ストーリーにサスペンスを加えるアクションシーンの書き方

あなたは座って、書く準備ができています、そしてあなたはこのシーンがあなたの読者をつかむために素晴らしいアクション満載の対立でいっぱいになるので興奮しています。 しかし、あなたは疑問に思います、あなたはアクションシーンを書く方法さえ知っていますか？

ピン

プロットポイントとブローバイブローアクションは本当に読者がページをめくり続けるものですか？ ストーリーにサスペンスを加え、読者の心拍数を上げ、次に何が起こるかを知りたくてたまらないようなアクションを書く方法を知っていますか？

画面上で機能するアクションシーンを作成することは困難です。 ページ上で機能するアクションシーンを作成することは、さらに難しい課題になる可能性があります。

幸いなことに、スキルを持ってアクションシーンを書くのに役立つライティング戦略があります。

描写が不十分な行動は読者を失う

ストーリーをアクションシーケンスに移行することは、リスクの高いビジネスになる可能性があります。 それは特別な注意を必要とします、そしてあなたがそれに必要なものを与えないならば、あなたはあなたの読者に本を去るように勧めます。

正直に言うと、映画館にいてトイレに行かなければならない場合は、アクションシーンが動くのをいつも待ちます。 あまりにも頻繁に、これらのシーンは、それらを実行する特殊効果に応じて、私たちが以前に見たすべての比喩で長く、ストーリーが短いです。

戻ってきたときは、あまり逃した気がしません。

私の執筆活動の中で、読者を感情的に関与させ続けるためには、行動の中心にもっと何かが必要であることに気づきました。

直面している障害、およびそれらを克服するのに役立つ実用的なテクニックを知ることは、効果的なアクションシーンを作成するための鍵です。

アクションシーンを書きにくくする3つの障害

アクションシーンを書くときに直面するいくつかの課題を見てみましょう。

1.それはすべてあなた次第です

映画のセットには、監督、俳優、舞台美術家、フォーリーアーティスト（効果音を作成）、映画編集者など、才能あふれる人々が一緒に働いています。

このページでは、それらの仕事はすべてあなたに委ねられています。 ステージを設定し、アクションを指示し、効果音を提供する必要があるのはあなたです。 これは常に真実ですが、アクションシーンに関しては最も明白かもしれません。

2.それは行動についてではありません

ページに物理的な対立を置くことは、実際に行われている行動に関するものではなく、起こっていることの感情的な核心に関するものであるため、困難です。 詳細なブローバイブローの説明は、内部の対立の流れを妨げ、アクションの前に慎重に構築された緊張をフリッターする可能性があります。

さらに、グラフィックの詳細が多すぎると、一部の読者が本を下に置く原因になるため、暴力には注意が必要です。 許容レベルは、サブジャンル内でも異なります。

3.フォームはコンテンツに従う必要があります

あなたのページはあなたの舞台です。 アクションシーンの適切な感触を伝えるには、外観（ページの外観）が重要です。 それはペーシングに帰着します。

あなたのキャラクターが行動に関与しているとき、それは一般的に短い文と段落、能動態、副詞の限定された使用、そして簡潔な対話を要求します。

ペースは、シーンで効果的なアクションを実行するために重要です。 ペースを間違えると、読者が本を離れて戻ってこないようにドアが大きく開いてしまいます。

意識は許可につながる

初心者の作家として、私たちが考えもしなかったクラフトについてたくさんあります。 その後、レベルアップしてスキルと経験を積むにつれて、夢にも思わなかったような景色が広がり始めます。

私のメンターであるディーン・ウェスレイ・スミスが、熱心な作家を待っている執筆力の高まり続ける面について言っていることが大好きです。

「学習の大部分は、まだ持っていないテクニックがあることを理解することです。 意識が鍵です。 それらが存在することに気づいたら、潜在意識にそれらを使用する許可を与えます。」

ライティングアクションに関連する特別なスキルセットに初めて気付いたのは、ジェームズ・ロリンズからの講義に出席したときでした。 それ以来、私は効果的な行動を書き、障害を克服することについて多くのことを学びました。

それは私をより良い作家にするのに役立ちました、そして私がこの記事で学んだことのいくつかを共有することを嬉しく思います。

成功するためのシーンを設定する

サスペンスを追加するアクションを作成する前に、強固な基盤を構築する必要があります。 その基盤は、少なくとも2つの重要なコンポーネントで構成されている必要があります。

