Personalità del personaggio: come scoprire chi è veramente il tuo personaggio
Pubblicato: 2019-05-29Hai mai scritto una scena che non ti sembrava autentica o che non ti si addiceva? Una delle possibili ragioni per una scena del genere è che il tuo personaggio non ha agito secondo la sua natura. Come sceneggiatori, a volte raggiungiamo una posizione di ripiego in cui il nostro personaggio fa quello che vorremmo fare piuttosto che recitare... nel personaggio. Dobbiamo ricordarci di scrivere dalla personalità del personaggio piuttosto che dalla nostra.
Non sono un sostenitore di schizzi dettagliati dei personaggi, credendo, invece, che il personaggio si riveli allo scrittore mentre la storia si svolge. Tuttavia, man mano che conosciamo il personaggio che stiamo scrivendo, è importante capire gli elementi essenziali della sua personalità. In questo modo, semplifichiamo la comprensione e il ritratto dei cambiamenti che compongono l'arco del personaggio.
In una scala da uno a dieci...
Inizia con un senso di dove il tuo personaggio cade su una scala mobile di estremi della personalità del personaggio. Ecco alcuni esempi di cosa intendo:
Giocatore di squadra . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Ribelle
Introverso. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Estroverso
Vai a prendere. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Rilassato
Inteligente . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Non così intelligente
Difficile . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Wimpy
Fattore. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Sognatore
Credente. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Dubbioso
Guidato . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Pigro
Moralmente retto. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Moralmente in bancarotta
Vai avanti e metti una X sulla linea tratteggiata in cui cade il tuo personaggio all'inizio della storia e un'altra X per rappresentare dove finisce nel finale. Alcune X saranno una sopra l'altra perché c'è stato poco o nessun cambiamento. Ma, nel caso del tuo protagonista, una o più battute dovrebbero mostrare una differenza drammatica. Questo è il tuo arco caratteriale.
Dentro la zona di conflitto
Senza conflitto, non c'è storia. In effetti, le storie esistono per insegnarci come affrontare i conflitti dandoci l'opportunità di elaborare una soluzione virtuale all'interno delle nostre menti. La maggior parte di ciò si verifica a livello subconscio, mentre pensiamo che ci stiamo solo godendo una buona lettura o guardando un buon film. Ma è tutta una questione di conflitto.
Come esseri umani, siamo motivati principalmente da due desideri: ottenere piacere ed evitare il dolore. In termini di scrittura, di solito ci chiediamo: cosa vuole il personaggio e cosa teme il personaggio? In quasi tutti i casi, la forza motivante più forte deriva dall'evitare il dolore e la paura. Questo ci porta al punto di crisi in cui devono essere prese decisioni cruciali.
Non è sempre una scelta tra il male e il bene
In una storia avvincente, le decisioni non sono spesso tagliate e asciugate o facili da prendere. Di solito, il tuo personaggio deve scegliere la migliore tra una serie di opzioni sbagliate oppure scegliere tra due buone opzioni, ciascuna con una penalità assegnata. Shawn Coyne in The Story Grid li definisce "la migliore cattiva scelta" e la "scelta tra beni inconciliabili".
All'interno della zona di conflitto, ci sono aspetti positivi e negativi. Da lontano, i vantaggi sembrano attraenti. Ci muoviamo verso di loro, la vita è bella. Fino a quando non ci avviciniamo al punto di crisi quando gli svantaggi alzano le loro brutte teste e ci spaventano verso un'altra opzione. Il che sembra buono finché non ci avviciniamo al momento della verità, e così via.
Alla fine, quello che succede dopo dipende dal carattere, dalla personalità del tuo personaggio.
Sii fedele al tuo carattere
Condivido un esempio personale. Amo la musica e sono un pianista di formazione classica. Ma lotto anche con una grave ansia da prestazione. Sono spesso invitato ad esibirmi per varie cause e luoghi e suona sempre come una buona idea in quel momento, quindi dirò di sì. E non vedo l'ora.
