par une intrigue incohérente.

Vous voudrez peut-être tenir compte de la structure de la scène ou de la répartition des événements dans chaque scène lorsque vous créez cette liste. Cependant, il est très important de connaître les principaux éléments de chaque scène, ou la grande idée générale de la raison pour laquelle la scène existe.

Quand faire un contour de scène

Je considère la liste des scènes comme la deuxième étape de la planification. (La première étant les cinq sections que je pense que vous devez planifier avant d'écrire.)

En guise de rappel rapide, je vois ces sections d'histoire divisées en cinq parties :

  1. Début
  2. Du début au milieu
  3. Milieu
  4. Du milieu à la fin
  5. Finir

En utilisant l'article sur cette structure d'histoire, vous avez peut-être créé un plan en cinq parties dans votre processus de description.

Une fois que vous avez fait cela, vous devriez réfléchir à la manière de répertorier un aperçu détaillé de vos scènes, en fonction du nombre de scènes que vous souhaitez dans votre livre.

Le nombre de scènes dans un contour de scène

Il n'y a pas de règle absolue pour cela, et le nombre de scènes sert uniquement de ligne directrice. Chaque livre est différent. Certains peuvent avoir aussi peu que 10 à 15 scènes, et certains peuvent en avoir des centaines. Pour la fiction commerciale, la moyenne se situe souvent entre 30 et 45 scènes au total.

Je vous encourage à avoir au moins 40 scènes décrivant votre roman. Il s'agit d'un nombre suffisamment flexible pour en ajouter ou en soustraire quelques-uns et se retrouver avec un livre d'une longueur décente.

Vous pouvez tracer ces scènes à l'aide de fiches ou d'un programme d'écriture comme Scrivener. Vous pouvez les organiser avec des en-têtes de scène (quelque chose relatif à l'événement principal qui se produit dans une scène) ou non.

Habituellement, à la fin du livre, les scènes avec lesquelles je me retrouve ne ressemblent en rien à celles avec lesquelles j'ai commencé, mais avoir cette liste fournit une feuille de route utile et m'empêche de m'écrire dans un coin.

Comment faire une liste de scènes

Pour créer une liste de scènes, habituez-vous à penser à votre livre de manière non linéaire. Cela signifie que plutôt que d'essayer de comprendre la séquence des événements les uns après les autres, en commençant par le début, essayez de regarder le livre dans son ensemble, lié par une poignée d'événements clés.

Demandez-vous :

  • Quels sont les principaux événements qui se produisent dans la vue d'ensemble de mon histoire ?
  • Sont-ils axés sur l'extérieur ou s'intéressent-ils davantage à l'état d'esprit en développement du point de vue ?

Une autre chose à retenir est que chaque scène de votre liste n'a pas besoin d'être une description détaillée de tout ce qui se passe dans la scène. Vous pouvez absolument entrer dans les détails si vous le souhaitez, mais le but de la liste des scènes est de créer un cadre flexible, pas un plan d'histoire rigide.

Pour chaque scène de votre liste de scènes, il vous suffit de traiter les points suivants :

  • Qui est dans cette scène ?
  • Où cela se passe-t-il?
  • Quel est le conflit principal de la scène ? (Chaque scène a une sorte de conflit interne ou externe; cela peut être aussi gros que l'achèvement d'une quête majeure ou aussi petit que votre personnage luttant pour choisir une saveur de crème glacée.)
  • A quoi sert cette scène ? (Habituellement, la réponse à cela est soit le développement d'un certain personnage, soit fait avancer l'histoire - c'est-à-dire la rapproche de la fin sous une forme ou une autre.)

Il s'agit d'un bon modèle de scène simple à utiliser lors de l'organisation de vos scènes et de l'évaluation si elles font intentionnellement avancer l'intrigue.

Voici les étapes de base que je suis pour commencer mes listes de scènes :

  1. Écrivez la scène de début et les scènes de fin
  2. Écrivez la scène du milieu (le Midpoint, qui est référencé dans cet article)
  3. Écrivez une poignée (3-5) scènes entre les scènes du début et du milieu (ces scènes sont les événements clés qui doivent avoir lieu sur le chemin du début au milieu)
  4. Écrivez une poignée (3-5) scènes entre les scènes du milieu et de fin (ce sont des événements clés qui doivent avoir lieu sur le chemin du milieu à la fin)

Après ces étapes, j'ai généralement environ 10 à 12 scènes qui abordent les principaux points de l'intrigue du livre. À ce stade, je regarde ce qui doit se passer entre chaque point et j'ajoute d'autres scènes au besoin jusqu'à ce que tout soit connecté de manière fluide et logique.

J'essaie de garder le même nombre de scènes avant et après la scène du milieu. Ce n'est pas une règle absolue, mais plutôt un exercice pour s'assurer que le livre commence avec une structure équilibrée.

Conseil de pro : si vous êtes cinéaste et que vous écrivez un scénario, il est plus probable que les scènes soient exactement les mêmes avant et après le point médian.

Une fois que j'ai atteint environ 35 scènes, je lis la liste et vois s'il y a des trous majeurs qui doivent être bouchés.

Globalement, j'essaie de ne pas dépasser 45 scènes pour un livre. C'est une préférence personnelle. Dans mon cas, j'écris de la fiction commerciale et j'ai trouvé qu'il s'agissait d'un bon nombre de scènes pour produire un roman de fiction commerciale, qui compte généralement 80 à 90 000 mots.

Avoir un outil qui vous permet de déplacer et de déplacer des scènes aide. Il y a beaucoup de gens qui aiment des outils comme Scrivener. Certains restent simples et utilisent simplement des documents Excel. J'utilise personnellement Hiveword, un outil simple disponible en ligne moyennant un paiement unique.

