良いフィクションを書く方法：4つの基本的なスキルとそれらを構築する方法

小説を書きたいのですが、良いフィクションの書き方がわかりませんか？

ピン

良いフィクションを書くには時間と練習が必要です。 それを回避する方法はありません。

ただし、改善に集中する必要のある特定の価値のあるライティングスキルを探している場合は、この投稿が最適です。

ここでは、あなたをより良いフィクション作家にするための4つの基本的なライティングスキルと、ライティングクラフトを向上させるための実用的なヒントを学びます。

昔々、自分の本のどこが悪いのかわからなかった

私は動きが速すぎるという個人的な経験があります。

数年前（ほぼ10年前、私の時間の流れ）、私は最初の小説を書き終えました。 私は漠然とした前提を持っていて、計画を立てず、ただ飛び込んでそれを書きました。 私は3年間で、一度に数ページずつ、15万語の小説を読みました。 それが終わったとき、私はプロの編集と自費出版の骨の折れるステップを経て、それからそれを世界に出しました。

それは友人や家族に11部を売りました。

私はそれを宣伝するために多くのことをしませんでした、そしてそれはインターネットのあいまいさに石のように沈みました。 その大部分は、当時、本を適切に販売する方法がわからなかったということでしたが、この本を宣伝しなかったもう1つの深い理由がありました。

良くありませんでした。

最初の試みとしては、それはひどいことではなかったと思います。 しかし、その時でさえ、本を出版したことに夢中になって、私は頭の後ろでしつこい疑問を抱いていました。 そして、結局のところ、私は自分が良いとは思わなかった本のサポートを求めることができませんでした。 自分が信じていない本を他の人に信じてもらうにはどうすればよいでしょうか。

当時、私は自分の本が良くなかった理由を理解していませんでした。

品質に欠ける本を認識することは一つのことでしたが、それを修正することは別のことでした。 それを改善する方法を特定しようとしたとき、あるいは正確に何が間違っていたのかを特定しようとしたとき、私は空白になりました。 そのため、この本はどこにも行きませんでした。

しかし、今では10年前になり、賢くなったので、何が悪かったのかがわかります。

良くない本の4つの問題

私の本は4つの大きな問題に悩まされていました。

1.ひどい構造

その本は計画がなかったためにひどい構造になっていた。 それはいくつかの場所で引きずり、他の場所ではあまりにも速くカバーしました。

空白のページを埋めるのに夢中になっていたので、構造については考えもしませんでした。 これは大きな問題でした。

2.キャラクターが多すぎる、開発が不十分

この本はキャラクターが多すぎて、十分に発展していませんでした。

私が作成したいくつかのキャラクターを本当に誇りに思っていましたが、ストーリーを進めるのに十分な目的を果たさなかった人もいました。

プロットを修正するのではなく、別のキャラクターを貼り付けるだけで難しい領域に対処しました。

3.説明が多すぎる

説明が得意です。 執筆の他の側面と比較して、説明は私が比較的経験したものです。 しかし、私はこの本でそれを使いすぎました。

詳細を分単位で説明しました。 不必要な詳細、そして私はほんの少しの間だけ慣れたシーンをセットアップするのにあまりにも多くの時間を費やしました。

ですから、私の説明は上手く書かれていましたが、あまり使われておらず、ストーリーを充実させるのではなく、ストーリーから遠ざけていました。

4.不必要な対話

私のキャラクターはたくさん話しました。 訂正—私のキャラクターはあまり言わずにたくさん話しました。 何も成し遂げなかった、あるいはどこにも通じなかった会話がありました。

それが何と呼ばれているのか知っていますか？ それは「退屈」と呼ばれています。

退屈に話すキャラクターの本は退屈な本です。 真剣に、誰も彼らがその日の朝食に何を食べたか、または仕事に行く途中でラジオに何があったかを気にしません。

すでに話を進めてください。

良いフィクションの書き方：4つの基礎スキル

私はこれらの前述の問題を抱えている最初の人からはほど遠いです。

実際、これらは「うまくいかない」小説や短編小説で最も一般的な問題のいくつかです。

あなたが始めたばかりの新しい作家であるとき、あなたの本がうまくいかない理由を正確に理解することは、混乱し、難しい仕事になる可能性があります。

しかし、書くことの4つの基本的なスキルを理解すると、ストーリーがその潜在能力を発揮していない理由を理解できるだけでなく、ストーリーを妨げているものを変える方法も理解できます。

