著者になる方法: ステップバイステップガイド

ステップバイステップガイドで著者になる方法を発見してください。

5歳から作家になりたいと思っていましたが、30代になるまで真剣に本を書きませんでした。 私は書くことよりも書くことについて話すことにはるかに多くの時間を費やしました. 毎日の書き方を学んだ後、ついに最初の本を書き、出版しました。

それ以来、私は何冊かの本を書き、ニューヨーク タイムズのベストセラー作家を含む何十人もの作家に彼らのプロセスについてインタビューしました。 私は複数の本を自費出版し、 USA Todayのベストセラーを共著しました。

多くの人が自分の中に本を持っていると言っていますが、時間、エネルギー、リソースを費やして、素晴らしい本のアイデアを出版物に変える人はほとんどいません。

今日、作家になるのはこれまでになく簡単になっているので、それは残念です. ツールはこれまで以上に手頃な価格で簡単に入手できます。 意欲的な著者は、エージェントや出版社からの許可も必要ありません。 さらに、作家になることで、多くの作家は好きなことで生計を立てることができますが、それは最初の本を書くことから始まります。

この記事では、私の経験に基づいて、どのようにすればより早く著者になることができるかを説明し、成功している他の著者と話をします。

1.広く読む

作家として、あなたの自由な時間は、ソーシャル メディアで最新のヒット番組をストリーミング配信するよりも、読書に費やすのが最適な場合がよくあります。 成功している著者は、毎週何時間も本を読んで、コンフォート ゾーンの内外で過ごしています。

これらの著者は、これらの本で何が機能するかを研究して、好みのジャンルやニッチな慣習を理解しています。 彼らはまた、ベストセラー本の中でうまくいかないことを疑問視することによって、スキルを磨きます。 多くの著者は、著者がどのように書いたかを理解できるように、好きな本の一部を手で書き出すと説明しています。

このタイプの分析の厳密さは、クリエイターが文章を書く力を育むのに役立ちます。 スティーブン・キングは、作家にとって読書の重要性について次のように述べています。

「読む時間がなければ、書く時間もツールもありません。 そのような単純な。"

工芸に関する本を読むことも、そのジャンルに必要なスキルを身につけることができます。 インスピレーションについては、最高の執筆本のリストをご覧ください。

2.ストーリーテリングの芸術を学ぶ

フィクションの著者は、最初の数ページから読者の注意を引くことがいかに重要かを理解しています。 彼らは何時間もかけて、ページから飛び出して記憶に残るキャラクターを作成し、作成するのではなく、表示する方法を学びます. 彼らは何かを欲しがり、ストーリーが進むにつれて根本的に変化するキャラクターを作成します。

成功したノンフィクションの著者は、読者に情報と研究を伝えるだけではありません。 マルコム・グラッドウェルについて考えてみましょう。 彼は研究で有名であると同時に、人を楽しませ、インスピレーションを与える魅力的なストーリーを語ることでも有名です。

ストーリーテリングは、文法や行編集などのライティング スキルよりも重要です。 このスキルは、ライティング コースを受講するか、ストーリーに関する最高の本を読むことで習得できます。 私は特に、Robert McKee によるストーリーテリング セミナーと、同じトピックに関する彼の本を楽しみました。

ストーリーについては、ストーリーテリング ガイドをご覧ください。

3. 毎日少しずつ書く

本を書くスキルが十分ではないのではないかと心配している場合は、担当者に相談してください。 文章を書けば書くほど、言語能力は強くなります。 クリシェを終了すればするほど、編集が上手になります。

週末に何時間も本を書こうとするのではなく、毎日少しずつ取り組んでください。 意欲的な作家は、仕事の前後に最初のドラフトや本の概要に取り組むために15分から30分を見つけることができます.

ニュースを読んだり、ソーシャル メディアを利用したり、Netflix で最新の番組をストリーミングしたりするなどの時間の浪費を取り除きます。 これらの小さな書き込みセッションはすぐに蓄積されます。 助けが必要な場合は、適切な一連の書き込みプロンプトが生産的な書き込みセッションをトリガーできます。

より多くの章を書くほど、ストーリーやアイデアをより明確に表現できるようになります。 そして、より多くの本を読み終えるほど、本の書き方を知ることができます。 そして次の本。 そして次。

4. 短編小説やブログ投稿を書く

意欲的な作家はすべて、フィクションまたはノンフィクションの本に取り組む前に、短編小説またはブログ投稿を書く必要があります. 平均 50,000 語の本は、執筆と編集に数か月かかる場合がありますが、短編小説は数千語しかないため、数日または 1 週間で書くことができます。

