Écrivez votre roman en un an - Semaine 5 : Que se passera-t-il ensuite ?

Établissement d'objectifs

1. Développer le début, le milieu et la fin de votre synopsis .
2. Développez un thème pour votre roman.
3. Expérimenter des points de vue ou des points de vue pour votre roman.

Le briser

Affiner le set-up

J'aime le week-end. Vous pouvez le passer chez des amis, aller à des dîners ou au cinéma, parcourir des librairies ou peut-être même vous faire faire une manucure ou un soin du visage. Ou vous pourriez le passer de manière obsessionnelle à relire les notes de vos romans, à essayer de résoudre des problèmes d'intrigue, à développer des personnages ou à faire des recherches. Une fois que le bogue de l'écriture de roman a mordu, il est difficile de maintenir votre vie sociale - ou de garder vos ongles polis et polis.

Avec votre synopsis de travail, vous avez probablement une idée plus claire de votre histoire, des principaux points de l'intrigue aux arcs de personnages. Ce mois-ci, nous allons étoffer chaque section du synopsis : début, milieu et fin. Cette semaine, nous allons nous concentrer sur le début ou la mise en place de votre roman.

En règle générale, il s'agirait des trois à cinq premiers chapitres d'un roman, mais il existe une façon plus simple de le regarder. À quel moment votre personnage principal a-t-il pris une décision - qu'elle soit impulsive ou délibérée - qui est irrévocable ?

Dans mon roman, la fin de la section de début est lorsque mon couple, Jenna et Matt, a eu un plan à trois avec Monty, un jeune homme. Après ce point, leur relation ne sera plus la même qu'avant. Il n'y a aucun moyen de "défaire" la veille. Pour moi, cela ressort comme un "marqueur" naturel dans le synopsis.

L'année dernière, j'ai dévoré un thriller de James Hadley Chase après l'autre. Cet auteur, malgré ses personnages stéréotypés de femmes fatales et ses méchants bidimensionnels, était un maître du «tourneur de pages». En tant que lecteur, vous pensez sans cesse : que se passera-t-il ensuite ?

C'est une bonne question à garder à l'esprit lorsque vous travaillez sur les trois sections de votre synopsis. Que va-t-il se passer ensuite? Qu'est-ce qui pourrait mal se passer? Comment puis-je aggraver les choses pour mes personnages principaux ?

Dégager un thème

Au début de votre roman, vous jouez avec le thème - en taquinant des questions qui piqueront l'imagination du lecteur. Au milieu de votre livre, vous devez alimenter le développement de votre thème dans presque toutes les scènes. Et, à la fin, vous devez faire une déclaration forte sur votre thème. Vous répondez à la question.

Dans mon histoire, la question que je veux poser aux lecteurs est claire. Inviter une tierce personne dans votre relation change-t-il la chimie de la relation ?

Au milieu, mes personnages doivent devenir plus vulnérables. Je veux que Jenna et Matt soient aux prises avec la confiance, la jalousie et l'insécurité – au lieu de se rapprocher en tant que couple, ils doivent se retourner. Le milieu doit retirer ses «masques» secrets pour exposer ses vrais besoins, ses peurs et ses motivations.

En fin de compte, je veux montrer qu'une relation «ouverte» est basée sur la fantaisie et ne fera qu'attirer les ennuis. Eh bien, du moins pour Matt et Jenna.

Comme vous pouvez le voir ci-dessus, le thème concerne autant le personnage que l' intrigue . Vos personnages doivent être suffisamment complexes pour soutenir le thème de votre histoire. Cette semaine, essayez de travailler un peu plus sur les profils de vos personnages pour vous assurer qu'ils prennent en charge votre thème.

Voix sur la page

Un de mes écrivains préférés est Marian Keyes. Lorsque j'anime Writers Write, j'utilise souvent cette excellente romancière irlandaise comme exemple d'une écrivaine au sommet de son art en matière de point de vue. Elle est la "maîtresse du point de vue" à mon avis. Dans l'un de ses romans, This Charming Man, elle utilise plusieurs dispositifs de point de vue pour donner au lecteur un aperçu de ce que c'est que d'être dans une relation avec un homme violent.

Le point de vue est souvent « l'arme secrète » d'un romancier : en tant que dispositif, il doit vous aider à raconter une meilleure histoire. Parfois, vous voudrez peut-être utiliser la première personne pour créer une intimité avec le lecteur. Dans certains cas, vous ne voudrez peut-être pas donner à un personnage un point de vue pour "cacher" ses véritables sentiments ou motivations.

Dans mon roman, j'ai quelques options en matière de point de vue que je peux explorer. Je pourrais donner à Jenna, en tant que personnage principal, un point de vue car elle est le personnage avec lequel je veux le plus que les lecteurs s'identifient et pour qui ils aient de l'empathie. Pour créer un peu de distance et de fraîcheur dans l'histoire, je pourrais utiliser une troisième personne limitée comme dispositif.

Je pourrais également donner un «temps d'antenne» égal à Jenna et Matt – pour créer une ironie dramatique et montrer la fracture dans leur relation. Pour Monty, en tant qu'étranger , je pouvais montrer son isolement du reste du récit en utilisant un courant de conscience ou des monologues intérieurs «contenus».

Pourquoi ne pas jouer avec des idées de point de vue pour votre roman ? Quel point de vue fonctionnerait le mieux ?

Timelock — quatre à six heures

• 2-3 heures pour le début de votre synopsis
• 1-2 heures pour le thème
• 1 heure pour le point de vue

5 astuces rapides

1. Si vous avez du mal avec un thème, écrivez tous les thèmes possibles sur une page – et rayez ceux qui ne résonnent pas avec vous en tant qu'écrivain.
2. Essayez d'isoler votre thème en une ou deux phrases. Écrivez-le sur une carte et collez-le sur votre bureau.
3. A quoi ressemble la voix d'un de vos personnages ? Rédigez un appel téléphonique unilatéral où il ou elle parle à un ami d'un problème.
4. Réécrivez un passage de l'histoire d'un auteur préféré sous un angle différent. Comment a-t-il changé ? Cela a-t-il modifié l'ambiance du passage ?
5. Coupez-vous les ongles vous-même ou achetez des masques faciaux dans votre pharmacie, cela vous fera gagner beaucoup de temps.

Épinglez-le, citez-le, croyez-le :

"Pour produire un livre puissant, vous devez choisir un thème puissant." — Herman Melville