1. リーダーを設定と視点の文字でしっかりと接地します。
2. 読者がキャラクターに感情的に投資していることを確認してください。

この最初の目的を達成するには、Deep POV：本の冒頭で使用する6つの重要な詳細（およびそれ以降！）で説明されているように、読者を視点のキャラクターの頭に引き込む特定のタイプの詳細でシーンを開く必要があります。 。

あなたは、読者が気にかける巧みなキャラクター開発で、読者が感情的に投資されていることを確認するという2番目の目的を達成します。

リーダーを視点のキャラクターの頭に引き込むことが重要です。 そのキャラクターは、物語との読者のインターフェースであり、すべての感覚入力、感情、および意見が提供される導管です。

しっかりとした土台を築いて初めて、すべてのピストンで発砲するアクションシーンを作成できます。

アクションシーンを感情的にする

あなたの読者はあなたの視点のキャラクターを通して何が起こっているかを体験することしかできないので、あなたのキャラクターの動機と感情的なコアに集中し続けてください-彼らは何を考え、感じていますか？

彼らは紛争についての恐怖に満ちていますか？ 闘争を通して彼らの感情はどのように変化しますか？ 戦いに関係するハイステークスに触れることを忘れないでください。

最高の戦闘シーンは、長いブローバイブローの説明を避け、戦闘シーンの方向性に焦点を当てます。誰が有利になり（悪者ですか？）、弱点はどこにあるのでしょうか。

アクションに特定の動きのいくつかについての詳細な説明を含めることができますが、「靴の革」は省略してください。 読者は、細部を細かく知る必要はありません。 それを含めるとペースが遅くなります。

読者に心配することをたくさん与えてください、そして驚き（完全に予想外の何か）とサスペンスを取り入れてください。

私が話していることの良い例は、ミッションインポッシブル：ゴーストプロトコルからです。 あるシーンでは、チームの計画に問題があったため、主人公のイーサン・ハントがドバイのホテルの130階にある窓から出て、建物の側面を11階建てになりました。 これが来るのを見たのは。 。 。 まあ、それは起こりますね？

彼は登りを容易にするために特別な粘着性のある手袋を着用し、操縦の途中で、そのうちの1つが手放します。 これは間違いなくサスペンスを高めますが、まったく予想外ではありませんでした。

イーサンはある時点で倒れます。 彼がやったとき、私の手は食いしばった。 しかし、それでも、それは起こらなければなりませんでした。

驚いたのは、突然の砂嵐が街に向かって砲撃し、暴力的で壊滅的なものでした。 イーサンがまだ横に寄り添っている状態でホテルに到着した場合、それは彼を一瞬にして追い払うでしょう。

サスペンスとサプライズ。

視点のキャラクターにとどまり、アクションが進むにつれて読者に彼の変化する感情を体験させることを忘れないでください。 これは、動きのカタログよりもはるかに魅力的です。

競合を構築する

読者を引き付ける行動は、対立から生じる行動です。

ストーリーを構築する際に選択できる対立にはさまざまな種類があります。 さまざまなタイプの競合を調査することは、この記事の範囲を超えていますが、以下について学習することで詳細を学ぶことができます。

• 困っている主人公
• ストーリーの対立
• キャラクターの欲求とニーズ

ただし、キャラクターをるつぼに注ぐことで対立を激化させるために、この手法を検討することもできます。

るつぼに材料を混ぜる

るつぼは、物質を高温に加熱し、溶融し、精製することができる容器です。

このコンセプトをストーリーに適用すると、閉じた環境でキャラクターが一緒に強制され、対立が避けられない、避けられないタイプの対立が発生します。

有名な例の1つは、アガサ・クリスティの古典小説「そして誰もいなくなった」です。この小説では、キャラクターが島に閉じ込められ、誰かが1人ずつキャラクターを拾い上げています。 私はさらにいくつか考えることができます：

• アクションがヨットに限定されているデッドカーム
• スピード、アクションはロサンゼルスの交通のスピード違反のバスに限定されています
• アクションがアパートの建物に限定されているリアウィンドウ
• 蜘蛛の女のキス、アクションは刑務所の独房に限定されています
• 火山によって行動が制限されている灰の中の夜想曲