これらの小規模な執筆プロジェクトは、意欲的な作家に、さまざまな種類の執筆、ジャンル、ニッチを探求する機会を提供します。 また、創造的なプロジェクトを開始および終了するための執筆習慣を養うのにも役立ちます。

ショート ストーリーを Wattpad で公開したり、ライティング コンテストに提出したり、小説や本に展開したりすることができます。 公開しなくても、ストーリーテリング スキルを向上させる一種のライティング プラクティスと考えてください。

ノンフィクションの著者は、選択したトピックについていくつかのブログ投稿または記事を書き、Medium などのソーシャル メディア プラットフォームで公開する必要があります。 何ヶ月もかけて本を書く前に、自分の考えを探求し、読者や編集者からフィードバックを得ることができます。

短編小説を書いて報酬を得る方法を学びましょう。

5. クリエイティブ ライティングのクラスに参加する

他のクリエイターと一緒に多くの時間を過ごしていない場合、作家になりたいというのは奇妙な執筆目標のように感じるかもしれません。 他のクリエイティブとつながるために、MFA やクリエイティブ ライティングの学位に何千ドルも費やす必要もありません。

意欲的な作家と一緒に数週間または数か月を過ごすと、自分の作品にもっと熱心に取り組むよう促されるかもしれません。 彼らはまた、あなたに責任を負わせ、あなたの初期のドラフトや本のアイデアについてフィードバックを提供することもできます. さらに、将来のプロの作家とのつながりを築くことができます。

数年前、ダブリンのアイリッシュ ライターズ センターでクリエイティブ ライティングのクラスを受講しました。 何人かの学生は、伝統的な本の取引で出版された著者になりました.

6. ジャンルを選ぶ

優れた著者は、読者が何を期待しているのかを理解しています。 たとえば、ジェームズ パターソンは散文を書こうとはしません。彼の聴衆はページをめくるようなスリラーに関心があるからです。 同様に、Malcolm Gladwell は、読者が調査と組み合わせたストーリーテリングを好むことを理解しているため、セルフヘルプを書きません。 人気のあるフィクションのジャンルは次のとおりです。

• ロマンス
• スリラー
• ミステリー
• SF
• 推理小説
• 現代文学
• ホラー
• アクションとアドベンチャー
• 子供向けの本

人気のあるノンフィクションのジャンルは次のとおりです。

• 自助
• ジャーナリズム
• 哲学
• 回顧録と自伝
• 仕事
• 方法
• ポップ心理学

あなたの好みのベストセラーの本や著者を特定し、読者が好きなことを彼らがしていることを自問してください. 問題のジャンルの理想的なターゲット オーディエンスを把握します。 彼らは何歳で、どんな性別で、他にどんな本が好きですか?

彼らはこのジャンルの本に何を期待していますか? 結局のところ、スリラーの読者は、ファンタジーやサイエンス フィクションの本に見られる最新の魔法や技術にはあまり関心がありません。 特定の規則を含めるか除外するかによって、後で書評の質が決まります。

ヘルプが必要な場合は、書籍のジャンルに関するガイドをお読みください。

7.あなたの本を研究する

本の調査は、創造的なプロセスの重要な部分です。 フィクションの著者は、自分の本に含めたい場所や設定に移動して、写真やビデオを撮ることができます。 または、時間と予算が限られている場合は、Google マップと優れた旅行本を使用できます。

ノンフィクションの著者は、選択したトピックについて主題の専門家にインタビューできます。 インタビューの時間を節約するために、文字起こしに Descript や Rev などのサービスを使用することを検討してください。 これらの本のインタビューは信頼性を示し、本の質も向上させます。 また、問題の本を宣伝するブログ投稿や記事の素材としても役立ちます。

ただし、研究を先延ばしにして、より良いアイデアや情報を際限なく探し求めることは避けてください。 ある時点で、著者はメモを言葉に変えなければなりません。

8. 本の執筆ツールを選択する

優れた執筆アプリは、本の計画、アウトライン、執筆、編集をすばやく簡単に行うのに役立ちます。 Scrivener は、本のセクションをドラッグ アンド ドロップできるため、長い文章を書くのに最適です。 Grammarly を書籍の編集に使用することも好きですが、校正者の代わりにはなりません。 Vellum は本のレイアウトに適していますが、Mac 専用です。

最高の文法チェッカーのガイドをお読みください。

Microsoft Word や Google Docs などの標準的なワード プロセッサを使用して、すばやく本を作成できます。 毎日の単語数と発行日を把握することは、どのツールよりも重要であることを忘れないでください。 したがって、あなたの文章スタイルと予算に合ったものを選び、完了するまでそれを使い続けてください.

