Una guida alla narrazione: passo dopo passo, con esempi

Lo storytelling è un ottimo strumento per creare connessioni con i tuoi lettori e il pubblico ideale. Come ogni abilità, ci vuole pratica. La nostra guida alla narrazione spiega di più.

C'era una volta, ho evitato di usare le storie come parte della mia scrittura di saggistica.

Mi sentivo come se le storie fossero troppo difficili da realizzare, non risuonassero con i lettori di saggistica e non avevo le doti di scrittura per raccontare una storia che contasse. Invece, mi sono appoggiato molto alla ricerca e alle interviste.

Ma i miei articoli e capitoli di libri erano aridi e insipidi.

Un giorno sono andato a una conferenza del guru della sceneggiatura Robert McKee.

Lì, ha spiegato:

“Vince chi racconta la storia migliore”.

Ci ha detto che la narrazione è una forma d'arte. I migliori scrittori di saggistica usano le storie come parte del loro lavoro. Aiuta gli scrittori a connettersi con i lettori.

E non solo romanzieri.

Ha chiamato i content marketer, gli inserzionisti e gli scrittori di saggistica.

Ho scoperto che i lettori di una storia ben raccontata condividono le emozioni dei personaggi di una storia e ricorderanno i punti chiave di questa storia in seguito, molto meglio di qualsiasi articolo basato esclusivamente sulla ragione e sulla logica.

Sapevo di dover cambiare il mio approccio alla narrazione.

Anche se scrivi saggistica online, incorporare storie semplici nella tua scrittura ti aiuterà a comunicare un messaggio memorabile con i lettori e persino a suscitare le loro emozioni.

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Perché raccontare storie?

Le storie informano su come diamo un senso al mondo, alle nostre esperienze passate e a cosa ci riserva il futuro.

Riuniscono le persone attorno a un'idea o una narrazione comune. Ripensa a quando le persone si riunivano attorno a un falò a tarda notte.

Suscitano anche emozioni nel cuore di un pubblico target e ricordano le lezioni della storia molto tempo dopo la fine.

Le storie hanno anche più impatto di fatti, cifre, logica e ragione perché fanno appello ai valori e alle convinzioni delle persone.

Quali tipi di storie puoi raccontare?

Non importa se sei un content marketer, un copywriter, un poeta o un romanziere. Le storie appartengono al tuo lavoro.

E non devi nemmeno essere Stephen King, Mario Puzo o un grande romanziere americano per usarli.

Potresti:

• Se sei un marketer di contenuti , racconta una storia sul marchio o includine una in una campagna di marketing e spiega in che modo la tua azienda aiuta un pubblico di destinazione.
• Se sei un copywriter , potresti raccontare una storia su come un cliente ha utilizzato il prodotto che stai vendendo per risolvere un problema.
• Se sei un poeta , potresti esibirti in un recital.
• Se sei un podcaster , puoi utilizzare le storie in ogni episodio del podcast (la narrazione orale ha una lunga tradizione e si presta bene ai media digitali)
• Se stai scrivendo un post sul blog , potresti inserire una storia personale per bilanciare ricerca, consigli e informazioni.
• Se stai facendo una presentazione , potresti iniziare con un breve racconto relativo all'argomento in questione.
• Se sei un leader aziendale , potresti raccontare una storia su come tu o la tua azienda avete superato una grande sfida professionale (i grandi leader si sentono a proprio agio nel mostrare vulnerabilità).

Passaggio 1: decidi che tipo di storia stai raccontando

Ogni genere ha delle convenzioni che i narratori devono seguire.

Una buona storia ottiene almeno una delle tante cose.

• È divertente . Al pubblico di destinazione piace ascoltarlo, guardarlo o consumarlo.
• È stimolante . Le persone si sentono motivate ad agire dopo la fine,
• È educativo . Usciamo dalla storia sapendo di più su un argomento o un problema.
• È universale . Sebbene una storia possa parlare a un pubblico specifico, a una nicchia oa un'area geografica, chiunque può seguirla.
• È organizzato . Una buona storia segue una certa struttura come il viaggio dell'eroe.

