ライティングにおける擬人化とは何ですか?

『ファンタスティック・ミスター・フォックス』のミスター・フォックスが一体誰なのか、立ち止まって考えたことはありますか?彼は、歩き、話し、賢明な計画を立てる狡猾なアカギツネです。現実のキツネに出会ったことがあるなら、おそらくキツネさんほど狡猾さやカリスマ性がなく、他の動物と協力せず、人間の言葉を話すことができないでしょう。これらの人間らしい特質をキツネに割り当てることは、物語の中で常に登場する文学的装置である擬人化の一例です。

擬人化とは何ですか?

擬人化 (an-thruh-puh-MOR– fi-zmと発音) は、人間の特徴を人間以外のものに帰属させることです。私たちは意識しているかどうかに関係なく、常に擬人化を行っています。コンピュータに「急いで」と命令するとき、あなたはそれを擬人化していることになります（まるで意図性があり、懇願できるかのように）。

これは、比喩的な言語を使用して物体、現象、または抽象的な概念に人間の特質を与える擬人化とは少し異なります。たとえば、 「くまのプーさん」では、クマのプーさんは、歩いたり、話したり、考えたり、服を着たりするなど、文字通りの人間の特質を示します。もし著者の AA ミルンが 100 エーカーの森に吹き抜ける荒々しい風を描写したとしたら、彼はその荒々しさを自然現象に帰することになるでしょう。風を擬人化したものではありますが、風を擬人化したものではありません。どちらも、文章に深みと個性を与える便利な文学ツールです。

擬人化は文学、特に児童文学のいたるところに浸透しているため、私たちはそれについて深く考えることさえありません。もちろんミスター・フォックスは戦略的なキツネです。くまのプーさんは、臆病なハチミツ色のクマです。バズ・ライトイヤーは英雄的なしゃべるおもちゃです。擬人化のルーツは心理学にあるため、これらの特質を受け入れるために懸命に努力する必要はありません。言い換えれば、私たちの脳は自然に擬人化したがるのです。

擬人化とはどういう意味ですか？

擬人化とは、人間的な性質を持つものを説明するために使用される形容詞です。ミスター フォックスの例に戻ると、 『ファンタスティック ミスター フォックス』の著者であるロアルド ダールは、擬人化を使用してキャラクターを生成しています。フォックスさん自身も擬人化されたキツネ（正確にはホンドギツネ）です。

擬人化はいつ使用されますか?

擬人化は、神話、映画、日常生活など、私たちの周りにあふれています。

擬人化の最も初期の使用例には、宗教や神話があります。古代文化は、神をより深く理解するために、神に人間的な特質を与えました。たとえば、ギリシャ神話の神々は、人間以上の存在であるにもかかわらず、人間と同じように食べ、飲み、愛し、踊り、戦争をします。その他の初期の使用例としては、イソップ寓話のような、道徳の教訓を教えるために擬人化された動物を使用する伝統的な寓話があります。

擬人化は、キャラクターを作成するツールとして物語の執筆に役立ちます。擬人化を使用すると、ウサギとリスの友情、リスと犬の戦争、または犬と猫の愛についての物語を書くことができます。読者は、これらの登場人物が文字通りリス、犬、猫のように行動しているわけではないことを理解するでしょう。彼らは人間がリス、犬、猫と同じように行動しています。

擬人化は複雑である必要はありません。実際、ほとんどの場合、簡素化するためにこれを使用します。美術館に行って作品が「理解できなかった」と感じたことがあるなら、擬人化して理解することができます。ロスコの絵の中の赤を攻撃的だと解釈したり、青の縞模様を鑑賞者に慰めを与えたいと解釈したりするかもしれません。物に人間の特徴を与えると、それを理解するのに役立ちます。

なぜ擬人化するのでしょうか？

擬人化は巧妙な文学的トリックをはるかに超えており、主要な心理的機能を持っています。人間は社会的な種であるため、子供たちは通常、社会的行動を理解し、社会的合図を理解する方法をすぐに学びます。人間の行動に対するこの認識は、早い段階から私たちの中に組み込まれています。その一方で、私たちは機械や人間以外の行動を簡単には認識しません。子どもは、自転車の仕組みを理解するよりも先に、笑顔の意味を理解する可能性がはるかに高くなります。私たちは大人になっても、人間の行動がどのように機能するかを理解する前に、あいまいなものを人間の行動に当てはめてしまうのが自然な傾向です。

