Terribili consigli di scrittura: 21 errori comuni da evitare
Pubblicato: 2022-12-03Nel corso degli anni ho raccolto molti terribili consigli di scrittura da discorsi, seminari, corsi e libri.
È facile trovare buoni consigli di scrittura per l'autopubblicazione, scrivere un libro o guadagnare di più come scrittore freelance o di saggistica.
Ma per quanto riguarda i terribili consigli di scrittura? Quale cattivo consiglio dovresti evitare se vuoi diventare un autore di successo o uno scrittore redditizio?
Questa guida ai terribili consigli di scrittura include anche consigli pratici di uno dei miei scrittori preferiti: Ernest Hemingway.
Immergiamoci.
Contenuti
- 1. Scrivi frasi perfette
- 2. Ascolta la polizia grammaticale
- 3. Frasi più lunghe dimostrano intelligenza
- 4. Scrivi per te stesso
- 5. Ignora il feedback critico
- 6. Scrivi durante il fine settimana
- 7. Le scadenze non contano
- 8. Scrivi attraverso i generi (se stai iniziando)
- 9. Scrivi un sacco di libri e articoli contemporaneamente
- 10. Scrivi e modifica contemporaneamente
- 11. Dimentica lo stile
- 12. La storia non ha importanza
- 13. I contorni fanno schifo
- 14. Scrivi quello che sai
- 15. Scrivi solo con carta e penna
- 16. Impara a digitare in modo da poter scrivere più velocemente
- 17. Fermati quando impari le basi
- 18. Scrivi senza un piano
- 19. È impossibile guadagnarsi da vivere scrivendo
- 20. Marketing e scrittura non vanno d'accordo
- 21. Scrivere è troppo difficile
- Evita questi errori di scrittura
- Autore
1. Scrivi frasi perfette
È impossibile scrivere una frase perfetta. Il tuo tempo è speso meglio per diffondere il tuo lavoro nel mondo o davanti a lettori ed editori che possono aiutarti a migliorare i tuoi articoli, post e lavori creativi.
Spesso basta una buona frase.
Anni fa, mi sono iscritto a una serie di corsi di scrittura letteraria di saggistica e narrativa presso l'Irish Writers Centre di Dublino. Abbiamo imparato tutto su cosa serve per scrivere una frase vera.
Ho preso a cuore questo messaggio e ho passato troppo tempo a cercare di perfezionare le mie frasi.
Certo, fa parte del processo creativo, ma solo fino a un certo punto. Avrei dovuto ricevere prima un feedback dai lettori o da un editore.
Buon Consiglio
Prendi l'abitudine di condividere le prime bozze del tuo lavoro con un gruppo ristretto di lettori beta di cui ti fidi. Questo è un approccio che ho seguito con i libri precedenti.
Un copy editor può anche aiutare a correggere le frasi in modo che si adattino alla pubblicazione in questione. Ricorda, un editore di pubblicazioni potrebbe riscrivere o tagliare quella frase che hai passato ore a perfezionare.
2. Ascolta la polizia grammaticale
Molti dei migliori autori infrangono continuamente le regole grammaticali per relazionarsi con i lettori. Irvine Welsh, l'autore di Trainspotting , ad esempio, si affida a monologhi interiori e al dialetto.
Un pezzo di scrittura privo di immagini, storie o consigli convincenti non coinvolgerà i lettori, non importa quanto grammaticalmente corretto.
La polizia grammaticale si rifiuterà di me per questo, ma non preoccuparti della scrittura grammaticalmente corretta al 100%. Mettere le preoccupazioni grammaticali al primo posto è un pessimo consiglio di scrittura.
Correggi ciò che puoi e vai avanti. A meno che non vada in stampa, puoi correggere un errore grammaticale trascurato dopo la pubblicazione.
Buon Consiglio
Uso Grammarly quasi ogni giorno per trovare e correggere gli errori nella mia scrittura e per identificare il linguaggio debole e le istanze della voce passiva.
Quando lavoro su qualcosa di più lungo, invio l'articolo al mio editore che corregge gli errori che ho perso.
Per progetti lunghi, come un libro, prevedo ogni volta diversi tipi di redattori e un correttore di bozze.
In breve, utilizza una combinazione di software e feedback editoriale per trovare e correggere errori grammaticali comuni.
3. Frasi più lunghe dimostrano intelligenza
Opere classiche come Ulisse sono piene di frasi ricche che si estendono per pagine.
