Che cos'è una parte? Comprendere e apprezzare questo dispositivo drammatico

Cos'è una digressione? Scopri come identificare, comprendere e utilizzare questa potente tecnica di scrittura.

Una parte è un dispositivo letterario utilizzato da drammaturghi e sceneggiatori per fornire una finestra sui pensieri interiori di un personaggio o per condividere brevi commenti che il pubblico può ascoltare. Tuttavia, altri personaggi sul palco o sullo schermo non possono. Le parti laterali trasmettono informazioni o emozioni che potrebbero non essere evidenti attraverso l'azione o il dialogo.

Definire la parte: una breve panoramica

Se hai sentito parlare di una digressione o l'hai vista scritta in una sceneggiatura, potresti essere curioso di sapere cosa significa il termine. Una digressione è una breve osservazione o commento fatto da un personaggio, al pubblico oa un altro personaggio, che non è destinato ad essere ascoltato dagli altri personaggi sul palco o sullo schermo. Puoi immaginarlo come quando una persona sta conversando con una persona e poi gira la testa o si copre la bocca per rivolgersi a qualcun altro in un modo che la prima persona non può sentire. Gli aspetti possono servire a vari scopi nella scrittura, come rivelare i pensieri di un personaggio, fornire sollievo comico o prefigurare eventi.

Uso di Asides

Drammaturghi e sceneggiatori usano spesso digressioni per creare un senso di intimità tra il pubblico e il personaggio principale. Condividendo i propri pensieri interiori, il personaggio invita il pubblico a condividere la propria prospettiva, favorendo una connessione e una comprensione più profonde delle motivazioni e delle emozioni del personaggio. Gli aspetti sono spesso usati anche in altre opere letterarie, come i soliloqui, in cui un personaggio esprime i propri pensieri ad alta voce mentre è solo sul palco, e i monologhi, in cui un personaggio pronuncia un lungo discorso a se stesso, ad altri personaggi o al pubblico.

Il potere delle parti laterali nella narrazione

Gli aside rappresentano un dispositivo letterario potente e versatile che può essere impiegato in vari formati, tra cui teatro, sceneggiatura, romanzi e racconti. Fornendo una visione dei pensieri e delle emozioni interiori di un personaggio, le parti possono approfondire il coinvolgimento del pubblico, migliorare la narrazione e contribuire all'impatto complessivo della storia. Comprendendo lo scopo, la tempistica e la presentazione delle dimissioni, gli scrittori possono integrare efficacemente questo dispositivo drammatico nel loro lavoro, creando storie accattivanti che risuonano sia con i lettori che con gli spettatori.

Esempi di A parte

William Shakespeare

Gli a parte hanno una ricca storia nella letteratura e nel teatro, con numerose opere di vari generi e periodi di tempo. Alcuni degli esempi più famosi di digressioni si possono trovare nelle commedie di William Shakespeare, come Amleto e Otello. In molte delle opere di Shakespeare, le parti laterali forniscono informazioni sui pensieri del personaggio, creano un'ironia drammatica e coinvolgono il pubblico.

• Amleto - Nell'opera teatrale di Shakespeare Amleto , il personaggio del titolo usa spesso digressioni per rivelare al pubblico i suoi pensieri e le sue emozioni interiori. Ad esempio, quando Amleto sente Claudio e Polonio discutere del loro piano per spiarlo, commenta a parte: “Come adesso! Un ratto? Morto per un ducato, morto! Questa osservazione rivela il sospetto di Amleto delle loro motivazioni e la sua intenzione di agire.
• Otello - In Otello , il personaggio Lago usa i lati per condividere le sue intenzioni maligne e i suoi schemi manipolatori con il pubblico. Rivelando i suoi pensieri attraverso i lati, Iago stabilisce un senso di intimità e collaborazione con il pubblico, rendendo il suo eventuale tradimento del personaggio principale ancora più scioccante e drammatico.

