15 Puisi Terkenal Tentang Cinta yang Membuat Hatimu Pingsan

Temukan daftar puisi terkenal kami yang dikurasi dengan penuh kasih tentang cinta yang mengungkapkan emosi manusia yang paling dalam ini.

Ritme puisi adalah wahana yang sempurna untuk mengungkapkan pasang surut cinta dalam keberadaan manusia. Dari yang umum, apakah dia merasakan atau tidak ketika hati seseorang pertama kali diaduk oleh cinta di masa muda, sampai goyang tubuh dalam pergolakan gairah, irama puisi adalah ekspresi cinta yang sempurna dalam segala hal. bentuknya. Dapatkan bayaran untuk menulis puisi dengan mengirimkan karya Anda ke kumpulan publikasi puisi dan situs web kami.

Puisi terkenal berikut tentang cinta ditulis oleh penulis dari seluruh dunia yang menemukan kata-kata untuk menggambarkan dengan indah satu emosi yang datang dalam berbagai bentuk selama hidup. Puisi-puisi ini adalah contoh meteran yang bagus dalam puisi, yang akan menginspirasi, sedih, gembira, dan semoga membawa Anda untuk menulis ungkapan cinta puitis Anda.

Berikut Peringkat Puisi Terkenal Tentang Cinta

1. "Soneta 18" oleh William Shakespeare

Soneta 18 dimulai dengan salah satu baris paling terkenal dalam puisi. Puisi itu adalah soneta khas Shakespeare, dengan tiga syair diikuti oleh bait dalam 14 baris pentameter iambik. Judul puisi itu mewakili usia dewasa dari orang yang diceritakan soneta itu. Dalam kasus Soneta 18, konsensus umum adalah bahwa subjeknya adalah laki-laki dan bukan perempuan, yang tidak biasa untuk puisi cinta.

Soneta ini adalah bagian dari rangkaian Fair Youth, yang terdiri dari 126 puisi cinta dari soneta Shakespeare. Dalam "Soneta 18", Shakespeare mengungkapkan perasaannya bahwa keindahan masa muda lebih indah dan lebih sejuk daripada musim panas, bahwa keindahan masa muda lebih permanen daripada hari musim panas, dan cinta untuk subjek itu abadi, dan akan tidak memudar seperti kesederhanaan hari musim panas.

“Haruskah aku membandingkanmu dengan hari musim panas?
Engkau lebih cantik dan lebih bersahaja.”

William Shakespeare, “Soneta 18”

2. “Bagaimana Aku Mencintaimu?” oleh Elizabeth Barret Browning

Puisi Elizabeth Barrett Browning sangat dipengaruhi oleh puisi William Shakespeare. Pada usia sepuluh tahun, Ms. Browning telah menghabiskan hampir semua drama Shakespeare dan terinspirasi untuk menjadi seorang penulis. Pada usia dua belas tahun, Browning menulis puisi bentuk panjang pertamanya, yang terdiri dari bait-bait berima. Serangkaian penyakit fisik dan kemalangan tidak menghalangi dia untuk membaca dan menulis, dan pada usia 20 tahun, Browning menerbitkan “An Essay of Mind and Other Poems” secara anonim.

Seluruh hidup Elizabeth Barrett Browning diwarnai dengan satu tragedi demi satu, termasuk kematian ibu dan saudara laki-lakinya, penyakit yang berulang, dan cemoohan ayah yang kejam. Melalui semua itu, dia menemukan penghiburan dalam menulis dan membaca, menerbitkan berbagai karya, termasuk koleksi berjudul “Puisi” di 38. Karya ini menarik perhatian Robert Browning, yang kemudian menjadi suaminya. Nona Browning mendedikasikan puisi cinta terkenal “How Do I Love Thee” untuk Robert Browning, yang dianggap sebagai salah satu karya terbaiknya.

