Trama di un racconto breve: come utilizzare le idee e la struttura per tracciare un racconto

Vuoi scrivere un racconto, ma non sei sicuro di come sviluppare una trama di un racconto?

Spillo

I racconti brevi richiedono raramente una trama estesa. Sono brevi, dopotutto. Ma un po' di schema, solo per ottenere l'idea di base, può aiutarti a creare una trama forte.

Tracciare i tuoi racconti ti darà un obiettivo per la trama finale e ti aiuterà a evitare di rimanere bloccato nel mezzo o di creare accidentalmente buchi nella trama. Avrai meno storie incompiute se impari a fare un po' di pianificazione prima di iniziare a scrivere.

E in questo articolo, puoi imparare come prendere il conflitto principale del tuo racconto e costruire una trama attorno ad esso.

Definizione di trama e struttura

Vedo i termini "trama" e "struttura" scambiati un po' in modo intercambiabile, quindi vorrei correggerlo prima di andare avanti.

La trama è una serie di eventi che compongono la tua storia.

La struttura è il layout generale della tua storia.

La trama è (molto probabilmente) unica per la tua storia, ma ci sono una manciata di strutture di base che sono universali e utilizzate più e più volte. (Entreremo nella struttura di base in tre atti in un post successivo.) La struttura è l'ossatura e la trama è ciò che la riempie.

Puoi saperne di più sulla trama e sulla struttura in questo articolo o sui diversi tipi di storia qui.

La forza di un'idea per un racconto

Quando ho iniziato a scrivere racconti brevi, non avevo idea di dove stessi andando con nessuno di loro. Assolutamente nessuno. Lo vedo più e più volte con gli scrittori più recenti. Penso che sia perché siamo condizionati a pensare che qualsiasi tipo di arte sia guidata solo da quella musa famigerata e spesso sfuggente piuttosto che dal duro lavoro. Mi sono sentito allo stesso modo.

E poi ho iniziato a ricevere più storie sotto la cintura. Alcuni li ho finiti. Alcuni non l'ho fatto.

Sai qual era la differenza? Le storie le ho finite, le ho tracciate prima di scriverle.

Ora so che molti scrittori detestano tramare o delineare storie, di qualsiasi lunghezza, ma soprattutto racconti brevi. Hanno varie ragioni per questa antipatia, ma la più comune che sento è che pianificare o delineare elimina tutta la "magia" dalla scrittura. "La scrittura creativa significa essere creativi!"

Non entrerò nell'idea che scrivere sia in realtà un lavoro qui, lo è. Non è di questo che tratta questo articolo.

Invece, ho intenzione di proporre un motivo diverso per pianificare un racconto con una domanda importante: la tua idea è anche una storia?

Pianificare la tua storia, anche se breve, può darti una risposta a questa domanda. Determina se il tuo personaggio centrale può lavorare o meno per raggiungere un obiettivo (e contemporaneamente la trama si sposta verso un climax), o se la tua idea finisce lì, all'idea.

Suggerimento per lo scrittore: se ti senti bloccato nel trovare un'idea che potrebbe resistere alla lunghezza di una storia, prova a guardare i tipi di trame discussi in questo articolo.

È una storia o solo un'idea per una storia?

Niente panico. Non pianifico molto. Ma quello che ho scoperto è stata assolutamente nessuna pianificazione, il più delle volte porta a perdite di tempo. Nessuno ha tempo da perdere.

Se non complotto affatto, otterrò forse un terzo del percorso attraverso la storia e rimarrò bloccato. Non ho idea di dove stesse andando, e senza quell'obiettivo in mente, atterrerò. Potrei armeggiare con l'idea un po' più a lungo, ma la maggior parte delle volte finirò per abbandonare la storia.

Qualche settimana fa, mi sono fatto visitare dalla famigerata musa. Ho preso il mio taccuino e ho iniziato a scrivere. È stato bello scrivere. La prosa era buona, il personaggio principale era incredibilmente interessante, idem per il personaggio secondario, e avevo creato un mistero che ti ha fatto venire voglia di voltare pagina. Il problema era che non avevo idea di quale fosse il mistero. Avevo impostato e nessun guadagno. Questa idea per la storia è svanita all'inizio del secondo atto.

Ora, per essere chiari, ogni tanto assecondo la mia musa. È bello essere conquistati da un'idea, anche se non sai dove sta andando. È tutto molto "artistico".

Ma il fatto è che ho venduto una storia che ho finito senza pianificarla in anticipo. Uno. Tra dozzine ho iniziato. Quello mi ci è voluto circa una settimana per scriverlo ed è stata una tortura per me, per i miei personaggi e, ne sono sicuro, per il backspace sulla mia tastiera. Tutto ciò che riguarda la storia si legge come forzato. Non è ispirato. E tu sai cosa?

Quello è quello su cui la mia musa mi ha iniziato! L'ispirazione dovrebbe essere il punto della musa, giusto? Ma una musa può solo farti iniziare; non può farti andare avanti.