Media moderni

Gli aside sono spesso usati nei media moderni per rompere la quarta parete. Questo termine si riferisce alla barriera immaginaria tra il pubblico e i personaggi sul palco o sullo schermo. Rivolgendosi direttamente al pubblico attraverso le parti laterali, i personaggi possono creare un senso di coinvolgimento e immersione, attirando gli spettatori nel mondo della storia. Due esempi moderni sono:

• House of Cards - Nella serie televisiva House of Cards , il personaggio Frank Underwood, interpretato da Kevin Spacey, usa spesso digressioni per condividere i suoi pensieri e piani con il pubblico. Questo espediente narrativo fornisce informazioni sulle motivazioni del personaggio e accresce la tensione e il dramma dello spettacolo.
• Ferris Bueller's Day Off - Il film del 1986 Ferris Bueller's Day Off è un altro esempio di digressioni che hanno effettivamente infranto il quarto muro. Durante tutto il film, il personaggio principale, Ferris Bueller, parla direttamente al pubblico, condividendo i suoi pensieri, opinioni e consigli. In questo film, le parti laterali aggiungono umorismo e sollievo comico al film.

Teatro e racconti

Sebbene le parti laterali siano spesso associate al teatro e alla sceneggiatura, possono anche essere impiegate efficacemente in vari altri formati, come romanzi, racconti e poesie. In un racconto, ad esempio, una digressione potrebbe assumere la forma di un'osservazione tra parentesi o di testo in corsivo, che indica al lettore che il testo si svolge al di fuori del contesto di ciò che sta accadendo attualmente. Spesso, nei romanzi e nei racconti, la digressione assume la forma di un monologo interiore, dando ai lettori uno sguardo ai pensieri o ai sentimenti del personaggio. Indipendentemente dal formato, le parti laterali sono un potente strumento per rivelare la vera natura o le motivazioni di un personaggio coinvolgendo il pubblico oi lettori nella narrazione.

Integrare le parti nella tua scrittura: suggerimenti e tecniche

Più scrivi, più sarai interessato a imparare come usare efficacemente le parti laterali nel tuo lavoro. Quando sei pronto per iniziare a incorporare le parti laterali nella tua scrittura, considera i seguenti suggerimenti e tecniche:

1. Determinare lo scopo della parte

Prima di introdurre una digressione, considera il suo scopo nella tua narrazione. Che si tratti di fornire sollievo comico, prefigurare eventi futuri o rivelare i pensieri interiori di un personaggio, avere un obiettivo chiaro ti aiuterà a creare una parte più efficace e coinvolgente.

2. Scegli il momento giusto

Le parti laterali hanno un impatto maggiore quando si verificano nei momenti chiave della narrazione. Prendi in considerazione l'idea di incorporare una digressione quando un personaggio subisce un cambiamento emotivo o psicologico significativo o si verifica un evento cruciale della trama. In questo modo puoi arricchire la storia e allo stesso tempo mantenere vivo l'interesse del pubblico.

3. Mantenere la coerenza del carattere

Assicurati che il tono, la voce e il contenuto della parte siano coerenti con la personalità e gli obiettivi generali del personaggio. Una digressione dovrebbe apparire come un'estensione naturale dei pensieri e delle emozioni del personaggio piuttosto che come un meccanismo forzato. Un'eccezione a questo è quando stai intenzionalmente cercando di dimostrare la duplicità di carattere quando un personaggio sta intenzionalmente cercando di apparire in un modo agli altri. Ma, internamente, hanno idee, piani o sentimenti contrari.

4. Sii breve

Le parti laterali sono generalmente brevi e mirate, quindi evita di sovraccaricarle con abbondanti informazioni o dettagli. Concentrati sul trasmettere gli aspetti più critici dei pensieri o delle emozioni del personaggio mantenendo la resa concisa e potente.

5. Prendi in considerazione il mezzo

A seconda della piattaforma con cui stai lavorando, potrebbe essere necessario modificare la presentazione della parte per adattarla al mezzo. Ad esempio, in una produzione teatrale o in un film, una digressione potrebbe essere rivolta direttamente al pubblico, mentre in un romanzo o in un racconto potrebbe assumere la forma di un'osservazione tra parentesi o di un monologo interiore.

Il potere degli aspetti nello sviluppo del personaggio

Una digressione è un espediente letterario versatile che può contribuire in modo significativo allo sviluppo dei personaggi in una narrazione, insieme ad altre tecniche per stabilire i personaggi. Consentendo ai lettori o agli spettatori di dare un'occhiata ai pensieri e alle motivazioni interiori di un personaggio, le parti laterali creano un senso di profondità e complessità, incoraggiando il pubblico a entrare in empatia con i personaggi e ad investire nella storia.