“Bagaimana aku mencintaimu? Biarkan saya menghitung caranya.
Aku mencintaimu sampai ke kedalaman dan keluasan dan tinggi
Jiwaku bisa menggapai, saat merasa jauh dari pandangan
Untuk akhir keberadaan dan anugerah ideal.

Elizabeth Barret Browning, “Bagaimana Aku Mencintaimu?”

3. "Dia Berjalan dengan Cantik" oleh Lord Byron

Lord Byron, alias George Gordon Byron, adalah salah satu tokoh Gerakan Romantis yang paling menonjol yang terjadi menjelang akhir abad ke-18 di Eropa. Dia dirayakan sebagai salah satu penyair Inggris terbaik yang pernah hidup, dan karyanya mewakili puisi cinta terbaik yang pernah ditulis. Meskipun Byron hanya hidup sampai usia 36 tahun, dia meninggalkan warisan abadi yang tidak dapat dibandingkan dengan orang lain.

Dipercaya secara luas bahwa "She Walks in Beauty" ditulis untuk memuji sepupu cantik Lord Byron, yang sedang berduka dan mengenakan gaun hitam berpayet di pesta yang dihadiri Lord Byron. Jika ini akurat, ini memuji kemampuan Byron untuk mengagumi kecantikan wanita secara objektif yang tidak terlalu mencolok tetapi malah terpancar dari dalam, seperti yang diungkapkan puisi itu. Lebih jauh lagi, puisi itu bukan tentang cinta yang bersifat duniawi tetapi cinta yang memancar sebagai perwujudan wanita, bahkan dalam kesedihannya.

“Dia berjalan dalam keindahan, seperti malam
Dari iklim tak berawan dan langit berbintang;”

Lord Byron, "Dia Berjalan dalam Keindahan"

4. "Meeting at Night" oleh Robert Browning

Robert Browning adalah seorang penyair era Victoria terkemuka yang mendapatkan ketenaran untuk monolog dramatisnya. Dia jatuh pada karya Elizabeth Barrett, dan kisah cinta dengan proporsi epik pun terjadi. Terlepas dari kehidupan Elizabeth yang terkendala karena masalah kesehatan dan ayah yang mengontrol, mereka menulis bolak-balik untuk waktu yang lama dan jatuh cinta melalui kata-kata.

Robert Browning dan Elizabeth Barrett menentang harapan masyarakat dan keberatan keras ayahnya dengan akhirnya kawin lari ke Italia. Kecintaan mereka yang kuat dan antusiasme yang sama terhadap puisi terpancar melalui karya-karya mereka, terutama dalam puisi Robert Browning, “Meeting at Night,” yang ia tulis selama masa pacarannya dengan sesama penyair tercinta. Awalnya, puisi ini disertakan dengan yang lain, berjudul "Perpisahan di Pagi", tetapi Browning memisahkannya menjadi dua karya pada tahun 1989.

“Laut kelabu dan daratan hitam panjang;
Dan bulan sabit kuning besar dan rendah;”

Robert Browning, “Pertemuan di Malam Hari”

5. “Aku Mencintaimu Dulu: Tapi Setelahnya Cintamu” oleh Christina Rossetti

Karya penyair Victoria Christina Rossetti terkenal mengeksplorasi tema mendalam tentang cinta, kehilangan, dan spiritualitas. Sebagai seorang wanita dengan iman Kristen yang tak tergoyahkan, sebagian besar karyanya diliputi oleh nada religius yang mencerminkan keyakinan pribadinya. Rossetti adalah ahli bahasa yang membangkitkan citra dan menangkap emosi manusia yang kompleks dengan kejelasan yang menawan. Karena alasan ini, banyak pembaca menganggap puisi Rossetti sebagai pelipur lara di saat sedih, kesepian, dan depresi.

