Cara Menulis Puisi: Panduan Langkah-demi-Langkah

puisi adalah . . . lirik lagu tanpa musik? Menulis yang berima? Sekelompok perbandingan dan citra abstrak yang terasa seperti kode bagi pembaca untuk menguraikan?

Jawaban untuk semua hal di atas adalah ya, tetapi puisi mencakup lebih banyak lagi. Puisi adalah kategori sastra yang luas yang mencakup segala sesuatu mulai dari pantun mesum hingga lirik lagu yang tak terlupakan hingga bait-bait sentimental di dalam kartu ucapan. Kurangnya aturan puisi dapat membuat puisi sulit untuk didefinisikan, tetapi juga yang membuat puisi menyenangkan bagi banyak orang untuk ditulis.

Jika Anda pernah bertanya-tanya bagaimana cara menulis puisi, baca terus. Menulis puisi tidak harus menakutkan—kami akan mengungkap prosesnya dan memandu Anda melewatinya, selangkah demi selangkah.

Apa itu puisi?

Puisi adalah puisi tunggal.

Puisi tidak harus berima; mereka tidak harus sesuai dengan format tertentu; dan mereka tidak harus menggunakan kosakata khusus atau tentang topik tertentu. Tapi inilah yang harus mereka lakukan : menggunakan kata-kata secara artistik dengan menggunakan bahasa kiasan . Dalam puisi, bentuk sama pentingnya dengan fungsinya—bahkan mungkin lebih.

Sebaliknya, prosa adalah tulisan yang mengikuti struktur kalimat dan paragraf standar . Prosa, meskipun memiliki banyak bentuk dan nada yang berbeda, sebagian besar meniru pola bicara manusia.

Tujuan sebuah puisi

Puisi mengekspresikan emosi dan menyampaikan ide, tetapi tidak hanya itu yang bisa dilakukan. Penyair bercerita, mengajarkan pelajaran, dan bahkan menyampaikan pesan tersembunyi melalui puisi. Ketika Anda mendengarkan musik dengan lirik, Anda sedang mendengarkan puisi.

Saat Anda menulis puisi, ingatlah tujuan Anda. Apakah Anda menulis untuk membangkitkan emosi? Untuk menampilkan puisi Anda di malam dengan mikrofon terbuka? Untuk mendapatkan nilai bagus pada tugas Anda? Meskipun tidak ada aturan keras dan cepat untuk menulis puisi, ada beberapa pedoman mendasar yang perlu diingat:

• Tunjukkan, jangan katakan. Tujuannya untuk memancing emosi pembaca.
• Kurang bisa lebih. Meskipun sangat dapat diterima untuk menulis puisi yang panjang dan berbunga-bunga, menggunakan bahasa yang sederhana dan ringkas juga sangat berpengaruh. Pilihan kata dan panjang puisi terserah Anda.
• Tidak apa-apa untuk melanggar aturan tata bahasa saat melakukannya membantu Anda mengekspresikan diri.

Unsur puisi

Elemen kunci yang membedakan puisi dari jenis sastra lainnya termasuk suara, ritme, rima, dan format. Tiga yang pertama terlihat ketika Anda mendengar puisi dibacakan. Yang terakhir paling jelas ketika Anda membaca puisi.

Satu kesamaan puisi dengan jenis sastra lainnya adalah penggunaan perangkat sastranya. Puisi, seperti jenis penulisan kreatif lainnya , sering menggunakan alegori dan jenis bahasa kiasan lainnya untuk mengkomunikasikan tema.

Suara

Dalam banyak kasus, puisi paling berdampak ketika didengarkan daripada dibaca. Dengan pemikiran ini, penyair sering menciptakan suara, apakah untuk menyenangkan, menggelegar, atau hanya menyoroti frase kunci atau gambar melalui kata-kata. Baca puisi pendek ini “The Cold Wind Blows” oleh Kelly Roper dengan lantang dan dengarkan bunyi yang dihasilkan oleh huruf dan kata:

Siapa yang tahu mengapa angin dingin bertiup

Atau ke mana ia pergi, atau apa yang diketahuinya.

