Chuck Palahniuk와 같은 최고의 작가 13인: 불안한 내러티브와 매혹적인 스토리텔링

게시 됨: 2023-06-30

어두운 유머, 거친 캐릭터, 도발적인 주제가 충돌하는 Chuck Palahniuk와 같은 작가의 뒤틀린 세계를 발견하세요.

저명한 미국 작가인 Chuck Palahniuk는 틀림없는 글쓰기 방식과 대담한 주제 선택으로 열성적인 독자층을 확보했습니다. Fight Club, Choke, Invisible Monsters와 같은 그의 가장 찬사를 받은 작품 중 일부는 인간 본성의 어두운 구석을 깊이 파고들어 자기 발견, 개인적 붕괴, 사회적 규범에 대한 반항이라는 주제를 다루고 있습니다. 그의 소설은 복잡한 캐릭터와 예상치 못한 스토리 라인으로 독자를 사로잡으며 진정으로 생각을 자극하는 문학적 경험을 제공합니다. 픽션 작성 요령이 포함된 가이드를 확인하세요.

Palahniuk의 글은 주로 위반 소설의 영역에 속합니다. 이 장르는 금기시되는 주제, 논쟁의 여지가 있는 주제, 기발한 캐릭터를 탐구하여 전통적인 스토리텔링의 한계에 도전합니다. 이 도발적인 장르는 성찰과 열린 마음을 키우면서 독자들이 자신의 신념과 추정에 의문을 제기하도록 초대합니다. Palahniuk의 독특한 스타일을 높이 평가하는 사람들을 위해 몇몇 다른 저자들도 마찬가지로 인간 본성과 사회적 기대의 복잡성을 탐색합니다.

내용물

  • Chuck Palahniuk와 같은 최고의 작가 순위
  • 1. 브렛 이스턴 엘리스, 1964 –
  • 2. 어바인 웨일스, 1958 –
  • 3. 코맥 매카시, 1933년 -
  • 4. 헌터 S. 톰슨, 1937년 – 2005년
  • 5. 앤서니 버지스, 1917~1993
  • 6. 이언 뱅크스, 1954~2013
  • 7. 커트 보네거트, 1922~2007
  • 8. 에이미 헴펠, 1951년 -
  • 9. 알베르 카뮈, 1913~1960
  • 11. 마가렛 애트우드, 1939년 -
  • 12. 스티븐 킹, 1947년 –
  • 13. 데니스 존슨, 1949~2017
  • 작가

Chuck Palahniuk와 같은 최고의 작가 순위

1. 브렛 이스턴 엘리스, 1964 –

브렛 이스턴 엘리스
LA Times Festival of Books에서 Bret Easton Ellis의 사진

저명한 미국 작가이자 각본가인 Bret Easton Ellis는 현대 미국 사회에 대한 강력하고 시사하는 바가 많은 표현으로 인정받고 있습니다. 그의 독특한 문학적 접근은 만연한 물질주의, 명예 중심 문화, 기술의 영향과 같은 다양한 사회적 관심사를 탐구하면서 잔인함과 위트와 비관적 개념을 혼합합니다.

Ellis의 칭찬할 만한 저작물은 American Psycho 및 The Rules of Attraction을 비롯한 몇 가지 중요한 소설로 구성되어 있습니다. 그의 첫 번째 소설인 Less Than Zero 는 로스앤젤레스에서 부유하지만 환멸을 느끼는 젊은이들의 경험에 대한 스냅샷을 제공합니다. 특히 <아메리칸 사이코>는 연쇄살인마이기도 한 월가의 금융가를 생생하고 강렬하게 그려낸다.

또 다른 높은 평가를 받는 소설 인 매력의 법칙은 미국 북동부의 진보적인 예술 기관에서 대학생들의 삶을 관찰합니다. Ellis의 글쓰기 스타일은 독특하며 그의 캐릭터는 매우 자세하게 묘사되어 있습니다. 그의 풍자적 논평 컷과 현대 미국 사회의 암울한 측면에 대한 그의 묘사는 흔들리지 않습니다.

"당신은 아름다운 동물이고 여기에 있을 권리가 있습니다."