9. 締め切りを設定する

プロの著者は締め切りに責任を持ちます。 彼らは理想的な出版日を選び、逆算します。 たとえば、ジェームズ パターソンは年に数冊の本を出版し、出版社との契約と読者の期待に依存しています。

それがあなたの最初の本である場合は、小さなマイルストーンに分割して、1 つずつチェックしてください。 本の第 1 幕を完成させる目標日と、編集者に下書きを送る日付を選ぶことができます。

これらの締め切りを設定している間、毎日本を書くためにカレンダーで本の時間をブロックします。 理想的には、書くことが雑用ではなく日常の習慣になるように、同時に作業することです。 締め切りを設定するときも、エラーの余地を残してください。休暇、仕事、および人生のイベントを計画してください。

10. 本の概要を説明する

一部のライターはプロッターです。 彼らは、このプロセスが時間を節約するため、事前に大まかに概要を説明して計画することを好みます。 他の作家は、パンツの座席から書くのが好きです。

あなたが以前のタイプの著者である場合は、インデックス カードを使用して本の概要を説明します。 安価で、学習曲線がなく、Wi-Fi も必要ありません。 以前は、約 50 枚のインデックス カードを使用して、本全体の下書きを作成しました。 それぞれが本の章を表し、私が書くキーポイントが含まれていました。 最高のマインド マッピング ソフトウェアは、より視覚に傾倒している著者を支援します

箇条書きを使用して本の章の重要なアイデアを整理できるため、アウトラインを使用します。 初期の下書き中に行の編集を気にすることなく、それらを移動して章の構造を修正できます。 アウトラインは、初期の草案を指示する著者にも適しています。

最高のアウトライン作成ソフトウェアのガイドをお読みください。

11.下書きを書く

最初のドラフトの仕事は存在することです。 文法エラー、タイプミス、その他の間違いについて心配する必要はありません。 代わりに、言葉を頭から追い出し、できるだけ早く空白のページに書き出すことに集中してください。 アーネスト・ヘミングウェイの有名な言葉:

「どんなものでも、最初のドラフトはくだらないものです。」

本の最初のドラフトをできるだけ早く書くことに集中してください。そうすれば、修正プロセス中に作業して本に形を整えることができます。

Dragon などのソフトウェアを使用して最初のドラフトを口述することを検討してください。 タイプミスやその他の間違いを修正するために停止することなく、1 時間に数千語をディクテーションすることが可能です。 著者は、散歩中に本を書き取り、運動と創造性の利点を利用することができます。 PD ウッドハウスのような著名な作家は、ボイス レコーダーを使用してストーリーの概要を説明し、メモを秘書に渡してタイプミスを犯したことは有名です。

助けが必要な場合は、ディクテーションの練習方法を学んでください。

12.ワードカウントを追跡する

本を書くことは、創造的な部分と大変な作業です。 オリバー・ストーンはかつてこう言いました。

日々のアウトプットを記録して説明責任を果たせば、著者になるのは簡単です。 ほとんどのライターにとって、このタイプの定量化には、毎日の単語数を追跡することが含まれます。

これをスプレッドシートまたはノートブックで行います。 そうすれば、毎日の生産量と、それらの締め切りに間に合うかどうかを現実的に評価できます。 1 週間に 1 回、制作物を見直して、白紙のページの前に十分な頻度で現れているかどうかを評価します。

編集プロセス中は、追跡する内容を、毎日の単語数ではなく、本に費やした時間に変更することを検討してください。 編集プロセスには、毎日任意の単語数の目標を達成するのではなく、凝縮、明確化、および改訂が含まれます。

13.下書きを仕上げる

本の草稿を書き始めるのは簡単ですが、書き終えるのははるかに困難です。 ただし、作成者は永続性の価値を学ばなければなりません。 本の草稿が完成したら、ベータ版の読者や編集者に見せるものがあります。

仕上げることで、アイデアを考え、そのアイデアを具体化し、編集し、書き直し、磨き上げ、さらに書き直し、出版を押すような作家になることができます。 それには根気が必要です。

