Come usare le 4 tecniche di scrittura super semplici di Emily Dickinson
Pubblicato: 2022-12-04Vuoi scrivere come un maestro poeta? In questo post, esaminiamo la poetessa americana, le quattro semplicissime tecniche di scrittura di Emily Dickinson.
A proposito di Emily Dickinson
Emily Dickinson nacque il 10 dicembre 1830 e morì il 15 maggio 1886.
Dato il suo straordinario effetto sul paesaggio poetico , è difficile immaginare che qualcuno non abbia familiarità con Emily Dickinson. Ma, per ogni evenienza, condividerò qualcosa su di lei qui.
Dickinson era una poetessa americana, inedita durante la sua vita, che rilegò comunque oltre 800 delle sue 1100 poesie in piccoli opuscoli chiamati fascicoli. Ha mantenuto questi opuscoli in gran parte privati, degnandosi solo di condividere il suo lavoro con i suoi amici e familiari più stretti. Questi opuscoli sono stati scoperti e pubblicati postumi.
Dickinson è diventata famosa come poetessa di delicatezza e decoro a livello formale e tecnico, ma capace di spiegare emozioni e idee complesse usando metafore concrete della sua vita quotidiana.
Oggi è considerata da molti uno dei grandi poeti americani.
In questo articolo enumererò ed esaminerò quattro delle caratteristiche più importanti del suo lavoro. Ti incoraggio a provarli. Guarda quale effetto gli strumenti e le tecniche di una leggenda letteraria prestano al tuo lavoro!
Come usare le 4 tecniche di scrittura super semplici di Emily Dickinson
1. Oggetto banale; Idee enormi:
Dickinson raramente si allontanava da un'esistenza domestica con i suoi genitori. Il periodo più lungo in cui lo ha fatto è stato l'anno in cui ha frequentato il seminario. In quanto tale, le sue esperienze personali non erano affatto ampie e varie. Tuttavia, ha facilmente compensato questo con quanto profondamente si è immersa nelle esperienze che ha avuto, emotivamente e filosoficamente. Spesso, nella sua poesia, prendeva un compito quotidiano o un evento - il giardinaggio o l'alba, per esempio - e li usava come catalizzatore e punto di ingresso in argomenti più grandi.
Esempio:
Nella sua poesia, I'll Tell You How The Sun Rose, Dickinson inizia descrivendo un'alba, ma termina rivolgendosi a una riflessione sull'incertezza della percezione. Esatto, passa dai tramonti alla fenomenologia, in sole 16 righe!
Esercizio:
Inizia un pezzo di scrittura descrivendoti qualcosa di semplice e banale, quindi spingi questo argomento per vedere quali maggiori intuizioni puoi estrapolare da esso.
2. Metro comune:
Mentre esplorava altri tipi di poesie formali, Dickinson scriveva principalmente con un metro comune. Cioè, ha scritto usando stanze di quattro versi con uno schema di rima alternato di ABAB, con otto sillabe sulle linee A e sei sillabe sulle linee B. Spesso l'accento si alternava anche da non accentato a accentato per ogni sillaba, dando alla poesia un ritmo semplice e coerente. A quel tempo, il metro comune era usato principalmente nelle filastrocche e negli inni. È probabile che Dickinson abbia notato la flessibilità di questa forma, che si sia resa conto del suo incredibile potenziale dato che poteva essere utilizzato in ambienti sia casalinghi che sacri, e ne ha approfittato.
Esempio:
Guarda le prime quattro righe di "I'll Tell You How the Sun Rose":
'Ti dirò come è sorto il Sole -
Un Nastro alla volta -
I campanili nuotavano nell'ametista -
La notizia, come Scoiattoli, correva...»
Mentre usa il metro comune come guida per la forma e la struttura del poema, nota come non è così severa con esso da soffocare il poema. A Dickinson sta bene avere una sillaba di troppo poco sulla prima riga. Non è preoccupata per la seconda e la quarta riga che fanno solo a malapena rima (se non del tutto).