브렛 이스턴 엘리스, Less Than Zero
Less Than Zero: 사업을 시작하고 인생을 바꾸십시오
Less Than Zero: 사업을 시작하고 인생을 바꾸십시오
  • 아마존 킨들 에디션
  • 휴스턴, 줄리 (지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 95 페이지 - 03/08/2023 (발행일) - Elevate Publishing (출판사)

2. 어바인 웨일스, 1958 –

어바인 웨일스어
책을 읽고 있는 Irvine Welsh의 사진

저명한 스코틀랜드 작가 Irvine Welsh는 그의 획기적인 데뷔 소설로 두각을 나타냈습니다. 1958년 에딘버러의 Leith에서 태어난 Welsh는 노동계급 지역에서 형성되는 어린 시절이 그의 글에 큰 영향을 미쳤습니다. 그의 인생에서 흥미로운 점은 그가 성공적인 작가가 되기 전에 TV 수리공, 교육관, 부동산 투기꾼 등 다양한 직업을 가졌다는 것입니다. 이러한 다양한 배경은 그의 소설 속 인물과 설정에 진정성과 깊이를 부여했습니다.

웨일즈의 문학 작품은 종종 어두운 유머, 강한 방언, 논란이 되는 주제를 특징으로 하여 독자들에게 스코틀랜드 생활에 대한 생생하고 정직한 묘사를 제공합니다. 그의 가장 유명한 소설인 Trainspotting은 에딘버러의 헤로인 중독자들의 삶을 담고 있으며 중독과 빈곤에 대한 끊임없는 탐구로 널리 찬사를 받았습니다. 다른 주목할만한 작품으로는 Filth, GlueThe Bedroom Secrets of the Master Chefs 가 있습니다. 그의 많은 소설은 성공적인 영화와 무대 제작에 적용되어 현대 문화에 대한 웨일즈의 영향을 강조합니다.

“인생을 선택하십시오. 직업을 선택하세요. 직업을 선택하십시오. 가족을 선택하십시오.”

어바인 웰시, 트레인스포팅
Trainspotting(Mark Renton 시리즈 제2권)
Trainspotting(Mark Renton 시리즈 제2권)
  • 아마존 킨들 에디션
  • 어바인 웨일스어 (지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 364페이지 - 1996년 6월 17일(발행일) - WW Norton & Company(출판사)

3. 코맥 매카시, 1933년 -

코맥 매카시
팔짱을 끼고 서 있는 Cormac McCarthy의 사진

존경받는 미국 작가인 Cormac McCarthy는 인간의 조건을 파헤치는 심오한 이야기로 유명합니다. 1933년 로드아일랜드 주 프로비던스에서 태어난 McCarthy는 미국 남부에서 삶의 대부분을 보내며 문학적 목소리를 형성했습니다. 흥미롭게도 이 은둔 작가는 자신과 그의 작품을 둘러싼 신비로움에 기여하면서 공개적인 모습과 인터뷰를 피하고 낮은 프로필을 유지하는 것을 선호합니다.

McCarthy의 소설은 극명하고 시적인 산문과 도덕성, 생존, 구원과 같은 시대를 초월한 주제에 대한 탐구가 특징입니다. 그의 가장 주목할만한 작품으로는 Blood Meridian, No Country for Old MenThe Road 가 있습니다. 종종 그의 걸작으로 칭송받는 Blood Meridian은 19세기 미국 남서부를 배경으로 한 폭력과 인간 본성에 대한 잔인한 조사입니다.

그의 책은 비평가들의 찬사를 받았으며 성공적인 영화로 각색되어 문학과 대중 문화에 대한 McCarthy의 지속적인 영향을 보여줍니다. 특히 The Road의 감동적인 산문과 인간의 사랑과 회복력의 깊이에 대한 탐구는 비평가들의 찬사와 퓰리처상을 모두 받았습니다.

"기억하고 싶은 것은 잊고, 잊고 싶은 것은 기억한다."

Cormac McCarthy, 도로
더 로드(빈티지 인터내셔널)
더 로드(빈티지 인터내셔널)
  • 아마존 킨들 에디션
  • 매카시, 코맥 (지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 324쪽 - 2007년 3월 20일(출판일) - 빈티지(출판사)

4. 헌터 S. 톰슨, 1937년 – 2005년

헌터 S. 톰슨
시저스 팰리스에서 헌터 S. 톰슨의 사진

미국의 문장가이자 저널리스트인 Hunter S. Thompson은 풍자, 유머, 사회 비판을 자주 사용하여 무결성과 허구의 경계를 모호하게 만드는 장르인 "곤조 저널리즘"에 대한 혁명적인 공헌으로 명성을 얻었습니다. Thompson의 문학은 독자들에게 독특하고 몰입감 있는 경험을 제공하는 매우 개인적이며 종종 환상적 성격으로 유명합니다.

