좋은 작가와 비극적인 워너비를 구분하는 3가지 습관

당신은 좋은, 어쩌면 위대한 작가가 되기를 원합니다.

당신은 글쓰기에 관한 책을 공부합니다. 당신은 글쓰기에 관한 블로그를 팔로우합니다. 젠장, 작문 수업을 들을 생각까지 하고 있구나.

그러나 당신은 되풀이되는 생각에 괴로워하고 있습니다.

시간을 낭비하고 있다면? 좋은 글이 당신의 DNA에 없다면?

아무리 많은 연구와 연습이 당신을 지금 있는 곳에서 원하는 곳으로 데려다주지 않는다면 어떻게 될까요?

사실, 모든 사람이 좋은 작가가 될 수는 없습니다.

좋은 글쓰기에 대한 끈질긴 신화

글쓰기에는 어떤 속물이 존재합니다.

당신 자신이 죄를 지을 수도 있습니다.

문학 소설은 장르 소설보다 낫다. 저널리즘은 블로그보다 낫습니다. "진짜" 책이 전자책보다 낫습니다.

그러나 글쓰기의 한 형태가 다른 것보다 본질적으로 더 나은 것은 아닙니다. 좋은 글은 진공 상태에서 존재하지 않습니다.

글이 좋은지 여부에 대한 유일한 진정한 척도는 의도된 청중에게 미치는 영향입니다.

그것은 그들을 참여 시켰습니까? 그것이 그들을 움직였습니까? 그것이 그들을 변화 시켰습니까?

다른 모든 질문은 관련이 없습니다.

물론 이것은 기술을 연마하려는 당신과 같은 진지한 작가에게 문제를 만듭니다. 작품을 출판하고 청중의 반응을 배울 때는 이미 변경을 하기에는 너무 늦기 때문입니다.

그리고 당신의 글이 청중과 연결되지 않는다면 가장 흔한 반응은 반응이 전혀 없다는 것입니다.

• 최근 블로그 게시물에 댓글이 없습니다.
• 대담한 선언문을 칭찬(또는 저주)하는 이메일은 없습니다.
• 최신 Kindle 소설에 대한 리뷰가 없습니다.

그래서 그것이 당신을 어디로 떠나게 합니까? 어떻게 하면 좋아지나요? 그것이 가능한지 어떻게 압니까?

큰 질문: 누구나 좋은 작가가 될 수 있습니까?

나가서 말하겠습니다.

나는 아무나 좋은 작가가 될 수 있다고 믿지 않는다.

마찬가지로 아무나 좋은 수학자, 훌륭한 예술가, 훌륭한 요리사가 될 수 있다고 생각하지 않습니다. 자연은 필연적으로 그 역할을 하기 때문입니다.

그러나 마음속으로 이것은 실제로 당신을 안심시킬 수 있습니다. 결국, 누구나 마스터할 수 있는 것을 잘하고 싶은 사람이 누가 있겠습니까?

그리고 누구나 좋은 작가가 될 수 있다고는 믿지 않지만, 모두가 더 나은 작가가 될 수 있다고 열정적으로 믿습니다.

좋아지기 전에 좋아져야 합니다.

더 나은 글쓰기를 위한 3가지 필수 단계

더 나은 작가가 되는 것은 세 가지 간단한 단계로 요약됩니다.

1. 공부 – 좋은 글쓰기의 원칙과 선택한 형식의 규칙을 배웁니다. 당신은 문법 규칙을 공부하고 그것들을 어겨도 괜찮은 때를 배웁니다. 어조, 속도, 구조와 같은 좋은 글의 다른 요소를 이해하려고 합니다. 목적과 주제를 탐색합니다. 그리고 항상 배울 것이 더 많다는 것을 알게 됩니다.

2. 연습 – 현재 기술이 허용하는 만큼 일이 잘 될 때까지 쓰고 다시 씁니다. 글쓰기 습관을 만들고 매일의 목표를 정합니다. 영역에 있을 때 쓰고 없을 때 씁니다. 친구들이 놀고 있을 때 "아니요, 글을 써야 해요"라고 말했기 때문에 글을 씁니다.

3. 피드백 – 다른 작가, 친구, 교사, 아마도 멘토로부터 의견과 비판을 구합니다. 이 사람들이 당신의 실제 청중을 위한 불완전한 지지자라는 것을 알고 있지만 피드백이 당신의 발전을 이끄는 연료라는 것을 이해하십시오. 그리고 피드백이 당신의 작문이 부족하다고 제안할 때, 당신은 공부와 연습으로 돌아갑니다.

이 학습 주기는 글쓰기 본능을 연마하는 데 도움이 되기 때문에 필수적입니다. 그것은 앉아서 글을 쓸 때마다 내리는 수백 가지의 작은 결정을 안내하는 내부 비평가를 훈련시킵니다.

