Bisakah Penulisan Terkendala Membuat Anda Menjadi Penulis yang Lebih Baik?

Sebelum kita berbicara tentang konsep menulis terbatas dan memberi tahu Anda cara kerjanya, izinkan saya menanyakan ini kepada Anda: Pernahkah Anda membuka dokumen kosong baru untuk ditulis, menatapnya terlalu lama, dan kemudian menyadari bahwa Anda tidak punya ide, bahwa pikiran Anda sekosong halaman yang Anda coba tulis? Bagaimana jika Anda dapat melipatgandakan atau melipatgandakan jumlah ide yang Anda miliki, bukan dengan melakukan sesuatu yang ekstra, tetapi dengan mengambil sesuatu?

Pin

Itulah kendala menulis tentang: menghilangkan pilihan sehingga Anda benar-benar bisa lebih kreatif.

Apa itu Penulisan yang Dibatasi?

"Tulisan terbatas" adalah teknik sastra di mana Anda membuat aturan dan batasan untuk tulisan Anda. Misalnya, haiku adalah bentuk tulisan terbatas yang populer. Ini adalah bentuk puisi yang berasal dari Jepang, dan disusun dengan tiga baris yang masing-masing terdiri dari lima, tujuh, dan lima suku kata.

Tulisan terbatas paling umum dalam puisi, tetapi novelis juga menggunakan bentuk itu. Misalnya, ada beberapa novel “lipogram”, novel yang ditulis tanpa huruf tertentu. Seringkali huruf yang dihilangkan adalah “e”, huruf yang paling umum dalam bahasa Inggris. Contoh pertama adalah novel lipogram Gadsby karya Ernest Vincent Wright, diterbitkan pada tahun 1939 dengan subjudul “50,000 Word Novel Without the Letter E.”

Contoh lain yang lebih baru adalah Ella Minnow Pea karya Mark Dunn, yang diterbitkan pada tahun 2014, tentang sebuah patung yang secara misterius mulai kehilangan huruf-hurufnya. Saat mereka menghilang dari patung dalam novel, mereka juga menghilang dari buku, sehingga penulisan menjadi lebih terbatas seiring berjalannya cerita.

Tapi lipogram hanyalah salah satu cara untuk membatasi tulisan Anda, dan meskipun menantang, itu bukan yang paling umum. Bentuk-bentuk tulisan terbatas lainnya termasuk yang berikut:

• Akrostik . Dalam akrostik, huruf pertama kalimat, ayat, atau bagian harus menyertakan huruf yang membentuk pola. Puisi Ibrani kuno menyukai akrostik, dan banyak puisi Ibrani kuno mengikuti setiap huruf alfabet.
• Pembatasan panjang . Cerita enam kata adalah bentuk tulisan terbatas, seperti kebanyakan bentuk puisi.
• Bentuk apapun . Bentuk-bentuk puisi, dengan struktur dan pola rima dan ritmenya yang khas, merupakan kendala. Mereka termasuk limericks, soneta, villanelles, dan sestinas, yang terakhir saya pelajari (dan bahkan menulis beberapa) di Renaissance Lit, English 207 (terima kasih, Dr. Willis!). Ini semua memiliki batas ritme, rima, dan panjang yang sangat ketat. Namun, setiap bentuk tulisan, baik itu cerpen, skenario panjang lebar, atau bahkan novel, memiliki kendala tertentu.

Untuk Menghasilkan Lebih Banyak Ide, Tetapkan Batasan Anda Sendiri

Beberapa penulis memiliki keyakinan yang terdengar seperti ini: “Ini tulisan saya. Aku bisa melakukan apapun yang aku mau. Formulir sudah mati. Saya dapat menemukan bentuk-bentuk baru untuk menceritakan kisah yang ingin saya ceritakan dan mencapai kesempurnaan estetika.”

Sejujurnya saya dulu memiliki keyakinan seperti ini. Mungkin itu berasal dari pemberontakan melawan semua bentuk puisi Renaisans gila yang saya pelajari di perguruan tinggi (terima kasih, Dr. Willis!).

Tapi apa yang terjadi ketika Anda memberontak terhadap kendala adalah bahwa Anda dapat dengan mudah menemukan diri Anda terjebak, menatap halaman kosong.

Kenyataannya, semua tulisan terkekang oleh sesuatu , entah itu batas cerita, batas keterampilan penulis, batas pasar, atau batas bentuk.

Alih-alih memberontak melawan batasan, tetapkan batasan Anda sendiri! Ini sangat membantu jika Anda buntu, jika Anda tidak dapat memikirkan apa yang harus ditulis selanjutnya. Perec, seorang penulis Prancis yang menulis sebuah novel berjudul A Void , di mana dia menghindari (pun intended?) huruf "e," mengatakan seperangkat aturan dan batasan kompleks yang dia gunakan untuk menulis novelnya yang paling terkenal, Life: A User Manual , adalah mesin penghasil ide.

Ketika Anda menetapkan batasan untuk tulisan Anda , Anda mungkin menemukan ide yang tidak lebih sedikit tetapi dua atau tiga kali lipat jumlahnya.

5 Cara Menggunakan Tulisan Terkendala untuk Menjadi Penulis Lebih Kreatif

Tulisan yang dibatasi dapat membantu Anda menghasilkan lebih banyak ide, tetapi bagaimana seharusnya Anda membatasi tulisan Anda? Berikut adalah lima ide:

1. Tetapkan tujuan jumlah kata.

Kami mengurangi kendala dengan sesuatu yang dilakukan banyak novelis, tidak harus dalam upaya untuk membatasi tulisan mereka tetapi sebagai tujuan untuk bekerja. Namun, novel adalah sebuah bentuk, dan meskipun itu adalah bentuk yang didefinisikan dengan sangat longgar, sebuah novel biasanya lebih dari 65.000 kata dan di bawah 120.000 kata.