Dalam “I love you first: but after your love,” Rossetti mengungkapkan nuansa cinta timbal balik dan bagaimana merasakan cinta dari orang lain terasa lebih dari cinta yang dia rasakan untuk mereka. Dia kemudian menemukan perasaan kesatuan yang mengangkat perasaan cinta dari batas menimbang atau mengukur dan melihat bahwa tidak perlu membandingkan karena cinta membuat mereka bersatu menjadi satu. Itu adalah ekspresi indah dari kekuatan persatuan yang dibawa oleh cinta yang berbalas.

“Aku mencintaimu dulu: tapi setelah itu cintamu
Melebihi milikku, menyanyikan lagu yang lebih tinggi
Seperti menenggelamkan suara ramah burung merpatiku.”

Christina Rossetti, “Aku Mencintaimu Terlebih Dahulu: Tapi Setelahnya Cintamu”

6. "Annabel Lee" oleh Edgar Allan Poe

Edgar Allan Poe terkenal karena penjelajahannya pada tema-tema mengerikan. Sebagai master genre Gotik, karyanya dipenuhi dengan unsur-unsur menakutkan dan menakutkan yang mencerminkan ketertarikannya pada aspek-aspek gelap dari sifat manusia. Karyanya populer di kalangan pembaca yang menikmati citra yang hidup dan dingin yang menimbulkan respons emosional yang intens. Namun, Poe menulis setidaknya satu puisi yang sangat menggebu-gebu tentang cinta yang begitu menyentuh sehingga akan membuat jantung setiap pembaca berdegup kencang.

Puisi lirik "Annabel Lee" tidak diterbitkan sampai dua hari setelah Edgar Allan Poe meninggal ketika muncul di New York Tribune. "Annabel Lee" konon tentang istri Poe yang berusia 13 tahun, Virginia, yang meninggal karena TBC, tapi itu tidak diketahui secara pasti. Dalam puisi itu, Poe mengungkapkan cinta yang mendalam dan abadi yang tidak berakhir, bahkan setelah sang istri diambil oleh "malaikat iri hati" di Surga. Poe menulis bahwa kematian pun tidak dapat memisahkan dirinya, hidupnya, dan istrinya, Annabel Lee.

“Itu banyak dan banyak setahun yang lalu,
Di sebuah kerajaan di tepi laut,
Bahwa seorang gadis tinggal di sana yang mungkin Anda kenal
Dengan nama Annabel Lee;”

Edgar Allan Poe, “Annabel Lee”

7. "A Red, Red Rose" oleh Robert Burns

Penyair Skotlandia Robert Burns dianggap sebagai pelopor Gerakan Romantis. Ayahnya, seorang petani penyewa di dekat Alloway, Skotlandia, terutama mengajarinya di rumah. Dia berjuang secara finansial dan menjual puisi pertamanya lebih untuk uang daripada keinginan besar untuk ketenaran. Dari semua usaha Burns yang gagal, puisinya membuatnya dipuji dan dihormati sebagai seorang visioner sastra.

Dalam "A Red, Red Rose", Burns menyatakan cintanya pada seorang gadis muda yang cantik, membandingkan perasaannya dengan melodi yang indah. Dia melanjutkan dengan mengatakan bahwa, meskipun mereka akan dipisahkan, cintanya padanya tidak akan pernah berkurang, meskipun bermil-mil jauhnya akan berada di antara mereka. Puisi ini menjadi salah satu puisi Robert Burns yang paling terkenal, terutama di Skotlandia, yang menjadi lagu cinta.

“Wahai Luve saya seperti merah, mawar merah
Itu baru muncul di bulan Juni;”

Robert Burns, “Mawar Merah, Merah”

8. “Untuk Suamiku yang Tersayang dan Tercinta” oleh Anne Bradstreet

Lahir di Inggris, Anne Bradstreet tidak berpendidikan formal, tetapi ayahnya mengajarinya dengan baik di rumah, karena dia adalah seorang pembaca yang rajin. Pada usia 16, Bradstreet, nee Dudley, menikah dengan Simon Bradstreet, setelah itu mereka beremigrasi ke Dunia Baru sebagai bagian dari Massachusetts Bay Colony. Bradstreet tidak memiliki konstitusi yang kuat, dan dia berjuang melawan serangkaian penyakit, sebagian karena dia tidak cocok untuk menghadapi kesulitan hidup kolonial.

