Avvertimento: sei a rischio di un crollo della storia?

Alzata di mano: ti è mai successo?

Stai ascoltando la tua ultima storia.

Le parole scorrono. I personaggi prendono vita.

Il regno che hai creato è fantastico e infinito. Potresti vivere qui il resto della tua vita creativa. Poi…

...tutto si ferma.

Eventi che un tempo si svolgevano più velocemente di quanto potresti descriverli si fermano bruscamente. Hai raggiunto un precipizio nella tua narrazione e la passerella attraverso il baratro è traballante e traballante.

I personaggi si fissano muti, aspettando che qualcuno parli. Gli eserciti restano inattivi sul pendio. Gli amanti aspettano al telefono. Un detective si gratta la testa, alza le spalle, poi esce per la notte.

La tua storia è in stallo

Ok, potete tutti abbassare le mani.

A meno che tu non sia benedetto da un innato senso della struttura della storia (o dalla volontà di scrivere storie che non hanno struttura), hai quasi certamente sperimentato un crollo della storia. Non è il blocco dello scrittore. Non c'è niente di sbagliato in te. Il problema è la tua storia.

Più precisamente, il problema è la tua mancanza di storia.

Quando una narrazione crolla come un soufflé di sit-com, il colpevole è quasi sempre una trama poco cotta. L'universo può essere fantastico e il personaggio avvincente, ma la trama non è abbastanza complessa da portare un lettore (incluso te come primo lettore della tua storia) oltre la fase di scoperta iniziale.

Pensa alla storia come a una cena. Ti vesti bene e c'è un sacco di cose da provare: la posizione, le persone, il cibo con catering, i cocktail fantasiosi. Ci sono vecchi amici con cui ritrovarsi e nuove persone da incontrare.

In termini di storia, questa è la fase di scoperta che avviene nell'Atto I. È tutto piuttosto divertente e divertente, ma alla fine hai raggiunto tutti quelli che ti piacciono, hai evitato tutti quelli che non ti piacciono e hai fatto il pieno di cibo e bevande . Qualcos'altro deve succedere. Quel qualcos'altro è l'Atto II.

Troppo spesso gli scrittori immaginano una grande cena e si tuffano nella scrittura prima di capire cosa accadrà dopo. E quello che succede dopo è l'intero scopo di una storia. Quindi ecco alcune domande molto basilari che potrebbero aiutarti a costruire un bel ponte attraverso il temuto baratro del crollo di una storia.

1. Chi è il tuo eroe?

Questo potrebbe essere ovvio.

Ogni storia ha un eroe, giusto?

Ma prenditi un momento per assicurarti di aver fatto la scelta giusta. Le complicazioni della trama richieste dalla tua storia potrebbero non essere possibili con il personaggio che hai creato.

Un ricco playboy non avrebbe problemi finanziari. O cambi il personaggio o trovi un modo per rovinare le sue finanze.

Un investigatore intelligente vedrebbe logicamente il sotterfugio dell'assassino. Forse quel detective non è così intelligente.

Una bella donna probabilmente non ha problemi a trovare appuntamenti. Forse ha bisogno di una personalità abrasiva per generare complicazioni logiche nella trama.

Nota: le complicazioni della trama spesso derivano da difetti del personaggio.​

2. Qual è l'obiettivo del tuo eroe?

Ogni libro di complotti sotto il sole sottolinea l'importanza di un obiettivo avvincente. Potrebbe essere la parte più importante di qualsiasi storia.

Tutti noi leggiamo storie, in parte, per acquisire saggezza che ci aiuti a navigare nelle nostre vite. O stiamo cercando di ottenere qualcosa che ci manca (amore, ricchezza, potere) o di preservare qualcosa che è minacciato (il nostro fisico benessere , stile di vita, reputazione o finanze).

Le storie ci insegnano come fare queste cose.

In breve: un crollo della trama può essere dovuto a un obiettivo mal definito.

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Un crollo della trama può essere dovuto a un obiettivo mal definito

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3. Cosa ostacola il tuo eroe?

Ostacoli. È tutta una questione di ostacoli.

Un obiettivo facile da raggiungere non è molto interessante: “Passa il sale”. "Ecco qui." "Grazie." La fine.

Le storie in genere coinvolgono eventi davvero importanti nella vita di un personaggio. I lettori non hanno bisogno di informazioni dettagliate sugli obiettivi facilmente raggiunti. Vogliamo aiuto con le cose davvero difficili. E quella roba è difficile perché ci sono ostacoli in ogni fase del viaggio.

Il modo più semplice per colmare un divario narrativo è aggiungere più ostacoli. Se i tuoi amanti si innamorano troppo in fretta, fa' sposare uno di loro... o un prete. Se il tuo detective sta risolvendo l'omicidio troppo facilmente, portagli via le informazioni. Forse non hanno l'identificazione della vittima. Forse il probabile autore ha un alibi ermetico.

I migliori tipi di ostacoli motivano il tuo personaggio all'azione. Un eroe che cerca di sconfiggere un mostro può richiedere un'arma speciale (ostacolo). Potrebbero dover consultare un mentore per conoscere la posizione di quell'arma (azione). Potrebbero richiedere una nave per raggiungere quella posizione (ostacolo). Potrebbe essere necessario reclutare un equipaggio per operare su quella nave (azione).

In breve: conta gli ostacoli che hai posizionato sul percorso del tuo personaggio. Hai abbastanza ostacoli per sostenere la tua storia? Ogni ostacolo costringe il tuo eroe ad agire per raggiungere quell'obiettivo immediato?

4. Qual è il tuo momento di morte?

Questo è un altro trucco per la sceneggiatura, così fondamentale da essere diventato prevedibile, ma ogni storia può trarre vantaggio da un momento di morte. Nella sceneggiatura, questo è il punto alla fine del secondo atto in cui l'intero sforzo dell'eroe crolla. Gli amanti litigano e si lasciano. Il guerriero è sconfitto. L'assassino scappa.

Sapere come gli sforzi del tuo eroe falliscono alla fine dell'Atto II può aiutare a definire i suoi piani all'inizio dell'Atto II. Chiediti qual è la cosa peggiore che potrebbe accadere al tuo eroe? Danno fisico? Perdita di denaro o reputazione? Perdita d'amore? Quello è il tuo momento di morte.

Ora chiedi come si realizza quell'orribile destino. Quale difetto nel tuo eroe porta a quell'evento. Il tuo guerriero potrebbe essere pieno di arroganza. Il tuo detective potrebbe aver infranto la legge per ottenere una confessione. Il tuo amante potrebbe aver mentito sul loro passato.

In breve: conoscere il tuo momento di morte ti aiuterà a tracciare la strada per raggiungerlo.

Ed ecco un ultimo consiglio per evitare il temuto crollo di una storia: inizia a scrivere all'inizio dell'Atto II.

Dimentica tutte le novità divertenti sulla cena. Non scrivere del tuo eroe che si traveste, incontra persone e mangia e beve. Inizia invece a scrivere nel secondo atto, dove succede qualcosa alla cena. Forse c'è una rissa tra ubriachi, forse gli amanti si incontrano, forse qualcuno viene ucciso.

Inizia da lì.

Se riesci a iniziare a spargere le parole nel tuo secondo atto, allora è una forte indicazione che hai abbastanza trama in atto. Se non puoi, allora chiaramente devi progettare una trama migliore. Non preoccuparti del primo atto. Sarà un gioco da ragazzi una volta che le viscere della storia saranno a posto.

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