5 Takeaways Dari Coaching Writers di tahun 2020

Apakah Anda pernah berharap bisa mengintip ke dalam kehidupan menulis orang lain?

Dalam episode podcast dan posting blog hari ini, saya pikir akan menyenangkan untuk membagikan beberapa hal penting yang saya pelajari dari melatih penulis tahun ini.

Harapan saya adalah Anda dapat memetik beberapa manfaat dari momen 'a-ha' ini sehingga Anda dapat melanjutkan tulisan Anda dengan cara yang seefisien mungkin. Ayo selami!

5 Takeaways Dari Melatih Penulis Tahun Ini

#1. Sangat mungkin untuk menulis draf pertama sebuah novel dalam 90 hari JIKA Anda bekerja keras untuk menguraikan dan menguji tekanan cerita Anda terlebih dahulu.

Awal tahun ini, saya bekerja dengan seorang penulis yang memberi tahu saya bahwa dia akan istirahat tiga bulan dari pekerjaan dan dia ingin fokus menulis draf pertama novelnya selama istirahat tiga bulan.

Pada awalnya, saya mencoba membujuknya untuk tidak melakukan ini -- dan maksud saya, saya mencoba menjelaskan bahwa sangat, sangat sulit untuk menulis seluruh draf dalam tiga bulan.

Tapi dia sangat berkomitmen untuk mewujudkannya jadi, saya mengatakan kepadanya bahwa satu-satunya cara yang mungkin adalah jika kita mulai merencanakan dan menguji ceritanya SEKARANG. Dengan begitu, dia bisa mulai bekerja (atau menulis) pada hari pertama istirahatnya dari pekerjaan.

Untungnya, dia setuju, dan kami mulai merencanakan sekitar sebulan sebelum waktu istirahatnya dimulai secara resmi. Jadi, kami fokus pada hal-hal seperti busur perubahan protagonisnya, menentukan genre globalnya, membuat garis besar adegan demi adegan, dan hal-hal seperti itu.

Kemudian, kami menghabiskan waktu sekitar A MONTH untuk menyempurnakan semuanya -- jadi, kami mempelajari lebih jauh alur karakternya dan memastikan kami dapat melihat perubahan garis besar adegan demi adegannya dari awal hingga akhir.

Dari sana, kami menelusuri setiap adegan pada garis besarnya untuk memastikan bahwa protagonisnya memiliki tujuan di setiap adegan dan bahwa kami kurang lebih tahu apa yang akan terjadi di setiap adegan. Kami juga melihat garis besar dan memastikan bahwa setiap babak, atau setiap bagian dari ceritanya, juga melakukan tugasnya dari sudut pandang struktural.

Dan jangan salah paham, itu KERJA KERAS!

Namun pada akhir bulan pertama itu, kami berdua yakin dengan dasar ceritanya. Dia memiliki protagonis yang sepenuhnya sempurna, tema untuk ditulis, dan peta jalan adegan demi adegan yang solid untuk diikuti.

Ketika hari pertama istirahatnya dari pekerjaan dimulai, dia bisa langsung berlari. Setiap hari, dia bisa duduk di mejanya dan dia tahu persis apa yang perlu dia tulis dan dia tahu persis bagaimana perasaan karakternya di setiap adegan karena dia telah melakukan kerja keras untuk mengenal protagonisnya di awal.

Hal lain yang harus dia lakukan adalah muncul dan benar-benar menulis sekitar 6.000 kata per minggu untuk menyelesaikan draf pertama dalam tiga bulan. Jadi, itu bukan hanya kerja keras perencanaan dan tekanan menguji garis besarnya, itu juga tentang muncul setiap hari dan melaksanakan rencananya.

Singkat cerita, dia akhirnya menulis draf pertama penuh dalam 90 hari. Dan bagian terbaiknya adalah drafnya lebih seperti draf kedua atau ketiga karena dia melakukan kerja keras perencanaan dan tekanan menguji ceritanya di awal.

Jadi, kesimpulan utama di sini adalah bahwa menulis draf pertama novel dalam 90 hari adalah mungkin JIKA Anda melakukan kerja keras merencanakan cerita Anda di awal. Dan tidak hanya merencanakan atau menguraikan cerita Anda, tetapi juga menguji ide dan garis besar Anda untuk memastikan Anda telah mengatasi setiap lubang plot, menyempurnakan busur karakter Anda dengan benar, dan mencapai momen struktural utama yang dibutuhkan sebuah cerita agar dapat bekerja.

