小説でサスペンスを作成する方法: 11 のヒント

スリラー小説とは、サスペンスの要素とその席のエッジ、ドキドキするプロット ラインなしでは何もありません。 本でサスペンスを作成する方法を学びますか?

スリラー小説や殺人ミステリーが機能するには、サスペンスを構築する必要があります。 サスペンスがなければ、あなたのストーリーは、Amazon で多くの否定的な失望したレビューを持つ、湿った、がっかりさせるイカに変わります. しかし、サスペンスを作成することは芸術形式であり、すべての芸術形式と同様に、自分をマスターと呼ぶ前に、宗教的かつ永続的に実践する必要があります. それは最初のドラフトではできません。さらに言えば、2 番目のドラフトでもできません。 多くの人は、サスペンスは創作において最も難しいことの 1 つであると主張しています。

17 のスパイ スリラー小説を書いた後でさえ、私は自分自身をサスペンス ライティング ゲームの見習いと考えています。

私は過去 5 年間にサスペンスの執筆について多くのことを学びました。緊張感を構築し、赤いニシンを追加し、完璧なクリフハンガーを書くための探求において、今ではその知識をお伝えすることができます。

サスペンスストーリーとは？

サスペンスのプロット ラインでは、読者の期待する時間と戯れています。 彼らは、情報がストーリーに入ってくることを知っています。 彼らはいつなのかわかりません。 次のページで悪いことが起こりますか？ 次の章？ 次の三章？

彼らは次に何が起こるかを知らないだけです。 犯罪スリラーの作者は、適切なタイプのサスペンスが究極のページめくりと読者の興味をそそることを知っています。

スリラー小説でサスペンスを作成するための 11 のステップ

しかし、作家として、そのサスペンスをどのように構築しますか? ここでは、究極のサスペンス シーンへのステップバイステップ ガイドを紹介します。

1.主人公を危険なハイステークスの状況に置く

サスペンス ストーリーの中心的な前提は、主人公の周りに渦巻く危険な状況です。 何か恐ろしいことが起こる前に、その状況でのさまざまなジレンマに対処する方法を見つけなければなりません。 アベンジャーズなどのマーベルのスーパーヒーロー映画が良い例です。

危険な状況の予兆は、核爆弾の時を刻む時計、壊滅的な事態が発生する前になぞなぞを解決するための制限時間 (Dan Brown スタイル)、または原因となる可能性のあるアイテムの盗難などから始めることができます。間違った手に計り知れない損害。

また、登場人物の 1 人の視点を通して読者に問題を体験させることもできます。 読者を登場人物の立場に置き、適切に行えば、読者は登場人物が感じていることを感じるでしょう。 物語が進むにつれて、読者の好奇心は、あなたのメイン キャラクターがその日を救うことができるかどうかを確認し続けます。

2.信頼できる悪者を紹介する

優れたストーリーには、キャラクターの育成が不可欠です。 オースティン・パワーズの映画のドクター・イービルのように、一次元的でステレオタイプであってはなりません。 読者が彼らに神経質になるには、彼らは信じられるものでなければなりません。これは、物語の中の悪者に特に当てはまります。

すべてのサスペンス ノベルには悪者がいます。これは、このようなストーリーの最低要件です。 しかし、あまりにも行き過ぎて、膝の上の白い猫、目の上の傷跡、100 万ドルの身代金を世界に要求している、笑い声のミニオンなど、ありふれた比喩をすべて使用すると、読者は目を丸くするでしょう。 、うめき、読むのをやめます。

代わりに、悪者に人間の資質を与えますが、深刻な欠陥や欠点、複雑な生活を伴います. おそらく、犯罪者がどのようにして現在の場所にたどり着いたかを読者に示してください（そうです、それも悪い女の子かもしれません）。 キャラクターに個性を与え、読者がおそらく共感できる問題を設定します。

読者は最終的に悪者を応援することになるかもしれません - それは結局、テレビ番組ブレイキングバッドで起こりました. 最後まで視聴者は誰を応援していましたか? 肺癌に苦しむ麻薬の売人のウォルター・ホワイトか、追跡中の不運なDEA捜査官か?

