Come vincere la tua paura della creatività: 10 strategie

La paura della creatività può diventare debilitante. Ma puoi facilmente superare tutto ciò che ti trattiene.

All'inizio della sua carriera, George Carlin ha seguito lo stile dei migliori comici come Smothers Brothers e Johnny Carson.

Dopo aver ottenuto un modesto successo, aveva paura di diventare un intrattenitore derivato invece che un artista. Il mondo aveva già un Johnny Carson e gli Smothers Brothers. Quelli vicini a Carlin non riuscivano a capire la sua direzione più oscura, spigolosa e creativa. Quando sua moglie Brenda ha chiesto a Carlin di questa angoscia creativa, le ha detto:

"Sarò la persona all'esterno che sono stata dentro per tutta la mia vita."

Carlin ha introdotto ciò che molti vedevano come pezzi offensivi nei suoi spettacoli attraverso il suo album comico del 1972 FM & AM e spettacoli teatrali. Ha esposto parti della sua vita interiore che la maggior parte dei creativi nasconde.

Alcuni fan si sono allontanati da Carlin, ma un sottogruppo ha adorato la sua direzione spigolosa. I suoi album comici FM & AM e il successivo Class Clown hanno raggiunto il numero 13 e 22, rispettivamente, nelle classifiche di Billboard, un record in carriera.

In Class Clown , Carlin ha riffato su Seven Words You Can Never Say in Television, come intrattenitore. Un uomo di New York ha sentito qualcosa della sua routine spigolosa alla radio WBAI e si è lamentato con la FCC. La FCC ha dichiarato la sua performance "indecente" e "offensiva".

La WBAI ha contestato la sentenza e il caso è andato alla Corte Suprema. Nel 1978 si trovò a favore della FCC.

Carlin si dilettava particolarmente dell'idea che nove membri della Corte Suprema ascoltassero la sua routine di "parole sporche". Un'edizione del 3 luglio 1978 del Los Angeles Times conduceva con "Court Bans 7 Dirty Words".

La notorietà ha fatto salire alle stelle la carriera di Carlin. È diventato uno dei più grandi comici degli anni '70 e '80. Le esperienze di Carlin non sono uniche. Ecco alcune delle paure comuni dei creativi e cosa puoi fare al riguardo.

1. Non sono creativo

È comune considerare il lavoro di creativi di successo come George Carlin o Elizabeth Gilbert e chiedersi, come hanno fatto? Ma ogni creatività inizia da qualche parte. E spesso hanno molti più fallimenti alle spalle che successi pubblici. Come con un iceberg, vedi solo il 5% superiore. George Carlin ha suonato concerti economici prima di aprire per gli Smothers Brothers e Johnny Carson.

Come sentirsi creativi

Riformulare cosa significa essere creativi. Non si limita a un ovvio successo di pubblico come scrivere un bestseller, una canzone di successo o avviare un'attività a sette cifre. Potrebbe essere qualcosa di più privato, come un modo nuovo di cucinare una cena in famiglia o di risolvere problemi impegnativi sul lavoro.

2. Non sono abbastanza bravo

La prima volta che sono entrato in un gruppo di scrittura creativa, mi sono sentito un impostore. E quando ho provato a scrivere un libro per la prima volta, non riuscivo a capire come qualcuno potesse produrre 60.000 parole e... poi riscriverle più volte. Il mio critico interiore ha detto: "Forse sei abbastanza bravo da scrivere un libro".

Stranamente, abbastanza non lo ero, ma provare a scrivere un libro mi ha aiutato a migliorare il mestiere.

Come superare la sindrome dell'impostore

Consenti a te stesso di creare senza preoccuparti dei risultati. Non deve essere un ottimo articolo, video o podcast la prima volta.

Allo stesso tempo, segui un corso pertinente da qualcuno più esperto o più avanti nel viaggio di te. Unisciti a un gruppo di partner responsabili. Se sei la persona più intelligente nella stanza, sei nella stanza sbagliata.