Degno di nota? Sì. Facile da leggere? No.
I lettori occasionali oggi non hanno molto tempo e attenzione. A meno che tu non stia scrivendo narrativa letteraria, è molto meglio spezzare qualcosa di più lungo di poche righe.
Usa trucchi di formattazione come punti elenco, corsivo e così via.
Se stai scrivendo un libro, considera di emulare lo stile degli scrittori di thriller che usano frasi brevi e succinte. Questo approccio ti aiuterà ad attirare l'attenzione dei lettori e a farli passare da una frase, un paragrafo e una pagina all'altro.
Allo stesso modo, mostrare il tuo vocabolario con parole multisillabiche è un errore di scrittura comune. Confonderanno o annoieranno la maggior parte dei lettori.
Suggerimento per la scrittura
Arrenditi per Will Strunk e EB White.
In Elements of Style, hanno scritto: "Ometti parole inutili".
Ora puoi utilizzare un software ispirato ai suoi principi di scrittura ed è gratuito.
Incolla estratti del tuo lavoro in Hemingway Editor e questo software identificherà avverbi, aggettivi e altri elementi per la rimozione. Può anche aiutarti a trovare e correggere un giro di parole goffo.
4. Scrivi per te stesso
Alcuni nuovi scrittori credono di poter produrre pagine di prosa su qualunque cosa abbiano in mente, poi si sentono frustrati quando nessuno vuole leggere o pubblicare il loro lavoro.
Questo non è scrivere, è un esercizio di vanità.
A meno che non ti chiami JD Salinger, scrivere solo per te stesso è un pessimo consiglio di scrittura.
I migliori scrittori considerano sempre il loro lettore ideale.
Buon Consiglio
Creare un lettore ideale ti aiuterà a parlare con una persona piuttosto che con molte.
Cosa vuole il tuo lettore ideale? Quali sono le loro speranze, sogni, paure e frustrazioni?
Prendi appunti sull'età, l'occupazione, le circostanze personali e così via del tuo lettore ideale.
Questo profilo potrebbe essere una combinazione di diversi lettori con cui hai parlato o approfondimenti che hai ottenuto dai sondaggi. È un documento attivo che aggiorni nel tempo.
Inserisci le risposte nel tuo articolo o nella tua storia.
Se scrivi come freelance, chiedi all'editore se può condividere più informazioni biografiche sui lettori della pubblicazione.
5. Ignora il feedback critico
Molte persone armeggiano con i loro manoscritti per anni la mattina presto o la sera tardi. Rielaborano i loro scritti all'infinito senza mai mostrare i risultati a nessuno. È una tragedia perché il feedback di lettori ed editori ti aiuterà a capire cosa funziona e cosa non funziona.
Prendi consiglio da Stephen King, che ha detto: "Scrivi con la porta chiusa, riscrivi con la porta aperta".
Certo, potresti ricevere un feedback negativo, ma ogni scrittore lo fa a un certo punto. Lavorare da soli senza aiuto è un errore di scrittura più grande.
Buon Consiglio
Unisciti a un gruppo di scrittura di persona o virtualmente e dai loro estratti del tuo lavoro.
Ho fatto parte di un gruppo di scrittura creativa per diversi anni tramite l'Irish Writers Centre di Dublino.
Ho condiviso estratti buoni e cattivi dei miei racconti e saggistica letteraria con i membri. Leggere ad alta voce i miei estratti di scrittura e ascoltare un feedback sincero - "È terribile Bryan, ecco perché ..." - mi ha aiutato a superare la preoccupazione per ciò che pensa la gente.
Prendi in considerazione l'idea di aprire un blog o scrivere anche su Medium.
Condividere il tuo lavoro in pubblico ti aiuterà a scoprire ciò con cui i lettori interagiscono e ignorano. Incoraggia anche a scrivere regolarmente.
La coerenza crea competenza.
6. Scrivi durante il fine settimana
I nuovi scrittori e gli aspiranti autori spesso credono di poter produrre il loro primo libro se si siedono per qualche ora un sabato o una domenica pomeriggio.
Scrivi un po' di tanto in tanto e troverai molto più difficile elaborare idee, frasi e finire un articolo o una storia.
D'altra parte, presentarsi ogni giorno per produrre poche centinaia di parole, ed è molto più probabile che tu finisca qualcosa che hai iniziato.