#2. Tidak apa-apa untuk memulai dengan alur cerita Anda, atau hal-hal eksternal yang terjadi, SELAMA Anda memiliki gambaran tentang alur internal karakter Anda.

Saya bekerja dengan beberapa penulis tahun ini yang mengalami kesulitan mengelola bagian eksternal dan internal cerita mereka pada saat yang bersamaan.

Dan yang saya maksud dengan ini adalah bahwa beberapa penulis melihat peristiwa plot dengan sangat mudah.

Jadi, mereka akan tahu apa yang harus dilakukan karakter mereka, siapa yang harus mereka temui, ke mana mereka harus pergi, dll. Tetapi tidak mudah bagi mereka untuk mengetahui bagaimana alur karakter mereka berperan dalam peristiwa plot eksternal ini.

Dalam skenario ini, mereka hanya fokus pada hal-hal eksternal dan draf mereka berakhir hanya itu -- draf penuh dengan hal-hal yang terjadi dan tidak ada artinya.

Penulis lain lebih mudah melihat utas internal cerita mereka.

Jadi, mereka mengenal karakter mereka dengan sangat dekat dan mereka tahu perubahan seperti apa yang ingin mereka tunjukkan dalam cerita mereka, tetapi mereka tidak tahu bagaimana membangun peristiwa plot eksternal.

Dalam skenario ini, mereka fokus pada pikiran dan perasaan internal karakter mereka, dan draf mereka akhirnya terbaca seperti manifesto di mana tidak ada yang benar-benar terjadi.

(Jika Anda dapat memahami salah satu dari skenario ini, saya harap Anda menyadari bahwa Anda tidak sendirian dan jatuh ke dalam salah satu dari kubu ini sebenarnya cukup umum!)

Sekarang, izinkan saya memberi tahu Anda tentang seorang penulis yang bekerja dengan saya tahun ini yang berada di kamp pertama. Dia bisa melihat peristiwa plot yang perlu terjadi dalam ceritanya, tetapi belum yakin bagaimana hal-hal internal akan berlapis dulu.

Jadi, agar dia merasa memiliki kebebasan untuk fokus pada peristiwa plot eksternal saat menyusun draf, dan untuk benar-benar memahami struktur eksternal adegannya, kami masih perlu memiliki gagasan tentang bagaimana karakternya akan tumbuh dan berkembang. mengubah.

Begitu kami tahu bagaimana karakternya akan tumbuh dan berubah, lebih mudah baginya untuk fokus pada peristiwa plot eksternal dari cerita tersebut. Dan itu karena dia mengenal karakternya secara dekat, dan dia mengerti bagaimana karakternya akan bereaksi terhadap peristiwa plot bahkan jika 'hal-hal internal' belum 100% ada di halaman.

Jika Anda bisa menghubungkannya, jika Anda mengalami kesulitan meletakkan plot eksternal dan busur internal karakter Anda pada saat yang bersamaan, jangan khawatir.

Apa yang saya ingin Anda lakukan adalah merasakan busur internal karakter Anda sebelum Anda mulai meletakkan eksternal.

Jadi, bagaimana protagonis Anda akan berubah sebagai hasil dari peristiwa plot? Bagaimana mereka akan memulai ceritanya? Dan bagaimana mereka akan berubah pada akhirnya? Setelah Anda mengetahui seperti apa arc mereka nantinya, Anda dapat mulai membangun setiap adegan Anda dengan memikirkan arc mereka.

Hal utama yang dapat diambil di sini adalah Anda benar-benar ingin memikirkan utas eksternal dan internal cerita Anda sebelum mulai menulis, tetapi Anda tidak harus memberikan tekanan 100% pada diri Anda sendiri untuk mendapatkan eksternal dan internal ' barang' di halaman pada saat yang bersamaan.

Jika Anda bisa mendapatkan keduanya di halaman dalam draf pertama Anda, itu bagus, tetapi terkadang itu tidak bisa dilakukan. Saya lebih suka melihat Anda menyelesaikan draf daripada terjebak menulis adegan yang sama berulang kali untuk mencapai keseimbangan ideal antara eksternal dan internal.

#3. Jika Anda dapat mempelajari cara menulis adegan yang berhasil, akan JAUH lebih mudah untuk menulis cerita yang berhasil.

Hampir setiap penulis yang bekerja dengan saya tahun ini mengatakan bahwa hal utama yang mengubah kehidupan menulis mereka, atau hal utama yang memungkinkan mereka menyelesaikan draf pertama mereka, adalah mempelajari cara menulis adegan yang berhasil.