Mostrando il carattere interno contro esterno

Uno dei principali vantaggi delle parti laterali è la loro capacità di evidenziare il contrasto tra la personalità pubblica di un personaggio e i suoi veri sentimenti o intenzioni. Ciò è particolarmente efficace nelle storie con personaggi che navigano in complesse situazioni sociali o politiche, come l'intrigante Lago nell'Otello di Shakespeare. Impiegando divagazioni, autori e drammaturghi possono creare personaggi multidimensionali che sono riconoscibili, intriganti e coinvolgenti.

Dramma edilizio

Oltre ad approfondire lo sviluppo del personaggio, le parti laterali possono creare tensione e suspense all'interno di una narrazione. Ad esempio, supponiamo che le vere motivazioni di un personaggio vengano rivelate al pubblico solo attraverso i lati. In tal caso, questo può creare un'ironia drammatica, in cui il pubblico sa qualcosa che gli altri personaggi della storia non sanno. Ciò può aumentare l'attesa e il coinvolgimento mentre il pubblico attende le conseguenze delle azioni o delle decisioni del personaggio.

Come usare gli avanzi

Per quanto potenti siano i lati, sapere quando e come usarli è fondamentale. In qualità di scrittore, sapere quando e come utilizzare le parti laterali in modo efficace può elevare la tua narrazione, migliorare lo sviluppo del personaggio e creare un'esperienza memorabile per i tuoi lettori o spettatori. Sebbene le digressioni possano essere un potente espediente letterario, è essenziale utilizzarle con giudizio e in contesti appropriati. Per determinare se l'incorporazione di divagazioni è adatta alla tua narrazione, utilizza i seguenti passaggi:

Passaggio 1. Considera il genere

Innanzitutto, considera il genere e lo stile del tuo lavoro. Gli aside sono più comunemente impiegati in generi specifici, come commedia, dramma o opere che presentano un forte carattere centrale. Supponiamo che la tua storia si presti naturalmente a divagazioni. In tal caso, può essere utile per coinvolgere il pubblico e fornire informazioni sui pensieri e le motivazioni interiori dei personaggi. Tuttavia, nei generi in cui le divagazioni sono meno comuni, come i thriller o alcuni tipi di fantascienza, potrebbe essere meglio astenersi dall'usarle per mantenere la coerenza nel tono e nello stile.

Passaggio 2. Soddisfa le aspettative del pubblico

Quindi, pensa al tuo pubblico e alle sue aspettative. Diversi tipi di pubblico possono essere più ricettivi alle parti laterali, mentre altri potrebbero trovarle stridenti o fonte di distrazione. Ad esempio, un pubblico più giovane potrebbe apprezzare l'umorismo interattivo e la spensieratezza che le parti laterali possono apportare a una storia. Nel frattempo, un pubblico che cerca un'esperienza più coinvolgente ed evasiva potrebbe preferire una narrazione senza digressioni.

Passaggio 3. Stabilire prima la voce narrativa

Una volta che hai deciso che le parti laterali sono appropriate per la tua narrazione, è fondamentale implementarle in modo efficace. Inizia stabilendo una voce narrativa chiara e coerente. Se stai scrivendo un romanzo o un'opera teatrale, assicurati che le parti laterali siano distinte dal resto del testo, sia attraverso la formattazione (ad esempio, parentesi o corsivo) sia utilizzando una voce o un tono separato. Nei media visivi, come il cinema o la televisione, le parti laterali dovrebbero essere facilmente riconoscibili come separate dall'azione principale attraverso un indirizzo diretto o segnali visivi.

Passaggio 4. Usa con parsimonia

Inoltre, ricorda che gli aside dovrebbero essere usati con parsimonia e con uno scopo. Assicurati che ogni lato svolga una funzione specifica nella tua narrazione, come lo sviluppo del personaggio, la costruzione della tensione o la rivelazione di informazioni essenziali sulla trama. L'uso eccessivo delle parti laterali può attenuare il loro impatto e indurre il pubblico a disimpegnarsi dalla storia.

Passaggio 5. Rispettare la Struttura

Infine, sii consapevole del ritmo e della struttura della tua narrazione. Le parti laterali possono interrompere il flusso di una storia se non implementate con attenzione. Assicurati che i tuoi commenti siano tempestivi e strategicamente posizionati in modo che migliorino piuttosto che sminuire la narrativa generale.

Cerchi di più? Dai un'occhiata alla nostra guida con saggi su Macbeth!