Successivamente, assumi qualcuno che possa aiutarti a migliorare il tuo lavoro. Ad esempio, molti autori di successo assumono ricercatori ed editori per chiarire e condensare il loro pensiero, così come podcaster e YouTuber. Pensa di lavorare con loro come parte della tua formazione.

Se prendi l'abitudine di agire sulla base di idee creative e di spedire i risultati, guadagnerai più opportunità di feedback critico. Il feedback ti darà la fiducia necessaria per andare avanti e un naturale processo di creazione di contenuti si evolverà.

3. Ho paura di iniziare

Iniziare un nuovo progetto creativo sembra scoraggiante. George Carlin era terrorizzato che i suoi fan non capissero il suo materiale spigoloso, ma iniziò comunque a registrare FM e AM.

Considerando qualcosa di più contemporaneo come un podcast. Devi capire l'attrezzatura giusta, l'hosting di podcast, trovare ospiti, interviste, editing, post-produzione e promozione. Tutto ciò è scoraggiante e potrebbe dissuadere un aspirante podcast dal prendere in mano un microfono e battere il record. È lo stesso per scrivere un libro o anche per avviare un'impresa.

Come iniziare a creare oggi

Suddividi un progetto creativo in traguardi più piccoli che sembrano realizzabili. Se vuoi lanciare un podcast, oggi prepara una lista di ospiti ideali. Domani, preoccupati di lanciarli. Puoi capire l'attrezzatura più tardi. Una volta che inizi, lo slancio prenderà il sopravvento.

Se vuoi scrivere un libro, salta quelle gigantesche sessioni di scrittura di tre ore, almeno per ora. Invece, mira a quindici minuti o 300 parole, per una settimana. La settimana successiva, prova per venti minuti.

4. Non ho buone idee

Leggi un libro, guardi un film, consideri un'altra attività e pensi che avrei dovuto pensarci . Oppure un autore dice qualcosa nel suo lavoro che hai sempre saputo essere vero ma che non hai mai espresso. Ora, sembra che abbiano esaurito tutte le idee migliori.

Come trovare buone idee

Esistono più idee di quante ne avrai mai tempo o risorse da utilizzare. Molti creatori di contenuti online di successo lamentano che è difficile concentrarsi su un'opportunità con così tante in vista.

Invece di cercare di trovare una grande idea per il tuo libro o la tua attività, concentrati sulla quantità piuttosto che sulla qualità. Metti l'esecuzione al primo posto. Il lavoro creativo ha una lunga coda. La spedizione di più idee di qualità variabile aumenta le tue possibilità di successo, poiché è difficile prevedere cosa risuonerà con i follower. Impegnarsi costantemente nel lavoro creativo può rivelare una risposta sorprendente.

5. Mi sento bloccato

Un nuovo creativo apre un elaboratore di testi o accende il microfono e la fotocamera e scopre di non essere sicuro di cosa dire, scrivere e creare contenuti. Potrebbe essere una forma di blocco dello scrittore? Dovrebbero prendersi qualche settimana di pausa per ricaricarsi e poi tornare quando sentono un momento eureka?

Come superare i blocchi creativi quotidiani

Anche i creativi di alto livello si preoccupano di rimanere senza idee, ma hanno un sistema che impedisce che ciò accada. George Carlin ha detto sull'esaurimento:

“Occasionalmente questo ti passa per la mente, perché è un naturale impulso umano pensare in termini di inizio e fine. La verità è che non posso esaurire le idee, non finché continuo a ricevere nuove informazioni e posso continuare a elaborarle.

La creatività implica il consumo di vecchie informazioni, la loro sintesi e quindi la produzione di qualcosa di nuovo da ciò che hai appreso, un processo orientato ai creatori di contenuti online. Come parte del tuo processo creativo, prendi appunti sulle idee che incontri. Applica ciò che hai imparato. Crea contenuti sui tuoi apprendimenti. E la stampa pubblica presto e spesso.

Puoi anche trovare ispirazione attraverso pratiche creative come la meditazione, la lettura, la visita a gallerie d'arte e l'inserimento nel diario. Tutti aiutano anche con i sentimenti di esaurimento.

