Sviluppo del carattere attraverso la postura
Pubblicato: 2016-03-01Nella lezione di animazione che sto seguendo, una delle prime lezioni sullo sviluppo di un personaggio da animare, è pensare a come sta il personaggio. Sviluppare il carattere attraverso la postura.
Come sta il tuo personaggio?
Il corso di animazione mi ha aiutato a sviluppare un personaggio in una storia dovendo mostrare il personaggio della persona in un disegno.
Mentre stavo sviluppando un personaggio da disegnare, mi sono reso conto che l'essenza di una persona è nella sua postura. Le loro spalle sono squadrate o cadenti? Il personaggio ha la schiena dritta o la sua postura è curva? Come stanno? Mettono il peso su entrambi i piedi allo stesso modo o si appoggiano su un lato?
Qual è la definizione di posture?
È ora di togliere di nuovo Big Red dallo scaffale. A pagina 1025 della New College Edition dell'American Heritage Dictionary of the English Language , la postura si trova esattamente tra postulatore e postvocalico. Definizione di postura: Una posizione o atteggiamento del corpo o di parti del corpo: Un modo caratteristico di portare il proprio corpo, in particolare il tronco e la testa.
Mostra, non dire
So che l'hai letto dieci milioni di volte. Ok, forse non dieci milioni di volte. Forse l'hai letto cinque milioni di volte. Forse hai tatuato "Mostra, non dire". all'esterno del braccio sinistro, così puoi leggerlo mentre scrivi il tuo romanzo.
Oggi te lo dico ancora una volta. Ora, l'hai letto dieci milioni e una volta. Mostra, non dire. Tuttavia, oggi è diverso. Ti sto solo dando la possibilità di mostrare prima con un disegno. Sì, un po' sciocco. Un blog di scrittura, e non ti lascio prima scrivere del tuo personaggio.
Disegna il tuo personaggio
Passaggio uno: mostra con un disegno.
Fase due: mostra con le parole.
Bene, ti lascerò scrivere del tuo personaggio, ma non subito. Per prima cosa voglio che disegni il tuo personaggio. Dopo aver disegnato il tuo personaggio, puoi scriverne. Mostra prima con un disegno, poi mostra con le parole. Le figure stilizzate sono fantastiche. Una persona che sta in piedi dritto e alto, sarebbe un bastone in piedi. E qualcuno che è triste, potrebbe avere un bastone che è crollato.
L'unico modo in cui ti è permesso sviluppare il tuo personaggio in questo momento è disegnarlo. Sì, è giusto. Devi disegnare il tuo personaggio. Devi mostrarmi chi sono dalla loro postura. Come stanno. Come tengono la testa. Mi guardano dritto negli occhi o guardano a terra quando parlano con me.
Nell'animazione, non posso dirti che il mio personaggio è triste scrivendo: "Lei è triste". Mentre sto sviluppando il personaggio, non ci sono dialoghi . L' unico modo in cui posso mostrarti, spettatore, che il personaggio che ho disegnato è triste, è disegnare il suo corpo che sembra triste. Forse la sua testa è piegata, la sua postura è accasciata. Forse la sua testa è nelle sue mani.
Limitare le nostre opzioni, togliere le parole e fare affidamento solo su ciò che vediamo con i nostri occhi, aiuterà a sviluppare la nostra capacità di descrivere il nostro carattere.
Non ti è permesso dire: "Era triste, o lui era arrabbiato".
Devi prima mostrarmelo nel tuo disegno.
Stiamo imparando limitando le nostre scelte. Non c'è niente da dire, c'è solo spettacolo.
Posture e significati suggeriti
Una schiena dritta potrebbe significare che la persona è sicura di sé, oppure potrebbe significare che ha subito un intervento chirurgico alla schiena e non ha altra scelta che stare dritta.
Le spalle curve potrebbero mostrare mancanza di fiducia, o forse la persona è cresciuta in una casa con soffitti alti quattro piedi e si è incurvata per aver camminato per anni in una casa con soffitti bassi.
Le braccia incrociate potrebbero significare che una persona è arrabbiata o potrebbe significare che ha freddo.
Pensa ad altri gesti del corpo e ai loro possibili significati.
Ho fotografato un cieco per un libro di ritratti che ho fatto a tutte le persone che vivevano nel mio caseggiato. Era l'unica persona le cui mani erano sulle ginocchia che mi tendevano. Tutti gli altri nel libro che sono stati avvistati, avevano le mani più vicine al corpo.
Qual è la loro postura?
Elementi da considerare quando pensi alla postura del tuo personaggio.
1. Dimensioni e posizionamento della testa: testa abbassata, mento in alto o in basso.
2. Forma delle spalle, rotonde, quadrate, rilassate, rigide,
3. Sono inclinati da un lato?
4. Posizione delle gambe, portamento largo o stretto. A punta di piccione o le ginocchia sono unite?
5. Dove sono le mani? Sui fianchi, con qualcosa in mano, tra i capelli?
6. Sono grandi? poco? Alto basso? Come stanno?
7. La persona porta tutto il suo peso extra nello stomaco o nelle cosce?
8. Sono muscolosi o magri? Stanno flettendo i muscoli o le loro braccia magre sono tenute timidamente al petto?
9. Come tengono la testa? In piedi? Abbattuto? Cosa dice la loro posizione della testa sul loro carattere?
10. Cosa prova il tuo personaggio? Mostra i loro sentimenti da come stanno. Qual è la loro postura?
Idea per una gita
Vai in un bar, in un parco o nella hall di un hotel e osserva il linguaggio del corpo delle persone. Come sono seduti? Si siedono dritti? Sono sciatti? Il loro qualcuno è con loro? Qual è la postura della coppia seduta insieme? Si appoggiano l'uno all'altro o si allontanano? Stanno parlando o controllando gli aggiornamenti di stato sul telefono?
Possiamo conoscere lo sviluppo del carattere osservando le persone e la loro postura. Cerca di non fissare. Sii discreto. Ma osserva.
Hai mai provato a studiare lo sviluppo del carattere osservando le persone in pubblico? Per favore fatemelo sapere nella sezione commenti.
LA PRATICA
Oggi, prenditi quindici minuti per lavorare sullo sviluppo del carattere attraverso lo studio della postura. Puoi lavorare su un personaggio di cui hai già scritto, su cui stai lavorando o su un nuovo personaggio. Pensa alla postura dei personaggi e a cosa vuoi mostrare in base a come stanno in piedi o seduti.
Cosa mostra la postura al lettore?
Dopo aver pensato alla postura attraverso il tuo disegno, quindi, e solo allora, scrivi cosa prova il personaggio. Spero che questo esercizio di limitare la tua osservazione a mostrare solo con un disegno in un primo momento, ti aiuterà a "mostrare e non raccontare", con la tua scrittura.
Passaggio uno: mostra con un disegno.
Fase due: mostra con le parole.
Come sempre, mi piace sentirti. Per favore condividi ciò che scrivi nei commenti e non dimenticare di condividere un po' d'amore con i tuoi colleghi scrittori.
xo
Pamela