Itu hanya mengalir dalam pergolakan yang penuh gairah

Sampai akhirnya melambat dan mengendap.

Apakah Anda mendengar suara "ose" yang berulang dan bagaimana meniru suara hembusan angin? Penyair menciptakan suara dalam berbagai cara, seperti aliterasi , asonansi, dan konsonan.

Irama

Puisi memiliki ritme. Itulah yang sering membuatnya begitu menarik untuk mengatur musik.

Struktur ritmis puisi dikenal sebagai meterannya . Meter mengacu pada:

• Jumlah suku kata di setiap baris
• Suku kata yang ditekankan dan tidak ditekankan di setiap baris

Suku kata ini dikelompokkan bersama untuk membentuk kaki , unit yang membentuk baris puisi. Satu kaki umumnya terdiri dari dua atau tiga suku kata, dan setiap kombinasi dari dua atau tiga suku kata yang diberi tekanan dan tidak memiliki nama yang unik.

Anda mungkin mengenal istilah pentameter iambik dari kelas bahasa Inggris. Itu banyak muncul di kelas bahasa Inggris sekolah menengah karena Shakespeare sering menulis di dalamnya, dan Shakespeare sering dibaca di kelas bahasa Inggris sekolah menengah. Iamb adalah kaki dua suku kata di mana suku kata kedua ditekankan: duh-DUH. Pentameter berarti bahwa setiap baris dalam puisi memiliki lima kaki atau sepuluh suku kata.

Pentameter iambik hanyalah salah satu dari banyak jenis ritme yang dimiliki puisi . Jenis kaki lainnya termasuk trochee , dua suku kata di mana suku kata pertama ditekankan (DUH-duh), dan dactyl , tiga suku kata di mana hanya suku kata pertama yang ditekankan (DUH-duh-duh). Ketika sebuah puisi hanya memiliki satu kaki per baris, itu dalam monometer; ketika ada dua kaki per baris, itu dalam diameter; dan seterusnya.

Suku kata tertekan dan tidak tertekan bukan satu-satunya cara Anda dapat menciptakan ritme dalam puisi Anda. Teknik lain yang sering dianut penyair adalah pengulangan. Pengulangan menggarisbawahi kata-kata yang diulang, yang bisa berupa frasa atau satu kata. Dalam puisinya "Still I Rise", Maya Angelou mengulangi frasa "Aku bangkit" dengan frekuensi yang meningkat seiring perkembangan puisi, mengubahnya dari "Aku akan bangkit" di bait pertama menjadi pengulangan "Aku bangkit" menjelang akhir, untuk menekankan semangatnya yang tak terpatahkan:

Meninggalkan malam teror dan ketakutan

aku bangkit

Menuju fajar yang sangat cerah

aku bangkit

Membawa hadiah yang diberikan nenek moyang saya,

Aku adalah mimpi dan harapan budak.

aku bangkit

aku bangkit

aku bangkit.

Sajak

Dengan puisi, ritme dan sajak berjalan beriringan. Keduanya menciptakan musikalitas dalam puisi, sehingga menyenangkan untuk dibaca dan didengarkan.

Sajak dapat muncul di mana saja dalam puisi, tidak hanya di ujung baris yang berselang-seling. Lihatlah semua tempat Lewis Carrol menggunakan sajak dalam kutipan dari "Jabberwocky" ini:

Satu dua! Satu dua! Dan melalui dan melalui

Pisau vorpal menjadi camilan!

Dia membiarkannya mati, dan dengan kepalanya

Dia kembali terengah-engah.

Format

Saat Anda membaca puisi, salah satu hal pertama yang mungkin Anda perhatikan adalah formatnya. Sederhananya, puisi tidak diformat dengan cara yang sama seperti prosa. Kalimat berakhir di tempat yang aneh, ada baris kosong di antara bagian yang berbeda, satu kata mungkin memiliki satu baris untuk dirinya sendiri, atau kata-kata itu mungkin disusun dalam bentuk yang membuat gambar di halaman.