Il romanziere del diciannovesimo secolo Anthony Trollope scriveva in media tre libri all'anno scrivendo 250 parole ogni quindici minuti tra le 05:30 e la colazione. Ha detto che questo approccio "gli ha permesso di produrre più di dieci pagine di un normale volume di romanzo al giorno".
Suggerimento per la scrittura
Anni fa, avrei avuto problemi a rispettare un programma di scrittura. Così ho preso un calendario da parete e l'ho appuntato vicino alla scrivania dove scrivevo.
Dopo aver scritto, ho messo una X sulla data di quel giorno. Questo mi ha aiutato a monitorare visivamente i miei progressi e ad attenermi a un programma di scrittura per la prima volta.
Crea un buon programma e rispettalo. Se decidi di scrivere alle 6:00 per 30 minuti o dopo che i bambini sono andati a letto, impegnati per cinque giorni alla settimana come prova.
Se perdi una sessione di scrittura di un giorno, cerca di non perdere il giorno successivo. Se sarai coerente, emergerà un processo di scrittura naturale.
Anche stabilire un obiettivo di scrittura aiuta.
7. Le scadenze non contano
Un editore accetterà l'occasionale invio in ritardo, ma il lavoro costantemente in ritardo offuscherà la tua reputazione di scrittore freelance.
Il tuo editore ha una pubblicazione e anche altri bravi scrittori da gestire. Ignorare le loro priorità è un terribile consiglio di scrittura.
Evitare questo errore di scrittura, a sua volta, ti aiuterà a ottenere concerti più redditizi.
Se sei uno scrittore di saggistica, le scadenze sono tue amiche. Rispettali e dimostrerai di essere il tipo di scrittore freelance che spedisce in tempo e merita di essere pagato.
Buon Consiglio
Usa il calendario di Google per gestire il tuo tempo.
Crea una voce in base a una scadenza che il tuo editore prevede per un progetto di scrittura freelance. Quindi crea un'altra scadenza anticipata in modo da avere un margine di errore quando la vita inevitabilmente accade.
Prova a gestire il tuo tempo come un imprenditore e potresti rimanere sorpreso dai risultati.
8. Scrivi attraverso i generi (se stai iniziando)
Gli scrittori redditizi scelgono un genere o una nicchia e si concentrano sull'apprendimento prima di espandersi in un altro. Questo li aiuta a sviluppare competenze e comprendere l'argomento e il loro pubblico.
In ogni caso, esplora buoni tipi di scrittura sul lato. Potrebbe persino migliorare il tuo stile. Ma se vuoi prendere sul serio la scrittura e farti pagare, evita l'errore di sparpagliarti tra generi e argomenti, almeno all'inizio.
Ho incontrato il consulente per la storia, Robert McKee, a una conferenza per scrittori di saggistica. Lui mi ha detto:
“Scrivi quello che ami leggere.”
Ho controllato la mia libreria Kindle e ho scoperto che stavo leggendo principalmente libri di affari insieme ad alcuni libri di auto-aiuto. Eppure, a quel tempo, stavo cercando di scrivere thriller e fantascienza.
Così ho iniziato a scrivere invece quel tipo di articoli di saggistica e il mio reddito è aumentato in pochi mesi.
Suggerimento per la scrittura
Scarica l'app Kindle sul tuo computer o vai alla tua libreria. Esamina i libri nella tua libreria di lettura personale e determina ciò che hai finito e ti è piaciuto.
Su quali tipi di autori e generi di oggi o della storia graviti? Quali tipi ti annoiano, ad esempio thriller, fantascienza, autoaiuto?
Identifica le convenzioni di questi libri. Usa il tuo materiale di lettura per informarti su cosa scrivere dopo.
Mi piace sfogliare appunti, citazioni e sezioni di libri che mi piacciono come ispirazione e ricerca.
Se sei uno scrittore di saggistica o un blogger, utilizza questo approccio per considerare i tuoi articoli e post di blog preferiti. La conoscenza di sé può aiutarti a trovare idee migliori e più redditizie.
9. Scrivi un sacco di libri e articoli contemporaneamente
Molti autori bravi o prolifici, come James Patterson, si destreggiano in complicati progetti di scrittura e pubblicano più opere all'anno. Se sei un nuovo scrittore, questo approccio è un grosso errore.
