Trama e struttura: come utilizzare la struttura e la sottotrama per aggiungere suspense

Non puoi scrivere una grande storia se non conosci la trama e la struttura. Ma qual è la struttura migliore per un romanzo? Come si progetta un romanzo?

Spillo

Capire la struttura della trama è essenziale per il successo della tua storia. Anche se hai un'idea entusiasmante per una storia, personaggi fantastici e un'ambientazione memorabile, devi comunque far vivere al tuo protagonista eventi che hanno una posta in gioco alta e crescente e strutturarli per ottenere il massimo effetto.

Se vuoi scrivere una grande storia, devi includere gli elementi della suspense. Puoi farlo usando tecniche di scrittura e dispositivi come:

• coinvolgendo il tuo lettore a un livello profondo,
• facendo in modo che il tuo lettore si prenda cura dei tuoi personaggi,
• ritmo
• sequenza di eventi
• cliffhanger
• seminare indizi
• prefigurazione

Ma senza una trama e una struttura valide, rischi di non entusiasmare i tuoi lettori. Oggi esamineremo la struttura drammatica e impareremo come costruire un piano efficace per l'intera trama. Pianificando il successo, puoi creare una storia piena di suspense, con tutti i colpi di scena giusti in tutti i posti giusti.

Definizione di trama e struttura

Cos'è la trama della storia? Qual è la struttura migliore per un romanzo?

La trama è la serie di eventi che compongono la tua storia, incluso l'ordine in cui si verificano e il modo in cui si relazionano tra loro.

La struttura (nota anche come struttura narrativa), è il design generale o il layout della tua storia.

Sebbene la trama sia specifica per la tua storia e per gli eventi particolari che la compongono, la struttura drammatica è più universale e si occupa dei meccanismi della storia: come i capitoli o le scene vengono interrotti, come il conflitto viene introdotto e amplificato, dove il climax è posizionato, come viene eseguita la risoluzione e così via.

Puoi pensare alla trama e alla struttura come al DNA della tua storia. Ogni storia assume una trama e ogni pezzo di scrittura ha una struttura. Sebbene la trama sia unica per la tua storia, la comprensione di strutture e dispositivi efficaci può aiutarti a sviluppare storie migliori e affinare il tuo mestiere.

Alla ricerca della struttura

Fin dall'inizio del mio viaggio di scrittore, sapevo che la struttura della storia doveva essere una parte vitale della creazione di storie di successo. Ma non ero sicuro di come costruire al meglio una storia, quale dei tanti modelli avrebbe prodotto per me i risultati migliori.

Ho iniziato a scrivere racconti utilizzando una struttura in nove punti e tre atti composta da hook, retroscena e trigger nel primo atto. Crisi, lotta ed epifania nel secondo atto. E piano, climax e risoluzione nell'atto finale.

Questo ha funzionato bene. All'inizio. Ma mentre mi espandevo in forme di scrittura più lunghe come novelle e romanzi, mi sono reso conto che avevo bisogno di qualcosa di più. E qualcosa di più adatto ai tipi di narrativa suspense che mi piace scrivere.

Ho esplorato diversi modelli di struttura della storia, inclusa la struttura della trama in sette punti di Algis Budrys che consiste nel mettere semplicemente un personaggio in un'ambientazione con un problema e quindi impiegare cicli di tentativi/falli fino al climax in cui riesce o alla fine fallisce prima di terminare con una convalida.

Ho trovato molto da apprezzare nel modello di narrazione di Syd Field. Ho provato la Lester Dent Master Plot Formula per la scrittura drammatica e ho scoperto che funziona abbastanza bene per scrivere un racconto emozionante. Ma ancora una volta, questi modelli non erano perfetti per me. La mia ricerca è continuata.

Colpire Paydirt

Proprio quando ho iniziato a scrivere il mio primo romanzo, mi sono imbattuto in Story Grid di Shawn Coyne e ho capito subito che sarebbe stato un punto di svolta per me. Ho scritto Nocturne In Ashes e Steadman's Blind usando i cinque comandamenti della storia di Shawn per strutturare ogni scena e la forma generale dei libri.