Salah satu ciri khas puisi adalah ia tidak mengikuti format yang sama seperti prosa. Anda (kemungkinan besar) tidak akan menemukan kalimat dan paragraf dalam puisi. Sebagai gantinya, Anda akan menemukan bait, baris, dan jeda baris.

Sebuah bait adalah padanan puisi dari sebuah paragraf. Ini adalah sekelompok baris yang (biasanya) mengikuti pola sajak atau ritme tertentu. Misalnya, kuatrain adalah bait empat baris di mana baris kedua dan keempat berima. Bait isometrik adalah bait dengan panjang berapa pun yang setiap barisnya memiliki meter yang sama.

Perangkat sastra

Perangkat sastra tidak terbatas pada prosa—banyak, bahkan mungkin sebagian besar, puisi menggabungkan satu atau lebih perangkat sastra. Perangkat sastra yang biasa ditemukan dalam puisi antara lain:

• Bahasa kiasan
• Penjajaran
• Onomatopoeia
• Kiasan
• Metafora
• kata kata
• Chiasmus
• Perumpamaan
• hiperbola
• Suasana hati
• Motif
• Pengejawantahan

Seringkali, penyair menggunakan perangkat sastra dalam hubungannya dengan elemen puisi lainnya. Salah satu contoh puisi terkenal yang melapisi banyak perangkat sastra adalah "[Anda cocok dengan saya]" karya Margaret Atwood:

kamu cocok denganku

seperti kail di mata

kail ikan

mata terbuka

Pada bait pertama, Atwood menggunakan perumpamaan, sejenis bahasa kiasan , untuk menciptakan gambar yang awalnya menyenangkan: pengait dan penutup mata, pengait logam kecil yang dipasang dengan rapi ke dalam lingkaran logam berukuran tepat untuk mengikat pakaian. Kemudian bait kedua menyandingkannya dengan gambar yang menggelegar: kail ikan ditusukkan ke bola mata. Gambar-gambar ini bersama-sama, diformat sebagai dua bagian yang dipisahkan oleh jeda, mengekspresikan tema puisi yang tidak nyaman dan mendalam.

Jenis-jenis bentuk puisi

Ada banyak sekali jenis puisi. Beberapa memiliki aturan gaya yang sangat ketat, sementara yang lain diklasifikasikan menurut topik yang dibahas daripada strukturnya. Saat Anda menulis puisi, ingatlah bentuk yang Anda tulis saat melakukan brainstorming—dengan bentuk yang melibatkan rima atau memerlukan jumlah suku kata tertentu, Anda mungkin ingin menuliskan daftar kata-kata yang cocok ke dalam format yang Anda pilih sebelum Anda mulai menulis.

Haiku

Haiku adalah puisi tiga baris yang selalu sesuai dengan format ini: Baris pertama dan ketiga berisi lima suku kata dan baris kedua berisi tujuh suku kata.

Pantun jenaka

Limerick adalah puisi lima baris yang mengikuti skema sajak AABBA yang ketat. Meskipun mereka sering mendiskusikan topik yang lucu, ini bukan persyaratan—satu-satunya persyaratan adalah bahwa hal itu sesuai dengan pola rima yang tepat ini.

Sonet

Soneta adalah puisi empat belas baris yang sering digunakan oleh Shakespeare dan Petrarch. Meskipun skema rima yang tepat dari sebuah soneta bervariasi dari satu puisi ke puisi lainnya, setiap soneta memiliki semacam pola rima yang konsisten.

Sajak bebas

Puisi syair kosong ditulis dalam meteran tertentu yang, sebagai suatu peraturan, tidak berima. Meskipun meteran khusus ini sering kali merupakan pentameter iambik, itu bukan persyaratan untuk puisi syair kosong—satu-satunya persyaratan adalah ia tidak menyimpang dari meterannya (meteran mana pun yang dipilih penyair) dan tidak berima.

syair gratis

Dengan syair bebas, apa pun bisa terjadi. Saat Anda membaca puisi yang tampaknya tidak sesuai dengan format tertentu, Anda sedang membaca puisi puisi gratis.

