Letteratura romantica: una guida per gli studenti

Se vuoi esplorare il genere romantico in letteratura, ci sono diversi punti importanti da tenere a mente. Cos'è la letteratura romantica e cosa dovresti sapere?

La letteratura è cambiata in modo significativo durante i secoli XVIII e XIX. Il movimento romantico è emerso dalla fine del Rinascimento e dell'Illuminismo, portando a un nuovo stile di scrittura. Autori come Victor Hugo, Walter Scott, Mary Shelley, John Keats, Percy Bysshe Shelley, Goethe e William Wordsworth hanno definito il periodo romantico, con numerosi scrittori inglesi, francesi e americani che hanno lasciato il segno sulla parola scritta nel suo insieme. Ora, quest'era della letteratura si chiama romanticismo.

Scopri di più sulla letteratura romantica di seguito e considera di espandere i tuoi orizzonti letterari.

Romanticismo: una panoramica

Il romanticismo si riferisce a un movimento letterario iniziato verso la fine del XVIII secolo. Durò fino alla seconda metà del diciannovesimo secolo, anche se continua ad avere una grande influenza ancora oggi. Ha avuto luogo durante la rivoluzione industriale e molti dei cambiamenti avvenuti in questo periodo si riflettono nello stile di scrittura visto in Europa, negli Stati Uniti e in tutto il mondo.

La letteratura scritta durante questo periodo è stata guidata dalla prospettiva unica delle singole persone, dal rispetto per la natura e dalla celebrazione dell'uomo comune. In molti modi, la letteratura di quest'epoca è una reazione ai grandi cambiamenti sociali in Francia, Germania, Inghilterra, Stati Uniti e altre aree, spesso commentando questo esperimento chiamato democrazia.

La definizione di romanticismo

Quando le persone sentono il romanticismo, spesso pensano al romanticismo e all'amore. Anche se questo può essere un concetto del romanticismo, è molto più complicato di così. La parola deriva da romaunt, la parola francese per una storia romantica raccontata usando diversi versi. Romanticismo è una parola usata per descrivere tutto ciò che si concentra sulla vita interiore, i sentimenti o le emozioni dello scrittore. Non era insolito per uno scrittore utilizzare materiale autobiografico per esplorare i meccanismi interni della propria scrittura. A volte, lo scrittore usava persino le proprie esperienze per fornire un modello per la propria scrittura.

La scrittura romantica si concentrerebbe anche su persone normali, solitamente chiamate "uomini comuni", elevandole a uno status non ancora visto in tutta la letteratura. Anche la scrittura romantica si è concentrata sulla natura, vedendola come una forza antica da rispettare. Infine, questo stile di scrittura celebrava l'isolamento, ritenendolo necessario per lo sviluppo artistico e spirituale.

Le caratteristiche trainanti della letteratura romantica

La letteratura romantica ha diverse caratteristiche distintive e forze motrici. Loro includono:

1. Personificazione

La letteratura romantica si concentra fortemente sulla natura e spesso utilizza la personificazione per darle vita. La personificazione si riferisce all'idea dello scrittore di dare qualità umane a cose che non sono umane.

Mary Shelley usa un esempio in Frankenstein :

“I suoi bei laghi riflettono un cielo azzurro e gentile; e, quando sono turbati dai venti, il loro tumulto non è che il gioco di un bambino vivace, se paragonato ai ruggiti del gigantesco oceano.“

• Mary Shelley, Frankenstein

Parla della natura, conferendole qualità umane quando la descrive come un bambino vivace. Questo tipo di personificazione era comune in tutta la letteratura romantica.

2. L'idealizzazione delle donne

In tutta la letteratura romantica, le donne sono sempre state idealizzate. Sono stati presentati come belli, puri e sdolcinati. Anche se gli scrittori spesso intendevano che questa fosse una descrizione positiva, le donne raramente avevano nient'altro da offrire mentre la storia si svolgeva. L'idealizzazione delle donne si riflette in The Raven di Edgar Allan Poe. Rifletteva il modo in cui le donne erano viste all'epoca, poiché non avevano i diritti di cui godono oggi nella maggior parte dei paesi.