3.信頼できる主人公を発明する

よし、悪者の準備は整ったし、世界征服を試みる準備は整った。 今、あなたは彼らを止めるために主人公（別名善人）が必要です. そこにいるすべての女性読者に謝罪します-文字通り「男」を意味するのではありません！ 結局のところ、私のスパイ スリラー本の主人公は女性です。 私は女性のエンパワーメントに大賛成です。

悪者のように、主人公は、読者が彼らに何が起こるかを気にするために、親しみやすく人間的である必要があります. キャラクターには、人間の欠点、弱さ、悪魔、葛藤が必要です。 良い例の 1 つは、 CSI マイアミのホレイショ・ケイン中尉 (デビッド・カルーソが演じる) です。 彼が犯罪者を追跡していないとき、彼は彼の奥深くに痛みを感じていることがわかり、後に彼が暴力的な子供時代を経験したことが明らかになり、世界の暗い側面に遭遇したときに彼を駆り立てる経験.

もう 1 つの優れた例は、イアン フレミングのジェームズ ボンドです。 ティモシー・ダルトンとダニエル・クレイグはどちらも、冷酷で有能なエージェントとしてボンドを演じましたが、誰も侵入できない対立するダークサイドを持っていました.

同様に、主人公も同じでなければなりません。 親しみが持てず、好感が持てない場合、読者はそれらを応援しません。

4.影の操り人形師を連れてくることを検討する

多くのサスペンスの本では、犯罪者が走り回り、大混乱を引き起こしています。 しかし、その背後には謎の人物が糸を引いている。 再びジェームズ・ボンドを例に挙げると、この場合の影の操り人形マスターは、エルンスト・スタブロ・ブロフェルドのような人物です。 SMERSH エージェントは彼の入札を実行し、私たちは彼らが何をしているかを監視します。 しかし、最終的には、それはすべて「カーテンの後ろにいる」男の命令によるものです。

陰気でミステリアスな人物を登場させることで、読者の緊張感を高めています。 このひとはだれ？ それは私たちが善人の一人だと思う人ですか？ 彼らは実際に他のチームのためにプレーしていますか? Dan Brown はこの分野の達人であり、 Angels & Demonsは古典的な教科書の例です。

5. 読者が解決するパズルやなぞなぞを作成する

ダン・ブラウンもダ・ヴィンチ・コードでこれを完璧にしました。 ひびの入った良い話だけでなく、読者には、理解するための手がかりとパズルもありました。 彼は、災害の前にパズルやなぞなぞを解決するために本の登場人物に時間的なプレッシャーをかけることで、サスペンスを盛り上げました.

ひょっとしたら、それが明るみに出れば歴史書を書き換えてしまう、地球を揺るがす文書の場所への古代の暗号なのだろうか? それとも、1 世紀以上も施錠されていた部屋に残った血まみれの手形ですか? 読者がパズルを解いたときの満足感を読者に与えることで (特に、本の登場人物より先に解いた場合)、読者は続きを読みたくなるでしょう。

6. 読者に同時に複数のプロットを与える

これを正しく行うには多くの作業が必要です。また、最初の数回のドラフトで完成させるものではありません。 しかし、メイン プロットに「サブ プロット」を 1 つまたは 2 つ織り込むことができれば、ストーリーはさらに盛り上がります。

したがって、ヒーローがタイマーで隠された核爆弾を探している場合 (これがメイン プロットになります)、可能なサブ プロットは、爆弾を見つける前にヒーローを殺すために暗殺者が派遣されることです。

または、爆弾と暗殺者は互いに無関係である可能性があります。 主人公の陣営にいる正体不明の裏切り者が部下を裏切るのに忙しく、読者が裏切り者が誰であるかを知らない二次的なサブプロットを作成することもできます。

しかし、これらのサブプロットは、メイン プロットを犠牲にするべきではありません。 それらを簡単に連携させることができれば、素晴らしいことです。 しかし、エキサイティングなサブプロットに夢中になりすぎてメイン プロットが後回しになっている場合は、ストーリーの方向性を停止して再評価する必要があります。

助けが必要？ ストーリーテリング ガイドをお読みください。

7.キャラクターを常に時間との戦いに設定する

サスペンスは「間に合うか？ Yが起こる前にXを達成できますか?」 明らかに、厳しい時間制限が必要です。 キャラクターが長い昼食と昼寝をしながらゆっくりと物事を理解できるように、物語を 1 か月にわたって広げないでください。 もしそうなら、読者もたくさんの昼寝をすることになり、あなたは物語の勢いを永久に失ってしまいます.

