5 domande per aiutarti a scrivere personaggi migliori
Pubblicato: 2022-12-05Hai mai letto una storia in cui il personaggio principale si sentiva piatto o noioso? Io ho.
Non fraintendermi, creare personaggi avvincenti per la tua storia non è un compito facile, ma è necessario se vuoi scrivere una storia che funzioni.
Proprio come nella vita reale, i tuoi personaggi dovrebbero essere a tutto tondo e completamente sviluppati. Quindi, prima di iniziare a scrivere il tuo prossimo romanzo, devi farti alcune domande importanti sui tuoi personaggi.
Non sto parlando di quei questionari sui personaggi che ti chiedono di elencare fatti casuali come il colore o l'hobby preferito del tuo personaggio; Sto parlando delle domande profonde e specifiche che ti aiuteranno ad arrivare al cuore di chi è veramente il tuo personaggio. In altre parole, il tipo di domande che ti aiuteranno effettivamente a sviluppare e scrivere la tua storia.
Allora, quali sono queste domande? Come possiamo assicurarci che i nostri personaggi non cadano piatti sulla pagina?
Bene, nel post di oggi, condividerò con te cinque domande da porre sui tuoi personaggi prima di iniziare a scrivere. Ponendo queste cinque domande, inizierai a vedere la tua storia prendere forma prima ancora di considerare cose come la struttura della storia o l'ambientazione o il punto di vista o il dialogo (puoi affrontarli in seguito).
Emozionante vero? Immergiamoci!
1. Cosa vuole il tuo personaggio?
Ognuno dei tuoi personaggi deve avere un obiettivo perché, nella vita reale, tutti vogliono qualcosa. E un personaggio che vuole qualcosa è qualcuno che perseguirà attivamente i propri obiettivi, che è ciò che crea la trama esterna della tua storia.
Quindi, di che tipo di obiettivi stiamo parlando? Bene, in un mistero di omicidio, l'obiettivo del detective potrebbe essere quello di catturare l'assassino e assicurarlo alla giustizia. In un romanzo dell'orrore, l'obiettivo del protagonista potrebbe essere quello di sopravvivere alla minaccia del mostro e alla fine sconfiggerlo. Questo sarebbe l'obiettivo principale e generale della storia del tuo personaggio.
Quindi, una volta che conosci l'obiettivo principale e generale della storia del tuo personaggio, puoi trovare obiettivi più piccoli che dovranno raggiungere per raggiungere il loro obiettivo della storia. Questi obiettivi più piccoli saranno i tuoi obiettivi di scena. E questi obiettivi della scena dovrebbero portare il tuo personaggio più vicino al culmine della tua storia globale. Quindi, per esempio, in un romanzo dell'orrore, se l'obiettivo della protagonista è sconfiggere il mostro, uno dei suoi obiettivi nella scena potrebbe essere scoprire di più su una delle debolezze del mostro.
Se guardi una storia come The Hunger Games , Katniss vuole vincere gli Hunger Games, giusto? Questo è il suo obiettivo principale nella storia. I suoi micro-obiettivi, o obiettivi della scena, potrebbero essere cose come: ottenere rifornimenti dalla Cornucopia, o trovare Peeta, o uccidere Kato, o dormire tutta la notte -- cose del genere. Ciascuno di questi obiettivi più piccoli la aiuta ad avvicinarsi di un passo all'affrontare l'altro tributo rimanente nel climax della storia.
Domande da porre al tuo personaggio:
- Cosa pensa di volere il tuo personaggio prima che i lettori lo incontrino a pagina uno?
- Perché il tuo personaggio non ha ancora questo? O se ce l'ha già, perché non è felice?
- Come cambierà il loro obiettivo dopo che l'Incident Inciting lo trascinerà nel conflitto principale della storia?
- Quali micro-obiettivi aiuteranno il tuo personaggio a raggiungere il suo obiettivo principale nella storia?
2. Perché il tuo personaggio vuole questo?
Una volta determinato COSA vuole il tuo personaggio, devi chiederti PERCHÉ lo vuole. In altre parole, cosa li motiva ad affrontare tutti questi problemi e dolori per raggiungere questo obiettivo?