Seguendo questo schema, ho imparato moltissimo su come colpire tutti i punti giusti in una struttura in tre atti e assicurarmi che ogni scena sia vitale e abbia un punto di svolta. Ma il mio processo di scrittura è ancora in evoluzione. Anche se non avrei mai scambiato la mia esperienza con la struttura Story Grid che mi ha davvero aiutato a capire meglio la micro visione della narrazione, stavo comunque cercando qualcosa di ideale per scrivere gialli e thriller.

Lascia che ti parli di quello che ho usato ultimamente!

Sei elementi della trama che rafforzano la struttura della storia

Quando Joe Bunting ha pubblicato The Write Structure , l'ho acquistato subito. Tuttavia, è rimasto sul mio scaffale di lettura virtuale per un paio di mesi prima che lo aprissi e iniziassi a leggere.

Una volta che ho finalmente iniziato, sono stato felice di scoprire che The Write Structure ha risuonato con me in così tanti modi e sapevo che avrei potuto usare questo schema per scrivere qualsiasi cosa, da un racconto a un romanzo a figura intera, e farlo brillare.

Il libro è pieno di ottimi suggerimenti, tecniche e consigli per gli scrittori, supportati da esempi e dall'esperienza di Joe come autore di best seller. Ti guida passo dopo passo attraverso i sei elementi di una trama che ti guiderà nella scrittura di una storia stellare e ti mostra come sviluppare ogni elemento in modo efficace.

Questi sono i sei elementi della trama, come indicato in The Write Structure:

Esposizione

L'Esposizione è il luogo in cui presenti il ​​tuo eroe e stabilisci l'ambientazione della storia, il mondo del tuo eroe. Concentrandoti sul valore fondamentale in gioco fin dall'inizio, confermi il genere per i tuoi lettori e introduci una tensione drammatica creando conflitti e costringendo il tuo personaggio ad agire in base a una scelta.

Nella maggior parte dei tipi di narrativa suspense, la storia girerà su un valore fondamentale di Vita contro Morte o forse un destino peggiore della morte. Spesso, il valore interno in gioco è il Bene contro il Male. Le storie di criminalità, a un certo livello, di solito trattano questioni di giustizia e i buoni che sconfiggono i cattivi mentre le vite sono in pericolo.

Durante questa fase di esposizione, usa dettagli specifici ed elementi descrittivi per immergere il lettore in profondità nella storia e fargli interessare il tuo eroe e preoccuparsi di cosa accadrà dopo.

Incidente Incidente

Una volta che il tuo lettore è radicato nel mondo della storia ed è emotivamente coinvolto nel tuo personaggio, deve succedere qualcosa per interrompere lo schema stabilito e scuotere il mondo del tuo personaggio in qualche modo. An Inciting Incident inizia l'arco narrativo che alla fine culminerà nella scena culminante e nella risoluzione finale della tua storia.

L'incidente incitante dovrebbe essere ispirato e rafforzare il valore fondamentale in gioco nella storia. In una storia poliziesca, questo evento, sia casuale che innescato da un personaggio della storia, funziona meglio quando riflette un conflitto tra la vita e la morte o qualcosa di peggio.

Il modo in cui ritenni la tua storia e fornisci informazioni al tuo lettore è fondamentale per il successo della tua storia, fin dall'inizio.

Azione in aumento

Rising Action è dove alzi la posta in gioco e aumenti la tensione in un accumulo verso il dilemma. Questi sono i cicli tentativo/fallimento, la lotta per comprendere la forza antagonista e trovare un modo per sconfiggerla attraverso tentativi ed errori.

Quando allo scrittore di thriller, Lee Child, è stato chiesto di divulgare la sua ricetta per creare suspense, ha detto che non si tratta tanto degli ingredienti quanto di rendere affamata la tua famiglia, facendola aspettare. È qui che sfogli l'incertezza e la preoccupazione, rendendo il tuo lettore affamato di guadagno.

Ho scritto diversi articoli su come aumentare la tensione nella trama di una storia concentrandomi sugli elementi della suspense. Le tecniche di scrittura che ho insegnato in questi articoli, come come creare cliffhanger, scrivere una scena d'azione e piantare indizi e false piste, ti aiuteranno a sviluppare un'azione crescente nella tua storia. Scopri di più su come utilizzare queste potenti tecniche nelle tue storie leggendo ogni articolo (collegato nella frase precedente).

