素晴らしいストーリーのアイデアを素晴らしいストーリー ライティングに変える方法

頭の中にいくつかのストーリーのアイデアがあり、すばらしいストーリーの書き方を知りたいと思っています。

ロマンス ストーリー、犯罪、探偵、またはサイエンス フィクションを書きたいと思うかもしれません。

しかし、クリエイティブ ライティングやフィクションに慣れていない場合は、避けるべき典型的な落とし穴がいくつかあります。

始める方法を見てみましょう。

素晴らしい物語の書き方

あなたが意欲的な作家で、短編小説を出版したり、出版された作家になることを計画している場合は、読者の興味を引く物語を作成する必要があります.

はい、優れたライティングスキルが必要です。

新人作家がフィクションを書き始めるときによく陥る 2 つの罠は、語りすぎることと受動態を使いすぎることです。

これらの 2 つの間違いにより、フィクション執筆の黄金律である「見せるな、言わない」を採用することができなくなります。

言い換えれば、登場人物の考えや行動によって、何が起こっているのかを読者に示す必要があります。

ナレーションの長いパッセージを書いたり、選択した文章要素を使用して読者に伝えたりするというわなに陥らないでください。

読者は説明を求めません。 読者はあなたの登場人物に共感し、共感し、物語に引き込まれたいと思っています。

どんなタイプの物語を書くかは問題ではありません。 しかし、優れたストーリーを書きたい場合は、適切な計画を立て、ストーリーの構造を構築することから始める必要があります。

準備ができていれば、ライターズ ブロックの発作に苦しむ可能性が低くなるので、言葉は流れ続けます。

ここでは、執筆のキャリアに役立つストーリーを書く方法について、わかりやすい 6 つのヒントを紹介します。

1. ストーリーのアイデアを集め始める

短編小説を書きたいのか、長編小説を書きたいのかは関係ありません。

あなたの最初の仕事は、強力なストーリーに変えることができる素晴らしいアイデアを探すことです.

どんな形式の創造的な文章や優れたストーリーテリングも、1 つの非常に優れたアイデアから始まります。

オンラインでプロンプトの作成を検索して、アイデアやストーリーのスターターを探すことができます。 または、自動化されたストーリー ジェネレーターを備えた多くの Web サイトのいずれかを使用することもできます。

通常、次の例のように、ストーリーのアイデアを 1 ～ 2 文で記述します。

ローナはロンドン出身の若い食器洗いメイドで、彼女の親友と恋に落ちます。 彼女の友人が父親から海に行くように命じられたとき、2人は引き離されました。 ローナは何年もの間、彼女の喪失を嘆きます。 40 歳になるまで夫を亡くし、彼女はインドに旅行します。

マリーは幸せな結婚生活を送っていると思っていましたが、ある日、夫がメール アドレスの扱いに不器用になり、愛人宛てのメッセージを受け取りました。 彼女はそれについて彼に立ち向かうことはありませんが、代わりに慎重に復讐を計画しています.

必ずしも名前を使用する必要はありません。 名前のないサブジェクトを使用して、下書きを作成できます。

主人公が転落…、他のキャラクターが発見…邪悪なキャラクターが受け取り始める…、恋に落ちた後、彼女は発見…、家族に秘密がある…または…彼が結婚していたことを知るだけです。

SF、犯罪、ホラー、ファンタジーなど、書きたいストーリーのジャンルや種類は問いません。 最善の可能性を見つけるために時間を費やす必要があります。

あなたの本や短編小説のアイデアをすべてリストアップして、最高のものに絞り込みましょう。

最良のものを選択すると、ほとんど書く準備が整います。

もう 1 つ決定しなければならないことは、本を書くためにどのライティング プログラムを使用するかということです。

優れたプログラムは、必要なすべてのツールを 1 か所にまとめてくれます。 ワード プロセッサは、本を書くのに最適なツールではありません。

Scrivener は、フィクション作家に最も人気のあるライティング ソフトウェアです。 しかし、他にも試してみたい無料のプレミアム ライティング プログラムがあります。