これらの基本的なコンポーネントがわかったので、どのように機能するアクションを作成できますか？

サスペンスフルファンデーションに欠かせない2つの成分

サスペンスの基礎を築いたら、サスペンスを追加するようなアクションを作成する準備ができています。

スリラー、ミステリー、またはサスペンス小説の古典的なタイプのアクションは、追跡シーン、乱闘、フィニッシュラインへのレース、剣の戦い、拳の戦い、銃撃戦、他のタイプの戦闘、および暴力を中心に展開します。 これらのデバイスは、サスペンスの基礎が築かれていれば、シーンの緊張を高めるために機能します。

しかし、サスペンススポーンアクションはこれらのデバイスに限定されません。 シーンに2つの重要な要素が含まれている場合、アクションははるかに単純なものになる可能性があります。

1.アクションがストーリーを推進します

ウォーキングは行動です。 手紙を開くことは行動です。 階段を上るのは行動です。

多くの場合、そのようなアクションは「ステージビジネス」であり、現実の生活の中で常に行われている小さなことであり、会話やシーンの設定中に静止しないようにキャラクターに何かを与えます。 しかし、これらの行動が物語に関係しない限り、実際のサスペンドは関係していません。

主人公は物語に密接に関係する問題について彼に立ち向かうために隣人の家に歩いていますか？ 階段は容疑者のアパートに通じていますか？

サスペンスを加える行動は忙しい仕事以上のものです。 それは物語の重要な出来事を包み込むべきです。

2.結果は不確実です

サスペンスを推進するには、行動に複数の可能な結果があり、それがどのように進むかについての不確実性がなければなりません。 読者と視点の両方のキャラクターは、一連の結果を予測し、どちらが発生するのか、または予期しないことが発生するのかどうか疑問に思う必要があります。

隣人は話し合いを歓迎しますか、それとも激しく反応しますか？ 彼らは質問の下で重要な情報を開示しますか？

サスペンスを駆り立てる大小、ドラマチックまたは通常のアクションには、これら2つの要素が含まれます。

設定と対話する

エンゲージしてサスペンスを追加するアクションは、まるで別のキャラクターと対話するかのように設定で機能します。 （PS設定は、POVの詳細を使用して確立する必要があります。これにより、設定が有効になり、アクション中に何かを提供できるようになります。）

ジャッキーチェンの映画を見て、私が何を意味するかを確認してください。 チャンは、アクションシーンでの設定とのやり取りに優れています。 彼は、環境内のオブジェクトの上、下、周り、中、および間を移動し、それらを使用して目的を推進します。 彼のクレイジーな有能な手の中では、何でも武器や盾になることができます。

North by Northwestのクロップダスターシーンを覚えていますか？ そのような危険が農地の平らな面のどこからともなく出てくると誰が想像しましたか？ 溝、トウモロコシ畑、そして孤独な道路が、映画で最もサスペンスに満ちた瞬間の舞台となっています。

または、プリンセスブライドのドレッドパイレーツロバーツとイニゴモントーヤの間の剣の戦いのシーンはどうですか？ 設定を使用してアクションを進めるもう1つの天才的な例。

あなたのシーンは、良い戦いのシーンであるためにそのような手の込んだ振り付けに依存する必要はありませんが、あなたの設定とそれがあなたの行動にどのようなオプションを提供するかを考えてください。 武器、小道具、障害物、解決策の観点から設定を検討してください。

この設定を使用して、競合を促進したり、解決の手段を提供したりします。

設定と世界構築は、アクションを通じてストーリーにサスペンスを追加する上で有利になります。

暴力を描写するための代替オプション

暴力を書くことは危険なことです。

戦闘シーンやその他のアクションを書くときは、常に読者の期待に沿ったマチとグラフィックの詳細のレベルを維持してください。 覚えておいてください、それは何が起こっているかではなく、あなたのキャラクターの反応、つまり彼らがそれについてどのように感じているかについてです。 シーンの感情的なコアに焦点を当てます。

激しい暴力を描写する必要があるが、プレイごとのグラフィックの詳細に焦点を当てたくない場合は、リスクを最小限に抑えるために文章スタイルに組み込むことができるいくつかのテクニックを次に示します。

1.想像力のギャップを作成します

この方法では、差し迫った暴力のシーンを鮮明な詳細で設定し、それを読者にリアルに伝え、斧が落ちる直前にシーンをカットします。 時間や性格の変化の後にそれを拾います。