Tutte queste abilità di scrittura ti aiuteranno a mantenere il ritmo della storia in movimento nel mezzo, dove molti scrittori stentano.

Dilemma

Ora arriviamo al nocciolo della storia, dove la gomma incontra la strada. Il dilemma si riduce a una scelta che il tuo protagonista deve fare, una scelta difficile e cruciale.

Ci sono due tipi di scelte che creano più conflitto e dramma. La prima è spesso chiamata la Best Bad Choice, in cui non ci sono alternative felici e il tuo personaggio è costretto a scegliere da un menu di opzioni sgradevoli.

Ad esempio: Katniss abbatte un nido di cacciatori inseguitori e uccide alcuni dei tributi, o aspetta che i tributi la uccidano?

L'altra varietà di scelte difficili consiste nel dover decidere tra beni in conflitto, altrimenti chiamata Decisione sui beni inconciliabili. In questo scenario, qualcuno trae vantaggio mentre qualcun altro viene danneggiato. Non c'è vittoria/vincita.

Ad esempio: Kramer assume qualcuno che si prenda cura di suo figlio per svolgere un lavoro prestigioso o si dimette dalla sua carriera per essere un genitore affidabile?

Il dilemma è il cuore della tua storia. È qui che il tuo eroe dimostra il suo vero sviluppo del personaggio. Se hai creato un protagonista comprensivo a cui i lettori tengono, cercheranno disperatamente di sapere come sceglie e cosa succede come risultato di quella scelta.

Climax

Il tuo eroe deve affrontare una scelta difficile nel dilemma, ma il climax è dove agisce in base a quella scelta e raccoglie le conseguenze di quell'azione. Questo è il guadagno verso il quale hai costruito fin dall'inizio. Questo è il vertice che i lettori vogliono raggiungere quando aprono un libro.

Questo è anche il punto in cui il tuo eroe guadagna o alla fine perde ciò che cerca. Nella narrativa di suspense, l'obiettivo ricercato di solito è risolvere un crimine e assicurare l'autore alla giustizia. Oppure potrebbe essere vendetta, salvataggio o acquisizione di ricchezza o potere.

Qualunque cosa sia, è incentrata sul conflitto tra i valori fondamentali in gioco: vita o morte. Gli eventi della tua storia hanno trasformato e preparato il tuo protagonista a questo confronto finale.

Ora è l'ora dello spettacolo.

Conoscere il climax della tua storia aiuta anche ad affinare le tue capacità di prefigurazione. Sarai in grado di posizionare correttamente le tue configurazioni e i lettori non si sentiranno ingannati.

È anche una buona idea assicurarsi di aver onorato le aspettative dei lettori e di aver consegnato una storia adatta a ciò che i fan della suspense bramano.

Conclusione

Gli scrittori a volte sono tentati di saltare la scrittura dell'epilogo della trama o di dargli una breve attenzione.

Non. Se vuoi che i lettori guardino indietro con affetto alla tua storia e prendano il tuo prossimo libro, concedi loro la chiusura che desiderano.

I lettori hanno bisogno di un momento per assaporare il climax e sentire il rilascio della tensione. Se hai fatto un buon lavoro creando personaggi avvincenti, i lettori non vorranno salutarti subito. Lascia che passino un po' più di tempo insieme.

È qui che convalidi l'arco narrativo della tua protagonista e rifletti su come è cambiata. Anche se il mondo intorno a lei è tornato alla normalità, non è la stessa persona che ha iniziato la storia.

Questo è anche il punto in cui concludi eventuali questioni in sospeso ed è il luogo perfetto per concludere le trame secondarie. Leggi di seguito per saperne di più sulle sottotrame.

Una solida struttura per la suspense

La struttura di scrittura affronta le complessità coinvolte nel mettere insieme una storia che funziona su più livelli per coinvolgere un pubblico, e lo fa in modo facile da usare. Invece di sovraccaricare, semplifica il processo in modo che tu possa effettivamente creare un piano per il tuo intero libro in sole diciotto frasi.

In The Write Structure, imparerai i dettagli grintosi su come creare questi sei elementi nella tua storia per sviluppare la tua idea in una creazione in piena regola, vivente e che respira che i lettori adoreranno. Il processo ti offre gli strumenti per creare la struttura giusta per il tuo libro lasciando comunque molto spazio alla flessibilità e alla creatività.

