7 Prinsip Dialog yang Kuat

Diterbitkan: 2022-12-04

Penulis sering berjuang untuk menulis dialog. Dalam posting ini, kita melihat tujuh prinsip dialog yang kuat.

Dalam fiksi, dialog adalah yang paling dekat dengan aksi sebuah cerita karena itu satu-satunya elemen yang memiliki rasio 1:1 dengan waktu nyata. Ini adalah metode yang paling dekat untuk benar-benar menunjukkan kepada pembaca cerita daripada menceritakannya kepada mereka.

Jadi, penting bagi kita untuk setidaknya menyadari konvensi dialog sehingga kita dapat menggunakannya dengan benar, atau sengaja melanggarnya jika kita memilih untuk mengambil pendekatan yang lebih bergaya.

Mari kita lihat prinsip-prinsip dialog yang kuat!

TIP TOP: Belajar menulis dialog yang lebih baik dengan The Dialogue Workbook

7 Prinsip Dialog yang Kuat

1. Dialog Adalah Tindakan

Setiap pertukaran dialog harus menciptakan ketukan aksi/reaksi yang memajukan adegan. Di bawah setiap baris dialog, pembaca harus merasakan keinginan karakter, niat untuk melanjutkan keinginan itu, dan tindakan menuju tujuan tertentu. Oleh karena itu, dialog harus menjadi perpanjangan dari keinginan karakter melalui tindakan: karakter mengatakan sesuatu untuk mencoba mendapatkan apa yang mereka inginkan.

Jika apa yang mereka katakan hanyalah basa-basi, basa-basi tanpa motivasi, hentikan. Jika karakter telah menyampaikan maksud mereka, atau jika dialog karakter bukanlah upaya untuk memajukan agendanya sendiri, itu mungkin dialog yang buruk.

2. Kelola Eksposisi Dalam Dialog

Uraikan eksposisi, sedikit demi sedikit, bagikan hanya apa yang perlu diketahui pembaca ketika mereka benar-benar membutuhkan dan ingin mengetahuinya. Dan apa pun yang Anda lakukan, tidak pernah ada karakter yang mengatakan sesuatu yang mereka dan orang yang mereka ajak bicara sudah tahu.

Mengapa?

Karena tidak ada yang melakukan ini di kehidupan nyata; karena jelas hanya dikatakan untuk kepentingan pembaca yang mendengarkan.

Dan ketika pembaca merasakan karakter mengatakan sesuatu murni untuk keuntungan mereka, sesuatu yang sebaliknya tidak termotivasi, mereka akan menyadari bahwa mereka sedang diberi info karena penulis tidak mempercayai mereka untuk membaca yang tersirat.

Pada akhirnya, itu akan menarik pembaca keluar dari cerita.

3. Dialog Adalah Musik—Lakukan!

Banyak prinsip musik yang sama, termasuk tempo, irama, nada, dan volume, juga berlaku untuk dialog.

Tapi bagaimana Anda tahu jika dialog yang Anda tulis adalah musik, atau kebisingan?

Mudah: lakukan.

Baca dialog Anda keras-keras untuk mendengar bunyinya. Jika terdengar canggung, jika Anda terus meraba-raba baris tertentu, perbaiki bagian tersebut hingga Anda dapat membacanya dengan lancar.

4. Dialog Bukan Pidato

Kesalahan umum adalah menulis dialog yang terdengar seperti ucapan manusia biasa. Yang benar adalah percakapan yang sebenarnya canggung, terputus-putus, bersinggungan, dan berputar-putar — semua hal yang seharusnya tidak dilakukan oleh dialog. Jadi, singkirkan sebagian besar jeda dan 'ums'.

Kami para penulis berjuang untuk kebenaran, bukan kekacauan realitas. Mendongeng adalah seni. Tidak apa-apa untuk mengambil beberapa kebebasan kreatif untuk membuat dialog yang menakjubkan.

5. Gunakan Dialog Tidak Langsung

Berlawanan dengan kepercayaan umum, dalam kehidupan nyata orang jarang berbicara hanya untuk mengekspresikan diri, tetapi untuk mencapai sesuatu, biasanya untuk mendapatkan sesuatu dari orang yang mereka ajak bicara.

Jika Anda dapat mengetahui apa yang diinginkan karakter Anda, Anda akan selalu tahu seperti apa dialog mereka. Namun berhati-hatilah agar karakter tidak menanyakan dengan tepat apa yang mereka inginkan atau mengatakan perasaan mereka. Biasanya, orang hanya berbagi perasaan terdalam dan pemikiran terdalam mereka selama momen pribadi dan intim dan dengan seseorang yang mereka rasa telah mendapatkan kepercayaan mereka.

Sehingga, jika teks dan subteksnya satu dan sama, dialog akan terasa kaku dan tidak natural.

Mendorong konsep ini lebih jauh, karakter seharusnya jarang menanggapi pertanyaan, pernyataan, atau perintah secara langsung, melainkan secara tidak langsung.

Contoh klise dari hal ini adalah seorang ayah dan anak perempuan mengucapkan selamat tinggal setelah dia mengantarnya ke perguruan tinggi.

Alih-alih menangis 'Aku mencintaimu, sayang,' dia mungkin akan mengatakan sesuatu seperti, 'Baiklah, Nak—tetap aman sekarang.'

Dia mempertahankan ketenangannya dan mengatakan kepadanya 'Mengganggu saya sampai akhir yang pahit, ya?'