編集プロセスは、多くの場合、最初の草稿を書くほど大変ではありません。 フィードバックは非常に貴重です。 より良いライターになる方法を学ぶチャンスです。 ニール・ゲイマンは、本の草稿を仕上げることの重要性について次のように述べています。

「物事を終わらせるのに必要なものは何でも、終わらせなさい。 やり遂げたことのないものから学ぶよりも、輝かしい失敗から学ぶことの方が多いでしょう。」

ヘルプが必要な場合は、最初のドラフトの例のリストを確認してください。

14.自己編集する方法を学ぶ

本の下書きが完成したら、数日から数週間放置します。 書くことと編集することは、異なる脳の部分に関与するため、別々に行うのが最善です。

本のドラフトにそれほど執着していないときは、注釈を付けてドラフトを1〜2回読んでください。 作品が最初に必要とする構造上の変更を特定し、それに応じて書き直します。

要約し、明確にし、修正します。 各章が五感を刺激し、説得力のあるフックやストーリーが含まれていることを確認して、読者を夢中にさせます。

初めての改訂では、タイプミスや文法ミスを心配する必要はありません。 ブックの構造が設定されたら、後のドラフトでこれらを修正できます。 後で、読みやすさに問題のあるセクションを探し、言葉や決まり文句を使いすぎていないか検討します。

原稿編集ソフトウェアのリストをご覧ください。

15. プロの編集者を雇う

優れた書籍編集者は、書籍の改訂、再構成、および校正を支援します。 あなたが思っているよりも早い段階で、彼らを本の執筆プロセスに参加させるのが最善です. 書き直す時間を節約し、執筆のキャリアに貴重なアドバイスを提供します。 本の章を送るか、最後ではなく、それらを終えるときに行動することができます。

さらに、優れた本の編集者の多くは順番待ちリストを持っており、ドラフトを数週間または数か月にわたってレビューできず、完成したときにレビューできない場合があります. Reedsy のようなサービスを使用して書籍編集者を見つけることができます。

通常、著者は、本の構成に取り組む開発編集者の予算を立てる必要があります。 また、文の構造や文法の問題を修正するライン エディターまたはコピー エディターも必要です。 最後に、タイプミスやその他の間違いを見つける校正者が必要です。 とはいえ、これらすべてのサービスを 1 つのパッケージの一部として完了できる編集者を 1 人依頼することは可能です。

本の長さ、ジャンル、および必要な作業に応じて、1 ～ 3,000 ドルを支払うことを期待してください。

16. 恐怖に立ち向かう

ほとんどの著者は、自分のコンピューターに多くの未発表の作品を持っており、成功よりも失望についてよく知っています。 芸術戦争を含む多くのベストセラーの著者であるスティーブン・プレスフィールドは、何年もの間、作家になろうとしました。 彼は言った：

「私たちは、幸運や注目や拍手のためではなく、それ自体のために仕事をしなければなりません。」

書くことは個人的なものであり、偽造したりダイヤルインしたりできるものではありません。本を書き終えたい場合は、ある時点で失敗します。 助けが必要な場合は、一般的な執筆の恐怖を克服する方法を学びましょう。

意欲的な作家の中には、本を出版した後に何が起こるかを心配する人もいます。 友人や家族の反応は？ ある新しい作家は、彼女が有名になったらどうなるか心配していると私に電子メールを送った. 彼女は書いた：

私は物語を語りたいし、人々にそれを読んでもらい、そこから喜びと満足を得てもらいたい。 顕微鏡下の被写体になりたくないだけです！

周りの人があなたの本にどう反応するか心配するのは自然なことです。 あなたが作家として知られるようになったらどうなるのだろうと思うのは普通のことです。

すべての人を満足させることは不可能なので、あなたの成功に満足していない人がいれば、それは彼らの問題です。 成功すれば、あなた自身とあなたの工芸品の新しい側面を発見し、あなたの人生を豊かにするだけです.

結局のところ、自分のアイデアや本を最後まで読む勇気がなかったことを後悔することになるでしょう。 ですから、あなたの価値観を貫いて、その本を書き終えてください。

17.セルフパブリッシングを試す

何年も前、若い作家は本の書き方を学び、エージェントを見つけ、本の契約を結ぶ必要がありました。 従来の出版は、知名度のない状態で始めるのは難しいものです。

今日では、Amazon、Kobo、Act で数百ドルで本を書いて自費出版することができます。 技術的には無料で行うことができますが、編集者、校正者、表紙のデザイナーと協力するための予算を立てることをお勧めします.