Anche se le donne erano spesso idealizzate nella letteratura romantica, alcune delle migliori scrittrici dovevano pubblicare le loro opere sotto pseudonimi perché alle donne in genere non era permesso pubblicare con i loro nomi. Alcuni esempi includono Jane Austen, Charlotte Bronte, Emily Bronte e Mary Shelley. Anche se erano alcuni dei migliori scrittori dell'epoca romantica, dovevano pubblicare sotto uno pseudonimo.

3. Un crescente interesse per l'uomo comune

Il periodo romantico fu una delle prime volte in cui gli scrittori cercarono di pubblicare opere che potessero piacere anche alla gente comune. In passato, la scrittura era spesso pensata per l'élite, poiché la persona media potrebbe non essere stata in grado di leggere affatto. Ora, gli scrittori pubblicavano libri destinati a essere compresi e apprezzati praticamente da chiunque. Ad esempio, William Wordsworth era famoso per rifiutare un linguaggio complicato e utilizzare concetti semplici in modo elegante per garantire che tutti potessero apprezzarli. Una delle sue poesie più popolari è I Wandered Lonely as a Cloud:

"Ho vagato solitario come una Nuvola, Che fluttua in alto su valli e colline."

• William Wordsworth, Ho vagato solitario come una nuvola

La scrittura è semplice e diretta ma comunque potente. Dipinge un'immagine vivida, prendendo di mira le emozioni del lettore con una descrizione dettagliata. Questo tipo di scrittura era comune durante il movimento romantico.

4. L'esaltazione dell'isolazionismo

Successivamente, la glorificazione della malinconia e dell'isolazionismo è un filo conduttore durante questo movimento. Ad esempio, Ralph Waldo Emerson, uno dei migliori scrittori di questo periodo, pubblicò un libro di saggi incentrato specificamente sull'isolamento e sulla sua importanza per la crescita di uno scrittore. Nel 1841 pubblicò un saggio intitolato "Self-Reliance", ampiamente considerato come una delle opere più importanti pubblicate.

Il saggio passa attraverso il valore di guardarsi dentro, trovare la propria strada e utilizzare le proprie risorse per diventare la migliore versione di se stessi. Questa celebrazione del "self-made man" ha portato alla crescita dell'isolazionismo durante il movimento romantico.

5. La crescita della spiritualità

Anche la spiritualità era un tema comune durante questo periodo. Molte opere pubblicate durante il movimento si sono concentrate sugli elementi occulti e soprannaturali. Ad esempio, Frankenstein di Mary Shelley si concentra sul dare vita a un oggetto inanimato prima di immergersi nelle conseguenze che ha per i personaggi coinvolti. Inoltre, The Raven , di Edgar Allan Poe, racconta la storia di un Raven apparentemente senziente che tormenta il personaggio principale mentre è in lutto per il suo amore morto. Anche se potrebbe essere interpretato come un peggioramento della sua instabilità mentale, si concentra comunque sulle forze soprannaturali e sul loro impatto.

6. Una celebrazione della natura

Successivamente, anche gli scrittori romantici si sono concentrati sulla celebrazione della natura. A causa del danno che la rivoluzione industriale ha avuto sull'ambiente, gli scrittori durante questo periodo hanno cercato di mostrare la bellezza della natura e come veniva distrutta dai cambiamenti in atto durante i secoli XVIII e XIX. Ad esempio, una delle poesie più famose in questo periodo è stata scritta da John Keats, intitolata To Autumn :

“Dove sono le canzoni della primavera? Sì, dove sono?

• John Keats, All'autunno

Per tutto il resto della poesia, personifica le singole stagioni, conferendo loro qualità umane. Cerca di glorificare i cambiamenti del tempo, incoraggiando le persone a prestare maggiore attenzione alla bellezza che la natura possiede.

7. Una celebrazione della creatività artistica e dell'immaginazione

Un'altra importante caratteristica distintiva della letteratura romantica è la celebrazione della creatività artistica e dell'immaginazione. Ciò rappresenta un importante cambiamento rispetto alla letteratura pubblicata nei secoli precedenti, che si concentrava sul pensiero razionale e sul potere della logica.

Invece, gli scrittori romantici si sono concentrati sulla loro immaginazione, creando immagini di ciò che potrebbe essere. In un certo senso, la letteratura romantica ha reagito direttamente e rifiutato i precedenti vincoli della letteratura pubblicata durante l'Illuminismo. Gli scrittori romantici si sono concentrati su una società idealista, celebrando il potere dell'opera d'arte e il suo rapporto con la cultura umana.