Terlepas dari penyakitnya, Anne Bradstreet menemukan waktu dan kekuatan untuk menulis, meninggalkan dunia dengan karya yang sangat dihormati hingga hari ini. Dia menjadi wanita pertama yang diakui sebagai Penyair Dunia Baru dan dianggap sebagai salah satu penyair Amerika terpenting. Puisi “Untuk Suamiku Tersayang dan Tercinta” adalah salah satu puisi terindah tentang kehidupan dan penghargaan atas cinta yang dia rasakan untuk suaminya, Simon.

“Jika pernah dua adalah satu, maka tentunya kita.
Jika laki-laki pernah dicintai oleh istri, maka kamu.

Anne Bradstreet, “Untuk Suamiku yang Tersayang dan Tercinta”

9. "Soneta 116" oleh William Shakespeare

Soneta 116 dimulai dengan menekankan sifat cinta sejati yang tak terpatahkan. Pembicara menegaskan bahwa cinta tidak tulus jika goyah atau berubah dalam menghadapi keadaan eksternal. Seperti yang dijelaskan penyair, cinta adalah "tanda yang selalu diperbaiki" yang tetap teguh bahkan di saat-saat yang paling kacau. Itu berfungsi sebagai bintang penuntun, menawarkan arah dan stabilitas bagi mereka yang tersesat atau mengembara.

Soneta 116 sering dirayakan karena penggambaran cinta yang romantis, menekankan keteguhan dan keabadiannya. Puisi itu melampaui batasan waktu, penampilan fisik, dan keadaan sementara. Itu menghadirkan cinta sebagai kekuatan yang melampaui tantangan hidup dan tetap pantang menyerah. Penggunaan metafora Shakespeare, seperti "tanda yang selalu tetap" dan "bintang di setiap kulit cincin tongkat", menambah kedalaman dan citra untuk menyampaikan esensi cinta yang abadi.

“Biarkan aku tidak menikah dengan pikiran yang benar
Akui hambatan. Cinta bukanlah cinta
Yang berubah ketika perubahan menemukan,
Atau tekuk dengan penghapus untuk melepas.

William Shakespeare, “Soneta 116”

10. "Aku Bukan Milikmu" oleh Sara Teasdale

Penyair Amerika Sara Teasdale lahir di St. Louis, MO. Meskipun dia akhirnya memenangkan Hadiah Pulitzer pada usia 34 tahun, baru pada usia sepuluh tahun dia mengenyam pendidikan formal. Alasannya karena kesehatannya yang buruk, yang memaksa orang tuanya untuk home-school dia sampai dia cukup sehat untuk mengikuti kelas. Pulitzer diperoleh untuk kumpulan puisi Teasdale yang disebut "Lagu Cinta".

Dalam “I Am Not Yours,” Sara Teasdale menulis tentang konflik antara cinta dan menjaga identitas pribadi. Puisi itu mengungkapkan kerinduan akan hubungan dan keintiman tanpa kehilangan rasa diri. Dia mengungkapkan keinginan untuk tersesat di hadapan orang yang dicintainya tetapi juga menegaskan individualitas dan kemandiriannya. Puisi itu mengajak pembaca untuk berpikir tentang keseimbangan antara menyerah pada cinta dan mempertahankan identitas diri dalam suatu hubungan.

“Aku bukan milikmu, tidak tersesat di dalam dirimu,
Tidak hilang, meski aku rindu
Hilang saat lilin menyala di siang hari,
Hilang seperti kepingan salju di laut.

