Apa Itu Soneta Dalam Puisi? 3 Contoh Teratas

Di sini, kami akan menjawab pertanyaan tentang apa itu soneta dalam puisi dan membahas sejarah soneta dan perangkat sastra yang digunakan untuk membuatnya.

Diambil dari kata Italia "sonetto", yang berarti "lagu kecil", soneta memiliki ritme yang berbeda dan struktur yang ketat, menjadikannya salah satu bentuk puisi yang paling dikenal. Soneta memiliki empat belas baris dan ditulis dalam pentameter iambik. Ada beberapa jenis soneta, banyak yang dinamai menurut penyair yang menciptakan jenis soneta tersebut.

Di sini, kita akan belajar lebih banyak tentang seluk-beluk menulis soneta dan melihat contoh soneta yang terkenal.

Apa Itu Soneta?

Haruskah aku membandingkanmu dengan hari musim panas?

Baris ini diketahui orang di seluruh dunia, tetapi sedikit yang tahu bahwa itu adalah bagian dari soneta Shakespeare. Soneta adalah bentuk puisi umum yang mengikuti aturan tertentu. Menulis soneta membutuhkan usaha–penulis harus mengikuti skema rima dan aturan pemformatan tertentu. Hal ini dapat menimbulkan tantangan saat penulis bekerja untuk mengekspresikan ide mereka sambil tetap berada dalam batasan jenis soneta yang mereka tulis. Tantangan dalam menulis soneta sering kali menuntut penulis untuk mempertimbangkan pilihan kata baru, sehingga menghasilkan bentuk ekspresi diri yang unik yang tidak akan berkembang dengan cara lain.

Ada beberapa jenis soneta. Sementara beberapa penyair masih menulis soneta hari ini, bentuk puisi sering dikaitkan dengan penyair yang karyanya telah disemen dalam waktu, termasuk William Wordsworth, William Shakespeare, Giacomo Da Lentini, dan Elizabeth Barrett Browning.

Soneta dibacakan di pesta pernikahan, pemakaman, dan acara penting lainnya dalam hidup di mana orang meluangkan waktu untuk berhenti sejenak dan merenungkan hal-hal yang paling penting. Banyak soneta yang serius, sementara yang lain lebih ringan. Soneta sering menggunakan perangkat sastra seperti perumpamaan, metafora, dan perumpamaan untuk membantu pembaca memahami maksud penulis hanya dalam beberapa bait.

Banyak soneta bekerja untuk bergulat dengan kebenaran sulit menjadi manusia, seperti cinta, kehidupan, kematian, dan masalah dalam hubungan. Soneta lain berbicara tentang masa kecil, permainan, dan kesenangan. Namun, soneta lain bergulat dengan topik introspeksi yang kompleks, seperti makna keberadaan. Tidak ada aturan keras dan cepat untuk topik yang dapat dicakup oleh soneta, dan penyair memiliki lisensi kreatif untuk memilih topik yang ingin mereka diskusikan selama mereka tetap berada dalam batasan aturan soneta.

Skema sajak soneta yang rumit berarti bahwa penyair memiliki banyak parameter untuk diikuti saat mereka bekerja untuk menyampaikan pesan mereka kepada pembacanya. Tentu saja, tidak semua soneta memiliki skema rima yang sama, tetapi semua soneta memiliki rima tertentu. Penyair yang berbeda, dari waktu ke waktu, telah bekerja untuk menciptakan berbagai bentuk soneta, dan sebagian besar soneta yang ditulis hari ini termasuk dalam salah satu dari empat kategori yang dibahas pada bagian di bawah ini.

Francesco Petrarch, seorang penyair Italia, pertama kali menulis soneta. Namun, sementara soneta pertama berasal dari Italia, penyair dari negara lain dengan cepat mengadopsi bentuk puisi ini saat menyebar ke seluruh dunia.

Format Soneta Umum

Ada beberapa jenis soneta, tetapi umumnya soneta mengikuti format yang sama. Selain itu, soneta menggunakan skema rima yang rumit yang membantu menciptakan ritme saat puisi dibacakan.

Soneta mengikuti skema sajak. Saat memeriksa skema sajak soneta, sebuah huruf ditugaskan untuk mewakili kata terakhir di setiap baris.

Sebagai contoh, mari kita lihat kutipan dari Shakespeare's Soneta 1 ini:

Tapi kamu, berkontraksi dengan mata cerahmu sendiri,
Beri makan api cahayamu dengan bahan bakar yang cukup besar,
Membuat kelaparan di mana kelimpahan berada,
Dirimu musuhmu, bagi dirimu yang manis terlalu kejam.

Di sini, kami akan menetapkan huruf A ke kata mata di akhir baris pertama. Kemudian, kita akan menugaskan huruf B untuk bahan bakar di akhir baris kedua. Skema sajak dari dua baris pertama akan ditulis sebagai AB.