優れたフィクションを書くために必要な4つの基本的なスキルは次のとおりです。

1.強力な構造

この言葉をよく聞いたことがあると思いますが、これは構造について詳しく説明する投稿ではありません。 しかし、簡単に言えば、構造とは、ストーリーがどのように進行し、そのイベントがどのように編成されるかです。 優れたフィクションには優れたストーリー構造があります。 受賞歴のあるベストセラーや万能の良いストーリーを見ると、強力な構造がわかります。

構造とは、ストーリーの始まり、主人公が行う決定を導くプロットポイント、キャラクターを動かすもの、そして最終的にすべてが頭に浮かぶクライマックスに至るものを決定する場所です。

構造を扱うことに慣れるためには、最初のドラフトを開始する前であっても、構造の観点から本のアイデアを考える習慣を身につけることが重要です。

ストーリーのアイデアが思い浮かんだら、それを漠然とした概念としてとらえるのではなく（たとえば、MCが冒険に出かける）、ストーリーを構成する主要なコンポーネントに分割してみてください。MCがこの冒険に出るのはなぜですか。 この冒険がうまくいかない理由は何ですか？ 冒険の目標は何ですか？ この冒険の後、MCはどのように良くも悪くも変わりますか？

ストーリーの構造の主要なコンポーネントには、ストーリーのメインシーンも含まれています。これにより、ストーリーのプロットタイプの駆動値がオンになります。 ほとんどのストーリーでは、プロットには14〜20のメインシーンがあり、The Write Practiceには、考慮すべきさまざまな値をオンにする6つのメインプロットタイプがあります。

ピン

あなたの執筆プロセスのこの部分を作り、あなたの物語で何が起こるかを段階的に考えてください。 構造の観点からアイデアを考えることを学ぶことは、あなたがすぐにあなたの本全体のより良い見方を得るのを助けるでしょう。

ストーリーが構造的な観点から機能していない場合は、次のことを自問してください。

• 構造の重要な部分が欠けていますか？
• 私はその話を見て、それが全体として理にかなっていることに満足しましたか？
• 物語の出来事は論理的に進行し、キャラクターが彼らがしていることをするのに十分な理由を与えますか？

構造の詳細については、次の記事を参照してください。

• プロットの6つの要素
• 三幕構成
• ストーリーアーク

2.キャラクターと感情を発達させる

結局のところ、あなたの話は誰かについてです。

キャラクターやキャラクターのキャストに関するものではないストーリーはそれほど多くありません。 しかし、キャラクターはトリッキーです。 ストーリーで必要なすべての役割が満たされるのに十分な大きさのキャストが必要ですが、こぼれた豆の箱のようにキャラクターを振り回すほど多くはありません。

それに加えて、キャラクターはユニークで互いに区別できる必要があり、発生する各イベントに対してユニークな反応と感情を持っている必要があります。 あなたの読者があなたのキャラクターを区別できないなら、それはとても楽しい読書にはならないでしょう。

キャラクターはしばしばイメージと名前として思い浮かびます。 しかし、実際には、キャラクター、メインキャラクター、またはその他のキャラクターは、それ以上のものです。

キャラクターを想像するときは、誰を超えて考え、この人の理由にもっと焦点を当てるようにしてください。

なぜ彼らは彼らがすることをするのですか？ 彼らの人生で何が彼らをこの時点に導いたのでしょうか？ 彼らは単なる「幸せな人」や「惨めなけち」以上のものです。 なぜ彼らは幸せまたは惨めなのですか？

誰かがあなたの一日がどうだったか知りたいとき、あなたは「良い」または「悪い」と言って、それについて良いか悪いかをフォローアップするかもしれません。

それらを知るためのあなたのキャラクターとの会話は同じです。 彼らに本当の質問をして、彼らの答えを聞いてください。

それらがどれほど深くてユニークであるかに驚くかもしれません。

ストーリーがキャラクターの観点から機能していない場合は、次のことを自問してください。

• 物語のすべてのキャラクターは絶対に必要ですか？ それらのいくつかを組み合わせることができますか？
• あなたのキャラクターがとるすべての行動は物語を前進させますか？ そうでない場合、彼らはおそらく何か他のことをしているはずです、あるいはその部分は単にスキップされるべきです。
• 各キャラクターが主要なイベントに反応する方法は、彼らが人として誰であるかを反映していますか？ なぜ彼らはこのように反応し、読者はその理由を知っているのでしょうか？

文字の記述に関する詳細については、次の投稿を参照してください。

• キャラクター開発
• 思いやりのあるキャラクター
• 悪役の書き方

3.説明と設定

説明は、ストーリーのビジュアルを提供します。 誰でもあなたに何かがどのように見えるかを言うことができますが、説明を正しく使用することは実際には非常に困難です。

何を説明する必要があり、何を説明しないかを知っておくことが重要です。 プロットにとって重要なオブジェクトは説明のページに値するかもしれませんが、物語にとって重要ではない通りの通行人はそうではありません。 何かを説明する方法も重要です。