Forse il mio aspetto preferito del processo è come può essere orientato verso un genere particolare, nel nostro caso significa misteri, thriller e storie di avventura. A mio parere, questo rende The Write Structure un modello eccellente per scrivere narrativa di suspense.

Trama E struttura: non dimenticare le sottotrame

Se usi i sei elementi della trama, svilupperai una struttura sonora per la tua storia di suspense, o qualsiasi altra storia. Tuttavia, queste scene vitali nella struttura non sosterranno una storia che può allungare la lunghezza del romanzo. Per sviluppare la trama, hai bisogno di trame secondarie o anche di sottotrame.

Come usi le sottotrame?

Cosa sono le sottotrame?

Una trama è una serie di momenti collegati, una catena di eventi con uno che conduce all'altro. In una breve storia, è meglio attenersi a una singola trama nella maggior parte dei casi. Tutto ciò che è più lungo di un racconto, tuttavia, è arricchito dall'intreccio in una o più trame secondarie, o sottotrame.

Puoi vederlo chiaramente in quasi tutti gli episodi televisivi. C'è una trama A e una trama B. La trama A è la storia principale . La trama B forma una trama di supporto che interpreta la trama A e può evidenziare il tema o fungere da contrasto o contrasto con la trama A.

A volte le trame si legano insieme alla fine. Altre volte, corrono semplicemente paralleli e la trama secondaria ha la sua conclusione, di solito in una delle ultime scene del libro.

Ecco un esempio di come una trama secondaria può funzionare per supportare la trama principale.

Il signor Monk va al circo

Nello show televisivo, Monk, c'è un episodio in cui Monk risolve l'omicidio di un direttore di circo. Questa è la trama A.

La trama B viene introdotta quando Monk e la sua infermiera, Sharona, vanno al circo per indagare.

Ecco una clip dell'episodio:

La trama B entra in gioco quando Sharona incontra l'elefante e va fuori di testa. Scopriamo che è terrorizzata dagli elefanti a causa di una scena traumatica a cui una volta ha assistito in uno zoo.

• Monk è ignaro della sua angoscia: la sua unica preoccupazione è che non risponda ai suoi bisogni. Sharona si arrabbia perché ha a che fare costantemente con le sue fobie e idiosincrasie, eppure lui non ha alcuna compassione per lei per la sua paura degli elefanti. La fa infuriare dicendole di "farlo in bocca".
• Sharona avvia una campagna per dare una lezione a Monk. Questa campagna si manifesta in vari punti della trama A quando si rifiuta di dargli una salvietta, beve dalla sua bottiglia d'acqua, gli tossisce in faccia e rovina le sue riviste ordinate. Quando lui protesta, lei gli dice di "farlo in bocca".
• Monk le manda dei fiori. La chiama per parlare del problema e quando finalmente si apre e inizia a condividere i suoi sentimenti, Monk si distrae e riattacca per seguire una pista dalla trama A.
• Monk discute il problema con il suo terapeuta, il dottor Kroger. Ovviamente, Kroger capisce perché Sharona è arrabbiata, ma si rifiuta di spiegarlo a Monk, insistendo sul fatto che Monk dovrà capirlo da solo: la risposta è dentro di lui.
• Monk e Sharona continuano a litigare. Proprio mentre sta dicendo a Monk che non lo capirà mai, Monk dice al figlio di Sharona di mettere via la sua bicicletta, dicendo: "Diamo una pausa a tua madre". Sottolinea che a quel punto stava mostrando empatia. È un inizio.
• Monk fa in modo che Sharona affronti la sua paura incontrando l'elefante e il suo padrone, ignaro che l'assassino intende usare l'elefante come arma del delitto per eliminare un testimone. Sharona osserva come questo evento nella trama A si svolge e l'elefante schiaccia il cranio del suo padrone, uccidendolo.
• Questo peggiora le cose e ora Monk si sente davvero male. Vizia Sharona, avvolgendola con una coperta e cercando di fare la sua cioccolata, ma lei finisce per fare tutto il lavoro, come al solito.
• Nel culmine della storia - la trama A - il colpevole cerca di scappare e viene fermato dall'elefante. Sharona si trova faccia a faccia con la creatura e Monk la tranquillizza ed entra in empatia con lei. Quindi empatizza eccessivamente e non starà zitto con l'empatia. Sharona osserva di aver creato un mostro.
• Sharona dà da mangiare le carote all'elefante e dice a Monk che l'ha superata, forse c'è speranza per lui. Ma Monk è ancora Monk e sappiamo che tornerà la prossima settimana, ancora vittima di mille debolezze debilitanti, per risolvere un altro crimine sconcertante. (Questo è l'epilogo.)

