Come scrivere dialoghi che sfrigolano: 14 consigli importanti

Scrivere dialoghi efficaci può fare la differenza tra un bestseller e un fermaporta. Scopri come scrivere dialoghi in questo articolo.

Scrivere dialoghi è uno degli elementi essenziali per produrre buoni libri, indipendentemente dal fatto che si tratti di finzione o saggistica. Ma la differenza tra dialoghi buoni e cattivi si riduce alle giuste scelte di parole e a quanto suonerebbero realistiche se giocate nella vita reale.

Come ogni altra cosa nella vita, ci sono regole e norme stabilite per creare un dialogo efficace nella tua scrittura creativa. Diamo un'occhiata a come possiamo aumentare le tue capacità di scrittura di dialoghi da zero a cento in dieci secondi.

1. Assegna a ogni oratore un nuovo paragrafo

Ogni volta che un personaggio dice qualcosa, devi creare un nuovo paragrafo. Non importa se dicono solo una parola o rivelano come hanno catturato l'assassino. Quando c'è un nuovo oratore, inizia una nuova linea. Nessuna eccezione.

“A partire da ora, sei sospeso Capitano” disse rigidamente “in attesa di ulteriori indagini sulle tue azioni. Quando mi verrà chiesto, raccomanderò il tuo licenziamento dal servizio. Esci dal mio ufficio.

"Sissignore" disse Decker, salutando. "grazie Signore. Bella giornata per lavorare sull'abbronzatura, signore.

2. Inizia ogni paragrafo di dialogo con un rientro

Un rientro è quando inizi un paragrafo un paio di spazi più in là rispetto a dove inizia tipicamente la frase. Quindi, mentre il resto del paragrafo è allineato ordinatamente contro il margine, il paragrafo rientrato ha uno spazio all'inizio.

L'unico caso in cui non inizi mai un paragrafo con un rientro è se è l'inizio di un capitolo o dopo un'interruzione di scena. La prima riga in questi casi non è mai rientrata, anche se inizia con una scena di dialogo.

3. I lunghi paragrafi di dialogo non hanno citazioni finali

Se un personaggio parla per un lungo periodo, ha bisogno di paragrafi separati per spezzare il testo. In queste situazioni, le virgolette alla fine di ogni paragrafo vengono rimosse, ma si utilizzano le virgolette all'inizio del paragrafo successivo. Le virgolette di chiusura vanno alla fine.

“Sappiamo che non tutti gli uomini sono creati uguali nel senso che alcune persone vorrebbero farci credere: alcune persone sono più intelligenti di altre, alcune persone hanno più opportunità perché sono nate con questo, alcuni uomini guadagnano più soldi di altri, alcune donne fanno torte migliori di altre: alcune persone nascono dotate oltre il normale scopo della maggior parte degli uomini.

"Ma c'è un modo in questo paese in cui tutti gli uomini sono creati uguali: c'è un'istituzione umana che rende un povero uguale a un Rockefeller, lo stupido uguale a un Einstein e l'uomo ignorante uguale a qualsiasi college Presidente. Quell'istituzione, signori, è un tribunale.

4. Usa le virgolette singole se la persona che parla sta citando

Se il personaggio che parla sta citando qualcun altro, quella citazione deve essere tra virgolette singole, che poi vanno tra virgolette doppie.

"Come dice il proverbio", ha detto, "'tratta gli altri come vorresti che trattassero te'."

5. Azioni separate dal dialogo

Se un'azione precede una riga di dialogo, posizionala su righe separate.

Si accovacciò in modalità di attacco, la pistola spianata.

"Getta la tua arma e arrenditi adesso!"

6. Sii parsimonioso con le virgole e i trattini

La cosa peggiore che puoi fare è esagerare completamente con le virgole e i trattini. Come dice il proverbio "in caso di dubbio, lascialo fuori".

Lo stesso si può dire per virgole e trattini. A meno che tu non sia sicuro che sia necessaria una virgola o un trattino, fai un favore ai tuoi dialoghi e lasciali fuori. Se hai un buon editor, probabilmente te li toglieranno, ma farlo da solo è una buona abitudine. Inoltre rende il conto del tuo editore più economico.