La motivazione è ciò che spinge il tuo personaggio ad agire verso uno specifico risultato desiderato. In altre parole, la motivazione del tuo personaggio è il motore che guiderà la tua storia E darà al tuo personaggio il libero arbitrio sulla sua vita e sulle sue decisioni.
Quindi, ad esempio, in The Hunger Games, la motivazione di Katniss è chiarissima. Se non si offre volontaria come tributo, Prim morirà. Una volta entrata nell'arena, è motivata a sopravvivere in modo da poter tornare a prendersi cura di Prim e della loro madre.
Domande da porre al tuo personaggio:
- Perché il mio personaggio vuole quello che vuole?
- Cosa significherà raggiungere questo obiettivo per il tuo personaggio?
3. Cosa ostacola esternamente il tuo personaggio?
Se il tuo personaggio potesse raggiungere automaticamente l'obiettivo della sua storia, non avresti nulla di cui scrivere. Ciò significa che dovrai creare una sorta di conflitto nel tuo personaggio per mantenere le cose interessanti per il tuo protagonista e il tuo lettore.
In generale, ci sono due tipi principali di conflitto: conflitto esterno e conflitto interno.
Il conflitto esterno viene dall'esterno del personaggio. È CHI o COSA ostacola il tuo personaggio nel mondo esterno. In altre parole, sono gli ostacoli esterni che compongono la tua trama. Ad esempio, questo potrebbe essere un personaggio antagonista o una forza antagonista come un uragano o un inverno rigido, mancanza di denaro o un asteroide.
Man mano che la tua storia procede, il conflitto esterno che il tuo personaggio deve affrontare dovrebbe peggiorare sempre di più. In altre parole, i momenti di conflitto esterno nella tua storia dovrebbero diventare progressivamente più complicati e difficili da affrontare. Se non complichi progressivamente la vita del tuo personaggio, lo slancio in avanti della tua storia si bloccherà e annoierai i tuoi lettori.
Quindi, per esempio, in The Hunger Games , Katniss affronta ogni tipo di conflitto esterno, giusto? Se guardi solo al tempo che trascorre nell'arena, le cose diventano sempre più difficili man mano che muoiono più tributi, le scorte diminuiscono e perde alleati come Rue. Non solo, ma i creatori del gioco devono continuare a inventare sempre più conflitti per i tributi da affrontare per mantenere lo "spettacolo" interessante per gli spettatori. Ogni nuova sfida è più difficile da affrontare per Katniss -- se così non fosse, la storia diventerebbe noiosa abbastanza velocemente, giusto?
Domande da porre al tuo personaggio:
- Chi o cosa ostacola il mio personaggio nel mondo esterno?
- Chi o cosa deve superare il mio personaggio entro la fine della storia?
- Come posso rendere le cose progressivamente più complicate per il mio personaggio?
4. Cosa ostacola internamente il tuo personaggio?
Proprio come nella vita reale, il tuo personaggio ha un passato. Questo è chiamato il retroscena del tuo personaggio.
Conoscere il retroscena del tuo personaggio è importante perché tutto ciò che è accaduto prima di incontrare il tuo personaggio nella prima pagina colorerà tutto ciò che gli sta accadendo adesso.
Ciò significa che dovrai scavare nel retroscena rilevante del tuo personaggio per scoprire informazioni utili che non solo aiuteranno il tuo personaggio a sembrare una persona reale, ma ti aiuteranno anche a creare un conflitto interiore che il tuo personaggio dovrà affrontare.
Il conflitto interiore viene dall'interno del personaggio stesso. È tutto ciò che portano alla storia sia emotivamente che intellettualmente. Ad esempio, questo potrebbe essere dubbio, confusione, una falsa credenza su se stessi o sul mondo, ecc.
Qualunque cosa sia, il tuo personaggio dovrà affrontare e superare questo conflitto interno per riuscire ad affrontare il conflitto esterno (o gli eventi della trama) nella tua storia.