Fino a quando la data si avvicina, a quel punto inizio a impazzire e cerco una strategia di uscita. Tuttavia, su una scala mobile tra “Mantiene gli impegni . . . . . . . . . . . . Si sfalda,” sono programmato per continuare. È la mia natura, per quanto deplorevole a volte lo sia. Quindi lavoro attraverso il panico e mi esibisco.
Il tuo personaggio deve anche reagire alle pressioni in un modo che sia fedele alla sua stessa natura. Nel corso della storia, quelle pressioni possono plasmare il tuo personaggio, determinando un cambiamento, un arco narrativo, e, se fatte bene, una conclusione soddisfacente per la storia.
Carica l'equazione
Cosa farebbe il tuo personaggio? Se la risposta non si adatta al punto in cui hai bisogno che la storia vada, probabilmente puoi aggiungere elementi all'equazione per farlo funzionare a tuo favore. Assicurati solo che gli elementi aggiunti agiscano sulla natura del tuo personaggio in modo autentico, portando a comportamenti credibili.
Ricorda, la paura è un grande motivatore. Considera l'adolescente i cui amici vogliono che sgattaioli giù dal traliccio fuori dalla finestra della sua camera da letto e si unisca a loro per un po' di divertimento a tarda notte. Ma mentre inizia a salire, il traliccio minaccia di staccarsi dal muro. La sua paura la riporta alla finestra e dice ai suoi amici di andare avanti senza di lei.
Ma se la casa ha preso fuoco e la scala è stata una massa di fiamme che si è diffusa rapidamente nella sua camera da letto, la paura la motiverà a scendere dallo stesso traliccio senza pensare di tornare indietro.
Come scrittori, abbiamo ogni tipo di libertà per caricare l'equazione di cui abbiamo bisogno in modo che i nostri personaggi si comportino in modo ragionevole e genuino e in conformità con la loro natura. Mentre esplori la personalità del tuo personaggio, considera quali pressioni potresti esercitare su di lui per ottenere il massimo effetto.
Racconta la storia del personaggio, non la tua
La maggior parte di noi è brava a iniziare una storia. Ma arriva il momento in cui il gioco si fa duro ed è difficile farcela. Questo è il momento in cui è più allettante ripiegare su ciò che noi, come individui, faremmo. Ma rimani fedele alla personalità del tuo personaggio: è la sua storia che stai raccontando, non la tua.
A meno che, ovviamente, non sia il tuo, ma questo è un argomento per un altro articolo!
E tu? Hai mai avuto problemi a scegliere un comportamento appropriato per il tuo personaggio? Raccontacelo nella sezione commenti.
LA PRATICA
Oggi esploriamo la personalità. Scegli un personaggio dal tuo lavoro in corso o inventane uno.
Prenditi cinque minuti per sviluppare una serie di scale mobili per gli estremi della personalità. Puoi usare lo stesso che ho fatto io o crearne uno tuo. Metti le X per riflettere la natura del tuo personaggio.
Quindi scegli uno dei seguenti prompt e scrivi una scena per quel personaggio. Se stai usando il tuo personaggio, sostituisci il suo nome con il nome nel prompt.
- È il sock hop di seconda media e Brian si è vantato con i suoi amici che chiederà a Katie di ballare. Sembrava facile finché non si avviò verso di lei attraverso la pista da ballo.
- Carla sta camminando su una strada di campagna deserta quando trova un cane ferito. Ha bisogno di aiuto, ma dovrebbe segnalare un estraneo?
- Mark scopre che il suo capo sta imbrogliando i libri contabili al lavoro. Dovrebbe segnalarlo o usare la conoscenza a proprio vantaggio?
- Crea il tuo prompt se nessuno di questi si adatta.
Scrivi per dieci minuti. Quando hai finito, pubblica il tuo lavoro nella sezione commenti e assicurati di lasciare un feedback per i tuoi colleghi scrittori!