Il segreto per creare personaggi per i quali i lettori vogliono fare il tifo

“Forte” è una parola che sentiamo spesso quando descriviamo dei buoni personaggi. Ma come crei un personaggio forte per la tua storia? Cosa fa la differenza tra un personaggio per cui i tuoi lettori tifano e uno che dimenticano?

Spillo

Forte può significare molte cose. Potrebbe significare che sono intelligenti come Hermione, resilienti come Katniss, hanno una forza fisica eccezionale come Hercules o sono astuti come Sherlock Holmes. E sebbene tutti questi personaggi abbiano punti di forza diversi, incoraggiano tutti con successo i lettori a seguirli e a perseguire i loro sforzi.

Creare personaggi che i lettori considerano forti non è un compito facile. Ecco un rapido suggerimento di scrittura per aiutarti a scriverli.

La regola del no

Nessuno fa il tifo per un wuss.

È un semplice fatto della vita: tutti vogliono tifare per qualcuno che agisce con determinazione e affronta la propria avventura a testa alta, invece di essere trascinati avanti.

Se il tuo personaggio non crede nella propria avventura e nei propri obiettivi, è difficile anche per il lettore sostenerli.

Considera quanto sarebbe meno ammirevole Bilbo se non combattesse i ragni che si preparano a mangiare i suoi amici.

O immagina quanto sembrerebbe meno impressionante Moana se si lamentasse e si lamentasse ogni volta che Maui le diceva che non l'avrebbe aiutata a restituire il cuore di Te Fiti?

Entrambi questi personaggi modellano i protagonisti che i lettori ammirano e, ovviamente, non sono quelli che la gente chiamerebbe un cretino. Per un paio di buoni motivi.

Quando i personaggi non fanno nulla, rallenta la storia e fa sì che i lettori non li apprezzino. Come ho detto, nessuno fa il tifo per un wuss.

2 Principi per la creazione di personaggi No-Wuss

Pensare a queste idee mentre crei i personaggi per il tuo libro ti aiuterà a scrivere un cast che piace ai lettori, un cast che vogliono vedere avere un lieto fine. Ecco due principi da seguire mentre crei personaggi senza fronzoli per la tua storia.

1. Creare personaggi per i quali i lettori fanno il tifo non significa creare personaggi perfetti

È facile pensare che un personaggio forte sia qualcuno che è sempre sicuro di sé. Sanno esattamente cosa stanno facendo e perché lo stanno facendo.

Potresti chiedere, che dire dei difetti del personaggio? E la profondità? Se creo un personaggio forte, troppo perfetto, non creerò una caricatura noiosa?

Non li renderà piatti?

È qui che è importante capire che un personaggio forte non significa creare personaggi perfetti .

In effetti, è molto meglio se i tuoi personaggi sono imperfetti perché attraverso le loro imperfezioni diventano qualcuno con cui i lettori possono relazionarsi e, se non riescono a relazionarsi con il personaggio, è molto più probabile che facciano il tifo per loro.

Harry Potter è tutt'altro che perfetto anche se è il prescelto (soprattutto nel quinto libro quando diventa follemente più drammatico, anche se per essere onesti, è anche un po' posseduto).

Quindi i personaggi non hanno bisogno di essere perfetti e estremamente sicuri di sé perché i lettori li apprezzino. Non hanno nemmeno bisogno di una personalità ovvia che suggerisca come si comporteranno (anche se sapere dove cade il tuo personaggio nei Myers Briggs Tests può essere una scoperta divertente e utile).

Hanno bisogno di agire.

E agire apposta perché chi scrive intende questo .

2. Crea intenzionalmente personaggi che agiscano di fronte a una crisi

Quando gli sceneggiatori creano personaggi che agiscono con intenzione, sviluppano protagonisti che si sforzano di superare le paure o altri ostacoli che si frappongono sulla loro strada.

