20 Wanita yang Membuka Jalan dalam Menulis

Setiap penulis wanita mengambil penanya atau membuka laptopnya hari ini untuk menulis—apakah itu fakta atau fiksi—dibangun di atas warisan perjuangan yang kuat untuk pengakuan dan rasa hormat. Katalog bertingkat tulisan-tulisan perempuan, dari A Room of One's Own karya Virginia Woolf hingga The Hill We Climb And Other Poems karya Amanda Gorman menjadi saksi keinginan sederhana untuk menceritakan sebuah kisah meskipun ada rintangan sosial.

Para wanita yang tercantum di bawah ini bukan hanya penulis—mereka adalah pelanggar batas yang kuat yang membantu membuka jalan bagi para penulis masa kini. Pertimbangkan ini: Setiap wanita di bawah ini tidak hanya harus menghadapi ekspektasi masyarakat tentang dirinya sebagai wanita, orang kulit berwarna, anggota komunitas LGBTQIA+, atau semuanya, tetapi juga sebagai penulis skenario, novelis, penyair, atau penulis fiksi ilmiah. Entah seabad yang lalu atau setahun yang lalu, para wanita ini bertahan—dan hari ini, sebagai penulis, kita berdiri di atas bahu mereka.

Mary Shelley (1797–1851)

Tidak heran penulis kelahiran London Mary Shelley dianggap sebagai salah satu anak gothic yang keren—dia masih kecil. . . mengerikan. Tragedi menghabiskan hidup penulis visioner, dari bunuh diri saudara perempuannya hingga kematian tiga anaknya.

Shelley menyusun novel horor Gotiknya, Frankenstein; atau, The Modern Prometheus on a dare: Suatu malam hujan, dia dan kelompok terobsesi okultisme Lord Byron berkumpul untuk menceritakan kisah hantu. Byron mengajukan tantangan: menantang para penulis untuk menulis cerita hantu yang lebih unggul dari yang baru saja mereka baca. Ini mengilhami Shelley yang berusia sembilan belas tahun yang pendiam, yang jarang menjadi pusat perhatian di salon-salon intelektual ini, untuk menulis Frankenstein , kisah Victor Frankenstein, seorang ilmuwan yang menciptakan monster pembunuh yang penuh kecemasan.

Shelley menerbitkan karya ikonik yang dipuji secara kritis secara anonim pada tahun 1818. Namun, kekuatan sebenarnya bergema di seluruh genre budaya pop yang dimunculkan novel tersebut. Banyak sarjana sastra menganggap Frankenstein sebagai karya fiksi ilmiah pertama yang pernah ditulis, dengan Shelley meluncurkan genre tersebut. Mungkin tidak mengejutkan bahwa pemikiran inovatif datang secara alami—ibu Shelley adalah Mary Wollstonecraft, yang menulis mani A Vindication of the Rights of Woman, salah satu teks pertama tentang filsafat feminis.

Virginia Woolf (1882–1941)

Meskipun dikenang dengan indah oleh Nicole Kidman dalam film The Hours , kehidupan penulis modernis Virginia Woolf jauh lebih berlapis daripada yang bisa digambarkan oleh sepotong kehidupan sinematik. Kisahnya juga mencakup penyakit mental, dampak mengejutkan pada modernisme abad kedua puluh, dan karya feminisnya, yaitu esai panjang yang sering dikutip A Room of One's Own . Di dalamnya, dia menyatakan, "Seorang wanita harus memiliki uang dan kamar sendiri jika dia ingin menulis fiksi."

Karyanya yang paling banyak dibaca termasuk Mrs. Dalloway , Orlando , dan To the Lighthouse , di mana imajinasi visionernya, plot nonlinier, dan gaya sastra aliran kesadaran bersinar.

Tragedi juga menandai kehidupan Woolf: Kematian ibunya karena demam rematik pada tahun 1895 ketika Woolf berusia tiga belas tahun menyebabkan kehancuran pertamanya, yang diperparah setelah ayahnya meninggal kemudian pada tahun 1904. Novelnya, yaitu Mrs. Dalloway , merenungkan bunuh diri—yang sayangnya adalah penyebab kematian Woolf pada tahun 1941.