Scrivere più progetti distrae e diluisce la tua attenzione e le tue risorse. Patterson e i suoi colleghi hanno una squadra (e anche co-sceneggiatori) che li aiutano e scrivono e pubblicano a tempo pieno. I nuovi scrittori, d'altra parte, stanno probabilmente bilanciando il mestiere con un altro lavoro.
Rispecchia Patterson e i suoi simili e ritarderai a ricevere feedback da un editore o dai lettori. Rimanderai anche quella sensazione di realizzazione che arriva dopo aver spedito qualcosa o aver premuto la pubblicazione.
Buon Consiglio
Evita di provare a scrivere una mezza dozzina di articoli freelance, una bozza di un libro e creare un corso online in una sola volta.
Scegli un obiettivo creativo su cui concentrarti per i prossimi tre mesi.
Se vuoi scrivere un libro di saggistica, dì "No" o almeno rimanda qualsiasi altra opportunità che ti distragga da questo progetto creativo.
D'altra parte, se vuoi aumentare i guadagni di scrittura freelance di almeno $ 500 al mese, concentrati sul pitching editor o sulla costruzione della tua presenza su Medium. Libri e corsi possono aspettare.
Se la produttività personale è ancora un problema, il mio corso The Efficient Writer spiega come bilanciare la scrittura per Forbes, correre, diventare uno scrittore oggi e il mio altro lavoro.
10. Scrivi e modifica contemporaneamente
Il multitasking non ti aiuterà a diventare uno scrittore redditizio o prolifico.
Non intendo avere il tuo elaboratore di testi aperto insieme a Twitter o Facebook. Sì, gli scrittori efficienti evitano i social media, le notizie e il telefono mentre lavorano, ma lo sapevi già, vero?
Mi riferisco allo scrivere una prima bozza e modificarla allo stesso tempo. Cercavo di finire gli articoli e migliorare le mie frasi in una volta, ed era un modo di lavorare orribile e inefficiente. Quel modo di scrivere mi ha richiesto ore per finire qualcosa di pubblicabile.
Entrambe le attività coinvolgono diversi lati del cervello e il cambio di contesto crea solo confusione. Togli aggettivi e avverbi inutili, ma non mentre scrivi.
Buon Consiglio
Dedica una parte della giornata alla stesura di una prima bozza e un'altra parte della giornata all'editing o alla ricerca.
Separare queste attività in diverse parti della giornata può aiutarti a concentrarti.
Non devi scrivere la mattina o modificare il pomeriggio o la sera come me.
Quando stai scrivendo una prima bozza, metti via il cappello dell'editore. Non preoccuparti di errori o refusi. E quando modifichi, lavora solo sul manoscritto di fronte a te. Dimentica tutto il resto.
11. Dimentica lo stile
Accendi il tuo elaboratore di testi, siediti e pronuncia un paio di centinaia di parole senza considerare dove verranno pubblicate.
Certo, potresti finire l'articolo o il capitolo del libro, ma cosa farai quando un editore dirà: "Non hai letto le nostre linee guida".
Mettere al primo posto il tuo stile preferito è un pessimo consiglio di scrittura.
Molto meglio leggere in anticipo la guida di stile della pubblicazione per cui vuoi scrivere. Prova a usare la lingua che preferiscono e considera come formattano le opere pubblicate.
Ad esempio, una pubblicazione per cui scrivo su Medium preferisce i sottotitoli del caso della frase, mentre un'altra preferisce il caso del titolo. Rifiuteranno gli scrittori freelance che infrangono queste regole.
Allo stesso modo, un post sul blog è diverso da un capitolo di un libro. Va bene spezzare un post sul blog con interruzioni di paragrafo, elenchi puntati, corsivo e trucchi di formattazione. Lo stesso approccio può però rovinare un capitolo di un libro. Considera sempre come sarà il tuo lavoro finito quando sarà pubblicato.
Buon Consiglio
Prima di presentare una pubblicazione, cerca nel sito Web termini come "guida di stile" e "scrivi per noi" o "linee guida per la scrittura".
Diversi anni fa, volevo scrivere per un noto sito per liberi professionisti. Hanno ignorato i miei molteplici tiri.
Molto tempo dopo, ho riletto le loro linee guida. L'editore ha seppellito questa istruzione: "Gli scrittori che vogliono candidarsi dovrebbero includere questa parola segreta nella loro presentazione: Maserati".
Non l'ho incluso. Non c'è da stupirsi che sia stato rifiutato.
