Scrittura creativa 101: tutto ciò di cui hai bisogno per iniziare

Scrittura creativa: puoi prendere lezioni al suo interno, puoi ottenere una laurea, ma le uniche cose di cui hai veramente bisogno per farlo sono il tuo pensiero creativo e gli strumenti di scrittura. La scrittura creativa è l'atto di mettere la tua immaginazione su una pagina. È espressione artistica a parole; è scrivere senza i vincoli che derivano da altri tipi di scrittura come persuasiva o espositiva.

Cos'è la scrittura creativa?

La scrittura creativa è una scrittura intesa a evocare emozioni in un lettore comunicando un tema. Nella narrazione (tra cui letteratura, film, graphic novel, saggistica creativa e molti videogiochi), il tema è il significato centrale che l'opera comunica.

Prendi il film (e il romanzo su cui è basato) Lo squalo , per esempio. La storia parla di uno squalo che terrorizza una comunità sulla spiaggia e gli uomini incaricati di uccidere lo squalo. Ma i temi del film includono il desiderio dell'umanità di controllare la natura, la tradizione contro l'innovazione e come il potenziale profitto può spingere le persone al potere a prendere decisioni pericolose, persino fatali.

Un tema non è l'unico fattore che definisce la scrittura creativa. Ecco altri componenti che di solito si trovano nella scrittura creativa:

• Connettersi, o almeno tentare di connettersi, con le emozioni del lettore
• Scrivere da un punto di vista specifico
• Organizzare il testo attorno a una struttura narrativa
  • Una struttura narrativa può essere complessa o semplice e serve a modellare il modo in cui il lettore interagisce con il contenuto.
• Usare un linguaggio immaginativo e/o descrittivo

La scrittura creativa utilizza in genere espedienti letterari come metafore e prefigurazioni per costruire una narrazione ed esprimere il tema, ma questo non è un requisito. Nemmeno il dialogo lo è, anche se lo troverai usato nella maggior parte delle opere di narrativa. Anche la scrittura creativa non deve essere immaginaria. Presentazioni drammatizzate di storie vere, memorie e pezzi di umorismo osservativo sono tutti i tipi di scrittura creativa.

Cosa non è la scrittura creativa?

Al contrario, i documenti di ricerca non sono una scrittura creativa. Né sono saggi analitici, saggi persuasivi o altri tipi di scrittura accademica . Allo stesso modo, le comunicazioni personali e professionali non sono considerate scrittura creativa, quindi le tue e-mail, i post sui social media e le dichiarazioni ufficiali dell'azienda sono tutte saldamente nel regno della scrittura non creativa. Questi tipi di scrittura trasmettono messaggi, ma non esprimono temi. I loro obiettivi sono informare ed educare e, in alcuni casi, raccogliere informazioni dai lettori. Ma anche se possono evocare emozioni nei lettori, questo non è il loro obiettivo principale.

Ma che dire di cose come i post del blog? O saggi personali? Queste sono categorie ampie e pezzi specifici in queste categorie possono essere considerati scrittura creativa se soddisfano i criteri sopra elencati. Questo post sul blog, ad esempio, non è un pezzo di scrittura creativa in quanto mira a informare, ma un post sul blog che guida il lettore attraverso una narrazione in prima persona di un evento potrebbe essere considerato scrittura creativa.

Tipi di scrittura creativa

La scrittura creativa si presenta in molte forme. Questi sono i più comuni:

Romanzi

I romanzi hanno origine nel diciottesimo secolo . Oggi, quando la gente pensa ai libri, la maggior parte pensa ai romanzi.

Un romanzo è una storia di fantasia che viene generalmente raccontata da 60.000 a 100.000 parole, anche se possono essere brevi fino a 40.000 parole o superare le 100.000.

Le storie che sono troppo brevi per essere romanzi, ma che non possono essere definite con precisione racconti, sono spesso chiamate novelle. In generale, una storia tra le 10.000 e le 40.000 parole è considerata una novella. Potresti anche imbatterti nel termine " romanzo ", che è usato per riferirsi a storie che contengono tra le 7.500 e le 19.000 parole.

