3 motivi per cui dovresti scrivere in scene contro capitoli
Pubblicato: 2022-12-05
Qual è la differenza tra una scena e un capitolo?
Scene e capitoli sono diversi.
E ognuno di loro ha uno scopo diverso nella tua storia.
Le scene sono mini-storie che si collegano tra loro per creare la tua storia globale. Devono avere il proprio inizio, metà e fine, nonché un chiaro arco di cambiamento.
I capitoli sono divisioni arbitrarie all'interno di una storia che esistono principalmente per controllare l'esperienza del lettore. A differenza delle scene, i capitoli non hanno nulla a che fare con la struttura della storia.
3 Ragioni per cui dovresti scrivere e modificare la tua bozza in scene piuttosto che in capitoli
#1: È più facile pianificare la tua storia.
Se ti piace pianificare il conteggio delle scene prima di iniziare a scrivere, utilizzare le scene anziché i capitoli renderà questo processo MOLTO più semplice.
Ogni storia ha un inizio, una parte centrale e una fine, indipendentemente dal numero di atti in cui suddividi la storia. In generale, l'inizio rappresenta il 25% della storia, la parte centrale rappresenta il 50% e la fine rappresenta il 25% finale.
Quando conosci il conteggio totale delle parole, diciamo 80.000 parole per questo esempio, puoi suddividerlo anche in inizio, metà e fine.
- Inizio - 20.000 parole
- Medio: 40.000 parole
- Fine - 20.000 parole
Quindi, puoi capire quante scene (approssimativamente) andranno in ogni sezione. In generale, consiglio di mantenere le scene tra 1.000 e 2.000 parole, quindi useremo scene di 1.500 parole per questo esempio.
Ciò significa che il tuo inizio avrebbe circa 13 scene, la parte centrale avrebbe 26 scene e la fine avrebbe 13 scene. Puoi arrotondare per eccesso o per difetto da lì.
Personalmente, adoro suddividere la mia storia in questo modo prima di iniziare a scrivere una sola parola. Mi piace sapere approssimativamente su quante scene devo lavorare sia in totale che in ogni atto, in questo modo mi è molto chiaro se la mia storia sta andando fuori strada in qualsiasi momento.
Ad esempio, diciamo che ho pianificato che l'inizio della mia storia dovrebbe avere circa 12 scene. Se sono già sulla scena numero 18, con molta strada da fare all'inizio della mia storia, so che qualcosa non va. O questa storia sarà molto più lunga di quanto mi aspettassi, o ho sovrascritto e l'intera faccenda ha solo bisogno di essere rafforzata . Di solito, questo significa che i miei punti della trama non sono dove dovrebbero essere, o ho scene nella storia che non hanno davvero bisogno di essere lì.
E ancora, non c'è una regola esatta qui, so solo approssimativamente quando le cose devono accadere da un punto di vista strutturale per raggiungere il ritmo che voglio. Se quelle scene cadono troppo al di fuori della "norma" per la mia struttura, so che probabilmente c'è qualcosa che non va. E lo sono quasi sempre.
#2: È più facile (e meno stressante) scrivere la prima bozza.
Ho lavorato con molti scrittori che si preoccupano di terminare capitoli su cliffhanger o che si tormentano per aver scritto una perfetta apertura di capitolo. Si preoccupano così tanto di queste cose che non finiscono mai per fare progressi o finire le loro bozze.
Ma se riesci a prendere l'abitudine di scrivere in scene piuttosto che in capitoli, ci sono molti vantaggi.
Innanzitutto, sarai in grado di scrivere una bozza più "completa" e ben strutturata. Questo perché ti concentrerai sulla creazione di scene che funzionino invece di terminare i capitoli sui cliffhanger.
In secondo luogo, non dovrai preoccuparti di come finisce ogni capitolo o di come passa al capitolo successivo. Puoi semplicemente scrivere ogni scena completa e passare alla scena successiva, e poi alla scena successiva finché non hai finito.
Quindi, quando è il momento di suddividere la tua storia in capitoli, puoi assicurarti che le interruzioni di capitolo cadano nelle parti più eccitanti o interessanti di una scena . In questo modo il lettore sentirà quel "rimorchiatore" e vorrà continuare a leggere.
In terzo luogo, questo aiuta anche gli scrittori a evitare di scrivere "un mucchio di cose che accadono" in ogni capitolo per scrivere scene reali che fanno avanzare la storia e la trama . E come ho detto prima, questo avrà un enorme impatto sulla qualità della tua prima bozza.
#3. È più facile individuare scene deboli durante il montaggio.
Una scena debole che cade nel mezzo di un capitolo "buono" è facile da saltare durante la fase di montaggio, specialmente se tutto ciò che circonda quella scena è relativamente "buono".
Ma quando quella scena è tutta da sola, nel suo file, i suoi difetti o debolezze risaltano. In altre parole, è più facile vedere dove una scena non è all'altezza e come in realtà non sta facendo nulla per servire la storia globale.
Questo è un ottimo esercizio per gli scrittori che hanno molti retroscena o dettagli di costruzione del mondo nelle loro scene. Tutta quell'esposizione o dumping di informazioni risalta davvero quando una scena si trova in un file da sola.
Inoltre, se hai utilizzato le percentuali di cui sopra per suddividere il numero totale di scene che vuoi che la tua storia abbia, puoi utilizzare questo numero durante il processo di modifica per aiutarti a ritagliare scene extra o modellare correttamente le sezioni della tua storia.
Pensieri finali
Quindi, si spera, puoi vedere come scrivere scene invece che capitoli può effettivamente rendere l'intero processo di scrittura e modifica più semplice e molto meno stressante.
Se vuoi capire meglio le scene rispetto ai capitoli, prendi uno dei tuoi libri preferiti e vedi se riesci a identificare il numero di scene all'interno di un capitolo. Quanti sono lì? Alcuni capitoli iniziano o finiscono nel mezzo di una scena? In tal caso, puoi capire perché l'autore ha scelto di farlo?
Discutiamo nei commenti: hai mai provato a scrivere in scene invece che in capitoli? Pensi che lo proverai dopo aver letto questo post?