Comment utiliser une liste de scènes

Vous avez fait votre liste de scènes. Vous pourriez être en train de le regarder et de penser, "Wow, c'est mon livre sous forme de scène."

En fait, ce n'est pas le cas.

Il y a quelque chose que les gens qui n'aiment pas planifier leurs livres se trompent souvent : vous n'avez pas besoin de suivre votre plan de livres à la lettre. Cependant, il est destiné à être une ligne directrice vivante, en constante évolution. Ne vous sentez jamais limité dans votre écriture simplement parce que vous avez un plan.

La liste des scènes n'est qu'un point de départ.

Gardez votre liste de scènes à portée de main lorsque vous commencez votre livre. Écrivez la première scène, puis la seconde, puis la troisième. Il y a de fortes chances que, plus tôt que tard, vous vous aperceviez que vous vouliez vous écarter de cette voie. Alors, que devez-vous faire lorsque cela se produit ?

Continue d'écrire.

Si vous vous retrouvez à sortir du chemin de la liste des scènes, ne vous inquiétez pas. Vous souhaitez modifier ou ajouter un personnage ? Fais-le. Vous voulez changer l'ordre des événements ? Aucun problème.

Une fois que vous avez effectué cette modification, notez-la dans votre liste de révisions (qui sera traitée dans un article ultérieur), vérifiez la scène suivante et continuez.

Il peut y avoir un effet d'entraînement sur vos autres scènes lorsque vous apportez des modifications. Cela n'a pas d'importance. Faites les changements du mieux que vous pouvez et si vous ne pouvez pas, laissez les trous de l'intrigue se produire. Il y a une raison pour laquelle cela s'appelle un premier BROUILLON.

Quels que soient les besoins corrigés, ils seront corrigés dans les futurs projets. Le premier brouillon doit juste être écrit.

Pour un exemple, regardons ma liste de scènes pour Headspace :

Épingler

Il y a 44 scènes sur cette liste, réalisées avec Hiveword. J'ai arrangé et réarrangé, ajouté et soustrait, jusqu'à ce que j'arrive à cette liste. Il semble probablement beau et soigné, tout aligné. Cependant, quiconque a lu le livre se moquerait de cette liste.

Parce que ça n'a rien à voir avec le dernier livre .

J'avais des différences majeures, comme:

  • Le personnage Dixie n'a jamais fait partie de l'histoire. Pas même le premier brouillon.
  • La mère du protagoniste était à l'origine censée être en vie. Elle est morte bien avant le début de l'histoire.
  • La majorité des personnages avaient des noms différents au deuxième brouillon, et je ne me souviens franchement pas de ce que les deux tiers de ces scènes étaient censées être.

Pourtant, avoir cette liste était incommensurablement utile. J'ai pu terminer l'écriture du livre en six (comptez-les !) semaines parce que je n'ai jamais eu à me demander où prendre l'histoire ensuite.

Peu importe comment les détails ont changé, je savais qu'Astra se dirigeait vers son changement majeur d'état d'esprit au milieu du livre. Je savais avec qui elle se lierait parmi les concurrents du jeu et à quoi ressemblaient leurs relations. Je connaissais les secrets de l'homme qui attire son attention et quels événements importants doivent avoir lieu pour que leur relation se transforme en quelque chose d'authentique.

En fin de compte, malgré le fait que j'ai à peine respecté cette liste, cela m'a permis de rester concentré et sur la bonne voie. Je n'ai jamais eu à m'arrêter une seule fois dans mon écriture pour savoir où aller ensuite.

Ce qui m'a permis d'écrire plus vite et avec plus de concentration.

Créez votre propre contour de scène !

Faire un plan de scène organisera vos idées, vous donnant confiance dans la structure de votre acte ou dans la façon dont les grandes idées se construisent dans votre livre.

Bien qu'il puisse sembler que faire une liste de scènes diminuera le plaisir de l'écriture créative, cela fera probablement le contraire.

Écrire un plan de scène vous aidera à vous amuser tout en écrivant, car vous ne serez pas confus quant à l'orientation de votre histoire ou à ce que votre protagoniste doit faire pour obtenir ce qu'il veut (ou non) à la fin.

Cependant, vous n'avez pas besoin d'exagérer un contour de scène si vous ne le souhaitez pas. Gardez à l'esprit que le modèle de structure de scène partagé dans l'article vous donne la concentration dont vous avez vraiment besoin pour écrire plus rapidement avec intention.

Et si vous voulez aller plus loin, essayez d'écrire un synopsis avant ou après avoir écrit une liste de scènes. Relisez-le. Cela vous a-t-il fait vous sentir enthousiasmé par votre histoire ?

Si c'est le cas, vous êtes probablement bien placé pour écrire. Et écrivez plus vite, pendant que vous y êtes.

ENTRAINE TOI

Prenez quinze minutes aujourd'hui et commencez à faire un plan de scène pour votre histoire. Commencez par ces scènes dans les cinq sections d'histoire suivantes :

  • 1 scène pour Début
  • 1 à 3 scènes du début au milieu
  • 1 scène pour Midpoint
  • 1 à 3 scènes du milieu à la fin
  • 1 scène pour Fin

Vous n'avez pas besoin de passer plus de 3 à 5 minutes sur chaque scène. Un simple paragraphe suffit pour présenter un résumé de ce qui devrait se passer dans la scène. Ou, vous pouvez répondre aux questions suggérées dans le modèle de structure de scène de l'article.

Lorsque vous aurez terminé, vous aurez un bon départ pour décrire la structure de votre histoire et serez sur la bonne voie pour écrire votre premier brouillon plus rapidement.