Saat kita melanjutkan dengan soneta, kita melihat bahwa kata tersebut terletak di akhir baris ketiga dan berima dengan mata di akhir baris pertama, membuat skema sajak ke tiga baris pertama ABA. Terakhir, kita melihat bahwa kejam di akhir baris keempat berirama dengan bahan bakar, membuat skema sajak dari bait khusus ABAB ini.

Ada beberapa skema sajak umum untuk soneta, termasuk:

• ABAB BCBC CDCD EE
• ABAB CDCD EFEF GG
• ABBA ABBA

Kebanyakan soneta terdiri dari empat belas baris yang ditulis dalam pentameter iambik–suatu bentuk puisi yang setiap barisnya memiliki sepuluh suku kata, dan setiap suku kata lainnya ditekankan. Format ini cocok untuk irama jenis lagu yang sering dikaitkan dengan soneta.

Jenis Bentuk Soneta

Beberapa jenis soneta yang umum, termasuk Petrarchan, Shakespeare, Spenserian, dan Miltonic, masing-masing diberi nama untuk penyair yang diasosiasikan dengan bentuk puisi tertentu.

Soneta Petrarchan dinamai penulis soneta Italia Francesco Petrarch. Petrarch tidak menciptakan soneta jenis ini (kemungkinan Giacomo da Lentini yang mengembangkannya), tetapi Petrarch menjadi yang paling terkenal untuk jenis puisi ini. Soneta Petrarchan terdiri dari dua subkelompok. Subgrup oktaf dalam soneta Petrarchan mengikuti skema rima ABBA ABBA, sedangkan subgrup sestet mengikuti skema rima CDE CDE atau CDC CDC.

Soneta Shakespeare, dinamai menurut nama William Shakespeare, berbeda dengan soneta Italia. Bentuk soneta ini memiliki empat subkelompok, termasuk tiga syair dan satu bait di bagian akhir. Soneta Shakespeare mengikuti skema rima ABAB CDCD EFEF GG.

Soneta Spenserian mirip dengan soneta Shakespeare tetapi mengikuti skema sajak yang sedikit berbeda dari ABAB BCBC CDCD EE. Soneta Miltonic mengikuti skema rima yang sama dengan soneta Shakespeare, tetapi berurusan dengan tema yang semakin serius, seperti perjuangan internal.

Perangkat Sastra Digunakan Dalam Soneta Tradisional

Selain mengikuti skema sajak, penyair sering menggunakan perangkat sastra lain untuk menyampaikan maksud mereka dalam puisi mereka.

Aliterasi, atau menggunakan beberapa kata dengan bunyi yang mirip secara berurutan, adalah teknik sastra yang sering digunakan untuk membuat aliran dalam bait soneta. Onomatopoeia dapat digunakan. Ini adalah teknik yang menggunakan huruf untuk menciptakan suara yang sedang dideskripsikan oleh penyair (seperti mengatakan vroom untuk mendeskripsikan suara yang dihasilkan mobil).

Menggunakan sudut pandang yang berbeda juga dapat membantu penulis soneta terhubung dengan pembacanya, karena mereka dapat memilih untuk menggunakan sudut pandang orang pertama untuk menggambarkan pengalaman pribadi atau sudut pandang orang ketiga ketika mereka ingin memberikan informasi kepada pembaca. ide yang lebih jauh tentang apa yang sedang mereka gambarkan.

Metafora dan perumpamaan juga sering digunakan untuk menarik perbandingan antara konsep dalam soneta. Dengan ruang terbatas hanya 14 baris, penyair sering kali harus memadatkan pemikiran mereka, dan lebih mudah menggunakan metafora atau perumpamaan untuk menjelaskan pemikiran mereka daripada penjelasan yang panjang dan berlarut-larut.

Penyair Soneta Terkenal

Soneta telah ada selama berabad-abad, salah satu bentuk puisi paling terkenal di dunia sastra. Penyair soneta terkenal termasuk William Shakespeare, John Milton, Edmund Spenser, John Donne, Philip Sidney, Francesco Petrarca, Elizabeth Barrett Browning, Edna St. Vincent Millay, William Wordsworth, dan Maya Angelou.

Soneta telah berevolusi, dan banyak orang bertanya-tanya apakah para penyair masa kini akan membuat versi soneta yang baru. Seperti semua bentuk seni, tidak mungkin mengatakan siapa yang membuat aturan. PerhTapi, mungkin penyair baru akan segera memiliki gaya soneta sebagai nama mereka.

Di sini, kita akan melihat beberapa contoh soneta terkenal.

Contoh Soneta

1. Harlem Hopscotch oleh Maya Angelou

Satu kaki ke bawah, lalu lompat! Itu panas.
Hal-hal baik untuk orang-orang yang punya.
Lompatan lain, sekarang ke kiri.
Semua orang untuk dirinya sendiri.
Di udara, sekarang kedua kaki di bawah.
Karena kamu berkulit hitam, jangan tinggal diam.
Makanan habis, sewa jatuh tempo,
Terkutuk dan menangis lalu lompat dua.
Semua orang keluar dari pekerjaan,
Tahan selama tiga, lalu putar dan sentak.
Lewati batas, mereka menghitung Anda.
Demikianlah apa yang dimaksud dengan hopping.
Kedua kaki rata, permainan selesai.
Mereka pikir aku kalah. Saya pikir saya menang.