Seperti yang mungkin Anda ketahui, saya adalah Editor Grid Cerita Bersertifikat dan saya sangat menyukai metode penataan adegan yang disebut Shawn Coyne sebagai '5 Perintah Mendongeng.' Jika Anda ingin membaca lebih lanjut tentang '5 Perintah' ini, lihat artikel ini di situs web Story Grid. Saya juga akan segera membahasnya di sini.

Di setiap adegan, karakter Anda harus memiliki tujuan tertentu.

Jika Anda telah melakukan pekerjaan untuk menyempurnakan karakter Anda, Anda tahu ada tujuan cerita menyeluruh yang ingin dicapai atau dicapai oleh protagonis Anda.

Di setiap adegan, karakter Anda harus mengambil satu langkah lebih dekat untuk mencapai tujuan cerita gambaran besar ini (meskipun mereka mungkin tidak berhasil di setiap langkah).

Jadi, seperti yang saya katakan, kita mulai dengan sebuah tujuan, dan kemudian '5 Perintah' itu berlaku. Berikut ini ikhtisar singkat dari setiap perintah:

1. Inciting Incident - Atau sesuatu yang tidak terduga yang terjadi di tempat kejadian. Jadi, karakter Anda memiliki tujuan, mereka mengharapkan hal-hal terungkap satu arah, tetapi mereka tidak berjalan 100% sesuai rencana.
2. Titik Balik - Atau momen konflik tertinggi ketika karakter menyadari bahwa mereka tidak dapat lagi mengejar tujuan adegan mereka seperti yang direncanakan. Jadi, mereka harus sepenuhnya meninggalkan rencana mereka untuk mencapai tujuan adegan mereka atau membuat rencana yang sedikit berbeda untuk mencapai tujuan adegan mereka.
3. Krisis - Atau pilihan antara dua hal. Jadi, apakah karakter Anda akan melakukan X atau Y?
4. Klimaks - Atau saat karakter Anda bertindak berdasarkan keputusannya. Jadi, apakah mereka melakukan X atau melakukan Y? Apa yang mereka kehilangan atau dapatkan?
5. Resolusi - Atau sekilas tentang bagaimana keputusan karakter Anda berhasil untuknya. Jadi, bagaimana perasaan mereka sekarang dan apa yang mereka rencanakan selanjutnya?

Kesimpulan utama di sini adalah jika Anda bisa belajar menulis adegan terstruktur dengan baik yang berhasil, akan jauh lebih mudah untuk menulis draf lengkap cerita yang berhasil.

Dan itu karena setiap adegan pada dasarnya adalah cerita mini itu sendiri.

Jadi, jika Anda dapat memakukan struktur sebuah adegan, dan membuat busur perubahan yang bagus dalam sebuah adegan, akan lebih mudah untuk melakukannya di tingkat cerita global juga.

#4. Tidak apa-apa jika draf pertama Anda (atau bahkan draf kedua, atau ketiga) tidak sempurna.

Perfeksionisme sangat sulit. Itu memengaruhi hampir setiap penulis yang bekerja dengan saya tahun ini dan itu juga memengaruhi saya dalam tulisan saya sendiri.

Saya mendengar dari penulis sepanjang waktu yang mengatakan bahwa mereka telah menulis banyak, banyak versi dari adegan pertama mereka dan tidak pernah membuat kemajuan menuju draf yang sudah selesai.

Sekarang, beberapa di antaranya mungkin karena kurangnya perencanaan, atau kurangnya pemahaman tentang apa yang diperlukan untuk menulis adegan penuh, tetapi saya akan mengatakan setidaknya 95% dari apa yang menghentikan para penulis ini adalah perasaan bahwa tulisan mereka hanya ' tidak cukup baik.

Dan sebagai pelatih buku, ini membuat saya sangat sedih karena a) Saya sendiri tahu bagaimana rasanya, dan b) Saya tahu bahwa jika Anda bisa menyelesaikan draf, Anda akan tahu lebih banyak tentang cerita Anda dan , sebagai hasilnya, prosesnya menjadi lebih mudah dan lebih mudah.

(Jika Anda menemukan diri Anda dalam situasi ini, periksa lokakarya saya yang memandu Anda melalui elemen-elemen kunci yang perlu dimiliki halaman pembuka Anda untuk memikat pembaca dan menarik mereka ke dalam cerita selanjutnya. Lokakarya ini dirancang untuk memberi Anda alat yang Anda perlukan untuk melewati perfeksionisme sehingga Anda akhirnya dapat membuat kemajuan menuju draf yang sudah selesai.)

