Struttura in cinque atti: definizione, origine, esempi e se dovresti usarla nella tua scrittura

Pubblicato: 2020-08-06

La struttura in cinque atti è un metodo per strutturare una storia che esiste da secoli. Ma funziona? E, soprattutto, funzionerà per la tua storia?

Struttura in cinque atti Spillo

In questo articolo, impareremo la definizione della struttura in cinque atti, esploreremo le sue origini, guarderemo esempi popolari e parleremo se è effettivamente utile come struttura della struttura della storia per lettori e scrittori.

Qual è la struttura in 5 atti: definizione della struttura in 5 atti

La struttura in cinque atti è una struttura della struttura della storia che divide una storia in cinque parti, chiamate atti. Questi sono di solito l'introduzione o l'esposizione, il movimento ascendente, il climax, l'azione discendente e la catastrofe o risoluzione.

Origini della struttura dei 5 atti e della struttura drammatica in generale

Molte persone parlano di Aristotele e del suo trattato Poetica come l'ideatore della struttura drammatica in cinque atti, ma chi dice questo non ha letto Poetica (puoi, però, proprio qui). Dice che ci dovrebbe essere un inizio, una parte centrale e una fine di una storia, ma dice poco di più sulla struttura drammatica (e ancor meno ha senso per la narrazione moderna). Va bene. Aristotele era una persona intelligente, ma ciò non significa che capisse perfettamente la struttura della storia.

Alcuni sostengono che Shakespeare sia stato l'inventore della struttura drammatica in cinque atti. Ma mentre i drammi shakespeariani hanno cinque atti, l'atto e le interruzioni di scena sono state scritte dopo il fatto, nel 1709 dal primo editore di Shakespeare, non dallo stesso Shakespeare.

È stato probabilmente il drammaturgo romano Orazio a sostenere per primo le commedie in cinque atti. Nel suo saggio sul dramma, Ars Poetic , scritto nel 19 a.C., disse: "Che un'opera teatrale che sarebbe stata indagata e, sebbene vista, rappresentata di nuovo, non sia né più breve né più lunga del quinto atto". Anche se nello stesso paragrafo sostiene l'uso del deus ex machina e un cast di non più di tre membri, quindi non sono sicuro che sia un buon modello letterario.

Il più grande promotore della struttura in cinque atti nella storia moderna, tuttavia, è un drammaturgo e autore tedesco della metà del 1800 di nome Gustav Freytag, l'ideatore della Piramide di Freytag.

Ecco un'immagine direttamente dalla Tecnica del dramma di Freytag , pubblicata nel 1863:

Questa è diventata nota come la piramide di Freytag e ora è di gran lunga la struttura della struttura della storia più insegnata al mondo. Direi anche che è uno dei meno capiti. Se leggi Freytag, puoi vedere che la sua comprensione della struttura della storia è molto diversa da come la gente la insegna oggi.

Puoi leggere la nostra esplorazione completa della Piramide di Freytag qui.

Ma quali sono i cinque atti, secondo Freytag, e a quale scopo serve ogni atto?

Gli elementi della struttura dei 5 atti

Secondo Freytag e i suoi sostenitori, ciascuno dei cinque atti ha uno scopo, che elencherò di seguito.

Nota che qui sto principalmente discutendo di come Freytag intendeva che i cinque atti funzionassero, non di come i moderni insegnanti di storia abbiano reinterpretato la struttura in cinque atti.

Atto 1: Introduzione

L'introduzione contiene due parti: l'impostazione della storia, che include l'esposizione, e la "forza eccitante", l'equivalente dell'incidente scatenante.

Come ci si potrebbe aspettare, lo scopo dell'esposizione è presentare al pubblico il mondo e i personaggi della storia, fornire qualsiasi retroscena pertinente e impostare tutti gli elementi della trama che verranno attivati ​​nel corso della storia.

Tuttavia, l'introduzione crea anche la forza eccitante, che Freytag chiama anche "complicazione". Questo è quando una forza di volontà da parte del protagonista o una complicazione esterna costringe il protagonista a muoversi.

