Art Journaling: una guida per scrittori

Se sei pronto a portare il tuo journaling al livello successivo, continua a leggere per scoprire come il journaling artistico può trasformare la tua pratica di journaling da stanca a ispirata.

Per un giornalista esperto, iniziare il tuo primo diario d'arte sembra il momento in cui il tornado fa cadere la casa di Dorothy a Oz, lei apre la porta e lei esce dal suo mondo in bianco e nero in un nuovo, magico mondo in technicolor.

Un diario artistico a tecnica mista elimina le linee di demarcazione attraverso la pagina, rifiuta il binario pagina bianca/inchiostro nero e ti consente di introdurre magie creative che vanno ben oltre la semplice aggiunta di colore.

Nozioni di base sul diario artistico

Le regole

La prima regola dell'art journaling è che non ci sono regole per l'art journaling.

Stavo solo scherzando. La prima regola del journaling artistico è sempre lasciare asciugare completamente le pagine prima di chiudere il taccuino.

La seconda regola dell'art journaling è che non ci sono altre regole per l'art journaling. Quindi lascia che il tuo processo creativo sia libero!

Posizione

È essenziale scegliere la location giusta per i progetti artistici. È probabile che tu faccia un pasticcio e potresti dover lasciare il tuo diario fuori per un po 'ad asciugare. Ciò significa che dovresti evitare di scrivere un diario artistico su costose scrivanie in legno antico o in aree ad alto traffico come il tavolo della cucina.

Idealmente, avrai un'area studio d'arte designata dove puoi creare un ambiente armonioso ed esteticamente stimolante, circondato dalla tua collezione di materiali artistici ed essere disordinato quanto vuoi. Tuttavia, se non hai uno spazio del genere, puoi sempre accontentarti di quello che hai.

Ad esempio, potresti stendere un foglio di giornale sul tavolo della sala da pranzo per proteggerlo mentre stai scrivendo un diario. Quindi, sposta il diario aperto sulla parte superiore del frigorifero per asciugarlo, in modo che il tavolo sia disponibile per mangiare.

Contenitori

Se stai raccogliendo forniture ed effimeri, alla fine, dovrai trovare un modo organizzato per conservarli. Fortunatamente, i bidoni di plastica di innumerevoli forme e dimensioni sono ora disponibili in molti negozi, dal negozio di articoli per l'arte al negozio di articoli per la casa al negozio di alimentari.

Se hai un piccolo appartamento e sei a corto di spazio per riporre i tuoi bidoni, prova il tipo largo e poco profondo progettato per stare sotto il tuo letto.

Forniture per diario artistico per supporti misti

Il giornale

La scelta di un diario stesso è il passo più importante nella raccolta delle tue provviste. Puoi andare con una Moleskine di fantasia, se lo desideri, ma ci sono molte buone opzioni in qualsiasi fascia di prezzo. Seleziona uno sketchbook con carta resistente destinata agli acquerelli o alla pittura acrilica per evitare pagine rugose. Se sei preoccupato per le infiltrazioni, puoi coprire la pagina con il gesso prima di iniziare a creare una solida base.

La dimensione è un altro fattore importante. Ad esempio, se la tua arte consiste principalmente nello scarabocchiare e disegnare, potresti preferire un taccuino tascabile per fare arte in movimento. D'altra parte, se pensi di voler rimuovere le tue pagine preferite per la visualizzazione, una dimensione maggiore ti darà maggiore flessibilità.

Molti giornalisti d'arte preferiscono un quaderno con rilegatura a spirale. Funzionano bene perché rimangono aperti quando vengono lasciati ad asciugare (a differenza dei diari cuciti, che hanno maggiori probabilità di chiudersi o capovolgere le pagine quando non vuoi che lo facciano), e puoi rimuovere facilmente le pagine senza danneggiare il diario o il pagina.

Se sei un ultra-fai da te, puoi persino creare il tuo diario rilegando le pagine insieme con fermagli o filo.

Penne e pennarelli

Puoi lavorare con una penna a sfera, ma siamo onesti. Non stai entrando nel diario artistico perché vuoi passare più tempo con una Bic in mano, non quando ci sono così tante fantastiche opzioni di inchiostrazione là fuori.

I fattori chiave da considerare sono che idealmente si desidera utilizzare penne e pennarelli impermeabili, che non sbavano o sbavano attraverso il tipo di carta nel diario. I pennarelli sono una scelta popolare.

Altri Medium e applicatori

Puoi usare qualsiasi tipo di vernice in un diario artistico, anche se la maggior parte delle persone evita gli oli a causa del tempo di asciugatura prolungato richiesto. La vernice acrilica, la pittura a guazzo, la pittura ad acquerello, gli inchiostri alcolici, le matite colorate, così come le penne e i pennarelli sono ottimi mezzi da usare nel tuo diario artistico.

Ovviamente, se hai intenzione di usare la vernice, avrai bisogno di uno o due pennelli (e forse di alcuni coltelli per il palato per la vernice acrilica, se ti piace molta consistenza nella tua opera d'arte). Se usi gli acquerelli, potresti sperimentare con un pennello ad acqua.