Salah satu penulis yang bekerja dengan saya tahun ini mengalami kesulitan memahami karakternya. Dan suatu hari kami berbicara tentang mengapa dia pikir dia mengalami waktu yang sulit dan dia berkata, “Baiklah, bagaimana jika saya melakukannya dan itu terdengar bodoh? Seperti, bagaimana jika saya menaruh pikiran dan perasaan karakter saya di halaman dan itu terdengar murahan atau seperti saya berusaha terlalu keras?

Jadi, saya berkata, oke, bagaimana jika itu benar- benar terjadi? Apa skenario terburuknya? Dan kemudian kami berdua menertawakannya karena dia menyadari bahwa pada kenyataannya, tidak ada yang benar-benar terjadi. Dia akan melihat apa pun yang dia tulis, saya akan melihat apa pun yang dia tulis, dan kemudian kami bekerja sama untuk membuatnya lebih baik jika diperlukan.

Jadi, untungnya baginya, kesadaran inilah yang diperlukan baginya untuk melewati perasaan ingin segalanya menjadi sempurna. Dia bisa masuk ke kepala karakter utamanya, dan dia akhirnya mendapatkan 'The End' dari drafnya.

Hal utama yang bisa diambil di sini adalah terkadang Anda harus keluar dari jalan Anda sendiri.

Dan terkadang Anda harus baik-baik saja dengan merasa tidak nyaman.

Yang saya maksud dengan itu adalah jika Anda menulis sesuatu yang tidak sempurna, tentu itu tidak nyaman. Percayalah, saya tahu perasaan itu secara langsung.

Tapi coba tebak?

Anda bisa bertahan dalam keadaan tidak nyaman. Anda bisa merasa tidak nyaman dan tetap menyelesaikan draf. Dan kemudian, setelah selesai, Anda dapat bekerja untuk membuatnya lebih baik.

Jangan ragu untuk mencuri mantra ini: "Kemajuan, bukan kesempurnaan."

#5. Draf kedua Anda adalah tempat keajaiban terjadi!

Salah satu penulis yang bekerja dengan saya tahun ini berhasil mencapai 'The End' dari draf dan sangat bersemangat untuk memulai revisi. Tetapi ketika dia kembali dan melihat awal ceritanya, dia pikir itu mengerikan.

Sekarang, sedikit cerita latar di sini -- saya mendorong penulis ini untuk melewati awal ceritanya karena saya tahu dia akan mengungkap lebih banyak tentang cerita dan karakternya jika dia terus menulis.

Dan benar saja, di tengah drafnya, dia punya ide cemerlang yang membuat ceritanya sepuluh kali lebih dahsyat!

Namun alih-alih kembali ke halaman pertama, kami menerapkan ide baru ini ke bagian belakang drafnya sehingga kami dapat melanjutkan ke klimaks cerita yang baru.

Jadi, ketika dia kembali melihat paruh pertama drafnya, tentu saja, itu tidak sebagus atau semenarik itu.   sebagai bagian belakang drafnya -- kami tidak kembali dan mengubah apa pun setelah dia mendapatkan ide briliannya!

(Dan alasan saya memberi tahu Anda ini adalah karena BENAR-BENAR NORMAL jika ini terjadi pada Anda!)

Jadi, yang akhirnya terjadi adalah dia kembali dan memperbarui paruh pertama untuk memasukkan perubahan yang sudah ada di paruh belakang. Dan kemudian ketika dia kembali membacanya, dia benar-benar jatuh cinta lagi dengan ceritanya.

Kesimpulan utama di sini adalah jika Anda tidak menyelesaikan draf pertama, Anda tidak akan pernah melihat semua ide luar biasa yang muncul saat Anda menulis.

Revisi adalah tempat keajaiban terjadi.

Selesaikan saja draf pertama dan kemudian kerjakan untuk membuatnya lebih baik.

Jika Anda menghabiskan terlalu banyak waktu untuk kembali dan merevisi, Anda tidak akan pernah mendapatkan momen emas yang datang dari menulis ke depan.

Pikiran Akhir

Jadi, itulah lima poin terbesar yang saya dapatkan dari melatih penulis tahun ini.

Harapan saya adalah Anda dapat melihat diri Anda sendiri dalam beberapa contoh yang saya bagikan dan mungkin Anda akan menyadari bahwa Anda tidak sendirian dalam beberapa perjuangan Anda.

Selain itu, saya harap Anda juga dapat memperoleh manfaat dari pelajaran ini, sehingga Anda dapat terus melanjutkan pekerjaan Anda dengan cara yang seefisien mungkin. Selamat menulis!