È anche una buona idea scoprire il nome dell'editore della pubblicazione, in modo da poter personalizzare una presentazione.
Prestare attenzione a:
- Tono di voce
- Prima persona contro terza persona
- Caso di frase contro caso di titolo
- Conteggio parole ideale
- Argomento preferito
12. La storia non ha importanza
Le informazioni e i fatti della storia sono un po' come il sale e il pepe. Aggiungono sapore al tuo lavoro, ma esagerando, scoraggerai i lettori. La maggior parte dei lettori non si sente emotiva per i fatti.
Le storie avvincenti costituiscono il cuore di una buona scrittura, ed è difficile da ottenere. Tali storie convincono i lettori e li aiutano a ricordare ciò che hai scritto molto tempo dopo l'ultima pagina.
Ho faticato a inserire storie personali nel mio lavoro. Ero preoccupato di cosa avrebbe pensato il mio capo se avessi scritto sul bere troppo a vent'anni. Mi preoccupavo di cosa avrebbe detto mia madre se avesse saputo che stavo scrivendo di sesso.
Mi ci è voluto un po' per capire che il problema non è quello che pensa la gente, è fargli leggere il mio lavoro in primo luogo.
Consigli su cosa fare invece
Ci vuole una vita per padroneggiare la narrazione, ed è qualcosa con cui ho lottato.
Tieni una libreria di storie personali in un diario da cui puoi attingere quando sei bloccato.
Mantieni un taccuino o scorri un file di altre storie che trovi durante il processo di ricerca. Consideralo una storia personale della tua ricerca.
Anche se non li usi in un articolo o in un libro attuale, potrebbero rivelarsi utili in seguito.
Avere un sistema è più importante di come funziona.
Inoltre, dai un'occhiata a Story di Robert McKee. Copre argomenti come i tropi della storia comune.
13. I contorni fanno schifo
Quando ho iniziato a scrivere saggistica, non ho dedicato molto tempo agli schemi. Ho iniziato nel mezzo e ho scritto avanti o indietro.
Non era efficiente. Stavo pensando all'atto di scrivere. È utile se sei impegnato nella saggistica letteraria o nella scrittura libera.
Tuttavia, se desideri produrre più post di blog, articoli o un libro, è molto meglio annotare una singola idea su una scheda insieme a una serie di elenchi puntati che spiegano come elaborerai.
Allo stesso modo, molti bravi scrittori impegnati nella costruzione del mondo delineano in anticipo le loro trame in modo da poter seguire ciò che accade, ad esempio George Lucas della fama di Star Wars.
Buon Consiglio
Tieni degli schedari e carta e penna sulla tua scrivania. Usali prima di iniziare a scrivere. Portali con te mentre sei fuori a fare una passeggiata se stai dettando e fai riferimento a loro quando non sei sicuro di cosa dire.
In alternativa, se desideri utilizzare il software, prova Dynalist. Anche le mappe mentali sono una buona alternativa.
14. Scrivi quello che sai
È facile scrivere quello che sai. Dopotutto, se ti senti un esperto in un determinato argomento o in una nicchia, è molto più faticoso entrare in un'altra area.
Tuttavia, scrivere ciò che sai alla fine diventa noioso. La tua scrittura può diventare seria e potresti perderti qualcosa di più eccitante. Concediti spazio per sperimentare.
Suggerimento per la scrittura
Sicuramente lavora con il genere che hai scelto, ma esploralo. Prova a giocare con le convenzioni o con le aspettative dei tuoi lettori. Tieni un elenco di domande da porre prima di iniziare un grande progetto di scrittura.
- Cosa voglio sapere su...?
- Con chi posso parlare di...?
- Come posso condividere quello che ho imparato su...?
15. Scrivi solo con carta e penna
Questo è un consiglio controverso, poiché so che a molti scrittori piace usare carta e penna. Libera il pensiero creativo in un modo che gli strumenti digitali non possono.
C'è tempo per carta e penna, in particolare per la scrittura esplorativa o per immergersi più a fondo nel tuo pensiero.
Ma se vuoi guadagnarti da vivere scrivendo, prova anche un buon software di scrittura.
Buon Consiglio
Il software per scrittori è più facile che mai da usare. Capire come trasformare le tue idee catturate con la penna su carta in qualcosa che puoi pubblicare può aiutarti a iniziare la tua carriera di scrittore.