Ci sono anche una varietà di oggetti domestici che puoi usare come applicatori per le tue vernici e inchiostri. Uno spazzolino da denti pulito è uno strumento eccellente per dipingere con schizzi, in particolare per creare stelle. Una spugna da cucina o da trucco è un ottimo strumento per creare sfondi. Puoi creare un francobollo con una patata tagliata o altri oggetti domestici. Tappi di bottiglia, cannucce, pluriball e altri oggetti domestici sono anche divertenti applicatori.

Ephemera

Inizia una raccolta di bit e bob che potresti eventualmente aggiungere a una pagina del tuo diario artistico. Ciò potrebbe includere glitter, adesivi e ritagli di riviste, ad esempio. Mi piace salvare i prodotti dei sacchetti di rete colorati. Puoi tagliarli e incollarli sulla pagina o appoggiarli sulla pagina e usarli come stencil.

Gli oggetti trovati sono una grande aggiunta ai media misti. Vedi un bel fiore o una foglia mentre sei fuori a fare una passeggiata? Portalo a casa, asciugalo e usalo nella tua arte. Se trovi una lista della spesa fuori posto per strada, archiviala.

Hai presente quelle mappe cartacee sotto il sedile dell'auto che non usi da quando è stato inventato il GPS? Aggiungili alla tua scorta. Se vai a un concerto che ti lascia a bocca aperta, aggiungi la matrice del biglietto a una pagina del diario.

Versare il caffè su un libro preferito? Acquista una nuova copia per la tua libreria e usa le pagine del libro danneggiato per sfondi a tecnica mista.

Potresti non essere sempre in grado di prevedere come utilizzerai un particolare oggetto trovato. Tuttavia, se ti aggrappi a abbastanza di loro abbastanza a lungo, sorgeranno momenti di ispirazione. Ti ritroverai a scavare nella tua scatola effimera, cercando quella graziosa piuma a strisce che hai trovato sulla spiaggia e realizzando che sarebbe perfetta come punto focale della tua ultima composizione.

Altre forniture

Considera i metodi per trasferire le immagini progettate. Ad esempio, potresti voler collezionare timbri e tamponi per timbri, stampini o lastre per stampa in gel.

Il nastro washi colorato spesso torna utile, così come i tessuti, i nastri e lo spago.

Avrai sicuramente voglia di raccogliere fantastici fogli di carta che puoi incollare nel diario per la trama dello sfondo. Ciò potrebbe includere carta velina, carta da imballaggio, carta fatta a mano dal negozio di artigianato, pagine strappate da riviste o vecchi libri, ecc. Potresti persino salvare una bella confezione dagli articoli di consumo.

Il cielo è veramente il limite.

Immagini elettroniche

Potresti aver visto lavori professionali a tecnica mista realizzati con bellissime immagini non originali, come fotografie antiche, e ti sei chiesto come avrebbero potuto farla franca vendendo lavori contenenti immagini che non avevano creato.

La buona notizia è che c'è un'enorme offerta di immagini royalty-free online, alcune delle quali richiedono l'acquisto, ma molte sono gratuite. Basta cercare su Google "carta collage digitale" o "immagini royalty-free" e troverai una miriade di opzioni.

Naturalmente, se il tuo diario è solo per i tuoi occhi, non ci sono problemi con l'utilizzo di immagini di riviste o altro materiale protetto da copyright. Tuttavia, se desideri visualizzare o vendere una pagina in un secondo momento, è essenziale evitare di utilizzare qualsiasi materiale protetto da copyright.

Adesivi e medium tessiturali

Se stai usando oggetti effimeri, ritagli di riviste, glitter, carta sciolta o una varietà di altri materiali, avrai bisogno di un po' di colla.

Puoi usare un tipo di colla semplice e familiare come la colla stick o la colla bianca (come quella di Elmer), anche se quest'ultima causerà l'increspatura di alcuni tipi di carta.

Il gel acrilico medio è il mio adesivo preferito per la maggior parte delle applicazioni.

Puoi anche utilizzare supporti acrilici (come pasta per modellare o gel di perle di vetro) per creare sottofondi testurizzati per la tua opera d'arte. Golden ha una vasta gamma di medium disponibili. Mi piace particolarmente usare il loro gel di pomice per una consistenza granulosa.

Puoi anche combinare il gel acrilico con altre sostanze per creare supporti testurizzati. Ad esempio, prova a mescolare il gel acrilico con riso crudo, sabbia grossolana, fibre di filato o altre sostanze per creare il tuo supporto strutturato.

Mentre Mod Podge ha molte buone applicazioni, dovresti evitarlo per le riviste d'arte. Ha una finitura un po' appiccicosa che può far aderire le pagine del diario.