6. Mi giudicheranno

Quando ho iniziato a scrivere, mi preoccupavo di cosa avrebbe pensato mia madre se avessi scritto di sesso o depressione, denaro o mancanza di ciò. Mi sono trattenuto dall'usare storie oneste e personali nel mio lavoro e mi sono nascosto dietro statistiche e ricerche.

Cosa c'è di divertente nel rivelare che un lavoro non ha funzionato, ero pigro e il mio lavoro è fallito? Poi, ho letto questo consiglio di Stephen King:

“Scrivi con la porta chiusa, riscrivi con la porta aperta.”

Mia madre non era la mia lettrice ideale e stavo rendendo un disservizio al mio lavoro trattenendomi per evitare offese.

Anche se ho smesso di scrivere narrativa, ho iniziato a includere storie più personali nel lavoro e ho persino scritto un libro di memorie personalmente scomodo su come diventare papà inaspettatamente a 24 anni.

Come affrontare i critici

Preoccuparsi delle reazioni negative, in particolare da parte di amici o familiari, è una paura irrazionale per molti nuovi creatori di contenuti. Quando inizi, il tuo problema più grande non sono le loro reazioni. Cattura l'attenzione di lettori, ascoltatori, follower e fan. Ricorda, le critiche sono meglio che essere ignorate.

Quindi riformulalo. Alcuni dei vecchi fan di George Carlin e la sua famiglia (e la FCC) non riuscivano a capire la direzione marginale della sua commedia negli anni '70, ma i suoi nuovi fan l'hanno adorato.

7. Non guadagnerò soldi

"Crea contenuti e farai soldi." Questo è un consiglio che molti aspiranti creativi professionisti sentono, ma è un comandamento duro. Come puoi esattamente fare soldi quando produrre un buon lavoro è già abbastanza difficile, figuriamoci trovare un pubblico?

Ad alcuni creativi piace aggrapparsi al concetto dell'artista squattrinato che muore di fame. A loro non piace l'idea di vendere il proprio lavoro perché lo ritengono degradante.

Come superare le convinzioni limitanti sul denaro

Sì, alcuni creativi fanno fatica a pagare le bollette, ma Internet offre molte più opportunità per guadagnarsi da vivere online grazie al lavoro creativo, ad esempio Kickstarter, Patreon, Product Hunt.

All'inizio della tua carriera, è meglio dissociare il denaro dal lavoro creativo in modo da poterti concentrare sul miglioramento del tuo mestiere senza aspettarti che paghi i conti. Molti creatori di contenuti online avviano un'attività secondaria prima di lavorarci a tempo pieno.

Se sei preoccupato per la vendita, ricorda che puoi utilizzare i soldi di una vendita per migliorare il tuo prossimo progetto. Ad esempio, un podcaster potrebbe assumere un editore, liberandolo per dedicare più tempo alla registrazione di spettacoli di qualità superiore.

8. Ho paura di finire

Finire è più difficile che iniziare. Quando avevo circa venticinque anni, ho passato anni a lottare con la procrastinazione. Ho scritto dozzine di racconti e li ho abbandonati. Ho pensato agli articoli che volevo scrivere e poi non li ho mai finiti.

Non c'è stato momento in cui ho imparato a finire il mio lavoro.

Invece, ho trovato lavoro come giornalista scrivendo per un giornale. L'editore mi ha detto: "Finisci le tue storie in tempo o sei fuori dalla porta".

Come finire

Stabilisci scadenze artificiali e rispettale. Impegnati pubblicamente nei confronti di un gruppo di persone di cui ti fidi, come i partner responsabili. Prendi un impegno privato con te stesso.

La maggior parte dei creativi prolifici coltiva un'intensa forma di autodisciplina che consente loro di rifiutare di lavorare su un'idea potenzialmente buona perché non li sta portando verso la cima del loro Everest personale.