余波だけを見る別の視点のキャラクターに行くかもしれません。 または、同じPOVに保持しますが、暴力が終わったことを明確にし、現在、醜い結果に対処しています。

次に例を示します。

ドナは震えた。 霜がフロントガラスの端に忍び寄り、ワイパーの届く範囲の外側で羽毛を生やして成長しました。 それを見ると、まるでそれらの氷のような巻きひげが彼女の脳を包み込み、長い冬の昼寝に彼女を麻痺させているかのように、彼女は疲れを感じました。

彼女は唇を噛み、代わりに、雪で毛むくじゃらの凍ったオークと松の枝の張り出しに囲まれた道路の灰色のリボンに焦点を合わせました。 古いプリマスの中の空気は熱いにおいがし、ボンネットの下の疲れたエンジンから息を吸いました。 ドナはラジオを低く保ち、騒音を必要としましたが、そりの鐘と歓声の完全なブームの音量に耐えることができませんでした。 彼女がグランの家に到着したとき、家族全員が彼女のニュースを聞くために集まったので、対処するのに十分以上のものがあるでしょう。

彼女は彼らにもっと良いことを伝えたいと思った。 次の瞬間、車道の真ん中に人物が現れ、ドナは車輪を握り、それを逃すために曲がりました。 車は跳ね上がり、不快な弧を描いて回転しました。彼女の頭が凍りつくようなフロントガラスにひびが入った状態でシートベルトが胸をかがめました。 拷問された金属の叫び声で、古いプリマスは、扱いにくい鳥のように浸り、跳ね返り、そして飛行しました。

ドナの世界は真っ暗になった。

[壊す]

最初の警官が現場に到着したとき、雪の中のタイヤの跡が物語を語りました。 パトロールマンのボブ・カスターは、壊れたガードレールを通り過ぎて、力で投げられたプリマスの重さを支えるのに十分に凍っていなかった凍った池に消えた様子を見て、双子の踏み跡を研究しました。 車のリアフェンダーの1つのフィンが、氷で覆われた水の表面を壊しました。これは、魂を注ぐための冷たい金属の墓標です。

このようにして、物語の流れを維持しながら、読者の想像力が選択しただけのグラフィックの詳細を埋めるためのギャップを残します。

2.あいまいな背景を使用する

私が何を意味するのかを理解するために、被害者が攻撃の外側の何かに焦点を当てる暴力的な映画のシーンを想像してください。花瓶、壁の染み、通りの向こう側で遊んでいる子供たち。 シーンの残りの部分は焦点が合っておらず、打撃と痛みの印象を与えています。 犠牲者は感情的に引きこもり、厳しい現実を黙らせ、正面から向き合うことができず、私たちにも斜めの視界を与えました。

例えば：

薄暗い光の中、目の隅から動きを捉えました。 私は引き返したが、彼は私の上にいて、粗いコンクリートに私を押し付け、彼の膝は私の背骨に擦り付けられた。

歩道の割れ目から押し上げられたタンポポが、遠くの街灯の輝きに金色に輝いていて、目の高さで横に広がっていました。 私は動くことができず、頭を上げることさえできませんでした。 タンポポに凝視し、他のすべてが黒くなり、曲がった茎から剥がれ落ちた毛皮のような葉を数えました。 4枚の葉。

4枚の葉。

四。

葉っぱ。

無力にレンダリングされたPOVキャラクターは、タンポポの4枚の葉に焦点を当て、暴力が加えられます。 私たちは彼らが今それを扱うことができないと感じており、彼らが後でそれの痛みと影響に直面しなければならないことを知っています。

3.ありふれたものの後ろに隠れます

暴力はしばしば突然起こります。そのため、POVキャラクターは、最初は何が起こっているのかを受け入れることができません。 そのような状況下で、心はいつものように生命を保護し、保護し、そして保存するためにスクランブルをかけます。 攻撃を受けているキャラクターは、ドライクリーニングを手に取ったり、駐車違反切符を支払ったり、昼食を詰めたりすることを覚えていると心配するかもしれません。

これは上記の方法のバリエーションですが、背景がぼやけている場合を除き、暴力の領域外の単一の画像に焦点が固定されます。 ここには、日常生活の無数の詳細の意識の流れがあります。暴力がそれを消し去ったとしても、犠牲者はそれに固執します。