本を自費出版すると、プロセスがどのように機能するかを学び、将来書きたいタイトルの種類を発見するのに役立ちます. Woolの著者である Hugh Howie とFifty Shades of Greyの著者である EL James の場合のように、伝統的な本の出版契約を結ぶことさえあるかもしれません。

自費出版を検討している場合は、作成するフォーマットを検討してください。 たとえば、多くのノンフィクション作家は、Kindle 本よりもオーディオブックの方が多くの収入を得ています。 同様に、フィクションの著者は、印刷物からより多くの収入を得ることができます。

インスピレーションを得るために、自費出版した著名な著者のプロフィールをお読みください。

18. ブックカバーのデザイナーを雇う

優れたブックカバーは、書籍販売の主な原動力です。 それをケチらないのが一番です。 あなたのジャンルに関連する魅力的な表紙を作成できるプロのブックカバー デザイナーを雇ってください。

多くの読者がオンラインで本を購入するため、表紙は小さいサイズでも Amazon ストアでも見栄えがよくなければなりません。 プロのデザイン スキルがない限り、自分でカバーを作成しようとしないでください。 Photoshop やその他のデザイン ソフトウェアをいじるよりも、編集や執筆に時間を費やすほうがよいでしょう。

予算が限られている場合は、既製のカバーを 100 ～ 200 ドルで購入し、後でお金が増えたときに交換することができます。

ブックカバー デザイナーとの連携について詳しくは、こちらをご覧ください。

19. 完璧主義で執筆活動を止めないようにする

多くの意欲的な作家は、十分な時間、お金、スキルが得られるまで、本の執筆と出版を延期します。 それは間違いです。 すべての著者は実践することで学びます。

20代半ば、小説家になろうと何年も奮闘した。 私は何十もの短編小説を書き、それらを放棄しました。 新聞に書きたいと思っていた記事を調べましたが、決して書きませんでした。

仕事を終わらせる方法を学んだ瞬間はありませんでした。 代わりに、私は新聞に寄稿するジャーナリストとしての仕事を得ました。 そこでは、締め切りまでに記事を仕上げなければなりませんでした。

私が締め切りに間に合わなかった後、彼が私を彼のオフィスに呼んで、そう言ったので、私はこれを知っています. だから私は完璧主義を克服しました。 完璧になるまで記事を磨くのをやめ、完成させました。 私の編集者は、紹介の段落を省略したか、紹介を書き直す必要があると言って、何度も記事を返してきました。 彼の批判を聞いて、やめたくなった。

別の機会に、論文の副編集者が私の記事を書き直しました。 このプロセスは残忍なドレスダウンのように感じましたが、少なくとも私は書くことで報酬を得ていました.

助けが必要な場合は、先延ばしに打ち勝つ方法を学びましょう。

20. 本を売る

著者としての仕事は、原稿を出版社に提出したり、最終的なファイルを Amazon にアップロードしたりしても終わりではありません。 従来の本の取引を行っているかどうかにかかわらず、本のマーケティングを通じてコピーを販売する必要があります。

多くの出版社は、本が売れるとは信じていないため、本の取引費用を帳消しにしています。 他の人は、顧客に代わって本を売るという素晴らしい仕事をしません. この問題を回避するには、著者のマーケティングの基本を学びます。

• 著者のウェブサイトを設定する
• 熱心な読者のメーリング リストを作成する
• 書籍プロモーションを定期的に実行する
• 書籍の先行コピーを早期読者グループに送信して、フィードバックとレビューを求める
• Amazon広告の仕組みを学び、活用する

ヘルプが必要な場合は、自費出版本を販売するためのガイドをお読みください。

著者になる方法に関する最後の言葉

ほとんどの人は、本について素晴らしいアイデアがあることを友達に伝えるのにより多くの時間を費やしています。 しかし、彼らは自分たちのビジョンを実現することに多くの時間を費やしません。

著者になるためのヒントが何であれ、本を書くには途方もない努力と精神的規律が必要であることを理解してください。

作品の可能な限り最高のバージョンをリリースすることは賢明ですが、それを完成させるにはある程度の自己知識が必要です。 創造的なプロジェクトの内容と、空白のページに表示される内容との間には、常にギャップがあります。

その差を縮め、本の質を向上させる最善の方法は、担当者を配置することです。 あなたも作家になれます。

著者になる方法に関するよくある質問