In altre parole, l'introduzione imposta la storia nel suo insieme e la fa muovere.

Lunghezza dell'atto 1

Il primo atto contiene circa il dieci percento della storia, secondo Freytag.

Atto 2: Movimento in aumento ( non l'Azione in aumento)

In primo luogo, si noti che mentre molti interpreti chiamano questa "azione ascendente", lo stesso Freytag definì il secondo atto il movimento ascendente.

Lo scopo del secondo atto è di continuare il movimento della storia verso il suo culmine. Il movimento ascendente non contiene il climax ma lo imposta.

Soprattutto, le scene del movimento ascendente devono essere interessanti , sia approfondendo le complicazioni della storia che allargando la trama.

Inoltre, secondo Freytag, tutti i personaggi devono essere introdotti entro la fine dell'atto.

Lunghezza dell'atto 2

Il secondo atto tende ad essere di gran lunga l'atto più lungo, contenendo dal trentacinque al quarantacinque percento circa del contenuto della storia.

Atto 3: culmine

Nella struttura di Freytag, il climax si verifica nel mezzo della storia, o al massimo appena oltre il centro.

Fretyag considera il climax meno come il momento di maggior dramma, ma invece come un punto di riflessione. Se le cose sono andate bene per il protagonista, al culmine iniziano a crollare tragicamente.

Oppure in una commedia, se le cose sono andate male per il protagonista, le cose iniziano a migliorare.

Gioca e Counter-Play

Freytag considera le storie ben costruite come due parti uguali: chiama il primo tempo il gioco e il secondo tempo il contro-gioco , con il climax come punto di svolta.

Era anche interessato quasi esclusivamente alla tragedia, trascorrendo pochissimo tempo ad analizzare storie con lieto fine, e sembra che questa iperfocalizzazione sulla tragedia abbia influenzato il suo pensiero sulle forme della storia, perché la piramide di Freytag ha una correlazione diretta con l'arco narrativo di Icarus.

Il climax è anche, secondo Freytag, la scena o il gruppo di scene in cui viene ritratta l'energia più piena del protagonista, nel bene o nel male, nel pathos o nell'orgoglio.

Dopo il climax, qualsiasi ambizione mostrata dal protagonista viene ribaltata contro se stesso e qualsiasi sofferenza patita viene riscattata. In altre parole, l'energia, i valori ei temi mostrati nella prima metà vengono capovolti e disfatti nella seconda metà.

Come dice lui, “Questa parte centrale, il culmine della commedia, è il luogo più importante della struttura; l'azione sale a questo; l'azione si allontana da questo.

Discuteremo più avanti se lo stesso livello di importanza sia valido nella pratica.

Lunghezza dell'atto 3

Il climax, in termini di lunghezza, è uno degli atti più brevi in ​​questo quadro, soprattutto perché di solito è composto solo da una scena.

Atto 4: Azione in caduta

L'atto cadente contiene tutte le scene tra il climax e l'atto finale, la catastrofe.

Nell'azione cadente, supponiamo, tutto ciò che stava andando bene per il protagonista inizia ad andare male, nel caso di una tragedia. O nel caso di una commedia, tutto ciò che stava andando male inizia ad andare bene.

Questo è il contro-gioco, ed è pensato per rispecchiare gli eventi del gioco.

Lo stesso Freytag ha fornito pochissime informazioni sull'azione di caduta, non includendo nemmeno una sezione su di essa (a differenza di ogni altro atto), quindi sembra che questa sia la sezione della tua storia che secondo lui verrà più facile (sebbene chiunque abbia scritto un romanzo, film o programma televisivo può dirti che l'ultima metà del mezzo può essere una delle scritture più difficili).

Tuttavia, c'era una parte dell'azione cadente a cui Freytag era molto interessato: la forza della suspense finale.

La forza della suspense finale , avvenuta poco prima della catastrofe nel quinto atto, ha lo scopo di dare al pubblico un ultimo momento di dubbio sull'esito finale.

Freytag, spiegando l'importanza della forza della suspense finale, afferma: "È ben chiaro che la catastrofe non deve essere del tutto una sorpresa per il pubblico".