Syair pujian

Ode adalah puisi yang merayakan seseorang, suatu peristiwa, atau bahkan suatu benda. Sebuah ode menggunakan bahasa yang hidup untuk menggambarkan subjeknya.

Elegi

Elegi adalah puisi yang, seperti ode, memberi penghormatan kepada subjek tertentu. Namun, alih-alih murni perayaan, elegi umumnya merupakan refleksi dari kematian subjeknya dan mencakup tema berkabung dan kehilangan.

Bagaimana cara menulis puisi?

Menulis puisi tidak sama dengan menulis cerita pendek , esai, email, atau jenis tulisan lainnya. Sementara masing-masing jenis tulisan lainnya membutuhkan pendekatan yang unik, mereka semua memiliki satu kesamaan: mereka prosa.

Puisi bukanlah prosa, seperti yang telah kami jelaskan di atas. Dan itulah yang membuatnya terasa seperti wildcard dari penulisan kreatif.

Dengan puisi, melalui proses penulisan standar bisa terasa seperti pembunuh kreativitas. Itu tidak berarti Anda hanya duduk, menulis puisi, dan menyebutnya sehari. Sebaliknya, saat Anda menulis puisi, Anda mungkin menemukan bahwa melewatkan satu atau beberapa tahap dalam proses penulisan tradisional akan membantu Anda menjadi lebih kreatif.

Tentu saja, Anda mungkin juga menemukan bahwa mengikuti proses menulis membantu Anda menjelajahi dan mengatur pemikiran Anda sebelum mulai menulis. Kegunaan memulai dengan brainstorming, kemudian pindah ke garis besar, kemudian mulai menulis hanya setelah Anda mendapatkan garis besar bervariasi dari penyair ke penyair dan bahkan puisi ke puisi. Terkadang, inspirasi menyerang dan kata-kata mulai mengalir keluar dari pikiran Anda dan masuk ke halaman.

Berikut adalah beberapa tip untuk membantu Anda memulai dan menulis puisi Anda berikutnya:

1 Putuskan apa yang ingin Anda tulis

Kecuali jika Anda ditugaskan untuk menulis puisi tentang topik tertentu, langkah pertama dalam menulis puisi adalah menentukan topik untuk ditulis. Carilah inspirasi di sekitar Anda, mungkin di alam, komunitas Anda, peristiwa terkini, atau orang-orang dalam hidup Anda. Catat bagaimana hal-hal yang berbeda membuat Anda merasa dan apa yang mendorong Anda untuk memikirkannya.

Menulis bebas bisa menjadi latihan yang berguna saat Anda mencari topik yang tepat untuk menulis puisi. Anda dapat menggunakan prompt menulis sebagai titik awal untuk menulis bebas Anda atau hanya menuliskan kata (atau beberapa) dan melihat ke mana pikiran Anda memandu pena Anda, gaya aliran kesadaran.

Setelah Anda memiliki topik dan tema dalam pikiran, langkah selanjutnya adalah menentukan jenis puisi yang merupakan cara terbaik untuk mengekspresikannya.

2 Tentukan format terbaik untuk topik Anda

Puisi Anda tidak harus mengikuti format tertentu, tetapi memilih format dan menaatinya mungkin merupakan cara yang tepat. Dengan memilih untuk menulis dalam format tertentu, seperti soneta atau pantun, misalnya, Anda membatasi tulisan Anda dan memaksa diri Anda untuk menemukan cara untuk mengekspresikan tema Anda secara kreatif sambil menyesuaikan batasan format itu.

3 Jelajahi kata, sajak, dan ritme

Jika Anda telah memutuskan untuk menulis puisi Anda dalam format tertentu, baca puisi lain dalam format itu untuk memberi Anda template untuk diikuti. Skema ritme atau rima tertentu dapat menonjolkan tema dan permainan kata yang cerdas dalam puisi Anda. Misalnya, Anda mungkin menentukan bahwa pantun jenaka adalah cara paling efektif untuk membuat pembaca menertawakan puisi satir Anda karena formatnya terasa seperti memiliki punchline bawaan.