Untuk menggunakan batasan ini, pertama-tama lihat panduan jumlah kata kami untuk menemukan jumlah kata umum untuk genre yang berbeda. Kemudian, tetapkan tujuan Anda dan mulailah menulis untuk mencapainya. Bagian tersulit dari kendala ini akan datang dalam proses pengeditan, ketika Anda harus memotong cerita Anda agar sesuai dengan jumlah kata Anda!

2. Pilih genre.

Shawn Coyne, pencipta kerangka kerja Story Grid, mendefinisikan genre sebagai seperangkat harapan pembaca. Sebagai seorang penulis, Anda dapat melakukan lebih buruk daripada menetapkan batasan Anda berdasarkan pembaca yang suatu hari akan membaca, dan semoga menikmati , buku Anda.

3. Batasi pengaturan Anda.

Bagaimana Anda bisa membuat cerita Anda terjadi di lokasi sesedikit mungkin?

Batasan ini sangat berguna untuk fiksi pendek, di mana Anda sudah dibatasi oleh panjang dan tidak memiliki ruang untuk mengembangkan banyak pengaturan yang berbeda. Ini juga sangat penting bagi penulis skenario (atau novelis yang suatu hari ingin melihat buku mereka diubah menjadi film), karena setiap lokasi baru meningkatkan anggaran film.

Ketika berbicara tentang cerita pendek—dan terutama kontes menulis—membatasi latar Anda bukan hanya tantangan yang menyenangkan. Ini praktis. Setelah menganalisis cerita pemenang hadiah, saya menemukan hampir semuanya terjadi hanya dalam satu atau dua adegan. Itu berarti tidak hanya satu atau dua lokasi yang Anda butuhkan untuk menceritakan kisah yang hebat, tetapi Anda seharusnya hanya memiliki satu atau dua lokasi.

4. Batasi pemain Anda.

Bagaimana Anda bisa menceritakan kisah Anda dengan jumlah karakter paling sedikit ?

Sebagai editor, saya sering memberikan saran untuk memotong karakter atau bahkan menggabungkannya dengan karakter lain. Mengapa? Karena sulit bagi pembaca untuk mempelajari banyak karakter baru, mengembangkan keterikatan pada mereka, dan kemudian mulai mendukung (atau membenci) mereka. Ini adalah salah satu alasan mengapa kami sangat menyukai novel dan TV dan bahkan serial film. Ini memungkinkan kita untuk mengikuti karakter untuk waktu yang lebih lama daripada hanya satu buku, film, atau episode.

Jika Anda pernah melihat satu atau dua aktor bermain, Anda tahu betapa kuatnya sebuah cerita yang mengikuti beberapa karakter saja. Pasangkan ini dengan batasan pengaturan dan Anda akan lebih bersenang-senang!

5. Batasi waktu Anda.

Seberapa pendek periode waktu yang dapat Anda fokuskan pada cerita Anda? Bisakah cerita Anda terjadi pada tahun atau bulan tertentu? Atau bahkan hanya satu hari?

Inilah yang membuat seri 24 begitu menarik, karena semua aksi cerita terjadi hanya dalam dua puluh empat jam yang sangat intens, dipecah menjadi dua puluh empat episode.

Bonus: Perangkat Narasi

Perangkat naratif adalah cara yang sangat efektif untuk membatasi tulisan Anda.

Mungkin kisah Anda diceritakan semuanya dalam surat yang ditulis kepada seseorang "di luar layar". Beginilah cara Frankenstein , The Perks of Being a Wallflower , atau bahkan The Martian ditulis (ini disebut perangkat epistolary).

Atau mungkin cerita Anda hanya dialog, bahkan mungkin cerita yang diceritakan kepada orang lain. Beginilah Heart of Darkness karya Joseph Conrad dan sebagian besar Absalom, Absalom karya William Faulkner! ditulis.

Mungkin Anda memiliki tokoh yang menceritakan kisah kepada pembaca, bahkan mungkin menuliskan cerita kepada Anda, pembaca, seperti Midnight Children karya Salman Rushdie atau Moby Dick karya Herman Melville.

Atau penulis sedang “menerjemahkan” buku lain ke dalam bahasa pembaca, meskipun cerita itu sebenarnya tidak ada, seperti The Princess Bride oleh William Goldman atau How to Train Your Dragon oleh Cressida Cowell.

Perangkat naratif adalah cara yang bagus untuk menggunakan batasan untuk membuat cerita Anda lebih menarik.

Anda Sudah Menggunakan Penulisan Terkendala. Sekarang Jadikan Resmi.

Setiap orang dibatasi oleh sesuatu. Anda mungkin dibatasi oleh batas-batas bentuk Anda, oleh pasar, oleh tingkat keahlian Anda, atau bahkan imajinasi Anda sendiri.

Namun, dengan mengambil inisiatif untuk menetapkan batasan Anda sendiri, Anda sebenarnya memberikan imajinasi Anda lebih banyak untuk dikerjakan, dan Anda akan menemukan lebih banyak ide, bukan lebih sedikit.

Jadi berhentilah mencoba menghindari kendala. Sebaliknya, atur sendiri dan biarkan ide mengalir.

Bagaimana Anda membatasi tulisan Anda, secara sadar atau tidak sadar? Beri tahu kami di komentar!