したがって、1 か月ではなく 1 週間にします。 さらに良いことに、2日間にしてください。 寝たり、食べたり、私生活をしたり、衛生状態を整えたり、まばたきをしたりする時間はありません。 何かが爆発したり、誰かが死亡したり、狂人が政府を乗っ取ったりする前に（または3つすべて！）、彼らは動き続けなければなりません。

8. ある程度のフラッシュバックを入れる

適切に行うと、フラッシュバックはストーリーを進めるのにも役立ちます。 過去の出来事に関連するさまざまなキャラクターの視点は、読者をキャラクターの心に引き込み、キャラクターが感じていることを感じさせることができます. 怒り？ 恨み？ 復讐心？ フラッシュバックは、キャラクターがこのように感じている理由を説明するのに役立ちます. 過去の出来事を思い出すことで、例えばある登場人物が別の登場人物を嫌う理由などを説明することができます。

簡単なフラッシュバックは、ストーリーの新しい要素を紹介する「情報ダンプ」に頼ることなく、ストーリーの新しい要素を紹介する優れた方法ですが、同時にストーリーの勢いを殺してしまいます。

9. 赤いニシンで読者の心を混乱させる

いいえ、アカニシンはおいしい魚ではありません。 読者の心を揺さぶる物語の要素です。 何が起こるかを理解したと読者に信じ込ませるために、物語の中で何かを構築します。 しかし、その後、突然 1/80 度を実行して、彼らが間違っていることに気付かせます。 彼らは、あなたが誤った手がかりで彼らを欺いたことに気付くでしょう。

犯罪サスペンスは、本当の赤いニシンがいる場所です。 たとえば、シャーロック・ホームズの物語は、ホームズとワトソンが犯罪者の身元を知っていることを確信させる証拠を明らかにする、赤いニシンでいっぱいです。 しかし、突然何かが起こり、私たちの期待をすべて覆します。

10. 映画やテレビ番組からインスピレーションを得る

サスペンスの書き方を練習したいときは、いつも映画やテレビ番組に目を向けます。 結局のところ、サスペンス映画やテレビ番組がいくつ存在するかを知るには、Internet Movie Database を見るだけで十分です。 私が最もよく研​​究しているのは、ジョン・ウィック(ウィックがニューヨークを追いかけるシーンはサスペンス シーンの古典です)、 CSI マイアミ、ダイ ハード映画、そしてもちろんジェームズ ボンドです。

また、これらの映画のスクリプトをオンラインで見つける必要があります。 ページ上でシーンがどのように設定されているか、台詞がどのように書かれているかを見ると、非常に役立ちます。 目的の映画や番組を検索するだけで、スクリプトは通常、何らかの形で表示されます。

11. 物語の終わりを究極のクリフハンガーに変える

物語の結末は、間違いなく物語の最も重要な部分です。 すべてのサスペンス プロットとサブ プロットは、「大きな暴露」のために最後にきちんと収束する必要があります。 裏切り者または操り人形マスターの名前。 良い面が最終的に勝つことができたかどうか。

しかし、サスペンスを耐え難いレベルにまで高めて、最後に読者をがっかりさせないでください。 本全体で爆弾がカチカチ音をたてている場合、最後にすべきことは、ヒーローがさりげなく歩き回ってスイッチを入れ、爆弾が非アクティブ化されることです-数時間の余裕があります. 反気候について話してください！

代わりに、秒がゼロまでカウントダウンされると、ヒーローの汗まみれの手が、どれを切るべきか疑問に思ってワイヤーをいじるはずです. 彼は愛する人たちに電話で別れを告げ、自分がもうすぐ死ぬと確信しているかもしれません。 足にひどい弾丸の傷があり、彼が現場から逃げるのを妨げている可能性があります. 言い換えれば、主人公が生きて出られるかどうか、最後の最後まで読者に疑問を抱かせる.

読者はクリフハンガーも大好きです。結局のところ、それがシリーズの次の本を買わせる理由なのです。 だから、みんなが最後まで幸せに暮らす代わりに、衝撃的でドラマチックなシーンで締めくくる。 爆弾が解除され、主人公が安堵のため息をつくと、カチッという音がして、抑制されたピストルが頭に向けられます。 「あなたです！」 主人公は言った – そして本は終わります. 読者は、その人物が誰であるかを知るために、次の本を入手する必要があります。

サスペンスの作り方に関する最後の言葉

サスペンスは、すぐに書き込めるものではありません。 何が効果的で何が効果的でないかを確認するには、時間と忍耐が必要です。 しかし、一度それを釘付けにしたら？ 読者は手のひらから食べてしまいます。

スリラーの本を書く手助けが必要な場合は、David Baldacci の Thriller Writing Masterclass のレビューを読んでください。