Tapi kapan mereka berpelukan? Yah, mereka mungkin berpelukan sedikit lebih keras, sedikit lebih lama. Mungkin dia menarik diri, mengatakan sesuatu seperti, 'Gah, kamu mencekikku,' dan menepuk pundaknya.

Dia tahu apa yang dia maksud, dia tahu apa yang dia maksud, dan kita tahu apa artinya keduanya. Meski begitu, mereka menyampaikan kebenaran tentang apa yang mereka rasakan secara tidak langsung.

6. Humor Dalam Dialog

Jangan pernah ragu untuk menggunakan Humor untuk memompa dialog Anda. Yang diperlukan hanyalah beberapa pembesar-besaran selektif:

  1. Jika apa yang terjadi agak serius atau berbobot, mintalah satu karakter menanggapi dengan dialog yang meremehkan.
  2. Sesuatu yang sepele? Buat mereka bereaksi berlebihan.
  3. Jika seseorang mengatakan sesuatu yang tidak disadari atau jelas berbohong, ironi atau sarkasme adalah pilihan yang baik untuk respon karakter lain dalam dialog.
  4. Jika Anda menulis karakter yang agak lamban atau bodoh, minta mereka menyatakan dengan jelas seolah-olah apa yang mereka katakan bermakna, membantu, atau mendalam.

7. Dialog Mencirikan

Biarkan karakter berbicara dalam idiom alami mereka berdasarkan lingkungan sosiokultural dan momen sejarah khusus mereka. Saat karakter menggunakan jargon yang tidak wajar atau bahasa anakronistik, Anda berisiko menarik pembaca keluar dari cerita.

Pertimbangkan ini juga:

  1. Apakah karakter gelisah atau tidak nyaman? Dialog mereka kemungkinan besar akan singkat dan terpotong, baik pada tingkat diksi maupun sintaksis.
  2. Apakah mereka tenang, nyaman, santai? Dialog mereka lebih cenderung terkapar dan sedikit bertele-tele.

Jangan membuat kesalahan yang dilakukan oleh banyak penulis pemula dan buat karakter Anda terus-menerus berbicara satu sama lain.

Pengecualian

Ingat, ini bukan aturan yang keras dan cepat, tetapi prinsip panduan.

  1. Wes Anderson sengaja menulis dialog di mana setiap karakter mengatakan dengan tepat apa yang mereka pikirkan, rasakan, dan apa yang mereka inginkan secara langsung. Kemudian, ketika karakter memiliki sesuatu yang sangat penting untuk dikatakan, mereka menahan diri, melindungi diri, dan membicarakan apa yang mereka maksud. Pada dasarnya, dia membalikkan semua yang saya rekomendasikan di sini, kecuali prinsip bahwa dialog adalah tindakan menuju tujuan. Dan ini berhasil karena Anderson konsisten dengan dialognya yang sangat bergaya, menggunakan kurangnya subteks terutama untuk tertawa, kemudian menggunakan dialog tidak langsung yang lebih halus untuk menunjukkan bahwa karakter merasa rentan.
  2. David Lynch dengan sengaja membalikkan semua prinsip di atas karena dua alasan: kadang-kadang untuk tertawa, tetapi lebih sering dia menulis dialog yang kaku dan tidak wajar untuk menambah rasa keanehan pada kengerian surealisnya. Dengan membuat karakternya berbicara seperti ini, dia secara halus memberi tahu penonton bahwa ada sesuatu yang salah di sini.

Akhir kata

Rute mana pun yang Anda ambil, apakah Anda menulis dialog yang konvensional atau bergaya, ingatlah bahwa dialog pertama-tama harus menyajikan cerita yang Anda ceritakan; tidak harus mencapai ketinggian Aaron Sorkin atau David Mamet.

Nyatanya, Mamet sendiri menegaskan bahwa selama dialog Anda lahir dari keinginan karakter yang benar-benar termotivasi, itu mungkin akan baik-baik saja.

Bagaimana dia tahu?

Mudah.

Kami membaca dan menonton terjemahan dari dialog yang dulunya indah sepanjang waktu. Selama kita bisa memahami dan percaya motivasi karakter untuk apa yang mereka katakan, bagaimana mereka mengatakan itu tidak begitu penting.

Sekarang keluarlah dan tulislah!

Kami berharap tujuh prinsip dialog yang kuat ini membantu Anda menulis cerita Anda.

TIP TOP: Belajar menulis dialog yang lebih baik dengan The Dialogue Workbook

oleh Oliver Fox

More Posts From Oliver

  1. 4 Resolusi Penulisan Novel Yang Harus Dipertahankan
  2. Generator Plot Bom Nostalgia Liburan
  3. Cara Menggunakan 4 Teknik Menulis Super Sederhana Emily Dickinson
  4. 7 Teknik Penting Untuk Kecepatan Lebih Baik Dalam Cerita Anda
  5. 3 Prinsip Pengaturan Naratif Janet Burroway
  6. Writers Talk 1: Neil Gaiman
  7. Pembangunan Dunia Keras Atau Lunak: Mana Yang Tepat Untuk Anda?
  8. 7 Tips Menulis Seperti Neil Gaiman
  9. 4 Aspek Waktu Narasi Janet Burroway
  10. Horror Masters: 3 Tips Seram Untuk Menulis Seperti Lovecraft, Poe, & King

TIP TOP: Belajar menulis dialog yang lebih baik dengan The Dialogue Workbook