Ad esempio, in Harry Potter e la pietra filosofale, Harry ha difficoltà ad accettare tutta l'attenzione e la fama che deriva dall'essere "Il ragazzo che è sopravvissuto". Non si sente in grado di prendersi il merito di aver sconfitto Voldemort perché non ricorda davvero cosa sia successo quella notte. Inoltre, tutto quello che ha sempre dovuto fare è come lo hanno trattato i Dursley. Aggiungi tutto questo e questo è il conflitto interiore che Harry deve affrontare e superare per sconfiggere Voldemort.
Domande da porre al tuo personaggio:
- Quali paure o false credenze impediscono al tuo personaggio di raggiungere il proprio obiettivo?
- Quando il tuo personaggio ha cominciato a credere per la prima volta a questa paura o falsa credenza?
- Quando il tuo personaggio ha cercato di superare questa paura o falsa credenza e ha fallito?
- Quali sono stati i principali punti di svolta nella vita del tuo personaggio in cui la loro paura o falsa credenza è stata confermata come verità?
- Quale lezione deve imparare il tuo personaggio per raggiungere l'obiettivo della storia?
5. Qual è la posta in gioco se il tuo personaggio ha successo o fallisce?
Non basta creare conflitto fine a se stesso. Il conflitto che lanci al tuo personaggio deve influenzare personalmente il tuo personaggio e avere una posta in gioco alta.
Cosa sono esattamente le puntate? La posta in gioco è ciò che il tuo personaggio sta rischiando - ciò che ha da perdere o guadagnare - mentre persegue l'obiettivo della sua storia.
Le puntate sono disponibili in due forme. Ci sono "poste in gioco pubbliche" e "poste in gioco personali".
La posta in gioco pubblica influisce su altre persone oltre al tuo personaggio. Potrebbero essere pali globali o pali di piccole città, ma in ogni caso influenzano altre persone. La posta in gioco personale influisce principalmente sul tuo personaggio e ha un significato personale e significativo per lui o lei.
Mentre il tuo personaggio persegue il suo obiettivo principale della storia, dovrà fare delle scelte e ciascuna di queste decisioni deve avere qualcosa in gioco. Come mai?
Bene, quando il tuo personaggio deve prendere una decisione difficile tra due cose ugualmente buone o due cose ugualmente cattive - e quando c'è qualcosa in gioco - è allora che i lettori possono davvero vedere di cosa è fatto il tuo personaggio e di cosa si preoccupano.
Ad esempio, in The Hunger Games, ci sono interessi sia personali che pubblici per Katniss. Se non prende il posto di Prim come tributo, Prim morirà. Se Katniss non vince gli Hunger Games, non solo Katniss morirà, ma Prim e la loro mamma non avranno nessuno che si prenda cura di loro o provveda a loro. Sono tutte poste in gioco personali. Oltre a ciò, Katniss vuole vincere perché odia il presidente Snow e tutto ciò che rappresenta la Capitale. Vuole abbattere il sistema in modo che nessun altro bambino debba prendere parte agli Hunger Games e rischiare la vita. Quelli sono interessi pubblici.
Domande da porre al tuo personaggio:
- Cosa ci guadagna il mio personaggio se ha successo?
- Cosa rischia di perdere il mio personaggio se fallisce?
Pensieri finali
Ecco qua! Cinque domande che ti aiuteranno a creare personaggi migliori e più completi per la tua prossima storia! Consiglio di fare questo lavoro non solo per il tuo protagonista principale, ma anche per ogni altro personaggio importante della tua storia. Questo ti aiuterà a creare un cast di personaggi credibile e realistico che i lettori adoreranno.
Come esercizio bonus, scegli un libro preferito (o un libro più simile a quello che stai scrivendo) e prova a rispondere a queste cinque domande sul protagonista della storia. Cosa vogliono e perché lo vogliono? Cosa c'è sulla loro strada esternamente e internamente? Cosa hanno da perdere o da guadagnare? È stato facile o difficile trovare le risposte a queste cinque domande?
Discutiamo nei commenti: come conosci i tuoi personaggi? Queste domande ti hanno aiutato? Quale è stato il più utile? Fateci sapere nei commenti qui sotto!