Dopotutto, impariamo di più su un personaggio quando lo vediamo recitare . E un personaggio non può recitare se non si trova costantemente di fronte a ostacoli che si frappongono ai suoi obiettivi scena per scena e generali.

Considera la storia di Sandy, una donna che ha appena scoperto che il suo capo, per il quale aveva lavorato fedelmente per molti anni, ha intenzione di licenziarla.

Decide di affrontarlo prima che possa farlo:

Mi sono ritrovato a tornare al lavoro sentendomi disorientato. Non potevo credere a quello che stavo per fare. Le mie gambe mi hanno portato lungo la Main Street e non ho potuto fare a meno di fermarmi a ogni vetrina lungo la strada per sbirciare dentro, distrazione da ciò che inevitabilmente avrei dovuto fare. Per tutto il tempo, la mia mente ha continuato a vomitare gli scenari peggiori. E se mi urlasse contro? E se comincio a piangere e non riesco a smettere? Cosa succede se inizio a pronunciare il mio discorso e poi dimentico le mie parole? Spero davvero che i miei nervi si induriscano prima di arrivarci.

Chiediti: Sandy suona come qualcuno che ha il controllo di qualcosa?

Si è “ritrovata” a camminare, le “gambe la portavano”, “non può credere”, e lei “non può fare a meno” di fermarsi. I suoi movimenti suggeriscono che non è in grado di fare nulla da sola. Continua a parlare della sua mente che gira e i suoi nervi si induriscono come se non potesse farci niente, anche se fanno parte di lei.

Come lettore, non credi già che possa gestire questo confronto. Quindi, è estremamente probabile che non ti piaccia.

In effetti, potresti pensare che sia meglio se si volta indietro e si lascia trasportare dalle gambe prima che si faccia ridicola.

Se dovessi conoscerla un po' di più, potrebbe piacerti come persona, ma potresti anche compatirla.

E se ti viene in mente la parola pietà, è decisamente improbabile che tifarai per lei mentre cerca di raggiungere il suo obiettivo. (Scopri di più su come inserire obiettivi e una crisi nelle tue scene sia essenziale quanto creare i personaggi stessi.)

Come mai?

Perché Sandy, in questo momento, si comporta come un cretino.

Le sue preoccupazioni le permettono di trasformarsi in un momento di paralisi, e mentre va bene per i personaggi avere delle paure (anche grandiose!), creare personaggi che permettano costantemente a quelle paure di consumarli li renderà antipatici.

Diventeranno noiosi.

Le storie ci danno l'opportunità di imparare dai personaggi e non impariamo nulla da un personaggio se sceglie costantemente di non fare nulla . Per non imparare e crescere.

Come Sandy sceglie di fare sopra.

Come prendere personaggi che si comportano come un Wuss e renderli forti

Se vuoi creare personaggi come Sandy perché fa parte della sua caratterizzazione, il paragrafo di esempio sopra potrebbe funzionare.

Tuttavia, se vuoi che i lettori si mettano alle sue spalle e la facciano il tifo mentre affronta il suo capo, vorrai inquadrarla in modo diverso.

Ricorda che questo non significa che debba essere sicura di sé, o che abbia persino bisogno di un piano. Ha solo bisogno di agire con intenzione, cioè ha bisogno di riconoscere le sue paure ed esitazioni e scavare nel profondo di se stessa per affrontare quei blocchi interni che la trattengono, indipendentemente dalle conseguenze.

Mi piace quello che Atticus dice sul vero coraggio in To Kill a Mockingbird :

Invece di avere l'idea che il coraggio sia un uomo con una pistola in mano. È quando sai di essere leccato prima di iniziare, ma inizi comunque e vedi tutto, qualunque cosa accada.

Quando i personaggi agiscono con intenzione, attingono al loro coraggio interiore.

In un libro di scrittura di James Scott Bell, Bell si riferisce a questa scelta del personaggio come dimostrazione della grinta di un personaggio.