La tua musa non finirà una storia per te.

Quando la tua musa ispira a te e non sai se la tua idea è una storia, fatti un paio di domande:

1. Mi ricorderò di questa idea domani? Sì, è bello essere presi dall'ispirazione. Sentiti libero di assecondarlo ogni tanto. Ma preparati anche ad avere tra le mani una storia incompiuta. Non devi necessariamente aspettare fino a domani per scrivere la cosa (soprattutto quando parliamo di cortometraggi), ma devi sapere se il tuo entusiasmo svanirà tra qualche minuto quando la tua musa decide di andare fai un pisolino, lasciandoti solo con frustrazione. (Quella storia che ho menzionato un momento fa? Non me ne sono completamente dimenticato, ma non è in cima alla mia mente.)
2. Ho un "E se?" domanda e una risposta a quella domanda? Se stai pensando a belle frasi in cui non sta succedendo nulla, probabilmente non è una storia. Se non riesci a pensare a un obiettivo finale per il tuo personaggio, probabilmente non è una storia. Vedere la sezione successiva per ulteriori informazioni su "E se?" e la risposta. (La storia che non ho finito non aveva un obiettivo in mente.)
3. Hai un carattere? Questo sembra un gioco da ragazzi, ma saresti sorpreso di quante volte iniziavo "storie" e continuavo a divagare con la prosa viola. Nessuna gente, nessuna azione, nessuna storia.

Se la risposta a tutte queste domande è "sì", allora molto probabilmente hai una storia conclusiva. Se è "no", dì alla tua musa ispiratrice di tornare alla sua tana finché non riesce a trovare qualcosa di meglio.

Se devi, esplora un po' di più l'idea e vedi se non riesci a tracciare qualcosa. (Non scrivere ancora!)

Inserisci il "E se?" domanda.

Cosa succede se? Come porre questa domanda può tracciare una storia breve

Nell'ultimo post, ti ho detto che il mio modo preferito di pensare a un'idea per un racconto è il "E se?" domanda. Questa domanda può aiutarti a pensare a vari modi per mettere in conflitto il tuo personaggio centrale, ad esempio: e se X fosse successo? È la tua stessa mente che si dà suggerimenti per la scrittura creativa.

Espandiamo un po' questo metodo. Nota che è una domanda. E le domande spesso hanno risposte, vero? Conoscere la risposta al tuo "E se?" domanda è lo schema più elementare di una storia.

Cominciamo con una domanda di base.

D: E se qualcuno bussasse alla mia porta?

A: Probabilmente lo ignorerei.

Questo è tutto. Questa è la storia. È un po' schifoso, vero?

Nota che la risposta è la mia reazione immediata al colpo. Non è qualcosa che accade lungo la strada. Questo fa parte di ciò che rende questo scenario NON una storia.

L'altro problema qui è che non c'è conflitto . Non rispondo alla porta, la persona se ne va e io sono lasciato a me stesso. Non ci sono conseguenze per le mie decisioni, quindi non succede nulla e nessuno che legge di questo incidente si preoccupa.

Senza conflitto, non ci sono poste in gioco in una storia. Nessun conflitto è uguale a nessuna storia.

Cosa crea un buon conflitto?

Ricorda che il conflitto può presentarsi in molte forme e non deve essere una situazione del tipo sparatutto. Il conflitto interno può anche creare una breve storia. Ma DEVE esserci conflitto.

Quindi, su più livelli, questa sessione di domande e risposte è un perdente.

Ora, diciamo che non rispondo alla porta. (Sono un millennial. Preferirei non parlare con le persone se posso evitarlo, quindi questa è davvero la cosa più probabile che accada.) La persona presume che non sia a casa. Ma aspetta! Sono un ladro. Ora cercano di entrare in casa mia. Il "E se?" la domanda ora è cambiata in "E se qualcuno cercasse di entrare in casa mia mentre ero a casa?"

Vedi come il personaggio centrale deve fare qualcosa adesso? Anche se così non fosse, ci sarebbero delle conseguenze.

Poiché l'idea della storia stabilisce la posta in gioco, so di avere qualcosa. Come lo so? Ci sono una miriade di possibilità qui. Potrei chiamare la polizia. Potrei scappare e affrontarli io stesso. Potrei congelarmi e correre di sopra e nascondermi. Potrei accarezzare il mio cane su di loro. Potevo aspettare che entrassero e li invitassero a unirsi a me per prendere una tazza di tè.

Qualunque cosa io scelga di fare, ci sarà una traiettoria di causa ed effetto degli eventi. Il che significa più posta in gioco e più opportunità che costringono il mio protagonista ad affrontare il loro conflitto. Devono prendere decisioni, il che porterà a tutta una serie di altri "E se?" domande:

• E se entrassero prima che arrivassero i poliziotti?
• E se rompessero una finestra?
• E se il mio cane fosse fuori e gli avessero fatto del male?
• E se un vicino li vede e arriva di corsa?
• E se "irrompessero" ma fosse davvero solo mia sorella che ha bisogno di qualcosa in casa mia?
• E se mi nascondessi sotto il letto e loro mi trovassero?
• E se odiano il tè?
• E se... e l'elenco continua.