Inoltre, questa mentalità ha gettato le basi per i generi futuri, come il fantasy, la fantascienza e il lavoro surrealista.

8. Focus sul Sé e Autobiografia

Infine, gli scrittori romantici spesso hanno scelto di concentrare la loro scrittura su se stessi sotto forma di autobiografia. In alcuni casi, gli autori romantici prendevano le loro vite e le proiettavano su un personaggio, spesso facendo vivere a un personaggio immaginario la stessa esperienza che avevano avuto durante la loro giovinezza.

In altri casi, gli autori romantici si avvicinerebbero direttamente alla loro autobiografia. Raccontavano la loro storia senza cambiare nome. Ciò ha permesso agli autori romantici di riflettere sulle loro vite, condividendo le loro lezioni con il loro pubblico. A volte, gli autori romantici parlavano delle ragioni alla base delle loro scelte, di cosa avrebbero potuto fare diversamente e dell'impatto che credevano di avere sul mondo.

Gli autori romantici hanno cambiato il modo in cui le persone scrivevano le loro autobiografie e raccontavano le storie della loro vita. Oggi, molte persone che pubblicano autobiografie usano il quadro delineato durante l'era romantica.

Queste sono alcune delle più grandi caratteristiche distintive della letteratura romantica. Questi temi sono presenti nella stragrande maggioranza delle opere pubblicate in questo periodo, e molti di essi sono ancora presenti nelle opere pubblicate oggi.

In che modo la letteratura romantica ha influenzato la scrittura oggi?

Ci sono molti modi significativi in ​​​​cui la letteratura romantica ha influenzato la scrittura oggi. Alcuni dei temi più grandi che si trovano ancora nelle opere di oggi includono:

1. Una messa in discussione della società e delle sue regole

Una delle eredità più potenti della letteratura romantica è che le persone hanno iniziato a mettere in discussione i responsabili. Anche se questo può essere visto in scritti precedenti, gli scrittori romantici godevano di maggiori libertà rispetto a quelli del passato, e non esitavano a mettere in discussione numerose Norme stabilite. Questo tipo di domande può essere visto negli scritti durante il XX secolo, spesso influenzato dagli scrittori che li hanno preceduti.

2. L'attenzione alla scrittura per l'individuo

Un altro grande cambiamento durante il movimento romantico fu che iniziarono a scrivere opere destinate ad essere lette da tutti. In passato, gli scrittori spesso scrivevano libri e saggi destinati solo a persone che sapevano leggere, il che significa che erano spesso riservati alla nobiltà. Ora, gli autori romantici scrivono per persone di tutto il mondo. Anche chi lavora alla catena di montaggio in una fabbrica potrebbe leggere e godersi il proprio lavoro. Questo si vede nel rifiuto di un linguaggio troppo fiorito e nell'uso di termini facilmente comprensibili e interpretabili da tutti.

3. La crescita dell'immaginazione

Infine, la letteratura romantica si concentra anche sulla crescita dell'immaginazione. Il movimento surrealista che si sarebbe sviluppato in seguito al movimento romantico ha un'enorme quantità di immaginazione, e gran parte di questa immaginazione deriva da questo periodo. Concentrandosi sull'occulto, personificando la natura ed esplorando l'immaginazione dei singoli scrittori, la letteratura romantica ha spinto i confini in più di un modo. Ora, i romanzi di fantascienza e fantasy che le persone apprezzano oggi devono un enorme debito agli scrittori di questo periodo.

4. L'emergere delle scrittrici

Durante questo periodo, molte delle migliori scrittrici furono costrette a pubblicare sotto pseudonimi. Gli esempi includono Jane Austen, Mary Shelley, Charlotte Bronte ed Emily Bronte. Anche se potrebbero essere stati costretti a pubblicare sotto uno pseudonimo mentre erano in vita, non ci è voluto molto perché le persone si rendessero conto di quanto fosse potente la loro scrittura. Di conseguenza, molte scrittrici che hanno goduto di carriere prolifiche hanno seguito le loro orme, gettando le basi affinché le scrittrici fossero celebrate e apprezzate.

L'eredità degli scrittori durante questo periodo traspare nel lavoro che continuiamo a godere oggi.

Per saperne di più sulla letteratura romantica, dai un'occhiata al nostro riepilogo dei best seller degli autori romantici!