Tecniche di journaling artistico da provare

Inizia con lo sfondo

Hai comprato il diario perfetto, sei seduto al tuo tavolo da lavoro, circondato da un tesoro di rifornimenti, e tutto ciò che puoi fare è fissare la pagina vuota, bloccato. Spesso iniziare è la parte più difficile del journaling artistico, soprattutto prima che tu ne abbia fatto un'abitudine.

La cosa bella è che creare uno sfondo non richiede molta ispirazione, ma può generare ispirazione. Inizia dipingendo con la spugna diversi strati in diversi colori per creare un palato di colori. Oppure crea uno sfondo incollando su varie carte per creare un collage completamente astratto.

Quindi lascia che lo sfondo suggerisca il soggetto. Di solito, vorrai lasciare asciugare lo sfondo prima di lavorare sul primo piano, il che ti darà un sacco di tempo per guardare lo sfondo e aspettare che l'ispirazione colpisca.

Strato Strato Strato

Una delle tecniche più importanti nelle opere d'arte a tecnica mista è l'arte della stratificazione. A volte questo significa più strati dello stesso tipo di supporto (come una base strutturata creata con un supporto acrilico, sovrapposta a uno sfondo dipinto con spugna acrilica, sormontata da un'immagine realistica dipinta con acrilici).

Tuttavia, gran parte di ciò che rende i media misti così divertenti è mescolare i mezzi. Prova a creare uno sfondo dipinto, incollando sopra strisce strappate di bella carta e rifinendolo con francobolli ed effimeri.

Considera la composizione

Il journaling artistico può essere totalmente a mano libera, ma puoi anche lavorare all'interno di alcune delle regole classiche della composizione. Ad esempio, considera il tuo punto focale o i punti focali. Qual è l'immagine più attraente per gli occhi? In che modo la disposizione dei punti focali influenzerà il modo in cui l'occhio dello spettatore si muove attraverso la pagina?

Un altro esempio è la regola dei terzi. Come in qualsiasi composizione, può essere utile immaginare una griglia di tris sovrapposta alla tua opera d'arte. Posizionare particolari oggetti o immagini su quelle linee o all'intersezione delle linee significa che attireranno l'occhio in modo più naturale.

Non dimenticare le parole

Naturalmente, non sei obbligato a scrivere nel tuo diario artistico. Se hai voglia di esprimerti esclusivamente per immagini, va benissimo. Tuttavia, a molte persone piace integrare la scrittura nelle loro riviste d'arte. Questo potrebbe assumere diverse forme.

Potresti usare le parole con molta parsimonia. Ad esempio, potresti avere alcuni francobolli o stampini con parole o frasi che ti ispirano. Potresti ritagliare parole da riviste o libri. Potresti usare un'intera pagina di un libro come sfondo neutro o portarla in primo piano come base per una poesia di redazione (ovvero poesia oscurata).

Sei anche libero di usare il tuo diario artistico per scrivere voci di diario narrativo. Quindi, se vuoi prendere appunti sulle tue attività quotidiane, praticare il diario della gratitudine, scrivere discariche emotive del flusso di coscienza, documentare i tuoi sogni, prendere nota di citazioni ispiratrici o ripetere un mantra o affermazioni (qualsiasi cosa da "Sono abbastanza bravo" a "F * ck cancer"), puoi integrare quella scrittura in un diario d'arte.

Prova un prompt

Se non sei ancora sicuro da dove iniziare, puoi utilizzare qualsiasi richiesta di inserimento nel journal pensata per un normale diario. Oppure prova uno di questi suggerimenti specifici per riviste d'arte:

• Disegna un oggetto che puoi vedere da dove sei seduto. Idealmente, scegli un oggetto insolito o un soggetto unico per un ritratto.
• Scegli un oggetto trovato come punto focale e inventa una storia sulla vita dell'oggetto prima di trovarlo. Usa l'arte e le parole per comunicare la storia.
• Contempla un ricordo particolarmente carico di emozioni. Come puoi rappresentare quell'evento e i tuoi sentimenti al riguardo in modo non verbale?
• Scrivi una voce di diario di gratitudine su qualcuno nella tua vita che è importante per te e decora la pagina con un ritratto di quella persona. È solo per i tuoi occhi, quindi non importa se c'è una buona somiglianza, purché esprima come li vedi.
• Scrivi qualcosa in cui credevi su te stesso ma che ora sai essere una bugia dannosa su tutta la pagina. Ora copri quelle parole parzialmente, ma non interamente, con uno sfondo astratto. Quindi, infine, scrivi in ​​cima allo sfondo un'affermazione che hai usato per aiutarti a lasciarti alle spalle la vecchia mentalità negativa.

La linea di fondo sull'art journaling

Se ti eserciti abbastanza a lungo, creerai senza dubbio pagine di opere d'arte di cui sei orgoglioso, ma la verità è che l'art journaling riguarda più il processo che il prodotto. Quindi liberati dalle pressioni della creazione di opere d'arte per il consumo pubblico e tuffati nell'approccio sperimentale ed esplorativo dei media misti.

Domande frequenti sull'art journaling