Thompson의 대표작 인 Fear and Loathing in Las Vegas 는 아메리칸 드림을 통한 초현실적이고 놀라운 항해로 저널리스트 Raoul Duke와 그의 옹호자 Dr. 미국 경험. 이 소설은 반문화 운동의 문화적 아이콘이자 결정적인 걸작이 되었습니다.

"마약이 퍼지기 시작했을 때 우리는 사막 가장자리에 있는 Barstow 주변 어딘가에 있었습니다."

헌터 S. 톰슨, 라스베이거스의 공포와 혐오
라스베이거스의 공포와 혐오: 아메리칸 드림의 중심을 향한 야만적인 여정
라스베이거스의 공포와 혐오: 아메리칸 드림의 중심을 향한 야만적인 여정
  • 아마존 킨들 에디션
  • 헌터 S. 톰슨 (지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 93페이지 - 2010년 7월 23일 (발행일) - Vintage (출판사)

5. 앤서니 버지스, 1917~1993

앤서니 버지스
의자에 앉아 있는 저자 Anthony Burgess의 사진

영국 작가이자 작곡가인 Anthony Burgess는 광범위한 소설, 희곡, 논픽션 작품으로 인정받았습니다. Burgess의 문학은 언어, 디스토피아, 인간 자율성의 본질과 관련된 주제를 자주 면밀히 조사하여 상상력이 풍부한 스토리텔링과 언어 실험에 대한 그의 재능을 보여줍니다.

틀림없이 Burgess의 가장 유명한 작품인 A Clockwork Orange는 자신의 행동을 개혁하기 위해 논란의 여지가 있는 심리 치료를 받는 젊은 범죄자 Alex의 이야기를 따르는 디스토피아 소설입니다. 이 소설은 독특한 속어인 Nadsat의 활용과 자유 의지와 사회적 통제에 대한 조사로 주목할 만합니다. A Clockwork Orange는 20세기 걸작이 되었으며 이후 Stanley Kubrick의 매우 영향력 있는 영화로 각색되었습니다.

“중요한 것은 도덕적 선택입니다. 도덕적 선택이 작동하려면 악이 선과 함께 존재해야 합니다.”

앤서니 버지스, 시계태엽 오렌지
시계 태엽 오렌지
시계 태엽 오렌지
  • 아마존 킨들 에디션
  • 버지스, 앤서니 (지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 162페이지 - 2011년 8월 29일(발행일) - WW Norton & Company(발행자)

6. 이언 뱅크스, 1954~2013

Iain M. Banks와 같은 저자
책 사인회에서 Iain Banks의 사진

스코틀랜드 작가인 Iain Banks는 Iain M. Banks라는 가명으로 출판한 주류 및 공상 과학 소설에 대한 공헌으로 인정을 받았습니다. Banks의 문학은 생생하게 상상력이 풍부한 배경, 복잡한 특성화, 정치적 및 철학적 개념에 대한 조사로 특징지어집니다.

Banks의 첫 번째 소설 The Wasp Factory는 일련의 의식적이고 공격적인 행동을 수행하는 고립된 스코틀랜드 섬에 거주하는 문제가 있는 청년 Frank의 이야기를 설명합니다. 이 책의 어두운 주제와 불안한 분위기는 이 책을 논란의 여지가 있고 생각을 자극하는 작품으로 만들었고 Banks는 대담하고 혁신적인 작가라는 명성을 얻었습니다.

"나는 내 섬에 대한 모든 것을 아는 사람입니다."

이언 뱅크스, 말벌 공장
말벌 공장: 소설
말벌 공장: 소설
  • 아마존 킨들 에디션
  • 뱅크스, 이언 (지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 194 페이지 - 2013년 7월 2일(발행일) - Simon & Schuster(출판사)

7. 커트 보네거트, 1922~2007

커트 보네거트
Kurt Vonnegut 외부 사진

Kurt Vonnegut는 SF, 다크 코미디 및 사회적 관찰의 측면을 자주 결합한 독창적이고 생각을 자극하는 책으로 유명한 미국의 저명한 작가였습니다. Vonnegut의 글은 비순차적 배열, 자기 참조적 요소 및 심오한 인본주의적 시각을 특징으로 하는 독특한 스토리텔링 접근 방식으로 인정받고 있습니다.