하지만 좋은 작가가 되기 위해 필요한 모든 것을 가르쳐주지는 않을 것입니다.

가르칠 수 없는 좋은 글의 애매한 특성

연구, 연습 및 피드백을 통해 작가로서의 기술 능력을 향상시킬 수 있지만 좋은 글쓰기의 필수 자질 중 일부는 파악하기 어렵습니다.

• 공감 - 독자나 등장인물의 마음 속에 자신을 넣는 능력. 공감을 통해 블로거 또는 프리랜서 작가는 선택한 청중과 강력하게 연결할 수 있습니다. 그것은 소설가가 창조주와 전혀 다른 믿을 만한 캐릭터를 만드는 데 도움이 됩니다.

• 상상력 – 글의 표면 아래에 존재하는 독특한 아이디어와 연결. 상상은 판타지 작가가 낯설지만 믿을 수 있는 세계를 만드는 데 도움이 됩니다. 논픽션 작가가 오래된 문제를 새로운 관점에서 볼 수 있도록 도와줍니다. 그것은 단편 소설 작가에게 그녀의 다음 이야기에 대한 전제를 제공합니다.

• 열정 - 언어에 대한 사랑, 의사소통에 대한 열망, 이야기를 하는 것에 대한 즐거움. 열정은 불확실성과 거부의 시기에 당신을 이끄는 창조적인 에너지입니다. 조용하고 일관되게 "작가가 되라"는 목소리입니다.

청중의 머리와 마음을 사로잡는 데 도움이 되는 특성입니다.

이것은 관심을 끌기 위해 싸울 필요가 없는 독특하고 긴급한 목소리를 만드는 특성입니다.

이것들은 좋은 작가와 비극적인 지망생을 구분하는 자질입니다.

하지만 공감, 상상력, 열정은 배우지 못한다면 어떻게 습득하는가?

작가로서의 위대함을 엿볼 수 있는 간단한 습관들

놀랍게도 좋은 작가가 될 수 있는 가장 좋은 기회를 주는 습관은 글쓰기와 거의 관련이 없습니다.

그러나 당신이 그것들을 당신의 삶에 통합한다면, 그것들은 당신을 어떤 교사나 멘토보다 훌륭한 작가가 되는 데 더 가까이 데려갈 것입니다.

• 글 밖에서 완전히 살아라. 삶의 경험은 진정성 있고 강력한 글쓰기를 위한 연료입니다. 다양한 유형의 사람들을 만나고 이해하기 위해 노력하십시오. 공감 능력을 키울 것입니다. 새롭고 도전적인 상황에 처하십시오. 모든 것을 흡수하십시오. 삶은 때때로 예술을 모방하지만 더 자주 삶은 예술에 영감 을 줍니다.

• 절충주의의 취향을 배양하십시오. 주제나 장르의 한계를 넘어 폭넓게 읽으십시오. 픽션과 논픽션 등 다양한 장르의 영화와 TV를 시청하고 다양한 주제에 대한 강연과 팟캐스트를 들을 수 있습니다. 특이한 영향은 당신의 글을 당신의 또래들보다 돋보이게 만들 것입니다. 예상치 못한 연결은 새로운 아이디어와 놀라운 관점을 만드는 불꽃입니다.

• 당신의 열정에 빠져보세요. 진정한 열정은 드문 상품이며 그것이 일어나는 곳이면 어디든지 포용되어야 합니다. 비정상적이거나 멋지지 않거나 관련이 없어 보이는 관심사를 무시하거나 경시하지 마십시오. 당신의 열정에 과감하게 대담하고 그것을 공유하는 다른 사람들을 찾으십시오. 다르고 위태로운 느낌을 참는 법을 배우십시오. 억제되지 않은 열정은 삶의 다른 영역으로 퍼지는 경향이 있습니다.

좋아질 준비 되셨나요?

누구나 더 나은 작가가 될 수 있습니다. 연구, 연습 및 피드백이 필요합니다. 그리고 적절한 교사와 멘토가 여러분의 발전을 가속화할 것입니다.

그러나 글쓰기를 배워야 할 기술로 생각하지 않고 훨씬 더 큰 프로젝트의 한 측면으로 생각하기 전까지는 훌륭한 작가가 될 기회가 없습니다.

세상은 단순히 좋은 글을 쓰는 방법을 터득한 사람을 갈망하지 않기 때문입니다. 하지만 퍼뜨릴 대담한 아이디어와 새로운 이야기를 전할 수 있는 작가가 더 필요합니다.

그렇다면 좋은 습관을 들이기 위해 어떤 습관 을 들이게 될까요? 댓글로 알려주세요.