Emily Dickinson (1830–1886)

Penyair Amerika abad kesembilan belas yang brilian Emily Dickinson adalah seorang fenomena, menulis hampir 1.800 puisi, yang hanya sepuluh diterbitkan saat dia masih hidup. Puisi-puisinya yang liris dan berirama berani dan tidak konvensional, menggunakan trimeter iambik dan tetrameter dan diselingi oleh tanda hubung. Materi pelajaran mencakup segala sesuatu mulai dari alam hingga metafisika, dan karyanya pada gilirannya imajinatif dan pintar (“ Karena saya tidak bisa berhenti untuk Kematian ”), dihantui dan diejek (“ Saya Bukan Siapa-siapa! Siapa kamu? ”), atau berapi-api dan kerinduan (“ Malam liar – Malam liar! ”).

Dia sekarang dianggap sebagai salah satu dari dua penyair Amerika yang paling penting dari abad kesembilan belas, bersama Walt Whitman.

Amanda Gorman (1998–)

Mantan Pemenang Penyair Pemuda Nasional pertama Amanda Gorman membahas masalah rasisme, persatuan nasional, keragaman, feminisme, dan masa depan dalam puisinya yang optimis dan penuh harapan. Gorman membaca puisi yang didengar 'keliling dunia pada pelantikan Presiden Biden: "Bukit yang Kami Panjat." Gorman mengikuti pembacaan sejarahnya—sebagai penyair termuda dalam sejarah pelantikan—dengan menampilkan puisi orisinal barunya “Chorus of the Captains” di Super Bowl LV pada tahun 2021. Dia menjadi penyair pertama yang tampil di Super Bowl.

Gorman, lahir di Los Angeles, mengatakan dia berjuang dengan artikulasi bicara dan didiagnosis dengan gangguan pemrosesan pendengaran yang menantangnya untuk menjadi pembaca dan penulis yang lebih kuat. Dia kuliah di Harvard College dan belajar sosiologi. Pada tahun 2015, buku puisi pertamanya, The One for Whom Food Is Not Enough , diterbitkan. Koleksi berjudul The Hill We Climb And Other Poems dan buku bergambar yang menampilkan puisi Gorman berjudul Change Sings , keduanya akan diterbitkan pada September 2021, pasti akan menginspirasi penyair muda untuk mengambil pena mereka.

kait bel (1952–2021)

Aktivis, profesor, penyair, dan ahli teori bell hooks terkenal karena tulisannya tentang teori interseksionalitas, khususnya yang berkaitan dengan ras, gender, dan kapitalisme. Terlahir sebagai Gloria Jean Watkins dan menulis dengan nama pena yang terinspirasi oleh neneknya, mengaitkan isu-isu yang dihadapi wanita kulit hitam dalam Penampilan Hitam: Ras dan Representasi dan Bukankah Saya Seorang Wanita?: Wanita Kulit Hitam dan Feminisme .

Sepanjang karyanya, kait mengkritik sistem kapitalis untuk memperkuat seksisme, kebencian terhadap wanita, dan rasisme. Ada banyak hal yang mengejutkan dari hasil kreatif hooks—dari penjelasannya tentang pedagogi yang terlibat (dalam Teaching to Transgress: Education as the Practice of Freedom ) hingga teori media (dalam Reel to Real: Race, class and sex at the cinema ), hingga buku puisi dan memoar. Pada tahun 2014, pemikir legendaris membantu mendirikan Institut The bell hooks Berea College di negara asalnya Kentucky untuk melindungi warisan penulis wanita kulit hitam dan menyediakan ruang diskusi komunitas yang dapat diakses dan inklusif kelas.

Roxane Gay (1974–)

Penulis feminis yang tajam, bijaksana, dan lucu Roxane Gay masuk ke daftar buku terlaris The New York Times pada tahun 2014 dengan buku esainya yang terobsesi dengan budaya pop, Bad Feminist , di mana dia memuji kebaikan warna pink terlepas dari stereotipnya dan merenungkan kekuatan rakyat melekat pada Twitter. Sejak itu, dia memeriksa persimpangan identitas dan budaya masyarakat yang lebih dalam melalui prosa yang pedih dan terus terang.

Gay adalah veteran sejati dari era internet awal, setelah menerbitkan versi singkat dari esainya di Tumblr pada hari-harinya yang baru lahir. Gay juga menerbitkan dua kumpulan cerita pendek berjudul Ayiti dan Wanita Sulit , novel An Untamed State , dan memoar Hunger: A Memoir of (My) Body . Yang terakhir, kisah yang menguatkan trauma Gay setelah serangan seksual dan perjuangannya dalam hubungannya dengan tubuhnya, juga menjadi buku terlaris New York Times.