Vonnegut의 잘 알려진 작품인 Slaughterhouse-Five는 시간에 얽매이지 않고 무작위 순서로 자신의 존재 에피소드를 통해 살아가는 Billy Pilgrim의 이야기를 따르는 반전 서사 역할을 합니다. 소설의 시간성, 운명, 자율성에 대한 고찰은 전쟁과 침략에 대한 부정과 함께 현대 문학의 고전으로서의 위상을 공고히 했다.

"그래서 간다."

커트 보네거트, 도축장-5
5도살장: 소설
5도살장: 소설
  • 아마존 킨들 에디션
  • 커트 보네거트 (지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 231쪽 - 2009년 8월 5일 (발행일) - The Dial Press (출판사)

8. 에이미 헴펠, 1951년 -

에이미 헴펠
책 사인회에서 Amy Hempel의 사진

에이미 헴펠(Amy Hempel)은 간결하고 예리한 예리한 내러티브로 유명한 미국의 저명한 단편 작가이자 저널리스트입니다. 그녀는 상실, 슬픔, 일상의 의미 추구와 같은 주제를 자주 탐구합니다. Hempel의 작문 스타일은 간결하고 서정적인 산문과 캐릭터의 감정 상태에 대한 강조로 유명합니다.

The Collected Stories of Amy Hempel은 단편 소설 장르에 대한 그녀의 전문 지식을 보여주는 작가의 출판된 네 가지 선집을 편집합니다. Hempel의 내러티브는 감정적 깊이, 생생한 이미지, 제한된 수의 페이지 내에서 인간의 경험을 요약할 수 있는 능력으로 자주 두드러집니다.

"나는 문장을 완성하는 잘린 머리처럼 나날을 움직였습니다."

에이미 헴펠, 에이미 헴펠의 수집된 이야기
에이미 헴펠의 수집된 이야기
에이미 헴펠의 수집된 이야기
  • 아마존 킨들 에디션
  • 에이미 헴펠 (지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 434쪽 - 2006년 12월 29일 (발행일) - Scribner (출판사)

9. 알베르 카뮈, 1913~1960

Hubert Selby Jr.는 도시 생활과 소외된 사람들이 직면한 도전에 대한 적나라하고 아낌없는 묘사로 인정받는 저명한 미국 작가였습니다. Selby의 글은 인간 존재의 암울한 측면에 집중하고 중독, 공격성, 절망과 같은 주제를 자주 다루는 거칠고 강렬한 스타일이 특징입니다.

레퀴엠 포 어 드림(Requiem for a Dream)은 뉴욕 브루클린에서 서로 다른 형태의 중독으로 고군분투하는 네 사람의 삶을 파헤치는 잊혀지지 않고 껄끄러운 소설입니다. 이야기는 그들의 중독이 그들의 삶을 장악하고 소비하여 절망, 배신, 비탄으로 이어지는 하향 나선형을 따릅니다.

캐릭터에는 Harry, 그의 여자 친구 Marion, Harry의 가장 친한 친구 Tyrone 및 Harry의 어머니 Sara가 포함됩니다. 해리와 타이론은 헤로인에 중독되었고 마리온은 다이어트 약에 중독되어 패션 디자이너가 되는 꿈을 꾸고 사라는 TV에 중독되어 게임 쇼에 출연하고 싶어합니다. 그들의 중독이 심해짐에 따라 그들의 관계는 긴장되고 긴장으로 가득 차게 됩니다.

"꿈을 위한 진혼곡은 없을 거라고 생각합니다. 꿈이 지나간 것을 애도할 기회를 갖기도 전에 꿈이 우리를 파멸시킬 것이기 때문입니다."

허버트 셀비 주니어, 레퀴엠 포 어 드림
꿈을 위한 진혼곡: 소설
꿈을 위한 진혼곡: 소설
  • 아마존 킨들 에디션
  • 셀비 주니어, 휴버트(지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 292쪽 - 2011년 12월 13일 (발행일) - Open Road Media (출판사)

11. 마가렛 애트우드, 1939년 –

마가렛 애트우드
텍사스 도서 축제에서 마가렛 애트우드의 사진

Margaret Atwood는 사변 소설, 역사 소설 및 시와 같은 여러 장르를 망라하는 다양한 작품 컬렉션으로 인정받는 캐나다 작가, 시인 및 문학 분석가입니다. Atwood의 글은 종종 성별, 권위, 환경 문제와 같은 주제를 탐구하며 인간 경험에 대한 그녀의 예리한 이해와 몰입감 있고 지적으로 자극적인 영역을 만드는 재능을 강조합니다.