Sara Teasdale, “Aku Bukan Milikmu”

11. "Saat Kamu Tua" oleh William Butler Yeats

William Butler Yeats kelahiran Irlandia adalah seorang penyair dan penulis drama yang secara luas dianggap sebagai salah satu tokoh sastra terbesar abad ke-20. Puisinya mengeksplorasi tema nasionalisme Irlandia, mistisisme, cinta, dan kompleksitas pengalaman manusia. Yeats adalah tokoh kunci dalam Kebangkitan Sastra Irlandia dan memainkan peran penting dalam membentuk tradisi sastra Irlandia. Dia adalah tokoh sejarah yang sangat dihormati, terutama di tanah kelahirannya di Irlandia.

“When You Are Old” adalah puisi tentang cinta dari waktu ke waktu. Penulis meminta seseorang untuk mempertimbangkan suatu waktu di masa depan ketika dia sudah tua dan bagaimana dia dicintai sebagai wanita muda oleh semua orang. Tapi itu juga berbicara tentang bagaimana penulis mencintainya karena dia ada di dalam, jiwa peziarahnya. Penulis masih mencintainya ketika wajahnya berubah karena penuaan. Bait terakhir sedih, berbicara tentang bagaimana cinta melarikan diri. Puisi tentang cinta tak berbalas ini konon ditulis tentang seorang wanita yang berulang kali menolak lamaran pernikahan Yeats.

“Ketika kamu tua dan beruban dan penuh tidur,
Dan mengangguk di dekat api, ambil buku ini,
Dan perlahan membaca, dan memimpikan tampilan yang lembut
Matamu pernah sekali, dan bayangannya dalam;”

William Butler Yeats, “Bila Anda Tua”

12. “Kepada Para Perawan, untuk Menghabiskan Waktu” oleh Robert Herrick

Robert Herrick, seorang penyair abad ke-17 yang produktif, menulis lebih dari 2.500 puisi, kira-kira setengah dari karya seminalnya, Hesperides, yang mencakup Noble Numbers yang cenderung spiritual. Diterbitkan pada tahun 1648, karya awalnya sering merujuk pada percintaan dan feminitas, sedangkan puisi-puisi selanjutnya lebih filosofis. Meski tidak pernah menikah dan tidak memiliki puisi cinta yang terikat pada wanita tertentu, Herrick menghargai kekayaan dan sensualitas hidup. Karyanya terutama merangkum gagasan bahwa hidup ini cepat berlalu, dunia menakjubkan, dan cinta luar biasa.

“Kepada Para Perawan, Agar Banyak Waktu” mengungkapkan singkatnya hidup dan berlalunya waktu dengan cepat. Menggunakan bunga dan matahari sebagai citra, Herrick menyarankan bahwa sama seperti bunga layu dan matahari terbenam, kemudaan memudar. Dia menyiratkan bahwa keunggulan seseorang bersifat sementara dan menegaskan kebijaksanaan memanfaatkan masa muda, memanfaatkan momen selagi bisa. Bagian akhir dari puisi menganjurkan untuk menikah pada masa jayanya, memperingatkan bahwa menunda dapat menyebabkan penyesalan seumur hidup. Puisi ini menekankan perlunya memanfaatkan masa muda dan waktu sebaik-baiknya.

“Kumpulkan kuncup mawar selagi kamu bisa,
Waktu Lama masih terbang;”

Robert Herrick, “Kepada Para Perawan, Agar Banyak Waktu”

13. "The Good-Morrow" oleh John Donne

John Donne adalah seorang penyair dan sarjana Inggris yang bertugas di militer. Meski dilahirkan dalam keluarga Katolik, ia menjadi pendeta di Gereja Inggris. Dia diberi pekerjaan berpangkat tinggi di Katedral St Paul di London, berkat dukungan kerajaan. Donne adalah penyair metafisik terkenal yang dikenal karena gayanya yang unik dan hidup dalam puisi dan terjemahannya. Karyanya berkisar dari soneta hingga satir, dan dia menulis tentang segala hal mulai dari cinta hingga agama. Dia juga dikenal karena khotbahnya yang berdampak.

