Come usare la psicologia per scrivere storie incredibili

Psicologia e scrittura vanno di pari passo. Entrambi riguardano la comprensione di come le persone pensano e agiscono e perché. Ma non hai bisogno di una laurea in psicologia per scrivere una bella storia, solo una curiosità per le persone intorno a te.

Spillo

Psicologia e scrittura

Forse sei un pantalone. Ti immergi in un'idea per una storia con un personaggio che sta iniziando a prendere forma nella tua mente. Dopo tre o quattro capitoli, la storia inizia a sgretolarsi e non sai perché.

Forse il comportamento del tuo personaggio non soddisfa i requisiti della storia. Forse le motivazioni del tuo personaggio non hanno senso. Forse hai difficoltà a rimanere nella testa del tuo personaggio, a filtrare la storia attraverso le sue percezioni.

Qualunque siano le ragioni, la tua storia è nei guai.

O forse sei un complotto. Crei la tua idea per la storia, delineando gli obiettivi e gli eventi della scena, lavorando per strutturare la storia dall'inizio alla fine. Ma a un certo punto perdi il filo o gli elementi della storia non si uniscono nel modo in cui volevi.

Potrebbe essere che il personaggio che hai sviluppato non sia quello giusto per fornire l'idea della tua storia. Potrebbe essere che parti della tua idea non siano basate su un comportamento umano realistico; non suonano veri.

Questi sono solo alcuni dei modi in cui potresti trovarti con problemi che devono essere affrontati se vuoi scrivere una storia che catturi e catturi l'attenzione del lettore. Approfondimenti sulla psicologia del comportamento umano potrebbero essere proprio ciò di cui hai bisogno per risolvere i problemi della tua storia e raddrizzarti sulla strada per il completamento con successo.

Il dottore c'è

Ricordi i fumetti di Charlie Brown? L'intraprendente Lucy ha alzato di grado il modello di business del chiosco di limonate e si è parcheggiata in uno stand che offriva "Aiuto psichiatrico" per cinque centesimi. Ricordo una versione in cui aggiunse Opinioni, anche un nichelino, Pensieri per il giorno, dieci centesimi e Sound Advice per un quarto.

Come Lucy, non sono una psicologa. Né ne gioco uno in TV. Sono solo una persona che trova l'argomento interessante e ne vede il valore, come scrittore. Riceverai gratuitamente le mie opinioni e i miei pensieri per la giornata e spero di poter fornire alcuni validi consigli anche sulla psicologia e sulla scrittura.

La scrittura è psicologia

Lo studio della psicologia ruota attorno alla comprensione del motivo per cui gli esseri umani pensano, sentono e si comportano in quel modo. La somiglianza con ciò che facciamo come scrittori dovrebbe essere chiara.

I personaggi realistici hanno una storia e dinamiche familiari. Hanno punti di forza, di debolezza e problemi di personalità. Si impegnano in monologhi interni su se stessi, le loro relazioni e il mondo che li circonda.

Darian Smith lo mette in questo modo in The Psychology Workbook for Writers :

“Gli scrittori, comunque quelli bravi, sono attenti osservatori della natura umana e la catturano nei loro personaggi e nella narrazione. Mostrano i comportamenti, i processi di pensiero e i modi in cui le persone danno un significato alle loro esperienze ed eventi e li trasformano in un intrattenimento provocatorio”.

Nessuna laurea necessaria

Non hai bisogno di un dottorato per applicare i benefici della psicologia alla tua scrittura. Le persone che sono attratte dalla narrativa di solito hanno una comprensione istintiva della psicologia, in una certa misura.

Ma come la maggior parte delle attività utili, praticare determinate tecniche renderà la percezione psicologica uno strumento più disponibile nella cassetta degli attrezzi del tuo scrittore.

Ecco tre aree di interesse per combinare psicologia e scrittura:

1. Osservazione

La maggior parte degli scrittori osserva le persone. Siamo affascinati dalle cose che le persone fanno, da quello che dicono e soprattutto dalle discrepanze tra i due. I personaggi di fantasia che creiamo tendono ad essere "più grandi della vita" in molti modi, ma devono anche essere basati sull'uomo comune, qualcuno con cui il lettore può relazionarsi.

La storia è radicata nel nostro DNA. Tutti noi abbiamo una comprensione intuitiva delle storie e di cosa significano per noi.

Quando pensiamo di leggere solo per puro divertimento, in realtà stiamo imparando e affinando abilità preziose. Stiamo imparando a relazionarci con il mondo e tra di noi, quindi se i personaggi nelle storie che leggiamo sono credibili, ci attacchiamo a loro a vari livelli per imparare cosa possono insegnarci.

A tal fine, prendi l'abitudine di osservare coloro che ti circondano e di notare il loro comportamento. Che tipo di cose dicono? Come si relazionano tra loro? Come risolvono i piccoli problemi che la vita gli pone?