Scrivener può aiutare con progetti di scrittura di lunga durata, mentre app come iA Writer e Byword sono utili per scrivere articoli brevi. Allo stesso modo, Vellum può aiutarti a padroneggiare l'arte dell'autopubblicazione. Se hai intenzione di aprire un blog, impara le basi di WordPress o prova Medium.
16. Impara a digitare in modo da poter scrivere più velocemente
Ho imparato a digitare quando avevo 15 anni attraverso le lezioni del doposcuola.
Ero particolarmente orgoglioso di eliminare 50, 60 e 70 parole al minuto senza fare molte correzioni o errori.
La digitazione è un'abilità utile per gli scrittori. Imparare le basi della digitazione QWERTY ti aiuterà a produrre più che scegliere le lettere con le dita.
Tuttavia, ecco un fatto storico divertente:
La tastiera QWERTY è progettata per rallentare i dattilografi . Si basa su vecchie tastiere meccaniche, che si inceppavano se uno scrittore premeva troppi tasti contemporaneamente.
Sì, impara a digitare. Ma sappi che raggiungerai un limite in termini di velocità con cui puoi scrivere. Prenditi del tempo anche per imparare la dettatura.
Consigli su cosa fare invece
La dettatura è molto più efficiente della digitazione. E non devi preoccuparti di lesioni da sforzo ripetitivo (RSI) o di scrivere per il dolore.
Dopo alcuni mesi di pratica, uno scrittore può aumentare la propria produzione di cinque o dieci volte all'ora.
Spiego il mio flusso di lavoro di dettatura all'interno di The Efficient Writer. In alternativa, dai un'occhiata alla mia guida alla sintesi vocale.
17. Fermati quando impari le basi
Ernest Hemingway ha detto: "Siamo tutti apprendisti in un mestiere in cui nessuno diventerà un maestro".
Fatti coraggio da lui.
Scrivere, come il karate, dipingere o comporre musica, è un'attività che puoi passare tutta la vita a studiare e mai padroneggiare.
In parte arte e in parte scienza, è un set di abilità che puoi impiegare anni a perfezionare. Troverai sempre nuovi modi per raccontare storie migliori, entrare in contatto con i lettori o commuoverli emotivamente.
Suggerimento per la scrittura
Piuttosto che pensare di capire bene, o addirittura male, la scrittura, accetta che l'apprendimento non si fermi mai.
Metti da parte del tempo per leggere libri sull'artigianato, seguire corsi e ricevere feedback.
Negli ultimi anni ho preso lezioni di scrittura da autori di saggistica come Malcolm Gladwell e Steve Martin tramite MasterClass.
Questi insegnanti mi hanno aiutato a pensare alla scrittura in modi diversi. Cerco regolarmente di leggere libri sull'artigianato, approfondendo argomenti di cui non so molto come il copywriting o la scrittura in modo persuasivo.
In questo momento, mi sto tuffando in The Art of Memoir di Mary Karr.
Cerco di mettere da parte dai 30 ai 60 minuti per questo tipo di apprendimento ogni giorno e mettere in pratica ciò che incontro.
18. Scrivi senza un piano
I nuovi scrittori spesso affrontano il problema di sedersi alla scrivania e chiedersi: "E adesso?" Non hanno un'idea di cui scrivere o non sanno da dove cominciare. Sprecano tempo prezioso per scrivere prima o dopo il lavoro cercando di entrare in uno stato di flusso creativo.
Ho affrontato questo problema per anni.
Se sei impegnato nella scrittura esplorativa o nel diario, va bene vedere dove portano la tua mano o la tua mente. Ma questo approccio non favorisce una proficua carriera di scrittore freelance o blog.
Buon Consiglio
Ho avuto questo problema finché non ho letto questo consiglio di Ernest Hemingway:
“Ho imparato a non svuotare mai il pozzo della mia scrittura, ma a fermarmi sempre quando c'era ancora qualcosa lì nella parte profonda del pozzo, e che riempio di notte dalle sorgenti che lo alimentano.”
Gli piaceva fermarsi quando il gioco andava bene. Dopo un'impegnativa sessione di scrittura mattutina, Hemingway ha smesso di scrivere nel mezzo di una frase, in modo da sapere da dove riprendere il giorno seguente.
Questa è una buona tattica se stai lottando con il blocco dello scrittore o trovi difficile entrare in uno stato di flusso creativo ogni giorno.