4 Tulis puisi

Sekarang saatnya untuk menulis! Apakah Anda memilih untuk menggunakan pena dan kertas, mengetik di laptop, atau mengetuk ponsel Anda, beri diri Anda waktu tanpa gangguan untuk fokus menulis puisi.

Jangan berharap untuk menulis sesuatu yang sempurna pada percobaan pertama. Sebaliknya, fokuslah untuk mengeluarkan kata-kata Anda. Bahkan jika baris Anda tidak berima dengan sempurna atau Anda memiliki terlalu banyak atau terlalu sedikit suku kata agar sesuai dengan format yang Anda pilih, tulis apa yang ada di pikiran Anda. Tema yang diungkapkan kata-kata Anda lebih penting daripada kata-kata spesifik itu sendiri, dan Anda selalu dapat merevisi puisi Anda nanti.

5 Edit apa yang Anda tulis

Setelah Anda memiliki draf, langkah selanjutnya adalah mengedit puisi Anda. Anda tidak harus langsung beralih dari menulis ke mengedit—bahkan, lebih baik jika Anda tidak melakukannya. Beri diri Anda istirahat. Kemudian dalam satu atau dua hari, kembalilah ke puisi Anda dengan pandangan kritis. Maksud kami, bacalah lagi, perhatikan titik mana pun di mana Anda dapat mengganti kata dengan kata yang lebih kuat, kencangkan ritme Anda, buat citra Anda lebih hidup, atau bahkan hapus kata atau bait yang tidak menambahkan apa pun ke puisi. . Ketika Anda melakukan ini, Anda mungkin menyadari bahwa puisi itu akan bekerja lebih baik dalam bentuk lain atau puisi Anda akan lebih kuat jika berima . . . atau jika tidak.

Membacakan puisi Anda dengan lantang dapat membantu Anda mengeditnya dengan lebih efektif karena saat Anda mendengarkannya, Anda akan mendengar ritme puisi dan dengan cepat melihat bagian mana pun yang ritmenya tidak berfungsi dengan baik. Ini dapat membantu Anda memindahkan kata-kata atau bahkan merestrukturisasi puisi sepenuhnya.

Jika Anda merasa nyaman berbagi puisi Anda dengan orang lain, mintalah orang lain membaca puisi Anda dan berikan umpan balik tentang cara Anda dapat memperbaikinya. Anda bahkan mungkin ingin bergabung dengan grup menulis, online atau offline, di mana Anda dapat membuat lokakarya puisi Anda dengan penulis lain. Seringkali, orang lain dapat melihat kekuatan dan kelemahan dalam karya Anda yang mungkin tidak Anda sadari karena perspektif Anda terlalu dekat dengan puisi. Perspektif yang lebih jauh, serta perspektif dari pembaca dan penulis dari latar belakang yang berbeda, dapat menawarkan cara untuk membuat tulisan Anda lebih kuat yang belum pernah Anda pertimbangkan sebelumnya.

Berikan tulisan Anda percikan ekstra

Saat Anda menulis puisi, Anda boleh melanggar aturan. Bahkan, Anda didorong untuk melanggar aturan. Melanggar aturan secara artistik adalah salah satu perbedaan utama antara menulis puisi dan menulis prosa.

Tapi membuat kesalahan tidak sama dengan melanggar aturan. Kesalahan dalam puisi Anda, seperti kata-kata yang salah eja dan tanda baca yang salah, dapat mengalihkan perhatian pembaca dari apa yang Anda komunikasikan melalui kata-kata Anda. Di situlah Grammarly masuk. Grammarly menangkap kesalahan atau inkonsistensi nada dalam pekerjaan Anda dan menyarankan cara agar tulisan Anda lebih kuat. Hasilnya: menulis dengan percaya diri dan menjadi lebih baik dalam melanggar aturan dengan sengaja.