Esercizio:
Prova a scrivere una serie di poesie con un metro comune e nota che tipo di soluzioni creative questa moderazione formale produce nel tuo lavoro. Più usi questa forma, o qualsiasi forma, più naturalmente sarai in grado di maneggiarla nel tempo.
Come Dickinson, fintanto che il suono e il flusso della poesia rimangono naturali, non preoccuparti troppo di ottenere il metro, gli accenti e le rime esattamente perfetti.
3. Capitalizzazione dei nomi:
Dickinson capitalizza molti nomi nel suo lavoro per enfatizzare e, a volte, per personificarli. Questo è qualcosa che probabilmente ha raccolto dal suo libro di grammatica, Grammar of the English Language di William Harvey Wells. Tuttavia, Dickinson ha preso quella che doveva essere una semplice tecnica retorica e l'ha elevata ad arte nelle sue poesie.
Esempio:
Diamo un'occhiata alle righe 4-8 di 'I'll Tell You How the Sun Rose' e notiamo l'effetto dei nomi in maiuscolo.
'Le Colline si slegarono i loro berretti -
I Bobolink – iniziati –
Poi mi sono detto dolcemente:
'Dev'essere stato il Sole'!'
Se lo leggi ad alta voce, potresti scoprire che, senza pensarci, sottolinei naturalmente le parole in maiuscolo, probabilmente come intendeva Dickinson.
Esercizio:
Copia alcune delle tue poesie preferite dall'opera di Dickinson, ma ometti le maiuscole. Ha un aspetto o una sensazione sostanzialmente diversa sulla pagina? Prova a leggerlo ad alta voce sia dalla versione originale che da quella modificata. Lo leggi in modo diverso in un modo o nell'altro? Infine, prova a capitalizzare i nomi per dare enfasi (o per mostrare la personificazione) nel tuo lavoro e nota gli effetti.
4. Trattini alla fine delle righe:
Questa potrebbe essere la tecnica più evidente nell'opera di Dickinson. Sebbene l'uso dei trattini al posto della punteggiatura tradizionale fosse una pratica comunemente insegnata e impiegata all'epoca in alcuni tipi di scrittura, è la prima poetessa a dipendere da questa tecnica durante il suo lavoro. L'effetto voluto era probabilmente quello di creare una pausa nella lettura più pronunciata di quella che potrebbe produrre una virgola, permettendole così un maggiore controllo del ritmo della poesia.
Esempio:
Guarda le righe 9-12 della nostra poesia e nota l'effetto dei trattini durante la lettura ad alta voce:
'Ma come ha messo - non lo so -
Sembrava che ci fosse uno stile viola
Quei piccoli ragazzi e ragazze gialli
Ci siamo arrampicati per tutto il tempo...»
Esercizio:
Come nel nostro esempio precedente, prova a copiare una delle poesie di Dickinson e sostituisci i trattini con la punteggiatura più tradizionale, la virgola , e osserva l'effetto sull'aspetto della poesia e sul suo ritmo quando la leggi ad alta voce.
Prova a implementare trattini nella tua poesia ogni volta che vuoi creare una pausa più lunga di quella che una virgola potrebbe permetterti.
(Tecnica bonus) Titoli:
Dickinson non ha intitolato le sue poesie, il che in seguito ha portato gli editori a utilizzare la prima riga di ogni poesia come titolo. Questo è stato un felice incidente nel suo caso. I poeti successivi hanno emulato questa tecnica perché è un modo così semplice ed efficace per stuzzicare i lettori. Li porta a chiedersi di cosa potrebbe parlare la poesia, esortandoli a continuare a leggere. Dagli Un colpo!
Pensieri finali
Dickinson ha fatto per la poesia ciò che Hemingway in seguito ha fatto per la prosa, ha ridotto la forma all'essenziale, creando uno stile che era allo stesso tempo fresco e classico, semplice ma ricco di sfumature e profondo. Anche se hai sempre avuto poco interesse per la poesia (sia come lettore che come scrittore), sono convinto che il suo lavoro bello e accessibile ti farà cambiare idea!
Fonte per l'immagine
di Olivier Fox
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