Come mantenere il punteggio nella tua storia con gli obiettivi della scena

Immagina di assistere a una partita di calcio senza regole. Non so voi, ma c'è un limite a quanto possa essere eccitato vedendo un gruppo di uomini correre senza un obiettivo particolare in mente. Davvero, a parte i pantaloni attillati, sarebbe inutile.

Spillo

Ciò che rende la partita degna di essere guardata è sapere che la tua squadra ha un obiettivo e sapere che c'è una squadra avversaria che mira a impedirgli di raggiungerlo. Questo è ciò che ti trascina sul bordo del sedile, urlando e agitando il pugno in aria.

È lo stesso quando leggi la narrativa. Se lo scrittore non ti ha detto come tenere il punteggio, non hai modo di sapere se i personaggi si stanno avvicinando o allontanando dal raggiungere i loro obiettivi, e ci sono poche ragioni per preoccuparsene.

Quindi, quando sei al posto di scrittore, assicurati che non succeda.

Stabilisci un obiettivo per ogni scena

Una storia parla di un personaggio che vuole qualcosa e di come affronta gli ostacoli che gli impediscono di ottenerlo. Ogni scena deve avvicinarli o allontanarli dall'obiettivo. Stando così le cose, i lettori devono conoscere l'obiettivo del tuo personaggio, o gli eventi della scena equivarranno a un gruppo di uomini sudati che corrono inutilmente sul campo.

Oltre agli obiettivi intermedi della scena, c'è un obiettivo finale che il tuo personaggio sta cercando di raggiungere. Poiché il tuo personaggio sta crescendo e cambiando, anche quell'obiettivo finale potrebbe cambiare man mano che la storia si sviluppa.

Ad esempio, all'inizio del film Tootsie , l'obiettivo di Michael Dorsey è raccogliere $ 9000 in modo da poter produrre la commedia di Jeff. Con il progredire della storia, il suo obiettivo diventa conquistare l'amore di Julie.

È meglio stabilire l'obiettivo finale all'inizio della storia e gli obiettivi della scena all'inizio di ogni scena. Questi non hanno bisogno di essere dichiarati apertamente, ma dovrebbero essere chiari al lettore.

Grande obiettivo, piccoli passi

Proprio come quando stabilisci obiettivi per la tua vita, l'obiettivo finale deve essere suddiviso in una serie di obiettivi intermedi. Diamo un'occhiata a un esempio.

Jerry deve trovare un modo per superare il recinto di filo metallico (obiettivo intermedio) per arrivare alla finestra aperta della casa (obiettivo intermedio) in modo da poter spiare l'incontro e scoprire il piano del cattivo (obiettivo intermedio) in modo da poter impedire che accada (obiettivo finale).

Nel mio thriller Steadman's Blind , Steadman deve imparare a giocare a Texas Hold'em (obiettivo intermedio) in modo da poter vincere a poker e sfruttare la sua piccola puntata in $ 10.000 (obiettivo intermedio) e acquistare un posto al tavolo del ragazzo grande (obiettivo intermedio ) in modo da poter vincere e saldare il debito di gioco di suo cognato (obiettivo finale).

Naturalmente, non funziona in questo modo, e man mano che sorgono conflitti e le circostanze cambiano (molto!), anche gli obiettivi di Steadman cambiano, quindi ho dovuto far sapere ai miei lettori come tenere il punteggio.

Gli obiettivi portano a domande

I lettori girano le pagine per trovare le risposte alle domande che sorgono sulla storia. Nessuna domanda, nessun cambio di pagina. Continua a fornire le domande e, man mano che le risposte vengono scoperte, introduci nuove domande.

E tutte le domande si riducono a questo: il personaggio raggiungerà il suo obiettivo?

Ricorda che il tuo protagonista non è l'unico con degli obiettivi. Ogni personaggio che compare nella tua storia ha obiettivi che si sforzano di raggiungere. Sono le direzioni contrastanti di quegli obiettivi che fanno la storia.

Gli obiettivi danno ai tuoi lettori qualcosa di cui rallegrarsi quando il tuo personaggio ha successo e qualcosa di cui preoccuparsi quando non lo fanno. Mescola e dai loro entrambi, ma più il tuo lettore si preoccupa, più sarà coinvolta.

Flusso di informazioni

Lo storytelling è la rivelazione di informazioni. Il modo in cui fornisci tali informazioni è noto come flusso di informazioni. Per quanto riguarda gli obiettivi, ci sono tre aree chiave da tenere a mente.

1. Come scrittore, dovresti conoscere sempre gli obiettivi di tutti i personaggi. Questo guida la storia, portandola avanti e tenendola in carreggiata.
2. I lettori dovrebbero conoscere, o almeno avere un buon senso, degli obiettivi immediati e finali del personaggio. Ci saranno momenti in cui questa conoscenza verrà ritardata per creare suspense, ma il lettore deve sapere che il personaggio ha un obiettivo e un suggerimento su quale potrebbe essere quell'obiettivo. Se la scrittura è abbastanza avvincente, il lettore concederà un certo margine di manovra, ma quella buona volontà non durerà per sempre. Dai al tuo lettore ciò di cui ha bisogno.
3. I personaggi dovrebbero sempre conoscere il loro obiettivo immediato e credere che li aiuterà a raggiungere il loro obiettivo finale, come lo capiscono in quel momento .

Insidie ​​​​da evitare

Attenzione l'errore comune di pensare che l'obiettivo è ovvio quando non lo è. Non darlo in pasto al tuo lettore, ma assicurati che comprenda l'obiettivo del tuo personaggio.

Nessun personaggio dovrebbe essere in una storia solo perché hai bisogno che ci sia. Ogni personaggio sulla pagina deve avere la propria ragione per essere lì e il proprio obiettivo da raggiungere.

Ad esempio, se la barca del tuo personaggio affonda e lei si sta aggrappando al suo ultimo pezzo di relitto quando un'altra barca appare dal nulla, sembrerà artificiosa e non si adatterà bene al tuo lettore.

Ma se il conducente di quella seconda barca è uscito per controllare le sue trappole per aragoste, con l'obiettivo di portare al mercato una cattura di aragoste, la scena è più credibile. Dai a ogni personaggio un obiettivo.

Una volta che il tuo lettore sa come tenere il punteggio, può salire sul bordo del suo posto e tifare il tuo personaggio a casa.

Hai notato come "tieni il punteggio" quando leggi un libro? Hai mai provato a leggere una storia senza obiettivi? Raccontacelo nei commenti.