Drenare il pozzo non significa però trattenere qualcosa dal pezzo finito.
A volte l'utilizzo di un'idea creativa rivela la successiva.
Invece di scrivere fino allo sfinimento, considera come puoi fermarti. Lasciati un suggerimento. Concediti un po' di respiro per ricominciare domani.
Ma lavora anche sul presupposto che la musa o il tuo subconscio rivelerà nuove idee di scrittura. Il blocco dello scrittore passerà!
19. È impossibile guadagnarsi da vivere scrivendo
Molte persone accettano l'idea dell'artista squattrinato che muore di fame. Non mescolano il lavoro sulla loro arte con il guadagnarsi da vivere.
Tuttavia, gli scrittori hanno molte opportunità per guadagnare denaro oggi, anche all'inizio.
Puoi sempre autopubblicare, iniziare una carriera di scrittore freelance o trovare un lavoro di scrittura se hai bisogno di essere pagato. Qualsiasi scrittore di saggistica relativamente competente può guadagnare qualche centinaio di dollari al mese da Medium.
Se ritieni di meritare di essere pagato, evita di trattare la scrittura come un hobby. Dedica a questa ricerca professionale il tuo tempo, attenzione e rispetto, come spiego in questo breve video sul canale YouTube Diventa uno scrittore oggi.
Buon Consiglio
Non lasciare ancora il tuo lavoro quotidiano. Invece, prova a iniziare un trambusto secondario come scrittore freelance, blogger o scrittore di saggistica.
Questa guida che copre idee per il trambusto secondario per i creativi spiega di più.
20. Marketing e scrittura non vanno d'accordo
Molti nuovi scrittori si sentono male quando qualcuno inizia a parlare di promuovere le loro idee e storie o, sussulto , marketing.
Gli artisti non devono preoccuparsi dell'autopromozione, giusto? Beh, lo fanno se vogliono mangiare.
Un blogger deve attirare il traffico del sito web. Uno scrittore freelance deve trovare più clienti. Un autore deve vendere il proprio libro su Amazon e altri negozi. Non promuovere il tuo lavoro è un modo infallibile per evitare di essere pagato per scrivere.
Suggerimento per la scrittura
Sembra che l'autore Malcolm Gladwell abbia trovato facilmente il successo, ma ha trascorso la sua carriera iniziale lottando per ottenere il riconoscimento.
Il primo libro di Malcolm Gladwell, The Tipping Point, all'inizio non si è venduto bene. Così Gladwell ha trascorso circa due anni a promuovere il suo libro attraverso tour, conferenze e discorsi. Ha promosso il suo libro fino a quando non è diventato popolare.
Glawell ha detto:
“All'inizio il libro non ha funzionato bene... mi sono messo in testa che se avessi continuato a fare tournée, e avessi continuato a parlarne, avrebbe potuto rinascere. Praticamente ho fatto infinite promozioni per due anni.
Ancora oggi, Gladwell trascorre centinaia di ore parlando e inviando e-mail ad altri scrittori sulle idee che desidera utilizzare nei suoi libri.
Mentre parla, misura la reazione del suo pubblico per capire cosa fosse interessante o noioso. Usa anche argomenti del suo pubblico per affinare la qualità delle sue opere.
21. Scrivere è troppo difficile
Molti nuovi scrittori pensano che non saranno mai all'altezza del successo di altri grandi autori di best-seller come Stephen King o JK Rowling. Il fatto è che questi scrittori ci lavorano da anni.
Puoi vedere solo la punta dell'ice-burg. Dovevano anche iniziare da qualche parte e spesso hanno avuto aiuto lungo la strada.
Tutti devono scrivere il loro primo post sul blog, articolo o libro. Puoi imparare molto di più da un fallimento pubblico che da un tentativo privato di perfezionismo.
Evita questi errori di scrittura
Quindi, come evitare di scrivere male? Viene dalla pratica e dalla dedizione al mestiere. Anche la volontà di imparare da scrittori più affermati e accettare un feedback franco sul tuo lavoro aiuta.
Ogni scrittore commette errori e occasionalmente si imbatte in terribili consigli di scrittura. Quelli di successo superano questi problemi e tornano indietro. Danno ai loro lettori quello che vogliono.
Evita gli errori di scrittura di cui sopra se vuoi costruire il tuo marchio e diventare uno scrittore redditizio e di successo.