5 suggerimenti per la creazione di una serie di fantascienza da leggere

Creazione di una serie di romanzi, come Harry Potter , Dune , La ruota del tempo, o anche la serie Border Trilogy , è uno dei modi migliori per creare uno slancio continuo con le tue attività di marketing dei libri. È anche un'esperienza unica e può aprire opportunità di vita che altrimenti non avresti mai avuto.

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Foto di John O'Nolan

Tuttavia, la creazione di una serie di romanzi può richiedere anni se non decenni di sforzi. Come si inizia?

I seguenti sono i miei cinque migliori consigli per creare una serie di narrativa da leggere.

1. Meglio pianifichi nelle prime fasi, più facili saranno i passaggi successivi.

L'ho scoperto quando ho provato a scrivere romanzi per la prima volta. A causa della scarsa pianificazione, mi sarei bloccato a circa 12.000 parole in cui la trama sarebbe senza uscita.

Dopo essere rimasto bloccato diverse volte, ho fatto un passo indietro e ho deciso di concentrarmi sullo sviluppo del background prima di scrivere un altro libro. Lo sviluppo ha richiesto circa sei mesi, ma il romanzo che è seguito e ogni sequel mi hanno impiegato dai sei ai nove mesi ciascuno per la stesura.

Avere uno slancio iniziale a causa della mia lunga pianificazione ha aiutato a portare avanti il ​​resto del processo di scrittura.

2. I personaggi sono la chiave del successo della tua storia.

Puoi ottenere tutto il resto da un punto di vista tecnico, ma se i tuoi personaggi sono piatti il ​​tuo lettore perderà interesse e non si preoccuperà di cosa succede loro.

Come autore, devi portare i personaggi al punto in cui puoi dirigerli come se fossero persone reali. Ciò significa sedersi e capire le loro personalità, il loro comportamento e qualsiasi dettaglio che si aggiungerà alla loro credibilità e realismo. Potresti non rivelare tutto sul tuo personaggio ai lettori, ma le informazioni sono lì per te se ne hai bisogno.

3. Tratta la tua ambientazione come un altro personaggio.

Come per i personaggi, è bene pianificare l'ambientazione prima di scrivere il romanzo. Tieni presente che l'ambientazione varierà in base al genere e all'importanza dell'ambientazione per la tua storia. I personaggi e il loro ambiente hanno una relazione e puoi rivelare cose su entrambi senza impantanare la storia.

Cerca di mantenere una descrizione breve ma specifica e di incorporare i dettagli nell'azione quando possibile. Ancora una volta, vuoi che l'ambiente sia realistico per te come autore in modo da poter attingere ai dettagli secondo necessità.

4. Prepara un piano per la tua trama.

Questo a volte varia con la personalità di un autore, ma per me, "lanciarlo" senza un piano continuava a bloccarmi. Inoltre, non sono un grande fan di avere ogni singolo dettaglio delineato al punto che la storia non ha spontaneità. La via di mezzo che ho trovato per me stesso era usare quelli che chiamo "punti chiave" - ​​punti importanti della storia compreso il finale.

Lavoro a ritroso nel processo di pianificazione, decidendo prima il finale e poi gli eventi che portano ad esso. Durante il processo di scrittura, vado da un punto chiave all'altro, dandomi lo spazio per esplorare ma tenendomi comunque in carreggiata.

5. Entra in questo con la consapevolezza che la modifica e la revisione saranno una parte regolare del processo.

Con ogni libro che scrivi, imparerai nuove abilità che non avevi quando hai iniziato. A seconda del tuo processo di pubblicazione, puoi anche modificare a livello di serie, migliorando i tuoi libri precedenti con ciò che hai imparato da quelli recenti e seminando dettagli per prefigurare.

Avvicinati al montaggio da un punto di vista creativo invece di trattarlo come un lavoro ingrato. Aiuta anche avere amici e lettori beta a darti un feedback durante il processo.

Hai mai scritto una serie di romanzi? Che consigli hai?