Gay telah mengajar sebagai profesor bahasa Inggris di Universitas Yale, Universitas Illinois Timur, dan Universitas Purdue dan merupakan penulis opini yang berkontribusi untuk The New York Times.

Nora Ephron (1941–2012)

Bertanggung jawab untuk menulis beberapa rom-com paling mengharukan dari tahun sembilan puluhan, pembuat film, dramawan, penulis, dan jurnalis Nora Ephron berhasil di Hollywood di era ketika beberapa wanita duduk di kursi sutradara atau penulis skenario.

Ephron lahir di New York dan dibesarkan di Los Angeles—dua kota yang akan terus dia sebut rumah sepanjang hidupnya. Keduanya menginformasikan pekerjaannya; dia sering menangkap pesona New York untuk set Hollywood. Skrip Ephron sangat meriah, memberi energi, dan akhirnya menebus kelemahan romantis dan krisis filosofis protagonis wanita mereka, dari Kathleen Kelly dari You've Got Mail hingga Sleepless in Seattle 's Annie Reed (keduanya digambarkan secara ikonik oleh aktris Meg Ryan).

Sebuah polymath dari pena, karir Ephron membentang lima dekade, dari hari-harinya sebagai reporter New York Post dan kolumnis Esquire , ke masa kejayaannya di tahun sembilan puluhan sebagai sutradara dan penulis skenario, hingga pekerjaannya sebagai penulis drama di awal.

Janet Mock (1983–)

Jika Anda pernah melihat Pose , acara televisi FX tentang budaya ballroom New York tahun 1980-an, Anda telah menyaksikan karya ikon trans, penulis skenario, sutradara, dan jurnalis Janet Mock yang sedang naik daun. Mock, lulusan program Magister Jurnalisme NYU dan mantan editor di People dan Marie Claire , mendobrak batasan sebagai wanita trans kulit berwarna pertama yang dipekerjakan sebagai penulis televisi untuk serial utama.

Pada tahun 2014, ia menerbitkan memoar pertamanya, Mendefinisikan Ulang Realitas. Pada 2017, ia merilis memoar keduanya, Melampaui Kepastian . Memoar Mock tidak hanya memberikan retrospektif ke dalam hidupnya di usia dua puluhan dan di masa kanak-kanak, tetapi wawasan tentang karya seorang aktivis trans pemula. Pada tahun 2019, Mock menjadi wanita trans kulit berwarna pertama yang menandatangani kesepakatan produksi Netflix untuk serial TV masa depan dan proyek film fitur potensial.

Malala Yousafzai (1997–)

Malala Yousafzai adalah penerima Hadiah Nobel Perdamaian termuda, yang diberikan pada tahun 2014 untuk aktivisme pendidikan wanita. Putri seorang guru di sekolah perempuan di Pakistan, dia menulis tentang pentingnya pendidikan anak perempuan untuk BBC Urdu. Taliban menargetkannya untuk aktivisme ini—pada Oktober 2012, seorang pria bersenjata bertopeng menembak kepalanya di bus sekolahnya. Tetapi setelah dia bangun sepuluh hari kemudian di sebuah rumah sakit di Birmingham, Inggris, dia terus mengadvokasi hak-hak pendidikan anak perempuan. Dia menulis memoarnya, I Am Malala: Kisah Gadis yang Berdiri untuk Pendidikan dan Ditembak oleh Taliban .

Buku pertamanya segera diikuti oleh dua buku bergambar anak-anak berjudul I Am Malala: Bagaimana Seorang Gadis Berdiri untuk Pendidikan dan Mengubah Dunia dan Pensil Ajaib Malala . Menempatkan suara pengungsi lain di tengah panggung menjadi tujuannya dengan kumpulan cerita We Are Displaced: My Journey and Stories from Refugee Girls Around the World , di mana Malala dan sembilan gadis pengungsi lainnya berbicara tentang penderitaan mereka dengan terus terang dan berani.