Usa l'esempio di Lambert the Sheepish Lion per spiegare:

Lambert è un leone che è stato allevato da una pecora madre. Come Rudolph, tutte le altre pecore prendono in giro Lambert perché è codardo. Grande e ingombrante, sì, ma torna sempre di corsa da sua madre.

Finché un giorno arriva un lupo a mangiare le pecore.

Quando il lupo prende di mira la madre di Lambert, Lambert inizia a rannicchiarsi. Non sa cosa fare. Ha una paura disperata.

Ma poi, quando il lupo ha inchiodato sua madre a una scogliera, sua madre lo chiama. Lambert sa che ha bisogno di trovare il suo leone interiore. Lo fa, e poi salva sua madre dal lupo pochi istanti prima che venga mangiata.

L'ho già detto e lo ripeto: le storie riguardano la trasformazione del personaggio e, per questo motivo, le storie danno ai lettori l'opportunità di imparare una lezione. Crescere imparando ad affrontare le difficoltà come i personaggi che guidano la storia.

I lettori fanno il tifo per i perdenti come Lambert perché ha paura: è la sua paura e la sua scelta di superare le sue paure che lo rendono ammirevole.

Vai Lambert!

Esempio: quando Sandy agisce con intenzione

Guarda le differenze nel personaggio di Sandy quando affronta la sua paura di affrontare il suo capo con grinta. Le sue azioni sono le stesse, ma ora si sta muovendo con intenzione:

Sono tornato al lavoro sentendomi disorientato. Quello che stavo per fare sembrava irreale. Lungo Main Street, mi fermavo a ogni vetrina per guardare dentro, fingendo di essere interessato ma in realtà solo ritardando l'inevitabile. Mi è venuto in mente ogni peggiore scenario. Potrebbe urlarmi contro. Potrei iniziare a piangere e non fermarmi. Potrei finire il mio discorso e poi dimenticare le mie parole a metà e sembrare un completo idiota. Avevo due blocchi rimasti per rinforzare i miei nervi, quindi è meglio che lo faccia velocemente.

Notare la differenza in questo estratto? Vedi come Sandy riconosce ciò che deve affrontare, ma si prepara comunque ad affrontare i suoi ostacoli?

Ti è piaciuta di più questa volta?

So di averlo fatto.

Se sei come me quando leggi questo passaggio, probabilmente ti starai improvvisamente chiedendo come andrà a finire il confronto di Sandy con il suo capo.

Vuoi che porti a termine la sua sfida e speri che tutto vada alla grande per Sandy perché le sue paure l'hanno resa riconoscibile e la sua decisione di affrontare le sue paure l'ha resa ammirevole.

Ti senti come anche se Sandy è mal preparata e forse un po' impulsiva, questo è quello che vuole. Questo è ciò che deve fare se vuole vivere con se stessa.

Sandy cammina, si ferma e si prepara ad affrontare il suo capo con intenzione, anche se questo significa che potrebbe non finire bene.

E come lettore, sei entusiasta di seguire Sandy fino alla fine perché sei proprio al suo fianco. Tornare indietro ora non è un'opzione eccitante o desiderabile.

Il potere dell'intenzione

Un carattere forte ha intenzioni forti. Perseguono il loro obiettivo perché sanno che scegliere di non fare nulla porterà a destini uguali o peggiori.

Se ti ritrovi a creare personaggi che non credono nelle loro scelte, non aspettarti che i tuoi lettori credano o facciano il tifo per i tuoi personaggi mentre agiscono (e ricorda, non fare nulla è comunque fare una scelta). Invece, ripensa alle loro intenzioni. Mancano completamente? Se sì, è il momento di aggiungerli alla tua storia.

Chi è un personaggio per cui hai fatto il tifo e come ha agito con intenzione quando ha cercato di raggiungere il suo obiettivo? Condividi i tuoi pensieri nei commenti qui sotto.