2.プロットを選択して計画する

2004 年の著書 The Seven Basic Plots: Why We Tell Stories で、Christopher Booker は、ほとんどのストーリーは 7 つの筋書きのうちの 1 つに従うと説明しています。

どちらがあなたのストーリーに最も適しているかを考える価値があります。

モンスターの克服
主人公は、主人公および/または主人公の故郷を脅かす敵対勢力（多くの場合悪）を打ち負かすことに着手します。

ぼろきれから富へ
貧しい主人公は、権力、富、および/または配偶者を獲得し、すべてを失い、それを取り戻し、結果として人として成長します.

クエスト
主人公と仲間たちは、重要なアイテムを手に入れたり、ある場所にたどり着いたりします。 彼らは途中で誘惑やその他の障害に直面します。

航海と帰還
主人公は見知らぬ土地に行き、脅威を克服した後、経験を積んで戻ってきます。

コメディ
明るくユーモラスなキャラクターで、ハッピーエンドまたは陽気なエンディングを迎えます。 不利な状況に対する勝利が中心的なモチーフであり、成功または幸福な結末をもたらす劇的な作品。

ブッカーは、コメディはユーモア以上のものであることを強調しています. これは、対立がますます紛らわしくなり、最終的に単一の明確なイベントで明らかになるパターンを指します。 ロマンス映画の大半は、このカテゴリに分類されます。

悲劇
主人公の性格上の欠点や大きな過ちは、彼らのやり直しです。 彼らの不幸な結末は、彼らの愚かさと根本的に善良な性格の崩壊に対する同情を呼び起こします。

再生
イベントは、主人公にやり方を変えさせ、しばしばより良い人間になることを強いる.

書き始める前に、使用する予定のプロットのタイプを確認してください。 ストーリーラインに集中し続けるのに役立ちます。

3. ストーリーのアウトラインを下書きする

ライティングのクラスを受講したことがある場合、インストラクターはおそらく、最高のストーリーは計画またはアウトラインから始まると言っているでしょう。

ストーリーのアイデアから始めます。 ただし、開始、中間、終了を含む論理的な進行にそれを作成する必要があります。

ストーリーのプロンプトから最適なアイデアを選択してください。 それから一歩一歩、あなたのアイデアを発展させてください。 箇条書き、注目すべき出来事のリスト、または一連の短い文章を使用できます。

キャラクターの名前、場所、およびおそらく説明も追加できます。

ストーリーがどのように展開するか、クライマックスにつながる上昇するアクションや緊張をどのように作成できるかを考えてください。 最も重要なことは、それがどのように終了するかを確実に把握することです。

一部の作家は計画なしで書くことを好み、キャラクターにストーリーを進めさせると言う人もいるかもしれません。

一部のライターには有効かもしれません。 しかし、この方法を試してみて、迷子になりやすいことがわかりました。 または、より正確には、プロットを完全に失うことです。

私の経験では、プロットの問題を書き直したり修正したりするのにより多くの時間を費やしました。 しっかりした計画を立てていれば、これらの問題はすべて簡単に回避できたはずです。 計画を準備する優れた方法は、スノーフレーク アウトライン法を使用することです。

私が新しい作家に与えることができるすべての執筆のヒントのうち、それはうまく書くことです。

小説のアウトラインを拡張して洗練するもう 1 つの方法は、短編小説を書くことです。 より多くの詳細を含め、会話を書き、主人公の頭の中に入ることを学ぶ理想的な方法です。