Sandra Cisneros (1954–)

Novel pertama penulis Chicana yang terhormat, Sandra Cisneros, The House on Mango Street , sebuah kisah klasik tentang seorang gadis muda yang beranjak dewasa di Chicago, memenangkan Penghargaan Buku Nasional pada tahun 1985. Novel ini telah menjadi bildungsroman definitif, diajarkan di ruang kelas di seluruh negeri sebagai pandangan penting ke dalam asuhan Amerika. Fiksi Cisneros berdering dengan realisme, terlibat dengan alur cerita yang mengandung kekerasan dalam rumah tangga, pelecehan seksual, rasisme, kemiskinan, dan karakter yang dapat dihubungkan dengan wanita muda.

Terkenal karena bilingualismenya dalam tulisannya, Cisneros juga seorang penyair dan penulis esai. Salah satu penulis Amerika Serikat dan Meksiko yang paling penting, Cisneros telah menerima National Medal of Arts, National Endowment for the Arts, Texas Medal of the Arts, MacArthur Fellowship, PEN Center USA Literary Award, Fairfax Prize, National Medal of the Arts, dan Art of Change Fellowship dari Ford Foundation.

Toni Morrison (1931–2019)

Toni Morrison, pemenang Hadiah Nobel untuk Sastra pada tahun 1993, adalah seorang tokoh sastra terkemuka yang mencatat pengalaman Kulit Hitam dan identitas Hitam di Amerika—yang kematiannya pada tahun 2019 bagi banyak orang terasa seperti akhir dari sebuah era. Imajinatif dan sangat kuat dalam tulisannya, Toni Morrison terkenal karena novelnya yang memenangkan Hadiah Pulitzer , Beloved , yang didasarkan pada kehidupan Margaret Garner, seorang wanita kulit hitam yang lolos dari perbudakan tetapi diperbudak lagi di bawah Undang-Undang Budak Buronan tahun 1850.

Juga dikenal karena Song of Solomon , pemenang National Book Critics Circle Award, dan untuk novel debutnya The Bluest Eye, Morrison adalah seorang penulis produktif yang juga memproduksi drama, puisi, buku anak-anak, cerita pendek, dan bahkan libretto untuk opera. tentang Margaret Garner.

Amy Tan (1952–)

Novel Amy Tan asli Oakland The Joy Luck Club memiliki efek monumental pada sastra dan budaya Asia-Amerika, baik sebagai kesuksesan penerbitan maupun sebagai representasi yang kaya dari kehidupan empat keluarga Tionghoa-Amerika yang saling terkait yang tinggal di San Francisco. Tan, yang secara terbuka berbicara tentang penyakit mental, menggambarkan hal ini dalam kompleksitas hubungan ibu-anak Asia-Amerika, dari sudut pandang ibu dan anak perempuan. Novel ini mengakui kedua sisi teka-teki budaya imigran, dengan ketegangan antara kepatuhan terhadap keluarga dan budaya dan keinginan untuk individualisme dan kebebasan. Tan juga ikut menulis skenario untuk adaptasi film novel yang disutradarai oleh Wayne Wang.

Tan telah menerbitkan banyak buku, termasuk The Kitchen God's Wife , The Bonesetter's Daughter , The Hundred Secret Senses , dua buku anak-anak, dan sebuah memoar berjudul Where The Past Begins: A Writer's Memoir .

Audre Lorde (1934–1992)

Penyair, novelis, penulis esai, akademisi, dan ikon LGBTQIA+ Audre Lorde dibesarkan di New York sebagai putri imigran keras dari Grenada dan Barbados. Seorang penyair dan guru yang ulung, ia menulis beberapa buku puisi—tetapi baru setelah Coal , koleksi utamanya yang pertama diterbitkan pada tahun 1976, ia menyatakan identitasnya sebagai “Hitam, lesbian, ibu, pejuang, penyair” dan memperoleh pengakuan yang lebih luas. .

Pada tahun delapan puluhan, pekerjaan Lorde mengambil nada baru, memeriksa sifat penyakit saat dia merenungkan pertempurannya dengan kanker payudara. Lorde membahas identitas lesbiannya dalam banyak karyanya, termasuk Sister Outsider: Essays and Speeches , dan Zami: A New Spelling of My Name —A Biomythography . Dia menulis salah satu esainya yang paling penting pada tahun 1984, "Alat Guru Tidak Akan Membongkar Rumah Guru," yang mengkritik rasisme dalam feminisme dan telah dikanonisasi sebagai teks dasar dalam kursus studi feminis dan gender di seluruh Amerika Serikat. Baik Pusat Kesehatan Masyarakat Callen-Lorde dan Proyek Audre Lorde, dinamai untuk aktivis tersebut. Lorde meninggal karena kanker payudara pada tahun 1992.