Questo è un momento di suspense in cui viene accennata una sottile possibilità di inversione, ma alla fine non viene mai realizzata. Potrebbe essere il punto in cui sembra che il cattivo stia per scappare, o la coppia sembra che potrebbe rimanere separata, o i nobili ladri sembrano come se stessero per essere catturati dalle autorità. Tuttavia, è solo un atto.

Lunghezza dell'atto 4

Il quarto atto, come il secondo atto, il movimento in ascesa, contiene gran parte della storia, dal venticinque al trenta percento della storia. È necessariamente più breve del secondo atto, poiché Freytag pensava che la sua piramide fosse leggermente inclinata a destra, ma è comunque più lunga di qualsiasi altra sezione della storia diversa dal secondo atto.

Atto 5: Catastrofe

Nel quinto atto, abbiamo il risultato finale della trama, dove tutte le cose che sono state costruite alla fine si verificano tutte in una volta.

È la scena, in una tragedia, in cui tutti muoiono. O in una commedia, è il grande matrimonio. O in una storia d'azione, la scena della battaglia finale.

Come abbiamo detto, Freytag era principalmente concentrato sulla tragedia e il nome del quinto atto lo riflette. Viene anche chiamata risoluzione, o opportunamente, epilogo, che letteralmente significa legare questioni in sospeso, sebbene Freytag non abbia utilizzato questi termini.

Lunghezza dell'atto 5

Il quinto atto tende ad essere gli atti più brevi, spesso contengono solo due o tre scene, a volte anche solo una. Di solito sarà meno del dieci percento di una storia.

Esempio di struttura in cinque atti: Romeo e Giulietta

Per capire meglio come funziona la struttura in cinque atti, ho creato una versione commentata di Romeo e Giulietta.

In questo documento potrai scorrere il sommario, esplorare ogni atto e vedere dove finisce e dove inizia l'atto successivo. Sarai anche in grado di individuare la forza eccitante e la forza della suspense finale.

Esplora Romeo e Giulietta annotati con la struttura in cinque atti qui »

Quindi, di seguito, parleremo di più su come funziona questo esempio di struttura in cinque atti.

Una cosa da notare all'inizio è che la struttura in cinque atti non corrisponde alle etichette degli atti presenti nell'opera teatrale. Questi furono aggiunti dopo la pubblicazione per facilitare la lettura, nel 1709, dal primo editore di Shakespeare, Nicholas Rowe.

Il primo atto contiene le prime due scene dell'opera, una delle quali è l'emozionante incidente. L'incidente emozionante, secondo Freytag, è quando Romeo accetta di andare al ballo dei Capuleti con Benvolio e gli altri suoi amici per vedere se riesce a individuare Rosaline, la donna per la quale si strugge e che lo ha respinto. Ovviamente, finisce per non vedere Rosalyn, ma innamorarsi a prima vista di Juliet.

Il secondo atto, di gran lunga l'atto più lungo, contiene essenzialmente l'intera storia d'amore di Romeo e Giulietta, dal loro primo incontro al ballo dei Capuleti alla scena del loro giardino, al loro matrimonio e persino alla lotta con Tebaldo e alla sua eventuale morte.

Il secondo atto copre molto terreno, tanto da iniziare a chiederti quale sia lo scopo di dividere la storia in cinque atti se uno di quegli atti contiene quasi la metà della storia!

Atto terzo in questo esempio, il climax, d'altra parte, è piuttosto breve. Inizia subito dopo la morte di Tebaldo, mentre Romeo piange suo cugino per matrimonio, e termina con il suo ultimo addio a Giulietta.

Potresti giustamente chiederti come Freytag abbia scelto questa scena come climax, dal momento che non sembra molto culminante. Per Freytag, il climax è meno il momento più culminante e più il punto di svolta e l'inizio del contro-gioco. Fino a questo momento, tutto è andato bene per la giovane coppia. Ora, le cose si invertiranno.