これで、本を書き始める準備がほぼ整いました。

4. 視点を選択する

視点 (POV) が何かを知らない場合は、単語を書く前に調べる必要があります。

POV とは、作家が読者に何が起こっているのかを聞いて見てもらうために使用する視点または角度です。 誰が物語っているのかを示しています。

この記事では、視点について詳しく読むことができます。 ストーリーで使用できるすべての POV をリストします。

フィクションを書く場合、ほとんどの場合、三人称視点が使用されます。 言い換えれば、彼は言った、彼女は言った、彼らは行った、彼は見て、彼女は疑問に思った。

また、ほとんどの場合、論理的にストーリーテリング時制と呼ばれる過去時制を使用します。

自分の視点を決めることで、誰があなたの話をしているのかが明確になり、文章を書くのがずっと簡単になります。

5. 書き声の一貫性に取り組む

書き声は、著者の書き方を説明するために使用できます。 しかし、それはキャラクターの声にも当てはまります。

あなたが話す方法のように声を書くことを考えてください。 あなたは他のみんなのように話しませんよね？

テレビでは、ニュース キャスターは同じように話すため、同じように聞こえます。

独自の書き声を作成することは難しくありません。 しかし、長いストーリー全体でそれを維持することは戦いになる可能性があります.

特に、物語で使用する言葉に注目してください。 次に、口調や形式の変化を探します。

正当な理由もなく登録簿を公式から非公式に変更していますか? 書き声を管理するための鍵は、定数レジスタを使用することです。

完全な単語を使用してから短縮形に変更してから、また元に戻していますか?

同じことがあなたのキャラクターにも当てはまります。 あなたのキャラクターの声は、台詞で一貫していますか?

あなたが短編作家であろうとフィクション小説家であろうと関係ありません。 優れたストーリーテリングでは、常にユニークで一貫した声が使用されます。

6. パッシブは乾杯

この記事の冒頭で述べたように、受動態の使用は、多くの新しいライターが失敗する場所です。

ストーリーをレビューまたは編集した場合、最初に行うことは、パッシブの使いすぎをチェックすることです。

最初のページや章で何度か見たら、メモを添えて原稿を著者に送り返します。 「パッシブをすべて殺してから、私に送り返してください。」

たまたまライティング コンテストを審査することがあれば、同じ公式を使用します。 受動態を早い段階で頻繁に打てば、読むのをやめて次の項目に移ります。

受動態を使用することの問題点は、すべて作者が物語を語るということです。 何が起こっているのかを読者に示すためにキャラクター開発を行うことはできません。

高校のエッセイを書いているのか、長編小説を書いているのかは関係ありません。 受動態はあまりにも多くの質問に答えず、出来事や行動を説明しません。

読者に伝えるのではなく、あなたの性格を示すのに役立つように、可能な限り能動態を使用する必要があります。

この簡単な例を見てください。

トムは閉じ込められました。

誰が彼をそこに置いたのですか？ なぜ彼らはそれをしたのですか？ 彼はどこに閉じ込められていますか？ 彼はどうやってそこに入ったのですか？ トラップの大きさは？

能動態を使用して、これらすべての質問に答えることができます。

朝早く、前の晩にトムを家から連れ出した悪党たちは、トムを納屋の床の下の空洞に降ろしました。

暗闇が彼の小さな監獄を埋め尽くし、彼の頭上の入り口は木製の梁で覆われていました。 彼は、嵐が近づく轟音と悪党が彼の運命を笑っているのを聞いた。

この規則は受動態でしか使用できないため、例外を 1 つ許可します。

トムは1961年生まれ。

それ以外の場合は、常に能動態で書いて、キャラクターの人生を発展させてください。

概要

私が最初に書き始めたとき、私はこの記事で説明したすべての間違いを犯しました。 それらのすべて、そして何度も。

書き方を学び、上手に書くには時間と練習が必要です。 ただし、常に読者をストーリーの中で最も重要な人物にする場合は、学習曲線が急速になる可能性があります.

読者があなたの文章を読んだときにどのように感じるかを考えてください。

チャールズ・ディケンズの言葉は真実であり、偉大なフィクションの執筆について語る際に頻繁に引用されるのはそのためです。

「笑わせて、泣かせて、待たせて」

この3つができれば、サスペンスを作ることができれば、あなたは素晴らしい作家になれるでしょう。

関連資料:書いたものはすべて保管し、下書きは決して削除しない