Leslie Marmon Silko (1948–)

Leslie Marmon Silko adalah tokoh kunci kebangkitan sastra dan seni penduduk asli Amerika, dari akhir 1960-an dan seterusnya. Dia paling terkenal karena Ceremony novelnya , tetapi dia juga telah menyusun banyak puisi, cerita pendek, dan esai. Dari Laguna Pueblo dan keturunan Meksiko, Silko tumbuh di tepi reservasi dan menyalurkan cerita orang-orangnya ke dalam karyanya. Novelnya yang banyak dipuji, Ceremony —dibaca secara luas dalam kurikulum sastra sekolah sebagai karya penting oleh salah satu penulis Amerika Pribumi kontemporer terkemuka—ditulis di Ketchikan, Alaska, tempat Silko pindah pada tahun 1973. Novel tersebut merinci kehidupan Dunia yang terluka. Veteran Perang II yang menaklukkan alkoholisme dan trauma dengan menemukan kembali akar penduduk asli Amerika-nya.

Silko memenangkan Hadiah Kereta Dorong untuk Puisi untuk Laguna Woman: Poems dan merupakan penerima "Genius Grant" MacArthur.

Safo (c. 630 SM–c. 570 SM)

Kita tahu lebih banyak legenda daripada fakta sebenarnya tentang kehidupan Sappho, seorang penyair Yunani dari pulau Lesbos. Banyak dipuja pada masanya, dia dinamai "Muse Kesepuluh" oleh Plato dan orang-orang Yunani menghormatinya sebagai "Penyair" untuk menyamai "Penyair" karya Homer. Dia menggubah dalam dialek yang disebut Yunani Aeolic, dan puisinya dimaksudkan untuk dinyanyikan dengan kecapi sebagai pengiring.

Gayanya langsung dan jelas, menggunakan emosi dan deskripsi di bagian yang sama. Ia sering menulis tentang perempuan dalam konteks komunitas perempuannya, yang disebut thiasos , yang menggambarkan dirinya—atau masyarakat—pemujaan terhadap perempuan. Ini bergema terutama dalam karya-karya seperti "Fragmen 31", puisinya yang paling terkenal. Pujiannya untuk wanita, renungan, dan dewi jelas, bahkan dalam potongan-potongan puisi indahnya yang bertahan.

Joy Harjo (1951–)

Pemenang Penyair AS Petahana Joy Harjo adalah penyair, pemain, penulis naskah, dan musisi yang dinamis. Sebagai anggota Muscogee (Creek) Nation, Harjo melestarikan tradisi lisan bangsanya dalam pertunjukan dan penceritaan langsung. Volume puisi pertamanya, The Last Song , diterbitkan pada tahun 1975 sebagai chapbook, diikuti oleh What Moon Drove Me to This? , volume penuh puisi pertamanya yang diterbitkan pada tahun 1980.

Harjo menenun alam, spiritualitas, dan tradisi serta mitos Pribumi ke dalam karyanya. Bukunya tahun 1990 In Mad Love and War memenangkan Before Columbus American Book Award untuk suaranya tentang "orang yang dicuri di tanah yang dicuri."

Harjo juga seorang artis berprestasi, telah merilis empat album musik dan memainkan saksofon alto dengan band Poetic Justice. Dia menyusun pertunjukan satu wanita, Wings of Night Sky, Wings of Morning Light , dan drama musik, We Were There When Jazz Was Invented . Harjo mendapat penghargaan dari Native Writers' Circle of the Americas Lifetime Achievement Award pada tahun 1995.

Gertrude Stein (1874–1946)

Kutipan cerdas Gertrude Stein telah dipanggil oleh banyak orang Amerika di Paris: "Amerika adalah negara saya dan Paris adalah kampung halaman saya dan seperti yang telah terjadi." Tetapi penulis yang menjadi pusat gerakan modernis ini—yang menulis novel, drama, cerita, dan puisi —jauh lebih penting sebagai nenek moyang dari tulisan aliran-kesadaran eksperimental dan main-main daripada sebagai seorang Francophile yang setia.