Puisi Maya Angelou tentang kehidupan di Harlem bukan hanya tentang hopscotch–ini tentang kesulitan tumbuh dalam masyarakat rasis dan klasis. Dalam puisi ini, Angelou pertama kali mendeskripsikan permainan jingkat dan membahas betapa pentingnya untuk terus bergerak, karena berbahaya jika berhenti saat panas menyala.

Angelou berbicara tentang bagaimana masalah keuangan dan pandangan umum tentang orang kulit hitam oleh sebagian besar masyarakat–terutama orang kulit hitam yang tinggal di lingkungan yang tidak begitu diperhatikan oleh orang lain di kota–dapat berdampak lama pada seorang anak. Pada akhirnya, Angelou melingkari keyakinannya bahwa pengasuhan yang sulit dapat berdampak positif pada seorang anak dan mengingatkan pembaca bahwa mungkin menggunakan situasi yang menantang untuk meningkatkan pertumbuhan pribadi.

2. Amoretti #75 oleh Edmund Spenser

Suatu hari saya menulis namanya di untaian,
Tapi datang ombak dan menghanyutkannya:
Sekali lagi saya menulisnya dengan tangan kedua,
Tapi datanglah air pasang, dan menjadikan rasa sakitku sebagai mangsanya.
Pria yang sia-sia, katanya, yang melakukan pengujian dengan sia-sia,
Hal yang fana untuk diabadikan,
Karena aku sendiri akan menyukai kerusakan ini,
Dan eek nama saya dihapus juga.
Tidak demikian, (quod I) biarkan hal-hal yang lebih mendasar dirancang
Mati dalam debu, tetapi Anda akan hidup dengan ketenaran:
Ayat saya, kebajikan Anda langka akan abadi,
Dan di surga tuliskan namamu yang mulia.
Dimana ketika kematian akan menaklukkan seluruh dunia,
Cinta kita akan hidup, dan kehidupan selanjutnya diperbarui.

Edmund Spenser adalah seorang penulis soneta terkenal dan, seperti banyak penyair sebelum dan sesudahnya, sangat berfokus pada tema cinta dan kehilangan.

Dalam soneta ini, Spenser membahas bagaimana, bahkan ketika tubuh seseorang menghilang, ingatan mereka tetap ada untuk selama-lamanya. Sekali lagi, seperti banyak penyair yang menulis soneta, Spenser bekerja untuk mendiskusikan topik yang sulit diungkapkan dengan kata-kata — tugas yang sangat menantang ketika dipaksa bekerja dalam batas-batas skema sajak tertentu.

3. Soneta 20: Wajah Wanita dengan Tangan Alam Dilukis oleh William Shakespeare

Wajah seorang wanita dengan lukisan tangan alami,
Apakah Anda, tuan nyonya dari hasrat saya;
Hati wanita yang lembut, tapi tidak kenal
Dengan perubahan yang berubah-ubah, seperti fashion wanita palsu:
Mata yang lebih terang dari mata mereka, kurang salah dalam bergulir,
Menyepuh objek yang dilihatnya;
Seorang pria dalam warna semua warna dalam pengendaliannya,
Yang mencuri mata pria dan jiwa wanita membuat takjub.
Dan untuk seorang wanita engkau pertama kali diciptakan;
Sampai Alam, saat dia menempamu, jatuh cinta,
Dan sebagai tambahan aku darimu dikalahkan,
Dengan menambahkan satu hal ke tujuan saya, tidak ada apa-apa.
Tapi karena dia menusukmu untuk kesenangan wanita,
Milikku menjadi cintamu dan cintamu menggunakan harta mereka.

Tidak ada keraguan tentang salah satu soneta Shakespeare yang paling sering didiskusikan: Bard menjadi sedikit bersemangat dari waktu ke waktu. Dalam soneta ini, Shakespeare membahas kecantikan seseorang yang dikenal sebagai Pemuda Adil. The Fair Youth adalah subjek laki-laki yang menjadi pusat perhatian di banyak soneta awal Shakespeare.

Di Soneta 20, Shakespeare membahas bagaimana kecantikan pria sangat mirip dengan kecantikan wanita dan bagaimana dia merasa bahwa banyak kualitas pria tidak sesuai dengan wanita stereotip. Sementara hari ini, soneta ini akan diklasifikasikan sebagai misoginis, itu dianggap sebagai karya yang lucu dan menyentuh pada masanya.

Untuk mempelajari lebih lanjut, lihat panduan kami tentang 15 jenis puisi yang harus diketahui setiap penulis!