"The Good-Morrow" adalah puisi terkenal tentang cinta yang mencerminkan bagaimana kehidupan pembicara tidak lengkap sampai dia menemukan kekasihnya. Dia membandingkan cinta timbal balik mereka dengan kebangkitan spiritual yang melampaui keberadaan biasa. Cinta mereka membuat ruang kecil dan intim mereka terasa seluas dunia itu sendiri. Pembicara menyarankan cinta mereka yang sempurna dan setara telah menciptakan dunia yang harmonis, kebal terhadap penurunan atau kematian.

“Aku bertanya-tanya, dengan kejujuranku, apa kamu dan aku
Apakah, sampai kita mencintai? Apakah kita tidak disapih sampai saat itu?”

John Donne, “The Good-Morrow”

14. "Aku Mencintaimu" oleh Ella Wheeler Wilcox

Ella Wheeler lahir di sebuah peternakan di Johnstown, Wisconsin, pada tahun 1850. Keluarganya menghargai pembelajaran, dan mereka sangat menyukai bahasa. Sebagai seorang gadis muda, Ella membuat dirinya sibuk membaca apa pun yang bisa dia dapatkan. Ini tidak diragukan lagi membantu membentuk masa depannya sebagai penulis. Ketika dia berusia sekitar delapan tahun, dia mulai menulis puisinya sendiri. Pada saat dia berusia tiga belas tahun, bakatnya sudah diakui, ketika puisi pertamanya diterbitkan, mengisyaratkan dia akan menjadi penyair yang sukses.

"I Love You" adalah puisi klasik tentang cinta. Ini menggabungkan hasrat cinta duniawi dengan perasaan cinta sejati yang euforia dan tak berwujud. Kata-kata itu seperti sesuatu yang akan dibisikkan oleh seorang kekasih di telinga atau ditulis di atas kertas wangi untuk dibawa pergi, diterima oleh seorang kekasih, dan dikeluarkan, diikat dengan pita. Dia mungkin menulis pernyataan cinta ini untuk suaminya, Robert Wilcox, yang meninggal setelah tiga puluh tahun menikah.

“Aku suka bibirmu saat basah dengan anggur
Dan merah dengan hasrat liar;”

Ella Wheeler Wilcox, "Aku Mencintaimu"

15. "Lagu Cinta" oleh Rainer Maria Rilke

Lahir di Praha, Ranier Maria Rilke ditempatkan di akademi militer oleh orang tuanya dengan harapan bisa menjadi perwira. Rilke tidak mengikuti sekolah militer—dan dengan perantaraan pamannya, yang mengakui bakat Rilke—dapat meninggalkan akademi dan mengikuti sekolah persiapan Jerman. Rilke menemukan kecintaannya pada seni sastra dan menerbitkan koleksi puisi pertamanya di sana. Saat ini, dia terkenal sebagai master syair, seperti yang terlihat dalam “Lagu Cinta”.

Seperti judulnya, “Love Song” mengungkapkan cinta abadi antara dua orang, menggunakan musik sebagai metafora untuk menunjukkan harmoni yang dicapai. Puisi itu menggunakan kata-kata musik seperti getar, akord, nyanyian, dimainkan, senar, instrumen, dll. Rilke dengan mahir menggunakan simfoni dari kata-kata ini untuk menjelaskan bagaimana dua jiwa bermain dalam harmoni bersama.

“Saat jiwaku menyentuh jiwamu, akord yang bagus bernyanyi!
Bagaimana saya akan menyetelnya ke hal-hal lain?”

Rainer Maria Rilke, “Lagu Cinta”

Lihat kumpulan kontes puisi terbaik kami untuk diikuti!