Storie brevi

I racconti sono storie di fantasia che generalmente sono comprese tra 5.000 e 10.000 parole. Come i romanzi, raccontano storie complete e hanno almeno un personaggio, una sorta di conflitto e almeno un tema.

Quando una storia è composta da meno di 1.000 parole, viene classificata come un'opera di finzione flash.

Poesia

La poesia può essere difficile da definire perché come genere è così aperto. Una poesia non deve avere una lunghezza specifica. Non deve fare rima. Esistono molti diversi tipi di poesie provenienti da culture di tutto il mondo, come sonetti, haiku, sestina, versi vuoti, limerick e versi liberi.

Le regole della poesia sono generalmente flessibili. . . a meno che tu non stia scrivendo un tipo specifico di poesia, come un haiku, che ha regole specifiche sul numero di righe o sulla struttura. Ma mentre una poesia non deve conformarsi a una lunghezza o una formattazione specifica, o usare una grammatica perfetta, ha bisogno di evocare le emozioni del suo lettore, provenire da un punto di vista specifico ed esprimere un tema.

E quando metti in musica una poesia, hai una canzone.

Commedia, sceneggiature TV e sceneggiature

Gli spettacoli sono fatti per essere eseguiti sul palco. Le sceneggiature devono essere trasformate in film e le sceneggiature TV devono essere trasformate in programmi televisivi. Anche gli script per i video prodotti per altre piattaforme rientrano in questa categoria.

Le opere teatrali, le sceneggiature televisive e le sceneggiature hanno molto in comune con i romanzi e i racconti. Raccontano storie che evocano emozioni ed esprimono temi. La differenza è che sono pensati per essere eseguiti piuttosto che letti e, in quanto tali, tendono a fare molto più affidamento sui dialoghi perché non hanno il lusso di lunghi passaggi descrittivi. Ma gli sceneggiatori hanno più di un semplice dialogo con cui lavorare; scrivere un'opera teatrale o una sceneggiatura implica anche la scrittura di indicazioni di scena o di scena.

Ogni tipo di script ha i propri requisiti di formattazione specifici.

Saggistica creativa

La saggistica creativa copre tutti i tipi di scrittura creativa che non sono finzione. Ecco alcuni esempi:

• Saggi personali: un saggio personale è una storia vera raccontata attraverso una struttura narrativa. Spesso, in questo tipo di saggio, i ricordi di eventi sono intervallati da intuizioni su quegli eventi e dalle tue interpretazioni e sentimenti personali al riguardo.
• Giornalismo letterario: pensa al giornalismo letterario come un giornalismo potenziato da tecniche di scrittura creativa. Questi sono i tipi di storie spesso pubblicate in punti vendita come The New Yorker e Salon. Articoli di giornalismo letterario riportano eventi concreti, ma lo fanno in un modo che li fa sentire come saggi personali e racconti.
• Memorie: le memorie stanno ai saggi personali come i romanzi stanno ai racconti. In altre parole, un libro di memorie è una raccolta lunga un libro di ricordi personali, spesso incentrata su una storia specifica, che spesso produce opinioni, epifanie e intuizioni emotive nella narrazione.
• Autobiografie: un'autobiografia è un libro che scrivi su te stesso e sulla tua vita. Spesso le autobiografie evidenziano eventi chiave e possono concentrarsi su un aspetto particolare della vita dell'autrice, come il suo ruolo di innovatrice tecnologica o la sua carriera di atleta professionista. Le autobiografie sono spesso simili nello stile alle memorie, ma invece di essere una raccolta di ricordi ancorati a eventi specifici, tendono a raccontare l'intera storia della vita dell'autore in una narrazione lineare.
• Scrittura umoristica: la scrittura umoristica si presenta in molte forme, come routine di cabaret, cartoni animati politici e saggi umoristici.
• Saggi lirici: in un saggio lirico, lo scrittore infrange le regole grammaticali e stilistiche convenzionali quando scrive di un concetto, evento, luogo o sentimento. In questo modo, i saggi lirici sono come poesie lunghe. Il motivo per cui sono considerati saggi e non lunghe poesie è che generalmente forniscono un'analisi più diretta dell'argomento rispetto a una poesia.