Questi sono tutti scenari più interessanti del semplice ignorare la porta e la persona che se ne va. Ma stiamo ancora cercando la risposta all'iniziale "What If?" domanda. La risposta risolve la domanda e la mette a letto. Non porta ad altre domande.

Non dimenticare di rispondere alle tue domande What If

Un racconto ha normalmente solo da una a tre scene, quindi la tua risposta deve arrivare in un breve lasso di tempo. Non possono passare anni lungo la strada. Qualsiasi intervallo di tempo superiore a poche ore, forse un giorno o due, è probabilmente troppo lungo.

D: Cosa succede se qualcuno tenta di entrare in casa mia mentre ero a casa?

A: Chiamerei la polizia, ma prendo anche la mia mazza e sarò pronto a usarla.

Ma aspetta. Questo ancora non risponde alla domanda, non in un modo definitivo. C'è ancora un finale aperto lì, ancora domande. (Ho usato la mazza? Cosa è successo se l'ho fatto?) Proviamo di nuovo.

A: Deciderei di non usare la mia mazza e parlerei con loro fino all'arrivo della polizia.

Va meglio. Con questo scenario, mi vengono in mente un paio di cose che sarebbero successe dopo l'arrivo della polizia, ma a quel punto la situazione è finita. L'ho fatto. Ho sconfitto il ladro. Qualsiasi cosa dopo è una conclusione della storia.

La parte migliore è che l'ho fatto in un modo che significa cambiare per me come personaggio centrale. All'inizio non volevo parlare con nessuno, che è ciò che ha portato all'intera situazione. Ma devo superare quell'avversione parlando con qualcuno per risolvere il problema.

Struttura del racconto breve

Ora abbiamo due elementi importanti della storia ristretti: il "E se?" domanda e la sua risposta definitiva.

Se segui questo blog da un po', potresti esserti imbattuto nei molti post che abbiamo sulla struttura della trama. In una storia servono sei cose:

1. Esposizione (Sfondo e allestimento.)
2. Incidente Incidente (Un evento importante accade al tuo personaggio.)
3. Rising Action (o complicazioni progressive, una sequenza di eventi in cui le cose peggiorano.)
4. Crisi (Ah, cosa farà il tuo personaggio?)
5. Climax (Resa dei conti basata su ciò che il tuo personaggio ha deciso di fare.)
6. Denouement (Finiscilo.)

Hai bisogno di un aggiornamento su questi elementi della trama? Immergiti ulteriormente nella struttura della storia qui.

Un racconto è spesso solo da una a tre scene. Ciò significa che questa struttura, questi sei elementi, si estendono sull'intera storia per formare la struttura. (Lo scenario che ho presentato sarebbe molto probabilmente una storia di una scena.) Notare che sto parlando di framework qui. Questi sei elementi sono la struttura della tua storia.

Quindi cosa abbiamo qui dopo tutto questo pensare a domande e risposte?

Il "E se?" la domanda è il tuo incidente incitante.

La risposta definitiva è il tuo climax.

Boom. Due elementi in meno. E questi due elementi sono la maggior parte di ciò che i tuoi lettori ricorderanno dalla tua storia.

Abbiamo pianificato una storia, che tu ci creda o no. E non ha nemmeno fatto molto male.

Ma aspetta! C'è più. (Scusa, non ho potuto trattenermi.)

Nel processo di elaborazione di questi due elementi, ne abbiamo inavvertitamente inventati un paio di altri.

Scegliere di non usare la mazza e parlare invece con il ladro? Questa è la crisi. Tutti quei flussi di "E se?" domande? Sono complicazioni progressive.

Ops. Abbiamo delineato praticamente l'intera faccenda, vero? Ti ho in qualche modo ingannato lì. Mi dispiace, non mi dispiace.

La trama non fa male, troppo

Tracciare un racconto non deve essere una cosa meticolosa che richiede ore di lavoro e un foglio di calcolo in esecuzione. Inoltre non deve togliere la magia dalla scrittura.

Il tuo piano per il tuo racconto può essere uno schema semplice e ampio. (A proposito, i contorni possono cambiare se pensi a qualcosa di meglio! Non sono scolpiti nella pietra.) In realtà, hai solo bisogno di due elementi per arrivare a scrivere un racconto:

1. Un "E se?" domanda (identifica l'incidente scatenante)
2. La risposta (mostra il climax)

E allora sei pronto per scrivere!

Negli articoli futuri, ci addentreremo maggiormente nella struttura della scrittura, negli elementi essenziali e nella trama di un racconto. Per ora, usa questa "scorciatoia" per pianificare alcuni tuoi racconti! Divertiti con esso!

Ti piace la pianificazione o sei più un pantalone? Fatemelo sapere nei commenti .