ライティングボイスとは? 自分を成長させる 5 つの優れた方法

公開: 2022-12-03

書き声とは? この記事で詳しく説明します。

書く声は基本的に、あなたが何をどのように言うかを説明します。

作家としてのあなたの視点のようなものです。

フィクションを書く場合、作家の声は語り手、登場人物、主人公の声を反映します。

しかし…

あなたの声を探しに行くのは愚かな旅だと言ったらどうしますか?

ノンフィクションを書き始めた当初は、自分の声を探すのに多くの時間を費やしました。

一人称で書くことや、自分の作品で個人的な話を使うことについて心配していました。

私は自分の記事にどれだけ自分自身を注入する必要があり、どれだけ控えるべきかを理解しようとしました.

そして、私が尊敬する他の作家のスタイルを模倣しました.

私のアプローチの問題は次のとおりです。

私は自分の文章がどのように聞こえるかについて大騒ぎすることに多くの時間を費やしました。

作家の声は聖杯ではありません。

偉大な作家が時間の経過とともに文章を発展させる難しい方法を学びました.

彼らは愚かな用事で時間を無駄にしません。

コンテンツ

  • あなたの書く声がウェイトリフティングに似ている理由
  • マルセル・プルーストの大失敗から学べること
  • 1. 自分の視点を特定する
  • 2. ソース資料を集める
  • 3. 広く、深く
  • 4. クリエイティブなリスクを負う
  • 5.探索的ライティングを試す
  • あなたの文章の声を探さないでください。 開発する
  • ライティングボイス FAQ
  • 著者

あなたの書く声がウェイトリフティングに似ている理由

2 週間に 1 回ジムに行き、自重をベンチプレスしてみてください。

それは起こらないでしょう。

重いものを持ち上げるのに十分な強度やフィット感はありません。

優れたジムのコーチは、セッションごとに持ち上げるウェイトの量を徐々に増やす必要があると言うでしょう.

目標に向かって、段階的かつ一貫した進歩を遂げる必要があります。

身体を発達させなければなりません。

しかし、あなたはライターであって、重量挙げ選手ではありません。

わかった。

あなたの目標は、毎日の小さな勝利を通して徐々に進歩することによって、あなたの文章を発展させることであるべきです.

個々の文体は、発展するのに時間がかかります。

マルセル・プルーストの大失敗から学べること

マルセル・プルーストは、フランスの小説家、批評家であり、19 世紀後半から 20 世紀初頭にかけて活躍した最も偉大な作家の 1 人です。

執筆活動を始めた当初、プルーストは有名なフィクション作家になることを決意していました。

彼の最初の小説『快楽と日々』は商業的な成功を収めたが、プルーストの批評家はそれを形だけで実体がないとして一蹴した。

彼らは、フランス社会のこの肖像画は、印象づけたい男の努力であると言いました.

不幸なプルーストは、彼が何年にもわたって集めてきた多くの物語、キャラクターのスケッチ、心理学と人生についての教訓に基づいて、より正直な作品を書き始めました.

その小説は『失われた時を求めて』となり、20 世紀で最も尊敬されている作品の 1 つです。

プルーストは失敗を克服し、印象を与えようとするのをやめ、執筆の声を発達させました。

彼は、徐々に一貫した進歩を遂げることと、執筆を発展させることに集中しました。

マルセル・プルーストのように、自分の文章の声を見つけるために使用できる 5 つの戦略を次に示します。

1. 自分の視点を特定する

プルーストは『失われた時を求めて』の 18 巻を完成させるのに 18 年以上かかりました。

そして、それは言うまでもなく、事前の調査です。

プルーストは、ほとんどすべての挫折を克服しなければならない課題と見なしていました。

彼は自分が何を達成したいのかを知っており、フランス社会全体の究極のポートレートを書くという彼の考えにつながり続けました。

自分が情熱を注いでいるトピックについて考え、そのような種類のことについて書いているかどうかを常に自問してください。

あなたの作者の声は、時間の経過とともに現れます。

2. ソース資料を集める

プルーストは人生の大半を本を読んだり、長い散歩をしたり、手紙を書いたり、パーティーに行ったりして過ごしましたが、実際にはあまり成果を上げていませんでした。

彼の友人やプルーストでさえ、彼が時間を無駄にしていたことを嘆きました。

プルーストは、これらの活動から学んだほとんどすべての教訓を適用、または使用しました。 そして、彼はこれらすべての教訓を In Search of Lost Time に含めました。

プルーストは彼の最大の作品のためにすべてを使いました。

今日書いていることと、このトピックについて最後に学んだことを考えてみてください。 おそらく、あなたの私生活からの興味深い話をあなたの研究と組み合わせることができますか?