これの他の部分は、設定を説明するときに、言及するすべてのコンポーネントがストーリーに何らかの重要性を持たせる必要があるということです。 重要なことを説明するために必要な説明だけでなく、その個々の部分にどれだけ焦点を合わせるかについても重要です。

ライティングコースで頻繁に引用されるこの原則は、チェーホフの銃として知られており、物語のすべての要素が必要であると述べています。

チェーホフが言うように：

「ストーリーに関係のないものはすべて削除してください。 最初の章で壁にライフルがぶら下がっていると言うなら、2番目または3番目の章でそれは絶対に消えなければなりません。 解雇されないのであれば、そこにぶら下がってはいけません。」

説明の観点からストーリーが機能しない場合は、次のことを自問してください。

• ストーリーの重要なオブジェクトと設定をすべて適切に説明しましたか？ 私の読者はこれらのことを簡単に視覚化できますか？
• 説明する必要のないことを説明しすぎていませんか？
• 私の説明は面白いですか？ 古い決まり文句を使いすぎていませんか？

説明の詳細については、次の記事を参照してください。

• リーダーを設定に浸します
• ワールドビルディングのヒント
• 説明を書くための鍵

4.対話

話をすることほど活発な話はありません。 キャラクター間の対話は、読者を状況に導き、彼らを巻き込みます。 しかし、退屈で不必要な対話は、彼らを同じように素早く引き出します。

何も話していない2人のキャラクターを読みたくない人はいないでしょう。 対話はあなたのキャラクターの個性も示します、そして悪い対話は彼らの「金色の髪」と「エメラルドの目」がどんなにきれいであっても悪いキャラクターを意味します。

会話を書くときに入るのに役立つ習慣は、会話のあるシーンの目標を設定することです。 あなたのキャラクターはどこから話し始め、どこで彼らに終わらせたいですか？

会話の目的は、問題について話し合い、解決策に到達することですか？ 2人のキャラクターがどれだけお互いを愛しているのかを示すためですか？ 読者は自分の性格や状況の特定の側面を理解するためですか？

会話が終わった後、キャラクターをどこに終わらせたいかを理解すると、何を言う必要があるか（そして何をする必要がないか）について、はるかに良いアイデアが得られます。

対話の観点からストーリーが機能しない場合は、次のことを自問してください。

• 私のキャラクターは話しすぎですか？ 彼らが言うすべての言葉は、プロットを前進させるか、キャラクターについて何かを示していますか？
• 私のキャラクターは、ポイントに到達するためにあまりにも多くの単語を使用していますか？ 時々彼らが言ういくつかの言葉は、彼らの言語により影響を与えます。
• 私のキャラクターの言うことは彼らの性格を反映していますか？ 彼らのバックストーリーとモチベーションは正確ですか？ 一貫性が鍵となります。

説明の詳細については、次の投稿を参照してください。

• 華麗な対話を書く
• 対話タグ
• 対話を書くための重要な禁止事項

基礎的なフィクションのライティングスキルを強化する4つの方法

ストーリーを機能させるために必要なスキルを特定したので、実際にこれらのスキルを向上させるにはどうすればよいでしょうか。 最初は圧倒されるように思えるかもしれませんが、実際にはそれほど時間はかかりません。

数年前にライティングスキルの向上に着手したとき、それはひどく大変な仕事のように感じました。 書くのが上手になりますか？ いったいどうやってそれを達成するのですか？

結局、それほど時間はかかりませんでした。 実際、ライティングスキルに取り組み始めてから3年以内に、私は別の本を書きました。 より良い本。 タイトな構造、バランスの取れたキャラクター、はるかに改善された対話、そしてちょうどいい量の説明を備えた本。

私が誇りに思って後ろに立つことができ、実際に宣伝するのに十分な自信を持っている本。 これはヘッドスペースと呼ばれます（そして今すぐ予約注文が可能です！）。

基礎的なスキルを身に付けることはあなたの文章を改善するだけでなく、改訂や自己編集にも役立ちます。 では、どのようにしてスキルを強化するのでしょうか。

1.執筆に関する本を読む

書くことについての本はたくさんあります。 しかし、この場合、私はこれらの4つのスキル分野に焦点を当てた本を具体的に参照しています。

確立されたフィクション作家によって書かれた本を探してください。 これらは、経験から話し、実用的で有用なアドバイスを与える人々です。

本を書くことや、書くことを教えることができるかどうかを疑問視する人はたくさんいます。 それらの人々に、私は尋ねます：

最初にマニュアルを調べたり、クラスを受講したりせずに車を修理しますか？

指示なしに棚をまとめていただけませんか？

あなたは最初に法律について学ばずに法律を実践しますか？

ライティングスキルに関する本は、ストーリーを作成するために必要な構成要素を提供します。家を建てるのと同じように、しっかりとした土台がなければフレームを立てることはできません。