Il quarto atto, l'azione cadente, contiene la maggior parte della seconda metà dell'opera, compreso l'esilio di Romeo, il piano di Giulietta e Frate Lawrence di sfuggire al suo matrimonio con Parigi simulando la sua morte, la scoperta da parte di Romeo della sua "morte" e l'acquisto della propria vita -elisir finale, e poi l'avvicinamento di Romeo alla tomba dei Capuleti, dove giace il corpo di Giulietta. L'ultima scena del quarto atto è la lotta di Romeo con Paris, che è in lutto per la sua fidanzata e decide di affrontare Romeo.

Il quinto atto è lungo solo due scene, e contiene la scoperta di Giulietta da parte di Romeo, il suo suicidio, il risveglio di Giulietta per scoprire che Romeo sta morendo e poi il suo suicidio. La scena finale è la scoperta degli innamorati prima da parte di frate Lorenzo, poi delle due famiglie in guerra, e infine la loro riconciliazione in compagnia del principe.

Problemi con la struttura dei 5 atti basata su questo esempio

Il problema con la lettura di Romeo e Giulietta da parte di Freytag, e la struttura in cinque atti in generale, è che nessun lettore moderno chiamerebbe Romeo dire addio a Giulietta il culmine della storia.

Forse potresti dire che la lotta e l'uccisione di Tebaldo è stata culminante, ma la coppia si sta separando? Ho studiato la struttura della storia per più di un decennio da teorici come Robert McKee, Shawn Coyne, Blake Snyder, Joseph Cambell e altri, e nessuno di loro chiamerebbe quella scena il climax. Potrebbero chiamarlo il punto di svolta o la "notte oscura nell'anima" o il punto medio, ma non il culmine.

In effetti, quasi tutti considererebbero la penultima scena, il duplice suicidio della giovane coppia, quella che Freytag chiama la catastrofe, come il climax. Come mai? Perché è la scena più climatica ! È il momento della più grande posta in gioco, del più alto contrasto di amore contro odio, vita contro morte.

Oltre al culmine, la maggior parte delle strutture moderne della struttura della storia non considererebbe la decisione di Romeo di andare al ballo dei Capuleti la forza eccitante o l'incitamento all'incidente.

Invece, l'incidente incitante sarebbe l'"incontro carino" della giovane coppia, il primo momento in cui si vedono ed esplodono nel desiderio.

Quindi, se sbagli due degli elementi costitutivi principali, l'intera struttura della tua storia va in pezzi? E come si confronta la struttura in cinque atti con la struttura in tre atti?

Affrontiamo entrambe le domande, a cominciare da quest'ultima.

3 Struttura dell'atto contro 5 Struttura dell'atto

Qual è la differenza tra la struttura in tre atti e la struttura in cinque atti? Uno è migliore dell'altro?

La struttura in tre atti è una struttura della struttura della storia che divide una storia in tre parti separate. Originariamente postulato da Aristotele, che scrisse che le storie dovrebbero avere un "inizio, una metà e una fine", questo quadro è stato stabilito tra la fine del XIX e il XX secolo.

Il modo più semplice per pensare alla struttura in tre atti è il seguente consiglio di scrittura secolare:

Nel primo atto, metti il ​​tuo personaggio su un albero. Nel secondo atto, lancia loro dei sassi. Nel terzo atto, abbattili.

Come la struttura in cinque atti, ogni atto ha uno scopo:

  • Atto 1: Installazione. L'impostazione introduce i personaggi, il mondo della storia e dà il via all'azione con l'incidente scatenante.
  • Atto 2: Costruisci. Nella build, la tensione aumenta; spesso inizia una sottotrama; il protagonista sperimenta ostacoli, successo e almeno un grave fallimento; e raggiungono una specie di punto di rottura.
  • Atto 3: Payoff. La tensione sale al culmine quando il protagonista affronta il proprio fallimento e fa un ultimo tentativo di risolvere il proprio problema, portando al culmine, riuscendo o fallendo in base al tipo di storia. La storia si conclude con un momento di risoluzione.