擬人化は、私たちの脳が世界を理解するために使用できる数多くの文学的手段の 1 つです。また、私たちの周りの世界を説明するために、類推や比喩にも目を向けます。日常の思考に文学的な要素を取り入れることには、より詩的な世界観を生み出すというさらなる利点もあります。

擬人化の例

擬人化は、観客が登場人物とつながる強力な方法であるため、ストーリーテリングでは非常に一般的です。特に児童書、映画、テレビ番組でよく見られます。ディズニーのキャラクターの多くは、擬人化された動物や物体です。ミッキーとミニーは擬人化されたネズミ、ドナルドダックはアヒル、グーフィーは犬などです。しかし、それは童話に限ったことではありません。多くの有名な詩人や作家は、珍しいキャラクターで興味深い、複雑な、または暗いメッセージを伝えるために擬人化を使用してきました。

文学における擬人化

動物農場by ジョージ・オーウェル

ジョージ オーウェルの『動物農場』は、動物たちが自由で平等になれる新しい社会を築くことを望んで、農家に反抗する家畜たちのグループを描いた 1945 年の中編小説です。小説に登場する動物のキャラクターは、批判的思考、貪欲さ、会議を開催する能力など、人間のあらゆる能力を備えています。擬人化はこの物語を伝えるための賢い方法であるだけでなく、オーウェルの安全のためにも不可欠でした。この中編小説は、オーウェルの政治的立場を暴露した、薄くベールに包まれた寓話である。人間ではなく動物を使うことで、オーウェルは明らかに架空の人物を装って隠れることができた。

フランツ・カフカの『変身』

『変身』は、主人公のグレゴール・ザムザがゴキブリ（原文では「巨大な害虫」）に変身した人間であるため、擬人化のわかりやすい例です。ゴキブリであるグレゴールは、その外見にもかかわらず、人間の考えや感情を維持しています。物語は、グレゴールとその家族が彼の新しい姿に適応することを余儀なくされる様子を描いています。

フィクションにおける擬人化

美女と野獣

ディズニーの古典的な『美女と野獣』では、野獣が擬人化された生き物であるだけでなく、城には生き物として呪われた人間のキャラクターがたくさんいます。燭台のルミエールは反抗的でロマンチック、そしてフランス的です。コグスワースは忠実な振り子時計ですが、少し神経質なところもあります。

ティム・バートンの不思議の国のアリス

『不思議の国のアリス』は、映画も本も擬人化が満載です。動物（白ウサギ、チェシャ猫、ドードー）、植物（ヒナギク、パンジー、チューリップ）、さらにはトランプ（ハートの女王）さえも、好奇心旺盛で気まぐれな人間の特徴を帯びています。

日常生活における擬人化

ブランドは擬人化を利用して、Cheetos の Chester Cheetah や Geico Gecko など、楽しくて共感しやすいマスコットを作成しています。同様に、スポーツ チームも人間味のあるマスコットを使用し、ハーフタイム ショー中にスタンドやフィールドにマスコットを送り込むことがよくあります。

擬人化に関するよくある質問

擬人化とは何ですか?

擬人化とは、人間の特徴を人間以外の物体に帰属させることです。それは物語、芸術、神話、映画、そして日常生活に現れます。

擬人化はいつ使用されますか?

擬人化は、文学やメディアで多様な登場人物を作成するために使用されます。動物やその他の物体を擬人化すると、人間のような技術的な慣例に束縛されないため、作家は自由にその特徴を表現できます。

なぜ擬人化するのでしょうか？

擬人化は世界を理解するのに役立ちます。擬人化の初期の例は、人間が神や神々を理解するのに役立つため、宗教や神話に見られます。異質な概念や曖昧な概念に人間の特質を与えると、それらの概念に共感し、より深く理解できるようになります。

擬人化の例にはどのようなものがありますか?

擬人化の例としては、ミッキーマウスとミニーマウスのようなディズニーのキャラクターや、 『美女と野獣』の燭台、ティーポット、時計などがあります。ジョージ・オーウェルの中編小説『動物農場』に登場する動物たち。 Cheetos の Chester Cheetah などのブランド マスコットも含まれます。