Passaggio 2: identifica il tuo pubblico di destinazione

Ogni grande storia è creata per qualcuno. Qual è il tuo target di riferimento ideale? Quali sono i loro:

• Speranze
• Sogni
• Paure
• Frustrazioni

Comprendere queste informazioni in anticipo ti aiuterà a capire come consegnare il tuo messaggio. In caso di dubbio, esaminali o intervistali.

Passaggio 3: selezionare il supporto

Grazie agli strumenti di narrazione digitale, è più facile che mai combinare vari formati. Potresti:

• Crea una serie di video su YouTube
• Registra una serie di episodi di podcast
• Pubblica diversi post sul blog su un argomento
• Crea testimonianze dei clienti
• Registra un cortometraggio
• Scrivere e autopubblicare un libro
• Recita la tua storia di fronte a un pubblico e registrala

È persino possibile prendere materiale da un formato e remixarlo per un altro.

Passaggio 4: stabilisci il tuo personaggio centrale

In ogni grande storia, un personaggio centrale o un eroe intraprende un viaggio o un'avventura.

Ad esempio nel film Star Wars , Luke Skywalker è il personaggio principale.

Viene chiamato all'avventura da Obi-Wan Kenobi per salvare la principessa Leia e sconfiggere un impero del male.

È un personaggio con cui possiamo entrare in empatia. Non devi nemmeno amare la fantascienza per capire l'arco narrativo di Luke in questo film.

Per raccontare la storia di come ho imparato a scrivere 1.000 parole al giorno, potrei presentare me stesso o il mio lettore come protagonista. In questo caso, ho scelto me stesso.

Per storyteller, copywriter e inserzionisti B2B, il personaggio centrale è in genere il pubblico di destinazione.

Passaggio 5: dai un problema al tuo personaggio

Ora che hai scelto l'eroe o il personaggio centrale, chiedi: "Con cosa sta lottando in questo momento?"

In Star Wars , Luke lotta per fuggire dal suo pianeta natale dopo che i soldati di Darth Vadar hanno ucciso sua zia e suo zio.

Nel libro e film Il padrino di Mario Puzo, Michael Corleone lotta con la sua famiglia e la direzione della sua vita dopo che suo zio Don Corleone è stato ucciso e la sua famiglia mafiosa inizia a sgretolarsi.

Se stai raccontando una storia non di fantasia, descrivi in ​​poche frasi un problema che hai o che sai che hanno i tuoi lettori.

Mentre raccontavo la storia di come ho imparato a scrivere 1.000 parole al giorno, ho scritto della mia incapacità di finire un libro.

Non ho aumentato il mio conteggio giornaliero delle parole, non avrei mai più niente da pubblicare.

E uno scrittore che non riesce a finire e pubblicare il suo libro ha un problema serio.

Se sei un content marketer, potresti:

• Scrivi di un punto dolente che i clienti hanno come le loro dichiarazioni dei redditi
• Dipingi un'immagine tramite video e audio del tuo pubblico ideale che lotta per comprendere una parte della propria attività

Passaggio 6: il tuo personaggio incontra una guida

Successivamente, l'eroe o il personaggio centrale della tua storia deve incontrare qualcuno che ascolti e capisca i loro problemi.

Questa guida dovrebbe entrare in empatia piuttosto che simpatizzare con il personaggio centrale della tua storia e persino aiutarlo.

In Star Wars , Luke incontra Obi-Wan Kenobi che poi spiega a Luke come può sfuggire alla sua vita ordinaria e partire per un'avventura per salvare una principessa.

Se stai scrivendo saggistica, puoi presentarti come una guida che comprende i problemi del tuo lettore, oppure puoi scrivere di qualcuno che ti ha aiutato.

È facile presentarti come una guida se usi un linguaggio familiare ai tuoi lettori e se usi parole come “tu” piuttosto che “io”.

Ad esempio, mi sono impegnato a scrivere 1.000 parole al giorno dopo che Stephen King ha spiegato cosa fa nel suo libro On Writing.