Tulisannya telah diangkat sebagai jawaban sastra untuk kubisme; kenyataannya, salon Stein di Paris yang bertabur bintang sering menjadi tuan rumah bagi tokoh-tokoh seperti Pablo Picasso dan dia menggantung lukisannya di dindingnya. Bukunya yang paling terkenal adalah The Autobiography of Alice B. Toklas , dianggap sebagai memoar kuasi yang ditulis dari sudut pandang Toklas, pasangan romantisnya. Dia juga menyadari banyak karya yang berpusat pada identitas lesbiannya, termasuk buku QED dan Tender Buttons .

Lorraine Hansberry (1930–1965)

Penulis drama Chicago Lorraine Hansberry menjadi penulis drama wanita kulit hitam pertama yang memiliki drama yang diproduksi di Broadway dengan karyanya tahun 1959 A Raisin in the Sun , kisah keluarga Black South Chicago dan perjuangannya melawan kebijakan perumahan rasis. Judul drama tersebut diambil dari sebuah baris dalam puisi "Harlem" oleh Langston Hughes. Drama itu sukses besar, dinominasikan untuk empat Tony Awards dan menarik banyak penonton kulit hitam ke teater. Verisimilitude memilukan terhadap kehidupan Hansberry sendiri disaksikan dalam gugatan yang diajukan keluarganya mengenai segregasi perumahan yang bermotivasi rasial.

Hansberry meninggal karena kanker pankreas pada tahun 1965 pada usia 34 tetapi meninggalkan warisan menulis di belakang: Hansberry adalah dramawan kulit hitam pertama, wanita kelima, dan penulis drama termuda yang memenangkan Penghargaan Lingkaran Kritikus Drama New York. Sebelum karir penulis naskahnya, Hansberry menerbitkan puisi dan merupakan seorang jurnalis dan aktivis.

Arundhati Roy (1961–)

Arundhati Roy terkenal karena hit pelariannya tahun 1997 The God of Small Things , yang memenangkan Hadiah Man Booker untuk Fiksi dan menjadikannya penulis India non-ekspatriat terlaris. Meskipun Roy menulis sebuah karya fiksi, ia mengambil dari pengalaman masa kecilnya di Aymanam di Kerala, India. Berfokus pada kehidupan saudara kembar, cerita ini merinci bagaimana "hal-hal kecil" memengaruhi keberadaan manusia.

Roy memulai karirnya sebagai penulis skenario untuk televisi dan film, dan kemudian menulis serial televisi “The Banyan Tree.” Pada tahun 2019, advokasi politiknya yang bersemangat menemukan jalan keluar dalam buku esainya, My Seditious Heart . Roy mengkritik kapitalisme Amerika dan perangnya di Afghanistan, serta mendukung separatisme Kasmiri. Novel keduanya, The Ministry of Utmost Happiness , diterbitkan pada Juni 2017 dan dipilih untuk daftar panjang Man Booker Prize 2017 dan dinominasikan untuk National Book Critics Circle Award untuk fiksi.

Maxine Hong Kingston (1940–)

Maxine Hong Kingston adalah cikal bakal sastra Asia-Amerika yang terkenal. Kekuatan sastra Kingston terletak pada gabungan genre-defying fiksi dan nonfiksi, cerita rakyat, dan otobiografi, yang beresonansi baik duniawi dan magis.

Dia dihormati karena memoarnya The Woman Warrior , yang mengaitkan otobiografinya dengan cerita rakyat Tiongkok. Pemenang Penghargaan Lingkaran Kritikus Buku Nasional, The Woman Warrior menceritakan kisah-kisah kehidupan Kingston—banyak di antaranya melibatkan ibunya—dengan menggunakan plot rakyat dan elemen penceritaan lainnya.

Dipengaruhi oleh Walt Whitman, dia menulis puisi serta novel Tripmaster Monkey: His Fake Book , sebuah kisah Wittman Ah Sing, lulusan Berkeley yang tinggal di San Francisco selama periode Beat. Pada tahun 1980, ia menerbitkan China Men , sekuel The Woman Warrior , yang merinci penyelesaian pria Kingston di Amerika dan memadukan unsur kebenaran dan fiksi. Buku tersebut memenangkan Penghargaan Buku Nasional untuk Nonfiksi tahun berikutnya.

> Read More: 5 Penulis Yang Mungkin Belum Anda Kenal Adalah Wanita