例としてこれを試してください：

ここのダウンでは、冷たい風が急いで吹き込み、黄色い草を渦巻かせ、彼女の目に涙を流しました。 レベッカはポケットからティッシュを詰めて鼻を軽くたたき、活発なペースを維持し、昼休みが終わる前に距離をカバーして机に戻ることを決心しました。

耳元でハチの鳴き声が聞こえ、苔で覆われた岩の上で膝を皮を剥いて転んだ。 震えながら、彼女は自分の足を引っ張って、喉の胆汁の上昇に逆らって飲み込んだ。 なんて残念なことでしょう。彼女はスカートの裾を引き裂き、暗い染みを拾いました。 それは通常の洗剤で出てきますか、それとも特別な処理が必要ですか？

彼女は洗濯機の上にホウ砂の箱を持っていましたが、まだそれを使う機会がありませんでした。 たくさんのリネンを白くするのは本当に上手でしたか？ ドリスはそうだと主張した。 それほど費用はかからず、RiteAidからたった1.25ドルでした。 彼女は次にシーツを洗うときに試してみると誓った。

私たち読者は、表面に現れる以上の「ワスプ」とタンブルがあるのではないかと疑っています。 しかし、レベッカは、彼女の潜在意識が彼女を完全に把握できない現実から保護しているため、ありふれた詳細に焦点を当てて否定していることを理解しています。

ボーナスとして、これは読者のためにより多くの質問とサスペンスを引き起こします。 何が起こったのですか？

彼女は撃たれましたか？ 刺された？ 刺された？ 調べるために読み進めなければなりません。

読者をストーリーから引き出さないでください

あなたの目標は、読者があなたの本を置きたくないように、読者を物語の表面の奥深くに引き込むことです。

アクションに関しては、読者をストーリーから引き離す領域に注意してください。 これを確認する：

リサーチ

アクションが特定の種類の武器または武道の動きに依存する必要がある場合は、正しい情報を伝えるようにしてください。 読者がエラーを認識するのに十分な知識がある場合は、ベンドのケースとともにエラーを表面に送信します。

そのような詳細の使用を避けるか、正しく理解するようにしてください。

キャラクターの中で行動を続ける

キャラクターが突然トリプルフリップを実行し、競合の途中でウィンドウをボールトする場合は、そのような狂ったスキルを持っていることを事前に設定しておく必要があります。 そうでなければ、あなたの読者は旗を投げてあなたの物語からすぐに飛び出します。

気を散らす言葉を避ける

あなたはあなたの読者に彼らが読んでいることを忘れて、単に物語に没頭して欲しいです。 あなたがすることはすべて、あなたの素晴らしい語彙やかなりの言い回しを強調することではなく、その目標に向かって進むべきです。

過度の説明を削除する

行動の脅威は、見返りを設定したり、裏話を説明したりする場所ではありません。 アクションを開始する前に、準備が整っていることを確認してください。

あなたは読者を捕らえ、彼らをあなたの物語の奥深くに引き込むために一生懸命働いてきました。 不注意なスリップアップがあなたの注意深い準備を逆転させないでください。

良いストーリーのためのライティングツールボックスを構築する

アクションシーンを書くことは、サスペンスの強い要素を確立するために重要です。 アクションシーンを書くときに直面する障害と、それらを克服するためのテクニックを知ることは、複数の素晴らしい戦闘シーンであるサスペンスストーリーを書くのに役立ちます。 それはあなたが行動でサスペンスを構築する物語を書くのを助けるでしょう。

この投稿が好きで、ストーリー構造にサスペンスを含める方法について詳しく知りたい場合は、次の追加トピックを確認してください。

• リーダーをPOVの奥深くに引き込みます
• 読者にあなたのヒーローを気にかけてもらいましょう
• 賭け金を上げる
• タイムリーな情報を提供する
• クリフハンガーを作成する
• ストーリーのペースを上げる

次の記事では、伏線と植物の手がかりを使用して、ストーリーを新しいレベルのサスペンスに高める方法を学ぶことに焦点を当てます。

また近いうちにお会いしましょう！

アクションシーンのどの要素があなたを夢中にさせますか（またはもっと面白いものにスキップさせますか）？ コメント欄で教えてください。