Ha scritto:

“Mi piace avere dieci pagine al giorno, che equivalgono a 2.000 parole. Sono 180.000 parole nell'arco di tre mesi, una lunghezza discreta per un libro, qualcosa in cui il lettore può perdersi felicemente, se il racconto è fatto bene e rimane fresco.

Successivamente, King si è immedesimato nelle distrazioni che i nuovi scrittori devono affrontare e ha sostenuto che (io) dovrei mirare ad almeno 1.000 parole al giorno.

Per gli storyteller B2B, la tua azienda o il suo prodotto rappresentano la guida,

Passaggio 7: la guida dà al tuo personaggio un piano

Il ruolo della guida nella tua storia è aiutare l'eroe a superare il problema che hai identificato in precedenza.

In Star Wars , Obi-Wan Kenobi aiuta Luke a lasciare il suo pianeta natale, a trovare la forza e alla fine a sconfiggere Darth Vadar.

Se stai scrivendo saggistica, puoi dare al tuo lettore un piano per superare il suo problema fungendo da guida e spiegando cosa deve fare dopo.

In alternativa, puoi scrivere di come qualcuno che hai incontrato ti ha aiutato a superare questo problema e spiegare che i tuoi lettori possono fare lo stesso.

Nel mio caso, ho spiegato come Stephen King mi ha dato un piano: devo scrivere 1.000 parole al giorno tutti i giorni eliminando altre distrazioni.

“Quindi va bene, eccoti nella tua stanza con la tendina abbassata, la porta chiusa e la spina staccata dalla base del telefono. Hai fatto saltare in aria la tua TV e ti sei impegnato in mille parole al giorno, che arrivi l'inferno o l'acqua alta. Ora arriva la grande domanda: di cosa scriverai? E la risposta altrettanto grande: qualsiasi cosa tu voglia dannatamente bene.

Per gli storyteller B2B, la tua azienda o il suo prodotto rappresentano l'offerta.

Passaggio 8 La guida chiama il tuo personaggio all'avventura

Ogni grande storia ha un momento di crisi in cui il protagonista deve decidere: lo farò o no?

In Il padrino , Michael deve decidere se volterà le spalle alla sua famiglia e a una vita criminale?

O si lascerà alle spalle la sua vecchia vita e vendicherà il tentato omicidio di suo zio uccidendo un poliziotto corrotto?

Se stai scrivendo saggistica, puoi chiamare il tuo lettore all'avventura chiedendogli di perseguire qualcosa che desidera.

Questo potrebbe essere:

• Scrivere 1.000 parole al giorno
• Pubblicare un libro
• Avvio di un blog popolare

Nel mio caso, ho spiegato che dopo aver iniziato a scrivere 1.000 parole al giorno, avevo esaurito le cose di cui scrivere e dovevo considerare dove stavo andando.

Per gli storyteller B2B, la tua azienda o il suo prodotto rappresenta l'invito all'azione, ad esempio acquista ora, iscriviti.

Passaggio 9: identificare la posta in gioco

Ogni storia di successo contiene un momento di crisi all'interno del quale sono in gioco i valori fondamentali della storia.

Nel Padrino, Michael sa che la sua famiglia sarà distrutta se non agisce e non li protegge.

Tuttavia, sa anche che rischia la sua anima se uccide un altro uomo a sangue freddo per proteggere la sua famiglia.

I valori fondamentali qui sono la famiglia e l'etica.

Se stai scrivendo saggistica, puoi identificare la posta in gioco spiegando cosa guadagnerà o perderà il lettore se agirà.

Per scrivere 1.000 parole ogni giorno, ho dovuto rinunciare o ridurre altre attività come la televisione e gli eventi sociali (cosa posso perdere).

Se non rinunciassi a queste cose e scrivessi 1.000 parole ogni , allora non scriverei mai un libro (cosa c'è in gioco).

I valori fondamentali qui sono la gratificazione immediata e l'ambizione.