作家として生産的に読む方法の詳細については、あなたが読むべきものについてのこの投稿をチェックしてください。

2.フィクションを分析的に読む

私たちは皆、読むのが大好きです。 そうしなければ、私たちは作家にはなりません。 しかし、学ぶために読むことと喜びのために読むことは、2つのまったく異なる焦点です。

ほとんどの場合、私たちはフィクションを読んで物語に迷い、完全に没頭し、私たちがしているのは紙の言葉を見ていることを忘れます。 私たちの多くは、ハリーポッターと一緒にリラックスしたり、スティーブンキングを読みながら爪を噛んだりするのが好きです。

しかし、分析的に読むには、その衝動と戦わなければなりません。 大変な作業ですが、それだけの価値はあります。

迷子になるのではなく、ストーリー全体を意識し、客観的な視点で見る必要があります。

分析して学ぶために読むときは、いくつかの異なる戦略を試してください。

3.短編小説を書く

短編小説は非常に重要です。 長い作品を書くことに慣れている多くの作家は、短編小説に苦労しています。 私を信じてください、私はこれらの人々の一人でした。

しかし、短編小説には大きなメリットがあります。 彼らが作家にとって素晴らしい実践である3つの理由はここにあります：

1. それらは構造のすべての要素を含み、ほんの数ページのスペースでそれらすべてを一度に見ることができます。
2. それらはより小さなコミットメントであり、終了するのにそれほど困難ではありません。
3. すべての単語は短編小説に数えられます。これは、文章をしっかりと保つ練習をしたいときに非常に役立ちます。

短編小説を書くことをあなたの執筆生活の一部にするようにしてください。 他に何もないとしても、あなたの短編小説を共有することは、読者にあなたの電子メールリストを購読することに興味を持ってもらうための素晴らしい（無料です！）オファーです。

何を書くべきかわからないときは、短編小説を書いたり、ほんの数語の短編小説であるフラッシュフィクションを書いたりしてください。

短編小説はギアを回し、あなたのスキルを新鮮に保ちます。 短編小説を書くほど、本を書くためのスキルが向上します。

4.本を書く

本。 複数。

私がこれを言う理由は、多くの作家が本を書くというこの夢を持っているからです。 あなたの頭の中でこの本をすべての終わりとして見る傾向があります。

しかし、残念ながら、最初の本は良くない可能性が高く、それはあなたのせいではないというのが現実です。

初めて完璧に仕事をする人を何人知っていますか？

問題は、あなたが標準以下の本を書くとき、落胆するのは簡単だということです。 夢の中でメジャーショットを撮ったように感じるかもしれませんが、それはうまくいきませんでした。 これは真実ではありません。

最初の本はそれだけです—最初の本。

それをあなたのワンショットとは考えないでください、しかしあなたの最初のステップだけです。 あなたの最初の本はうまくいきませんでしたか？ それを棚に置いて、別のものを書いてください。 たぶん同じものを別の角度から見たものかもしれませんし、たぶん楽しみのために新しいものかもしれません。

あなたが書く本が多ければ多いほど、あなたはそれらを書くのが上手になるでしょう。 それだけでなく、2冊目の本の方が書きやすいことがわかります。私が約束したので、棚にある最初の本から多くのことを学んだことでしょう。

良いフィクションの書き方：基本に戻る

基礎スキル、特にこの投稿で言及されている4つの基礎スキルの強化に時間を費やすライターには、無限の可能性があります。

多くの場合、作家は基本を実践する必要性を過小評価しています。 そしてこのため、彼らは自分たちの本の同じ弱い領域で立ち往生していることに気づき、良いフィクションを書く方法を考えています。

たとえそれ自体が生涯にわたる工芸品であったとしても、フィクションの執筆は複雑である必要はありません。

構造、キャラクターと感情、説明と設定、会話などのフィクションの基本に焦点を当てると、ストーリーはより良くなるだけです。

これらの基本的なフィクションのライティングスキルを実践することの価値を過小評価しないでください。 時間が経つにつれて、あなたはあなたの仕事に大きな違いを見るでしょう、そしておそらく、読者はあなたの物語をレビューします。

良いフィクションの書き方を教えてくれるライティングスキルは何だと思いますか？ コメントで教えてください。