7. Evita la punteggiatura dopo le ellissi

Le ellissi sono i punti alla fine di una frase che indicano che la voce di un personaggio si sta affievolendo dopo aver detto qualcosa.

"Spero che abbiamo catturato tutti i terroristi", ha detto, "ma non si sa mai..."

Se hai dei puntini di sospensione alla fine di una frase, non dovrebbero esserci altri segni di punteggiatura come virgole, punti interrogativi o punti esclamativi. In effetti, i punti esclamativi dovrebbero essere usati molto raramente nel complesso. Lascia che il tuo dialogo mostri al lettore il tono della voce del personaggio. Se senti il ​​bisogno di aggiungere punti esclamativi alla fine di una frase, il tuo dialogo non è molto buono.

Ora che abbiamo coperto la grammatica, diamo un'occhiata ad altre aree per migliorare la tua scrittura di dialoghi. Che si tratti di un libro o di un racconto, questi passaggi seguenti metteranno il turbo al tuo dialogo di scrittura in pochissimo tempo.

8. Studia libri e copioni simili

Un autore dovrebbe sempre leggere, soprattutto libri e sceneggiature nel loro genere. Devono vedere cosa stanno facendo i loro concorrenti e studiare cosa funziona e cosa no. Una delle cose che dovrebbero essere studiate da vicino è il buon dialogo, in particolare la formattazione del dialogo.

Prendi un libro o una sceneggiatura di un autore o sceneggiatore popolare nel tuo genere e studia attentamente ogni linea di dialogo, la voce del personaggio e la personalità del personaggio. Guarda come l'autore o lo sceneggiatore ha costruito il dialogo e cosa lo fa funzionare.

C'è una ragione per cui l'autore ha successo, quindi dovresti prendere appunti abbondanti sul loro stile ed esempi di dialogo e inserirli nella tua prosa.

9. Considera come le persone nella vita reale usano il dialogo

Il posto migliore per ascoltare dialoghi realistici è nella vita reale. Quindi esci a fare una passeggiata e inizia ad ascoltare le conversazioni delle persone.

Fai attenzione al linguaggio del corpo, ai modi di parlare, ai manierismi, al gergo locale e alle chiacchiere. Notare come due persone interagiscono l'una con l'altra nella vita reale garantisce un grado più elevato di autenticità quando si scrive il proprio dialogo. Nota se usano le contrazioni (molto probabilmente, a meno che non parlino inglese come lingua straniera). Ascolta i saluti comuni, gli slogan e le risposte concise.

Che tu scriva in prima o in terza persona, i migliori scambi che vale la pena ascoltare sono le discussioni. Se vuoi ascoltare dialoghi scattanti e realistici, non puoi sbagliare con un combattimento. Basta non farti coinvolgere.

10. Mantieni la lingua incisiva e modifica le chiacchiere

A nessuno piacciono i sermoni e i monologhi lunghi e noiosi. Se lo volessero, parlerebbero con i loro genitori. Sono rare le occasioni in cui un autore riesce a farla franca, ma nel complesso evitate lunghe diatribe come la peste.

Usa un linguaggio breve, scattante e incisivo. I lettori adorano gli scambi verbali, soprattutto se ricordano due pugili che si prendono a pugni l'un l'altro. Elimina tutte le parole non necessarie (ad esempio, usa "molto" invece di "molto, molto") e non usare una parola complicata quando una più semplice andrà bene. Un classico esempio di questo è "utilizzare" quando potresti semplicemente dire "usa", o il mio speciale odio per animali domestici che è "pletora" quando puoi dire "molto".

Ricorda, il punto centrale di una storia è mantenere il lettore agganciato. Una volta che inizi a rallentare la storia con una prosa turgida e parole a livello di thesaurus, il lettore inizierà ad annoiarsi e cercherà qualcosa di più eccitante da leggere.

11. Usa i tag di dialogo

Un tag di dialogo è una parte della frase che indica chi sta parlando. Quindi cose come "lui ha detto", "lei ha detto", "Martin ha detto" e così via. Questi sono essenziali per aiutare il lettore a tenere traccia di chi sta dicendo cosa. Tuttavia, se ci sono solo due persone nella conversazione, i tag di dialogo devono essere utilizzati solo la prima volta per mostrare chi ha avviato lo scambio.