Se sei un copywriter che racconta una storia, potresti:

• Mostra come un prodotto farà risparmiare tempo o denaro al lettore
• Rivela un vantaggio nascosto che solo i clienti di questo prodotto ottengono se agiscono ora
• Dimostra la trasformazione prima e dopo tramite immagini o video, ad esempio, pensa alle testimonianze di clienti felici di un personal trainer

Passaggio 10: lascia che il tuo personaggio scelga

La decisione del tuo personaggio centrale deve avere delle conseguenze se vuoi che la tua storia sembri avvincente.

In Star Wars , Luke deve decidere se vuole prendere il suo posto accanto a suo padre e unirsi al Lato Oscuro o rifiutare suo padre.

Sceglie quest'ultimo e, di conseguenza, si sacrifica saltando verso la morte (viene salvato solo all'ultimo minuto dai suoi amici).

In Il Padrino , Michael sceglie di proteggere la sua famiglia uccidendo un poliziotto a sangue freddo.

Di conseguenza, deve nascondersi in Italia e alla fine tornare e assumere il suo posto come capo di una potente famiglia criminale.

Quando ho iniziato a scrivere 1.000 parole al giorno, ho subito scoperto che non avevo un pubblico per il mio lavoro e che non avrei mai migliorato come scrittore senza un pubblico. Questa nuova conoscenza mi ha messo sulla strada del blogging.

Suggerimento: inizia dalla fine e scrivi al contrario Prima di scrivere la tua storia, pensa a come finisce.

Come mai? È più facile raccontare una storia quando sai esattamente cosa è successo e come sono andate le cose.

Questo significa fare quanto segue:

• Definisci il tuo pubblico di destinazione
• Identifica ciò di cui il tuo pubblico ha bisogno
• Scegli un problema che hanno

Molti scrittori di saggistica di successo capiscono per chi stanno scrivendo e cosa vogliono dire prima di mettere nero su bianco, cioè presentano la loro idea a un editore prima di scriverla.

Prima di scrivere la mia storia su come ho imparato a scrivere 1.000 parole al giorno, ho identificato il mio pubblico di destinazione in altri nuovi scrittori che volevano fare lo stesso e quelli che erano curiosi del mio viaggio.

Sapevo che alcuni di questi scrittori e blogger erano interessati perché mi avevano inviato un'e-mail chiedendomi come potevano scrivere più frequentemente.

Storytelling: l'arma più potente a tua disposizione

Non è così difficile come sembra raccontare una storia come parte della tua scrittura di saggistica e ti aiuterà a conquistare i cuori e le menti dei lettori.

Tutto ciò che serve è un po' di pratica e un po' di conoscenza di ciò che comporta una buona storia.

Ho usato Star Wars e Il Padrino come esempi perché sono storie fantastiche a cui chiunque può relazionarsi.

Ho incluso la mia storia per mostrarti che non è necessario essere George Lucas o Mario Puzo per incorporare la narrazione nel tuo lavoro.

Se stai ancora lottando con l'arte della narrazione, ti consiglio di leggere il libro di Robert McKee Story: Substance, Structure, Style and the Principles of Screenwriting.

Se la tua storia è genuina e onesta, avrai un impatto sui tuoi lettori più che attraverso la fredda logica e ragione.

Risorse per la guida alla narrazione

La presentazione seguente spiega come raccontare storie semplici secondo il framework Pixar.

Le 22 regole della Pixar per una narrazione fenomenale di Gavin McMahon

Guida alla narrazione: domande frequenti

[Intervista] Gaming, Digital Storytelling e progetti creativi con John Romero

In un saggio ormai famoso, il co-fondatore di Y Combinator, Paul Graham, ha sostenuto la necessità di dividere una giornata lavorativa in tempo di creatore e manager.

Scrittori e professionisti creativi possono utilizzare il primo per occuparsi degli affari e il secondo per lavori profondi, come scrivere o programmare.

Ma che aspetto ha in pratica?

Entra Giovanni Romero.

Sebbene non sia uno scrittore, è il talento creativo dietro a giochi come Doom e Quake.

In questo episodio del podcast, Romero spiega:

• Come struttura la sua giornata per lavorare sulla sua attività e un profondo lavoro creativo
• Il ruolo del gioco per i professionisti creativi
• Il suo approccio alla costruzione di un rapporto con i fan

E molto altro