Atwood의 가장 유명한 책 중 하나인 The Handmaid's Tale은 여성이 종속되고 권리를 박탈당하는 근미래 사회를 배경으로 한 디스토피아적 작품입니다. 젠더, 권력 관계, 권위주의에 대한 이 소설의 고찰은 이 소설을 현대 문학의 고전이자 시사 문제에 대한 관련 담론으로 확립했습니다.

"나쁜 놈들이 널 짓밟게 두지 마."

마가렛 애트우드, 시녀 이야기
시녀 이야기
시녀 이야기
  • 아마존 킨들 에디션
  • 앳우드, 마가렛 (지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 325쪽 - 1986년 2월 17일(발행일) - Ecco(출판사)

12. 스티븐 킹, 1947년 -

스티븐 킹
스티븐 킹의 사진

미국의 저명한 작가 스티븐 킹은 뛰어난 스토리텔링 능력으로 수십 년 동안 독자들을 사로잡았습니다. 1947년 메인 주 포틀랜드에서 태어난 King의 글쓰기에 대한 열정은 생애 초기에 나타났습니다. 이 다작 작가에 대한 흥미로운 사실은 그가 영감의 일부를 친구의 소름 끼치는 사고를 목격한 충격적인 어린 시절 경험에 돌렸다는 것입니다.

그의 경력 전반에 걸쳐 King은 공포, 서스펜스, 판타지와 같은 다양한 장르를 포괄하는 60편 이상의 소설과 수백 편의 단편 소설을 창작했습니다. 그의 가장 찬사를 받은 작품으로는 Carrie , The Shining , It 등이 있습니다. 이 소설은 복잡하고 공감할 수 있는 캐릭터를 만들고 독자의 공감을 불러일으키는 몰입형 세계를 구축하는 King의 고유한 능력을 보여줍니다. 작가로서의 엄청난 성공 외에도 그의 이야기 중 많은 부분이 인기 영화와 TV 시리즈로 각색되어 문화적 아이콘으로서의 위상을 확고히 했습니다.

“일만 하고 놀지 않으면 잭은 따분한 소년이 됩니다.”

스티븐 킹, 샤이닝
샤이닝
샤이닝
  • 아마존 킨들 에디션
  • 스티븐 킹 (지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 674 페이지 - 2008년 6월 24일(발행일) - Anchor(출판사)

13. 데니스 존슨, 1949~2017

미국의 저명한 작가 데니스 존슨(Denis Johnson)은 인간 존재의 화려함과 고뇌를 포착한 설득력 있고 시적인 문체로 인정받았습니다. 그의 작품은 격동의 세상 속에서 중독, 구원, 목적 추구를 자주 탐구하며 심오하게 감동적이고 잊을 수 없는 내러티브를 만드는 그의 재능을 잘 보여줍니다.

Johnson의 호평을 받은 단편 소설 모음인 Jesus' Son은 중독, 빈곤, 상실로 고군분투하는 다양한 캐릭터의 삶을 따라갑니다. 이야기는 인간의 고통과 초월적인 아름다움과 희망의 순간에 대한 생생하고 단호한 묘사로 표시됩니다. 예수의 아들은 현대 미국 소설의 걸작으로 찬사를 받았습니다.

“이 모든 괴짜들, 그리고 나는 그들 한가운데서 매일 조금씩 나아지고 있습니다. 우리 같은 사람들을 위한 자리가 있을 줄은 꿈에도 몰랐고, 심장 박동을 상상조차 해 본 적이 없었습니다.”

데니스 존슨, 예수의 아들
예수의 아들: 이야기 (Picador Modern Classics Book 3)
예수의 아들: 이야기 (Picador Modern Classics Book 3)
  • 아마존 킨들 에디션
  • 존슨, 데니스 (지은이)
  • 영어(출판 언어)
  • 144 페이지 - 2009년 10월 13일(발행일) - Farrar, Straus 및 Giroux(출판사)

더 많은 것을 찾고 계십니까? 편집 작성 주제에 대한 가이드를 확인하세요!