Vedete come la trama secondaria gioca fuori dalla trama principale, intersecandola in alcuni punti, aggiungendo dimensione al climax della storia e fornendo il finale perfetto? Questo è ciò che fanno le sottotrame.

L'inclusione di sottotrame aumenterà la tensione e creerà profondità alla trama principale.

Hai davvero bisogno di sottotrame?

Non è necessario includere una trama secondaria nel tuo romanzo. Ma se non lo fai, stai perdendo un ottimo veicolo per aggiungere profondità, interesse, emozione, tensione ed eccitazione alla tua storia. Detto questo, è essenziale che i lettori capiscano di chi tratta il libro.

Dovrebbe esserci un personaggio principale, il tuo eroe, la cui storia ha il peso maggiore e il cui arco narrativo comprende la trama principale. I lettori non dovrebbero essere confusi su chi sia, quindi fai attenzione a non sopraffare quell'arco principale quando sviluppi le tue trame secondarie.

Una trama secondaria può essere incentrata su qualsiasi cosa, inclusi un personaggio, un'ambientazione, un tema, un motivo o un problema. Può entrare nella storia in qualsiasi momento e andarsene in qualsiasi momento, non è necessario che attraversi l'intera storia a meno che non sia ciò che serve meglio alla storia.

Ogni sottotrama, tuttavia, dovrebbe essere legata alla fine della storia. L'unico motivo per cui potresti considerare di lasciare una trama secondaria aperta alla fine della storia è che possa fungere da introduzione al sequel.

Ad esempio, nel mio romanzo thriller, Nocturne In Ashes, l'arco narrativo principale sull'arresto di un serial killer si conclude alla fine. Ma una delle mie sottotrame riguardava gli sforzi di un detective della polizia per entrare in un'organizzazione di sicurezza privata d'élite. Quella trama ha lasciato un filo sospeso da riprendere nel sequel.

Un'altra cosa: le trame secondarie devono relazionarsi in qualche modo con la trama principale e non esistere solo per occupare spazio o aggiungere complessità. Devono avere un motivo valido per la storia per essere lì.

Il libro di Joe Bunting, The Write Structure, tratta anche di come gestire le sottotrame nella strutturazione della tua storia.

Un piano per il tuo libro ti prepara al successo

In definitiva, il modo migliore per strutturare il tuo libro è trovare un processo che funzioni per te e per i tipi di narrativa che vuoi scrivere. Ciò può comportare l'esplorazione e l'adattamento, l'apprendimento e la crescita mentre ti muovi attraverso il viaggio del tuo scrittore e impari il mestiere di scrivere.

Potresti non voler usare lo stesso piano per ogni storia. Continuo a strutturare la mia narrativa breve in modo diverso rispetto ai miei libri integrali e decido progetto per progetto come lo farò.

Penso che sia importante fare una sorta di piano prima di iniziare a scrivere. Alla fine, se produci una storia con tutti gli elementi giusti per attrarre e trattenere i lettori fino alla fine, hai una storia ben strutturata.

Puoi arrivarci preparando un piano che ti guidi, come i segnali stradali lungo il tuo viaggio. Oppure puoi inciampare nella riscrittura dopo la riscrittura fino al tuo arrivo. In ogni caso, la struttura è ciò di cui hai bisogno per farlo funzionare.

Perché non abbracciare trama e struttura e farne il tuo compagno di viaggio sulla strada del successo?

Vuoi saperne di più sulla trama? Dai un'occhiata a The Write Structure che aiuta gli scrittori a migliorare la loro trama e a scrivere libri che i lettori amano. Sono solo $ 5,99 per un tempo limitato. Dai un'occhiata alla struttura di scrittura qui.

E tu? Usi i sei elementi della trama e delle sottotrame nelle tue storie? Raccontacelo nei commenti .