Ci sono tre regole importanti da ricordare sui tag di dialogo. Il primo è, non abusarne. Ogni battuta di dialogo non deve finire con un "Lui ha detto" o "Lei ha detto". Questo trascina la conversazione verso il basso.

In secondo luogo, quando usi un tag di dialogo, cerca di attenersi a "ha detto" e "ha detto". O invece di lui e lei, usa il nome del personaggio. Cerca di evitare di usare altre parole al posto di "detto", come "gridato", "rimuginato", "mormorato" ed "esclamato". Sono colpevole delle strane urla, riflessioni ed esclamazioni, ma nel complesso cerco di eliminarle dalla mia scrittura.

La terza regola è che ogni volta che un tag di dialogo divide una riga di dialogo nel mezzo, il tag deve essere in lettere minuscole. Quindi, ad esempio:

"Voglio crederti", disse, "ma non mi stai rendendo le cose facili".

12. Leggi le parole pronunciate ad alta voce

Se entri nel flusso mentre scrivi i dialoghi, potresti inavvertitamente scrivere qualcosa che non ha senso. Succede: quando le parole volano fuori dalla tua testa e finiscono sulla pagina, non sempre ha senso.

Ecco perché mi piace sempre rileggere ad alta voce il dialogo che ho appena scritto. Posso vedere se le parole scorrono senza intoppi, se le parole e il tono corrispondono agli stati d'animo previsti dai personaggi e se qualcosa suona un po' fuori posto. Molto spesso ho scritto i miei migliori dialoghi dopo aver riletto ad alta voce la prima bozza e aver pensato "QUESTO non suona bene".

13. Dai ai tuoi personaggi tratti di dialogo unici

Sviluppo del personaggio è ciò che fa maturare la tua serie di libri. Nel primo libro, i tuoi personaggi possono iniziare ad essere un po' monodimensionali, ma con il progredire della serie, si sviluppano in qualcosa di un po' più tridimensionale. Alla fine, i tuoi lettori sono così attaccati a loro che compreranno il prossimo libro perché sentono la mancanza dei tuoi personaggi.

Una delle cose che puoi fare per sviluppare i tuoi personaggi foil è dare loro tratti di dialogo unici. In altre parole, ogni persona parla in modi diversi, che si tratti di un accento elegante, di un tono di voce o di uno slogan preferito.

Alcune persone balbettano, alcune sono sempre sarcastiche, altre scherzano costantemente, mentre alcune sono mortalmente serie. Queste caratteristiche determineranno il modo in cui parlano e le frasi con cui escono.

Quindi prova a dare a ciascuno dei tuoi personaggi un modo unico di parlare. Aiuta ad ampliare la loro persona e renderli più simpatici o più detestabili.

14. Non scaricare informazioni nel dialogo

Questa è una trappola in cui cadono molti autori, soprattutto se hanno bisogno di fornire al lettore molti retroscena. È simile a quello che stavo dicendo sui lunghi monologhi: nessuno vuole che una grande quantità di informazioni venga scaricata su di loro nella storia, e questo vale per i dialoghi.

I tuoi personaggi non dovrebbero iniziare lunghi discorsi in cui offrono molti retroscena al lettore. È troppo da assimilare in una volta e interrompe lo slancio della storia se il lettore deve elaborare il retroscena.

Invece, elabora gradualmente il retroscena attraverso cose come i flashback. Un paio di paragrafi. può essere dedicato a un flashback, quindi si torna di nuovo alla storia principale. Non impostare un personaggio per iniziare un sermone dettagliato di due capitoli su come sono riusciti a fuggire dal pianeta Terra prima dell'Apocalisse.

L'ultima parola su come scrivere un dialogo

Puoi imparare l'arte di scrivere dialoghi osservando la vita reale. Parliamo ogni giorno in varie situazioni e, se hai un taccuino a portata di mano, puoi registrare alcuni scambi utili per il tuo prossimo racconto o libro.

Ricorda, tuttavia, ci sono buoni dialoghi e cattivi dialoghi. La differenza può rendere il tuo libro un successo o affondarlo senza lasciare traccia. Quindi vale la pena investire tempo per renderlo perfetto.