Questa struttura contiene tutti gli stessi pezzi della struttura in cinque atti, in particolare l'incidente scatenante e il climax, ma lo fa in modo semplificato e meno arbitrario. Si adatta meglio anche ad altre strutture della trama, incluso Hero's Journey.

Nella struttura in cinque atti, la durata di ogni atto sembra casuale e irregolare:

Struttura in cinque atti Durata approssimativa dell'atto

  • Atto 1: 10 per cento
  • Atto 2: 45 per cento
  • Atto 3: 5 per cento
  • Atto 4: 35 per cento
  • Atto 5: 5 per cento

Strano, vero? Nella struttura in tre atti, è molto più semplice:

Struttura in tre atti Durata approssimativa dell'atto

  • Atto 1: 25 per cento
  • Atto 2: 50 per cento
  • Atto 3: 25 per cento

Tutte queste sono stime, che cambiano da una storia all'altra, ma la maggior parte delle storie che funzionano finiscono in questi confini approssimativi. Meglio, giusto?

Inoltre, la struttura in tre atti è flessibile. La struttura in cinque atti è stata progettata specificamente per descrivere le tragedie a forma di V (e talvolta le commedie, sebbene Freytag non fosse molto interessato a quelle).

Ma le storie hanno molte forme diverse. Consulta la nostra guida all'arco narrativo per i primi sei diagrammi della trama.

La struttura in tre atti è abbastanza flessibile da funzionare per qualsiasi forma della storia, dai blockbuster hollywoodiani ai romanzi letterari e persino ai racconti, non solo un arco narrativo specifico, come si è concentrato Freytag.

Puoi persino sovrapporre storie di tre atti, creando strutture di nove atti che ti danno ancora più flessibilità.

La struttura di 5 atti funziona e come dovresti strutturare la tua storia?

La grande domanda con cui ho iniziato questo post era questa, la struttura in cinque atti funziona davvero? Ha senso per i lettori come un modo per capire la storia? E soprattutto per scrittori e sceneggiatori, funzionerà come cornice per scrivere i tuoi romanzi e sceneggiature?

Dopo aver studiato l'Arte della Tecnica di Freytag, e anche letto dozzine di articoli e libri sulla Piramide di Freytag e sulla struttura in cinque atti, ho un verdetto.

No, la struttura in cinque atti non funziona, almeno come originariamente intendeva Freytag. È un modello rotto che inizia etichettando erroneamente l'incidente scatenante, si complica etichettando erroneamente il climax e, alla fine,

Tuttavia, da quando la Tecnica di Freytag è stata pubblicata nel 1800, le sue idee sono state completamente reinterpretate e ampiamente fraintese. Detto questo, in un certo senso, sono fraintesi in meglio! La piramide di Freytag si è trasformata da una forma piramidale diritta a una specie di cappello a una sorta di segno di spunta inverso.

Tutto questo è progresso: ma è un progresso basato su una base rotta, e per di più una base incompresa.

Tutto questo per dire, ci sono strutture di struttura della storia molto migliori là fuori, tra cui Story Grid e la nostra struttura interna, The Write Structure.

Smettila di perdere tempo cercando di capire la struttura in cinque atti. Invece, usane uno.

Cosa ne pensi? Trovi che la struttura in cinque atti o la struttura in tre atti sia più utile per la tua scrittura e sceneggiatura ? Fateci sapere nei commenti.

LA PRATICA

Anche se non consigliamo di utilizzare la struttura in cinque atti, come punti della trama sono comunque utili. Quindi mettiamo i punti della trama di Freytag da usare con un esercizio di scrittura creativa.

Per prima cosa scrivi una storia in sette frasi, usando i seguenti punti della trama:

Introduzione o esposizione:

Movimento ascendente:

Climax:

Azione combinata :

Catastrofe o risoluzione:

Dopo aver delineato la tua storia di sette frasi, scegli uno dei sette punti della trama e scrivi una scena al suo interno.

Prenditi quindici minuti per tracciare la tua storia e disegnare una scena. Quando hai finito, condividi la tua storia nei commenti qui sotto e assicurati di lasciare un feedback per i tuoi colleghi scrittori!