フィクション作家は、「フィクション」の陰で常にこれを行っています。

新たに発見した知識を独自の方法でどのように使用しますか?

3. 広く、深く

プルーストは、植物や花について書きたいと思ったとき、田舎に車で行き、何時間も勉強しました。

プルーストが裕福なデビュタントのような彼の作品のキャラクターを望んだとき、彼はフランス社会で彼女の同等物を見つけました.

それから、彼は彼女が参加したのと同じイベントに招待されました。

彼は友達を集めてディナーパーティーまで行って、彼らを熱心に研究し、彼らが言ったことを記録しました。

はい、プルーストのアプローチは極端でした。

ただし、あるトピックに情熱を注いでいる場合は、オンラインで表面的に読んだり、単純な Google 検索を行ったりするよりも、このトピックを深く掘り下げてください。

ぜひ、旅の途中でいろいろな声を試してみてください。 著者の作家がオーディオブックのナレーションを聞いて、あなたが賞賛する本の最初のページを書き出すのに役立つなら、

4. クリエイティブなリスクを負う

プルーストは、彼の執筆を生涯の追求と見なしていました。

彼は亡くなるわずか 2 日前にこの 18 巻の回想録を完成させましたが、彼の傑作の最終版が印刷されているのを見たことはありませんでした。

死の床に手紙を書けと言っているわけではありません。

代わりに、仕事をして成功することは、多くの場合、通常のように感じるよりも長く、より困難になることを意味します.

一人称で書く。

二人称、三人称で書きます。

キャラクターの声や変わった言葉の選択をいじってみましょう。

創造的なリスクを冒してください。

それは、自分のアイデアや執筆プロジェクトを最後までやり遂げることを意味します。

最後に完了したプロジェクトは何ですか?

5.探索的ライティングを試す

作家の声を開発し、独自のスタイルを磨くには時間がかかります。 英語の先生が教えてくれるとは限りません。

結局のところ、クリエイティブな文章を書くことは、いつでも楽にできるものではありません。

とはいえ、より一貫した発言力を身につけたいライターには、フリーライティングと毎日のジャーナリングの 2 つの有用な実践をお勧めします。

どちらの練習でも、椅子に座って毎日少しずつ書く必要があります。

多くの場合、顔を上げるという行為は、文の構造、性格の発達、強い声の構成要素などを理解するのに役立ちます.

ライターとしての一貫性は、あなたの親友です。

あなたの文章の声を探さないでください。 開発する

私は自分の作品を公開し、ブログを書き、記事を書き、素晴らしい本を読んで、作家は自分の声を書く必要がないことを学びました.

私は自分の文章の声を探すのをやめ、尊敬する他のブロガーやライターのように書こうとするのをやめました.

今、私が賞賛する作品を見たら、私はその作家から何ができるかを学ぼうとします.

それから、私は執筆に戻り、仕事をして出版を押します。

作家の声は最終目標ではなく、旅です。

最終的にベンチプレスでそれを粉砕する重量挙げ選手のように、徐々に一貫した進歩を遂げることで、文章を上達させることができます.

それ以外は時間の無駄です。

ライティングボイス FAQ

文章で強い声とは何ですか?

アーネスト・ヘミングウェイが『海の老人』で書いていることは、強い文章力の一例です。 本の登場人物と物語の声は立体的で、プロットは説得力があります。 勉強する価値のある一見シンプルなスタイルです。

作家の声を構成する要素は何ですか?

作家の声は、視点、言葉の選択、設定、口調、文体、時制、設定など、多くの要素で構成されています。