9. Cosa succede se fallisco?

Quando ho provato a prendere la scrittura più seriamente, ho guardato la pagina bianca e mi sono ritrovato incapace di iniziare. Successivamente, ho deciso di lanciare un podcast. Ma ho procrastinato per mesi perché non avevo il microfono giusto o una lista di invitati ideale. La prospettiva di creare un corso online e di offrirlo alla mia lista era terrificante. E se tutti si lamentassero e annullassero l'iscrizione?

Invece di provare a lanciare dieci episodi di interviste podcast, ne ho registrato uno. In seguito, dopo averne registrate e pubblicate molte altre, ho proposto ospiti ideali. Alcuni hanno detto ora. Ma con mia sorpresa, molti di loro sono stati ricettivi quando hanno visto che stavo pubblicando episodi in modo coerente.

Ho smesso di preoccuparmi per il lancio di un grande corso. Invece, ha creato un'offerta molto più piccola dagli abbonati alla mailing list. Non molti l'hanno comprato, ma non hanno nemmeno annullato l'iscrizione. E ho usato questo feedback per creare un'altra offerta convertita un po' più in alto.

Come trovare il coraggio creativo

Fai piccoli passi. Se stai pensando di lasciare un lavoro per lavorare in un'attività creativa, prova a limitare gli svantaggi. Invece di smettere, potresti ridurre l'orario di lavoro, dire di no a una promozione o prendere un congedo? In questo modo, puoi evitare il peggior risultato possibile.

Anche un fallimento creativo può rivelarsi istruttivo. Carlin considerava la prima parte della sua carriera un fallimento perché il suo lavoro sembrava derivato. Ha usato queste intuizioni per creare il suo lavoro migliore.

10. Cosa succede se ci riesco?

Un lavoro creativo costante in pubblico può cambiarti la vita. Ti definisci un autore, vendi alcuni libri e improvvisamente i lettori ti inviano un'e-mail. Registra il podcast e le persone iniziano ad ascoltarlo. Imposta un canale YouTube e amici e parenti si imbattono in esso e si chiedono cosa stai facendo.

Come prepararsi al successo

Evita di lasciare che la paura del successo ti scoraggi dalla spedizione, figuriamoci dall'iniziare un nuovo progetto. Aggrappati a un lavoro sicuro oa un vecchio modo di lavorare e il cambiamento arriverà comunque, che tu sia preparato o meno. Meglio affrontarlo alle tue condizioni. Il movimento della controcultura è arrivato mentre George Carlin stava valutando il suo atto. Invece di combatterlo, lo ha abbracciato. Egli ha detto:

“Più rumorosa diventa la cultura, più forte deve essere la tua voce per essere ascoltata al di sopra del frastuono.

Il tuo viaggio creativo inizia oggi

Provare paura quando si è impegnati in un lavoro creativo è un segno salutare. Indica che sei pronto per uscire dalla tua zona di comfort e passare al livello successivo, come George Carlin.

È anche motivante salire sull'orlo di nuovi ed entusiasmanti sforzi creativi. Avvertenza: troppa paura è debilitante.

Diciamo che vuoi lasciare il tuo lavoro quotidiano per creare contenuti a tempo pieno... e hai anche una famiglia da mantenere. Molti nuovi creatori di contenuti stanno meglio lavorando dalla parte di un lavoro quotidiano che paga le bollette, quindi non devono preoccuparsi delle difficoltà finanziarie. Possono svegliarsi presto per lavorare sulla loro imbarcazione o passare le ore dopo il lavoro.

È impossibile entrare in uno stato di flusso creativo e mantenere la concentrazione se il frigorifero è vuoto e sei preoccupato per una chiamata del direttore di banca. Trova un equilibrio tra l'uso della paura come carburante e l'assunzione di rischi sconsiderati.

Consigli

• Chiediti: cosa creerei se non avessi paura?
• Tieni un file per i tuoi tagli. Un'idea potrebbe non funzionare per questo progetto creativo, ma potresti potenzialmente utilizzarla in seguito. Non lasciare che nulla vada sprecato.