Suggerimenti per scrivere in modo creativo

Concediti tempo e spazio per la scrittura creativa

È difficile scrivere una poesia durante la pausa pranzo o lavorare sulle tue memorie tra una telefonata e l'altra. Non rendere più difficile scrivere per te stesso cercando di inserirlo nella tua giornata. Invece, blocca il tempo per concentrarti esclusivamente sulla scrittura creativa, idealmente in un ambiente privo di distrazioni come la tua camera da letto o un bar.

>>Leggi altro: come creare il tuo ritiro di scrittura personale

Conosci te stesso come scrittore

Più scrivi, più diventerai in sintonia con i tuoi punti di forza e di debolezza come scrittore. Identificherai i tipi di personaggi, scene, lingua e pezzi che ti piace scrivere di più e determinerai dove fai più fatica. Capire che tipo di scrittore sei può aiutarti a decidere che tipo di progetti perseguire.

Mettiti alla prova

Una volta che sai con quale tipo di scrittura hai difficoltà, scrivi quel tipo di scrittura. Se ti concentri solo su ciò in cui sei bravo, non crescerai mai come scrittore. Sfida te stesso a scrivere in un genere diverso o prova un tipo di scrittura completamente nuovo. Ad esempio, se sei uno scrittore di racconti, prova con poesie o saggi personali.

Hai bisogno di aiuto per iniziare? Prova uno (o tutti!) di questi 20 divertenti suggerimenti per la scrittura .

Impara da altri scrittori

Ci sono molte risorse là fuori sulla scrittura creativa. Leggili e guardali. Se c'è uno scrittore in particolare il cui lavoro ti piace, cerca interviste con lui e saggi personali che ha scritto sui suoi processi creativi.

>>Leggi altro: come diventare un maestro narratore: consigli di 5 esperti

Non limitarti nemmeno agli scrittori di grandi nomi. Partecipa a forum online, gruppi di social media e, se possibile, gruppi di persona per scrittori creativi. In questo modo, ti stai posizionando per imparare da scrittori di tutti i diversi ceti sociali. . . e aiuta anche altri scrittori.

Ho scritto qualcosa. Dove vado da qui?

Datti una pacca sulla spalla: ce l'hai fatta! Hai finito un pezzo di scrittura creativa, qualcosa che molti tentano, ma non così tanti riescono.

Quello che viene dopo dipende da te. Puoi condividerlo con i tuoi amici e familiari, ma non è necessario. Puoi pubblicarlo online o portarlo a un gruppo di scrittori di persona per una critica costruttiva. Puoi anche inviarlo a una rivista letteraria o a un agente per pubblicarlo potenzialmente, ma se decidi di intraprendere questa strada, ti consigliamo di lavorare prima con un editore per renderlo il più raffinato possibile.

Alcuni scrittori inizialmente esitano a condividere il loro lavoro con gli altri perché temono che il loro lavoro venga rubato. Sebbene questa sia una possibilità, tieni presente che detieni automaticamente il copyright per qualsiasi pezzo che scrivi. Se lo desideri, puoi richiedere la protezione del copyright per garantirti ulteriore protezione legale contro i plagiatori, ma questo non è affatto un requisito.

Scrivi con originalità

Grammarly non può aiutarti a essere più creativo, ma possiamo aiutarti ad affinare la tua scrittura in modo che la tua creatività brilli il più brillantemente possibile. Una volta che hai scritto il tuo pezzo, Grammarly può cogliere tutti gli errori che hai commesso e suggerire scelte di parole forti che esprimono accuratamente il tuo messaggio.