Potresti anche voler registrare le tue osservazioni in un taccuino di qualche tipo e fare riferimento a quelle note quando hai bisogno di rimpolpare i tratti di un personaggio.

2. Linguaggio del corpo

La comunicazione non verbale la dice lunga. Sei già abile nella lettura di gesti, espressioni facciali e movimenti fisici. Devi esserlo: è un'abilità di sopravvivenza che sviluppiamo tutti.

Ma puoi affinare questa abilità oltre l'ordinario e imparare a usarla in modo efficace nella tua scrittura.

L'ex agente dell'FBI Joe Navarro ha scritto un libro sull'argomento intitolato What Every Body Is Saying . Lui scrive,

“La comunicazione non verbale può anche rivelare i veri pensieri, sentimenti e intenzioni di una persona. Poiché le persone non sono sempre consapevoli di comunicare in modo non verbale, il linguaggio del corpo è spesso più onesto delle dichiarazioni verbali di un individuo, che sono consapevolmente realizzate per raggiungere gli obiettivi di chi parla".

Quando si tratta di linguaggio del corpo, pensa alla congruenza. Puoi usare segnali non verbali coerenti con ciò che dice il tuo personaggio per rafforzare le sue parole, ma puoi applicarlo a un vantaggio ancora maggiore usandolo per smentire ciò che dice il personaggio, indicando al lettore che non tutto è come sembra.

In Wired For Story , Lisa Cron dà questo avviso:

"L'errore più comune che gli scrittori fanno è usare il linguaggio del corpo per dirci qualcosa che già sappiamo. Piuttosto, il linguaggio del corpo dovrebbe dirci qualcosa che non sappiamo. Il linguaggio del corpo funziona meglio quando è in contrasto con ciò che sta accadendo".

3. Visita la tua libreria

Prendi il tuo piumino ed esplora la tua libreria per i volumi del passato. La maggior parte di noi ha una vecchia copia di Gli uomini vengono da Marte, Le donne vengono da Venere , o Le cinque lingue dell'amore , o Le tue zone errate , o Come conquistare amici e influenzare le persone . Dai, non sono solo io.

Soffia via la polvere dal coperchio e aprilo. Non devi andare molto lontano in uno di questi libri per vedere come puoi utilizzare i concetti per creare personaggi immaginari che sembrano reali.

Se davvero non hai libri del genere, sono facili da trovare. Dai un'occhiata ad Amazon e ricevi alcuni campioni inviati al tuo eReader.

In passato, a volte ho visitato un sito web interessante chiamato Psychology For Writers , ospitato dalla dott.ssa Carolyn Kaufman, Psy.D. Purtroppo, ho appreso che è morta di recente e sembra che il suo sito Web non sia più attivo. Tuttavia, ha scritto un libro sull'argomento, The Writer's Guide To Psychology , che è ancora disponibile. Ed ecco il link a un'intervista che ha fatto a Joanna Penn.

Il mio mentore, Dean Wesley Smith, suggerisce quelli che chiama esercizi di "digitazione". È qui che trovo qualcosa che un altro scrittore ha fatto straordinariamente bene - un superbo paragrafo di apertura, un cliffhanger da mangiarsi le unghie, qualunque cosa - e lo digito nella mia forma di manoscritto.

Lo scopo non è usare mai quelle parole, ma digitandole come ha fatto lo scrittore originale, ho un'idea migliore di come l'ha fatto lo scrittore e applicando e praticando consapevolmente questa abilità, si sposta oltre il mio cervello anteriore e nel mio cervello posteriore dove diventa istintivo.

La stessa cosa accadrà quando applichi la psicologia che impari da altre fonti. Imparando e applicando la conoscenza delle teorie psicologiche, la integrerai gradualmente nel tuo comportamento istintivo di scrittura.

Tutti diversi, eppure uguali

Siamo tutti individui, distinti l'uno dall'altro e diversi sotto molti aspetti, ma condividiamo tutti inventari cognitivi ed emotivi simili. Ognuno di noi ha sperimentato paura, rabbia, umorismo, senso di colpa, amore, lussuria, odio, disgusto, desiderio e una miriade di varianti emotive.

I personaggi che creiamo saranno basati su ciò che sappiamo e saranno elaborati dai lettori in base alle loro esperienze simili.

Quando crei una connessione del genere con il tuo lettore, l'effetto può persistere a lungo dopo la chiusura del libro. Una conoscenza della psicologia può aiutarti a farlo.

Sei un osservatore di persone? Usi il linguaggio del corpo in modo efficace nella tua scrittura? Quali vecchi libri di psicologia stanno raccogliendo polvere sul tuo scaffale? Raccontacelo nella sezione commenti.